灯光与音乐的对话
2014-04-14吴琼
摘要:在双排键电子琴舞台演出时,音乐厅的灯光技术、现场灯光调控与音乐互动的统一气氛是非常重要的,灯光与音乐的结合是表演艺术的新趋势,它们的结合才形成有声有色的舞台表演艺术语言。灯光与音乐的结合不仅仅是透过联想,而是直接把声音和画面交融在声光节律的整体之中。光与音乐在空间和谐的组合时,它强调的是音乐和灯光之间形成的统一的视觉空间也就是舞台时空环境。
关键词:灯光;色彩;音乐;时空环境;光束节奏;双排键在“双排键电子琴音乐会”舞台上,灯光与音乐的结合,是表演艺术的新趋势,音乐厅整体声、光、电、视频根据音乐来塑造环境、渲染气氛、突出音乐中心人物时,客观上已经创造了舞台音乐空间感、时间感及塑造了舞台演出的外部形象,也就是营造了“时空环境”。当灯光与音乐情节默契和同质,现场效果会相得益彰,从而突出塑造每首乐曲的鲜明个性和多种变化形态的核心部分,使音乐会更加精彩。下面我们将通过舞台灯光与音乐的关系,舞台灯光如何营造时空环境,舞台灯光色彩对比如何营造“时空环境”三个方面来谈。
1舞台灯光与音乐的关系
1.1灯光色调与音乐主题的关系
音乐中一首曲目通常采用一组色调,如果在一首曲目中灯光色调反差太强的话,不仅在视觉上有生硬和不连贯的感觉,而且彩色灯光与画面中主体运动的色调自相矛盾给观众心理造成困惑,而且也影响观众对音乐的理解。那么灯光色调如何与音乐主题结合是关键,也就是什么样的音乐选择什么颜色的灯,灯光色调有冷暖颜色之分,我们首先了解冷、暖颜色分类:暖色是指红、橙、黄使人感觉温暖;冷色是指蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介于暖色、冷色之间。总的说来,《歌颂祖国》这类的红歌在灯光上一般都采用暖色调,如在双排键电子琴音乐会上演奏《激情燃烧的岁月》《红旗颂》这类曲子就采用的黄色与红色的灯光,这种颜色的灯光将乐曲大气磅礴的气势突出出来;再比如,《春节序曲》这首乐曲,它的LED 背景画面设计是红色爆竹,彩色的火花,当我们听到爆竹爆炸响声,舞台以高亮度的红色光束铺盖全音乐厅,衬托出场面的宏大,给人一种震撼的感觉,给观众以视觉冲击。而另外一类温婉、宁静的乐曲就可以采用冷色调,如双排键电子琴乐曲《青花瓷》就可以采用冷色调灯光,蓝色灯光的运用更突出青花瓷的静雅,美韵的意境之魅;再如双排键乐曲《春江花月夜》采用悠悠的淡蓝色灯映照在舞台上更突出了宁静的月夜,美丽的江水,美轮美奂的意境自然的流淌出来。例如,图1给人的意境不用语言,淡蓝色的舞台灯光和后背景的月亮升起已经在讲述了故事情节。
2灯光节奏与音乐节奏的关系
在舞台灯光设计时,要想让效果灯的节奏如同艺术生命的心脏在搏动,就要注意光束节奏与音乐节奏的默契,在灯光效果设计时第一要吻合音乐的主题风格,如在双排键电子琴上演奏爵士,流行,摇滚风格的曲目上,可以让光束快速地闪烁,流动,更渲染这种年轻时尚的气氛,当音乐节奏演奏到华彩快速之处,效果灯光也要快速地打出这种光感节奏,来强调和体现这种音乐的情绪。而抒情宁静的曲目,灯光则可以保持长时间的不变,以衬托宁静的气氛,要针对音乐中特殊重要的细节,编排一些特殊的灯光动作变化来吻合音乐节奏,更体现灯光艺术。还有就是在细节上,如果能够做到灯光节奏与音乐的节奏完全吻合,则会更突出了音乐的节奏感,如在音乐旋律中要突出每个四分音符的重音,而灯光也用这种节奏同时打出光束,那么就形成了灯光秀与音乐的完全融合,将非常好的突出了音乐节奏,那将是一场视觉与听觉盛宴。当然,现场灯光可以采用不同的方式表达同一种音乐感情,但是要保证一点,效果灯光的闪烁要使观众感觉到灯光的变幻节奏,要具有一定的音乐性,这样才形成了光的节奏的语言。而当灯光节奏随音乐的旋律节奏变化而变化,当绚丽的光束与跳动的音乐节奏合为一体时,这样的音乐才更加震撼和有层次感。
