试论高职院校美术课程教学现状及教学模式构建

闫淑珍

摘 要：美术教学模式的构建可以有效提升高职院校美术学习效果，改善教学质量，对当前美术发展具有非常积极的意义。随着新时期教学改革的逐渐深入，高职院校需要与时俱进，依照不断转变的教学需求调整教学目标，形成新的教学体系。本文就高职院校美术课程现状着手，对教学模式构建目标、构建意义、构建措施进行分析与探究，现结果如下。

关键词：高职院校；美术；现状；教学模式

1 高职院校美术课程现状

我国高职院校美术教学起步较晚，美术体系不完善，各项内容设置存在非常多的问题。尤其是在教学理念、教学方式、教学价值取向等方面，教师没有形成层次化内容，缺乏系统模式，整体教学水平受限较为严重。

（1）缺乏美术素养的培养。高职院校美术教学的过程中，教师只注重对学生美术专业知识进行提升，不注重从学生自身发展着手，没有将学生放在教学的主体，导致学生的教学效果受到非常严重的限制。教师没有充分认识到艺术情感对艺术价值发挥的重要性，只让学生掌握单纯的美术技能，这种技能在很大程度上限制了学生的发展及美术素养培养，造成学生艺术价值创造效果大打折扣，导致审美培养受到抑制。

（2）课程内容单一、枯燥。高职院校美术教学过程中，“教师讲、学生学”是最为普遍的形式。教师将课本中的内容“满堂灌”到学生学习中，不注重调动学生学习兴趣，造成在繁重的美术学习任务中学习积极性受到挫伤，学习兴趣日渐低下。

（3）教学价值取向不明确。许多高职院校将培养学生美术技能、美术知识、美术功底作为教学的主要内容，这种教学价值取向违背了高职美术教学大纲中对学生美术素质的需求，与教学大纲价值体系内容背离。我国美术教学大纲要求将学生对艺术美的感知、认识作为教学重点，以培养美术修养为主，提升美工技能为辅，提升学生美术学习成效。

2 美术课程教学模式构建目标

高职院校教育与高校教育存在性质上的差异，该教育主要是为了通过职业教学服务于学生职业岗位，确保学生能够掌握职业基本技能，顺利就业。因此，在美术课程设计的过程中，高职院校要首先突出美术教学的实用性和实践性。院校要注重对课程结构的重组，依照职业发展需求及时更新美术教学内容，构建技术型课程体系，保证教学内容与当前社会形势相结合，提升学生美术课程学习的价值。其次，院校要對自身结构体系进行优化，依照“精简、融合、增设”三方面规范，将教学内容与培养学生美术价值结合在一起，从美术艺术方面提升学生各项能力。再次，院校要依照美术课程的独特性，突出专业中的职业定向性，保证学生能够在获取知识和技能的基础上提升自身艺术创造价值，要增强课程的灵活性，保证学生与社会用人良好对接。最后，院校要不断依据企业需求，实施院校联合调整，由专业人员定制“订单”式培养方式，保证人才高效输出。

3 高职院校美术课程教学模式构建

（1）单科分段式教学模式构建。单科分段式教学模式构建主要指固定的职业需求及岗位需求下设置美术课程教学内容，实施课程编制、分段，实施阶段性教学及阶段性评估。在上述模式构建过程中，教师可以将美术课程分为三阶段：基础课、专业基础课、专业实践课。基础课时主要实施美术基础知识教学，对美术元素、美术欣赏、美术绘画三方面基础知识进行讲解，保证学生具备美术绘画技能、美术欣赏技能；专业基础课教学时要对构图学、透视学、摄影、素描、油画等知识进行强化，保证学生认识各项美术技能，提升对美术的认识；专业实践课阶段要深入CAD、3DMAX、平面动画设计等教学知识，设计实践学习，让学生能够在实践中提升对上述技能软件、美术设计的认识、应用，提升学生职业技能及美学艺术素养。

