挚友情深韶华重，一壶风雅千载缘——漫谈情谊深厚的紫砂壶“挚友”

周荣金

（宜兴 214221）

清代文人汪文柏在其《陶器行赠陈鸣远》中讲到“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，这一丸土便是制作紫砂壶的泥料，此诗便是对宜兴紫砂陶的极高赞誉。紫砂壶经名师巧手造出，不媚不俗、朴讷温娴、短小厚实，为茶人品茗最理想的茶具，也是收藏家的绝好雅趣。随着历史的进展，紫砂壶已经完全摆脱粗陶器皿的范畴，成为重要的艺术精品，因此，对于紫砂壶的创作而言，制出一把壶的标准亦在不断提高，紫砂壶已不再只是单纯的沏茶茗具，更应是富有艺术价值和文化品位的高档工艺品，是能够与壶者、茶者及每一位旁观者产生相关共鸣的独立体，这就要求制壶艺人自身需具备一定的艺术和人文素养，并且善于从生活中发现灵感、激发情调，再运用紫砂语言将其融会贯通，以使作品达到一定的境界。

设计制作的紫砂壶“挚友”（见图1）便以人类情感中的友情为主线而展开艺术构造，通过生动的花器造型与惟妙惟肖的物象装饰，使器与象结合、品与境一致，将友情的含义诠释淋漓，从而带给人强烈的情感共鸣，最终实现艺术与文化的融合。现则浅要从题材、造型与装饰等方面谈一谈该壶的友谊情缘。

图1 挚友壶

1 紫砂壶“挚友”的题材选取

友谊是一个亘古不变的话题，是人类最基本的情感之一，中国人对友谊看得极为重要，将其视为生命中珍贵的财富，而若得一挚友，则更是毕生之荣幸。对于友谊，自古文人墨客便善于以诗词书画的形式来记录它、赞颂它。王勃有“海内存知己，天涯若比邻”的绝佳诗句留世；诗仙李白亦有“人生贵相知，何用金与钱”抒发友情之可贵。除了诗词外，在其它艺术形式中，描述友谊的作品同样不胜枚举，紫砂壶便是其中之一。数百年来，以友谊为题材的紫砂壶犹如满天星辰般繁多，它们既是壶人心境的表白，又满足了文人或茶客的品位需求。紫砂壶“挚友”亦选取友谊为题材而进行设计创意，使这一传统文化题材迸发出了新的活力，情深谊厚感染人心。

2 紫砂壶“挚友”的造型特征

通过造型来诠释主题是紫砂壶最主要的特征之一，紫砂壶造型极为丰富且变换无穷，是我国陶瓷美术中造型丰富、艺术性极高的一个品种，目前，其造型主要分为几何形体、自然形体、筋纹形体三大类。“挚友壶”便采用了自然形体造型方式，向人们呈现一幅情谊深厚的自然画面，并以此引申出挚友这一主题。整器造型富有一种蓬勃向上的张力，且精、气、神俱佳，以自然界的松、竹、梅为物象，进而转化到壶体形象上，妙趣横生。壶身主体由一段竹节构成，恰好成为圆形身筒，同时，在造型上亦十分注重顺着自然竹节的形态变化，因此，壶身整体有着向前缓冲的趋势，张力十足，壶身上两圈竹节线自然逼真，线条不仅巧妙分割出壶底范围，也延伸出了壶的嘴与把所在的位置，从而在形象上风格一致。圆盖微鼓，内嵌于壶口严丝合缝，嘴、把、钮造型撷自然物象，壶嘴为一段梅枝，壶把为一段松枝，而壶钮则由一小段细竹节弯折成桥状，松、竹、梅“岁寒三友”的形象均被完美而巧妙地附着于壶体上，不仅风格潇洒、生动美观，更呼应主旨内涵，表达出真挚友谊的境界。

3 紫砂壶“挚友”的装饰风格

自然形体紫砂壶在摸拟客观形象时，或直接将某一种对象的典型物演变成壶的形状，或在壶体恰当的部位，用装饰手法中雕刻或透雕的方法把某种典型的形象附贴上，讲究“源于自然而高于自然”。在这把“挚友壶”上，两种表现手法均得到了惟妙惟肖的展示，其生动逼真的壶体装饰虽然布局不多，却恰到好处，使得整器艺术效果更为锦上添花，同时更进一步地升华了该壶的人文境界。在壶身两侧，分别从壶把的松枝端部攀伸出一小段松枝，枝头松针整齐而鲜嫩，又从壶嘴的梅枝根部伸出一小段梅枝，枝头梅花娇俏而美丽，壶盖上，从壶钮竹枝处也伸出细枝，片片竹叶贴于盖面，显得俊秀而气质。其松针、梅花和竹叶装饰均巧夺天工，仿若真实，形成类似于浅浮雕的装饰效果，质感与触感极佳，其风格统一、搭配合理、布局一致，使细节装饰与主体造型无论于宏观还是细微之处均保持统一，一种浓郁的自然气息油然而生，且意蕴丰厚。

4 总结

松、竹、梅因顽强的生命力而成为中国传统文化中高尚人格的象征，亦借以比喻忠贞的友谊，故称之“岁寒三友”，紫砂壶“挚友”以松、竹、梅为物象展开艺术构造，巧妙对应主旨，升华了人文意境，可谓挚友情深韶华重，一壶风雅千载缘，留给人无限遐想的空间。