2舞台灯光营造时空环境
2.1舞台灯光摆放位置营造时空环境
音乐演奏者和观众的情感交流非常重要,能达到双方心理共鸣是音乐会最好的效果。为了实现这个目的,音乐会舞台布光位置就可以采用多种方式。在舞台上方,舞台中央,舞台两侧安装灯已经司空见惯,而不在舞台上摆放,在观众席的两侧和后面安装灯则更有新意,如将一些染色灯放在音乐厅观众席的两边和后方,这样灯光打出的色彩变化,不光是舞台上双排键电子琴演奏者可以享受彩色光束的魅力,激发表演情绪,而是整个音乐厅的观众都能融入这种灯光颜色的变化,此时观众眼中看到的是不同颜色的光束照耀下生动活泼的立体背景,而观众耳中听到的是通过声音的频率、强度及声谱形成的和谐优美的音乐,在这种环境与气氛的熏陶下,观众如亲临其境,很快沉浸在整个优美的“时空环境”之中享受音乐,其乐无穷。
2.2如何用灯光营造立体的时空环境
(1)利用追光灯营造时空幻境。灯光营造立体的时空环境,有时候就是要配合“LED”背景,做好灯光的布局,做到既突出背景画面的立体感又突出演奏者,客观上再现演出灯光的空间技巧。例如,可以采用追光灯的方案,如图2。
图2双排键电子琴音乐会背景画面上的龙猫给人的感觉是向观众席跑去,看到此景,全场观众响起热烈的掌声。那么这种特技是怎么创作的呢?当演奏者弹奏《龙猫》选段时,首先把音乐厅所有灯全部关掉,然后用“追光灯”打在演奏者身上,当“LED”背景画面的龙猫在黑夜中出现时,因为音乐厅很暗,很容易和背景画面的夜色融为一体,当周围都是黑色时,就会更突出了立体感的龙猫,这样也就营造了一种立体的空间感觉,此时把追光灯打在演奏者身上,就会产生两个亮点,立体背景的龙猫和清晰的演奏者同时展现在观众面前,拉近了演奏者与观众的距离,也给观众一种立体空间和身在其中的感觉。
(2)利用舞台灯光“补色对比”扩展空间。例如,想扩展画面的空间面积,可以采用灯光的“补色对比”技术,将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置,使色彩感觉更为鲜明纯度增加立体感更强,如图3。在双排键电子琴重奏演出中为了扩展背景画面空间感,在音乐厅左面立柱打绿色光束而右面立柱打紫红光束,经过补色,使整个画面上色彩移动的空间变大,相应相合,对刻画背景楼房立体形象来说,起着恰如其分的桥梁作用,此时画面的空间扩展问题迎刃而解且背景画面更加绚丽多彩。endprint
图33把握灯光色彩对比,营造时空环境
3.1舞台灯光“色彩对比”营造时空环境
色彩对比主要指两种以上的色彩,以空间或时间关系相比较能看出明显的差别并产生比较作用,被称为色彩对比。对比色有相互排斥,相互衬托的效果。如明与暗的冲突,往往明暗交界线是矛盾冲突高峰也是分水岭。解决方法,缓解分界线的视觉,如图4在双排键电子琴三重奏演出中,根据背景画面颜色打入蓝色光束,可以看到以交界线为界向暗部逐渐变暗变灰至反光。交界线又逐渐向亮灰、亮过渡,这就使明与暗之间得到互相渗透和贯通,化解了明与暗的冲突,使整个舞台产生一种有着无限想象力又谐调的画面。
图43.2舞台灯光“明亮度对比”营造时空环境