（2）核心阶梯课程模式构建。核心阶梯模式要将专业性、综合性、职业性放在模式构建的第一位，将学生发展作为构建的主要方向，保证学生能够由浅到深、由易到难、由泛到精地学习高职美术知识、技能。核心阶梯课程模式需要采取综合理论模式，将职业培养需求、高职美术要求、美学艺术需求结合在一起，从专业知识、基础知识、文化知识、美学意识、价值意识五方面完善系统学科。通过核心阶梯课程模式，教师可以有效改善学生对高职院校美术教学的认识，激发学生高职美术教学学习效果，对学生美术能力培养、艺术价值欣赏、美术技术应用具有至关重要的意义。核心阶梯课程模式构建时要：1）创造阶梯教学目标，针对高职院校美术学生现状及水平，形成层次化教学目标，保证在学生能力技术基础上实施个性化教育，提升美术教学的合理性。2）依照教学方向和教学目标，设立高职院校美术教学内容，激发学生创意。例如，在实施《装饰画制作》教学的过程中，教师可以将装饰画制作元素、制作流程、制作工艺作为教学主要内容，层层递进，让学生能够了解装饰画制作，独立完成装饰画制作。3）拔高美术教学价值，增强学生创新能力。教师要将创新贯彻在核心阶梯课程教学内容中的方方面面，将实践活动作为核心阶梯课程教学的重中之重，突出对学生的实践指导及实践培训，保证学生能够在操作中融合各项美术知识，提升自身美术技能。教师可以设置CAD实践课程，让学生使用CAD实施美术设计，要不限美术设计形式、内容，鼓励学生创新，摆脱当前学生死板、单一的设计，让学生体会到美术设计的趣味性，提升学生对各项美术知识的运用熟练度。

（3）能力本位课程模式构建。能力本位课程是将能力作为教学评价的主要内容，从社会、企业、职业、学生因素出发，最大限度保证学生美术技能学习效果，确保学生适应社会、职业的需求。该模式可以从根本上提升学生的综合能力，改善企业岗位下课程配置质量，提升“课程本位、需求本位”的实现效果。

新形势下高职院校美术课程能力本位构建要依照能力需求适当调整内容比例，将培养能力作为教学的主体，以能力为中心配置课程资源，淡化美术课程体系之间的界限。例如，在实施《景观艺术设计》课程教学过程中，教师要将设计能力作为突出位置，结合景观视角、元素等的分析，将《构图学》《透视学》《素描》等结合在一起，打破课程内容之间的界限，保证学生能够熟练运用各项美术学知识，提升美术知识运用质量。教师要引导学生在上述知识内容中不断总结、创新，提升自身综合能力。能力本位课程模式构建的过程中要将课程中心放在实践上。教师要充分利用校内外实验基地、实训基地，让学生将学习与实训结合在一起，从实践中提升自身能力，确保学生能够符合当前社会、职业的需求。

能力本位课程模式评价内容构建的过程中，教师要建立新的质量评价体系，选取新的考核内容和考核方法。教师要以学生岗位技能水平作为评价主体，确保学生的各项素质与行业岗位需求紧密结合。评价体系需要从理论考核、实践考核两方面着手，以学生美术技能、美术素养为核心。例如，毕业考核中，高职院校可以分为理论考试与口试、实践设计考试、现场答辩、职业技能考核四部分，从四方面给予学生成绩。

4 总结

在实施高职院校美术课程教学改革的过程中，只有形成正确的美术课程体系设置方式，依照职业技能需求，形成正确教学价值观，才能够从本质上提升教学成效，改善高职学生就业质量。在上述形势下，教师要依照自身教学需求，合理选取教学模式，提升模式之间交叉应用效果。教师要从知识、能力、素质、创新四方面完善教学模式，最大限度优化我国高职院校美术教学成效，加快我国美术教学发展进程。

参考文献：

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