在双排键电子琴音乐会LED背景的衬托下,舞台各种颜色灯光明亮度要加以控制,否则舞台灯光照明太亮,不但会影响LED画面的效果,而且舞台演出者的面孔也看不清楚。灯光太暗,又会影响舞台表演者的演奏情绪及观众的观看心情。所以,在舞台布光时要调整好灯光明亮度与画面、音乐的默契度,以提高演出质量。而具体的灯光明度之间的差别形成的色彩对比称为“明亮度对比”。例如,柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度。明亮度对比就是将相同的色彩(以红颜色为例),如把红颜色放在黑色和白色上比较色彩,你会发现黑色上的色彩感觉比较亮,而把红颜色放在白色上的色彩感觉比较暗,从上实验看到明、暗的对比效果非常明显。所以,明亮度差异很大的对比会带给人不同感觉,当灯光的明度以深、浅交错形成了视觉的时空变化时,给人无限遐想的空间。例如,在双排键电子琴音乐会上演奏乐曲《一步之遥》表现的是探戈音乐。当舞台灯光有层次交错打出黄、绿、蓝色,随卡通蘑菇人的舞姿音乐节奏闪烁时,卡通蘑菇人更加生动可爱。紧跟画面出现金黄色的卡通金鱼(明度高)随音乐节奏在水中游耍,舞台灯光换成绿色(中明度)光束打在湖面上,突出渲染金鱼自由自在地在水中游玩的气氛,此时观众也在绿色光谱下放松心情随金鱼的游动享受音乐带来的愉快,如图5。
图53.3舞台灯光“纯度对比”营造时空环境
舞台灯光的纯度对比是指一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜艳的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便称为纯度对比。例如,双排键电子琴乐曲《激情燃烧的岁月》中有一段是歌颂伟大的领袖,所以 LED背景画面中出现的毛泽东像,我们用红色加鲜艳的黄色灯光衬托着LED背景画面中穿深灰色制服的毛泽东像,这种色彩对比度增大,使画面格外清晰醒目。
3.4舞台灯光“色相对比”营造时空环境
舞台灯光“色相对比”,就是色相之间的差别形成的对比色彩。当LED 背景主色相已经确定后,必须考虑舞台灯光色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。例如,将橙黄色的灯光打在音乐厅红色的立柱上时,会发现橙色会有偏黄的感觉,更有立体感。因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成分被调和而相异部分被增强,所以看起来比单独时偏黄,更符合该背景的意境。
综上所述,灯光与音乐的结合才形成有声有色的舞台表演艺术语言。灯光与音乐的结合不仅仅是透过联想,而是直接把声音和画面交融在声光节律的整体之中。光与音乐在空间和谐的组合时,它强调的是音乐和灯光之间形成的统一的视觉空间,也就是情境时空环境。这是一种艺术,这样才能做到景中有情,情中有景,景情融合,才能达到我们需要的效果。而当声、光、音乐合为一体时,也更好地突出音乐的内涵,让音乐更有艺术生命,更现代化,多元化,也将创造视觉与听觉融合的盛宴。参考文献:
[1] 傅德荣.多媒体技术导论[J].多媒体世界.
[2] 黄孝键.多媒体技术[M].高等教育出版社.
[3] 郭秀全.浅析舞台灯光的应用[C].影视舞台照明与音响技术学会研讨会论文集.
[4] 孙洪杰.舞台灯光配置浅谈[A].
[5] 王小平.舞蹈灯光的艺术感染力[J].绵阳师范学院学报,2010(9).
[6] 刘海.试论舞台灯光与观众的心理反应[J].大众文艺,2011(17).作者简介:吴琼(1980—),女,吉林人,四川音乐学院手风琴电子键盘系讲师,研究方向:双排键电子琴演奏。endprint
图33把握灯光色彩对比,营造时空环境
3.1舞台灯光“色彩对比”营造时空环境
色彩对比主要指两种以上的色彩,以空间或时间关系相比较能看出明显的差别并产生比较作用,被称为色彩对比。对比色有相互排斥,相互衬托的效果。如明与暗的冲突,往往明暗交界线是矛盾冲突高峰也是分水岭。解决方法,缓解分界线的视觉,如图4在双排键电子琴三重奏演出中,根据背景画面颜色打入蓝色光束,可以看到以交界线为界向暗部逐渐变暗变灰至反光。交界线又逐渐向亮灰、亮过渡,这就使明与暗之间得到互相渗透和贯通,化解了明与暗的冲突,使整个舞台产生一种有着无限想象力又谐调的画面。
图43.2舞台灯光“明亮度对比”营造时空环境
在双排键电子琴音乐会LED背景的衬托下,舞台各种颜色灯光明亮度要加以控制,否则舞台灯光照明太亮,不但会影响LED画面的效果,而且舞台演出者的面孔也看不清楚。灯光太暗,又会影响舞台表演者的演奏情绪及观众的观看心情。所以,在舞台布光时要调整好灯光明亮度与画面、音乐的默契度,以提高演出质量。而具体的灯光明度之间的差别形成的色彩对比称为“明亮度对比”。例如,柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度。明亮度对比就是将相同的色彩(以红颜色为例),如把红颜色放在黑色和白色上比较色彩,你会发现黑色上的色彩感觉比较亮,而把红颜色放在白色上的色彩感觉比较暗,从上实验看到明、暗的对比效果非常明显。所以,明亮度差异很大的对比会带给人不同感觉,当灯光的明度以深、浅交错形成了视觉的时空变化时,给人无限遐想的空间。例如,在双排键电子琴音乐会上演奏乐曲《一步之遥》表现的是探戈音乐。当舞台灯光有层次交错打出黄、绿、蓝色,随卡通蘑菇人的舞姿音乐节奏闪烁时,卡通蘑菇人更加生动可爱。紧跟画面出现金黄色的卡通金鱼(明度高)随音乐节奏在水中游耍,舞台灯光换成绿色(中明度)光束打在湖面上,突出渲染金鱼自由自在地在水中游玩的气氛,此时观众也在绿色光谱下放松心情随金鱼的游动享受音乐带来的愉快,如图5。
图53.3舞台灯光“纯度对比”营造时空环境
舞台灯光的纯度对比是指一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜艳的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便称为纯度对比。例如,双排键电子琴乐曲《激情燃烧的岁月》中有一段是歌颂伟大的领袖,所以 LED背景画面中出现的毛泽东像,我们用红色加鲜艳的黄色灯光衬托着LED背景画面中穿深灰色制服的毛泽东像,这种色彩对比度增大,使画面格外清晰醒目。
3.4舞台灯光“色相对比”营造时空环境
舞台灯光“色相对比”,就是色相之间的差别形成的对比色彩。当LED 背景主色相已经确定后,必须考虑舞台灯光色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。例如,将橙黄色的灯光打在音乐厅红色的立柱上时,会发现橙色会有偏黄的感觉,更有立体感。因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成分被调和而相异部分被增强,所以看起来比单独时偏黄,更符合该背景的意境。
综上所述,灯光与音乐的结合才形成有声有色的舞台表演艺术语言。灯光与音乐的结合不仅仅是透过联想,而是直接把声音和画面交融在声光节律的整体之中。光与音乐在空间和谐的组合时,它强调的是音乐和灯光之间形成的统一的视觉空间,也就是情境时空环境。这是一种艺术,这样才能做到景中有情,情中有景,景情融合,才能达到我们需要的效果。而当声、光、音乐合为一体时,也更好地突出音乐的内涵,让音乐更有艺术生命,更现代化,多元化,也将创造视觉与听觉融合的盛宴。参考文献:
[1] 傅德荣.多媒体技术导论[J].多媒体世界.
[2] 黄孝键.多媒体技术[M].高等教育出版社.
[3] 郭秀全.浅析舞台灯光的应用[C].影视舞台照明与音响技术学会研讨会论文集.
[4] 孙洪杰.舞台灯光配置浅谈[A].
[5] 王小平.舞蹈灯光的艺术感染力[J].绵阳师范学院学报,2010(9).
[6] 刘海.试论舞台灯光与观众的心理反应[J].大众文艺,2011(17).作者简介:吴琼(1980—),女,吉林人,四川音乐学院手风琴电子键盘系讲师,研究方向:双排键电子琴演奏。endprint
图33把握灯光色彩对比,营造时空环境
3.1舞台灯光“色彩对比”营造时空环境
色彩对比主要指两种以上的色彩,以空间或时间关系相比较能看出明显的差别并产生比较作用,被称为色彩对比。对比色有相互排斥,相互衬托的效果。如明与暗的冲突,往往明暗交界线是矛盾冲突高峰也是分水岭。解决方法,缓解分界线的视觉,如图4在双排键电子琴三重奏演出中,根据背景画面颜色打入蓝色光束,可以看到以交界线为界向暗部逐渐变暗变灰至反光。交界线又逐渐向亮灰、亮过渡,这就使明与暗之间得到互相渗透和贯通,化解了明与暗的冲突,使整个舞台产生一种有着无限想象力又谐调的画面。
图43.2舞台灯光“明亮度对比”营造时空环境
在双排键电子琴音乐会LED背景的衬托下,舞台各种颜色灯光明亮度要加以控制,否则舞台灯光照明太亮,不但会影响LED画面的效果,而且舞台演出者的面孔也看不清楚。灯光太暗,又会影响舞台表演者的演奏情绪及观众的观看心情。所以,在舞台布光时要调整好灯光明亮度与画面、音乐的默契度,以提高演出质量。而具体的灯光明度之间的差别形成的色彩对比称为“明亮度对比”。例如,柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度。明亮度对比就是将相同的色彩(以红颜色为例),如把红颜色放在黑色和白色上比较色彩,你会发现黑色上的色彩感觉比较亮,而把红颜色放在白色上的色彩感觉比较暗,从上实验看到明、暗的对比效果非常明显。所以,明亮度差异很大的对比会带给人不同感觉,当灯光的明度以深、浅交错形成了视觉的时空变化时,给人无限遐想的空间。例如,在双排键电子琴音乐会上演奏乐曲《一步之遥》表现的是探戈音乐。当舞台灯光有层次交错打出黄、绿、蓝色,随卡通蘑菇人的舞姿音乐节奏闪烁时,卡通蘑菇人更加生动可爱。紧跟画面出现金黄色的卡通金鱼(明度高)随音乐节奏在水中游耍,舞台灯光换成绿色(中明度)光束打在湖面上,突出渲染金鱼自由自在地在水中游玩的气氛,此时观众也在绿色光谱下放松心情随金鱼的游动享受音乐带来的愉快,如图5。
图53.3舞台灯光“纯度对比”营造时空环境
舞台灯光的纯度对比是指一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时,会感觉不太鲜明,但与不鲜艳的颜色相比时,则显得鲜明,这种色彩的对比便称为纯度对比。例如,双排键电子琴乐曲《激情燃烧的岁月》中有一段是歌颂伟大的领袖,所以 LED背景画面中出现的毛泽东像,我们用红色加鲜艳的黄色灯光衬托着LED背景画面中穿深灰色制服的毛泽东像,这种色彩对比度增大,使画面格外清晰醒目。
3.4舞台灯光“色相对比”营造时空环境
舞台灯光“色相对比”,就是色相之间的差别形成的对比色彩。当LED 背景主色相已经确定后,必须考虑舞台灯光色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。例如,将橙黄色的灯光打在音乐厅红色的立柱上时,会发现橙色会有偏黄的感觉,更有立体感。因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成分被调和而相异部分被增强,所以看起来比单独时偏黄,更符合该背景的意境。
综上所述,灯光与音乐的结合才形成有声有色的舞台表演艺术语言。灯光与音乐的结合不仅仅是透过联想,而是直接把声音和画面交融在声光节律的整体之中。光与音乐在空间和谐的组合时,它强调的是音乐和灯光之间形成的统一的视觉空间,也就是情境时空环境。这是一种艺术,这样才能做到景中有情,情中有景,景情融合,才能达到我们需要的效果。而当声、光、音乐合为一体时,也更好地突出音乐的内涵,让音乐更有艺术生命,更现代化,多元化,也将创造视觉与听觉融合的盛宴。参考文献:
[1] 傅德荣.多媒体技术导论[J].多媒体世界.
[2] 黄孝键.多媒体技术[M].高等教育出版社.
[3] 郭秀全.浅析舞台灯光的应用[C].影视舞台照明与音响技术学会研讨会论文集.
[4] 孙洪杰.舞台灯光配置浅谈[A].
[5] 王小平.舞蹈灯光的艺术感染力[J].绵阳师范学院学报,2010(9).
[6] 刘海.试论舞台灯光与观众的心理反应[J].大众文艺,2011(17).作者简介:吴琼(1980—),女,吉林人,四川音乐学院手风琴电子键盘系讲师,研究方向:双排键电子琴演奏。endprint