谈渐江绘画形式美对现代平面广告的启迪

肖 康,李超峰

（巢湖学院 艺术学院，安徽 巢湖 238000）

1 渐江绘画形式美的概述

渐江绘画摈弃传统的雍容华贵、柔媚甜俗之气，开创了新异的简淡高古、秀逸清雅之风，成为中国山水画史上的一个重要画派.[1]渐江绘画形式有着自己的独特艺术风格.

在构图上，渐江的虚空留白中见整体这一形式构成,即采用高大远景立轴式的构图并且作品中表现为留天，不留地，构图饱满，画面形象及场景较大.在人们的视觉印象中，构图饱满和画面较大的作品中往往给人一种繁杂热闹的氛围.然而渐江的构图形式却有一种独特的冷峻、刚毅的特质.画面中许多山和石的重叠组合，不仅没有压抑繁杂的感觉，还让画面构图显得平稳，有一种宁静平和的气质，同时添加了一种幽静的氛围.比如渐江的佳作《松溪石壁图》，在构图形式上，作品看上去是一个较大的块面，画面中山的造型清晰、严谨和平整，使得构图形式饱满，山中添入的树木，又让本身平整的画面增添了些层次的变化，来体现出其内容的丰富.这种构图形式是对自然物体造型的概括，主要是用纵横两类直线条组成，偶有些许斜度的直线.直线的线条，本身就会有着硬朗的视觉印象，再加上整个画面元素的组成更突出这幅画的一种冷峻和刚毅的特征.渐江绘画的构图越大，其体现冷的特质就越明显.因此渐江绘画中大场景中的构成形式并不是人们直观印象当中热闹的氛围，反而在心理上增添了些孤寂冰冷的感觉.然而视觉性上，确是满足了人们的直观印象以直线条给人稳重、平和的视觉感受，并在其作品中突出了一种富有条理秩序的形式美，从而表现出渐江绘画独有清幽雅致的艺术气质.

渐江绘画的特征形式，线条刚硬，急转方正.多样的线条和面构成的正负形元素，使画面的整体轮廓简洁但有丰富的层层关系，从而体现了画面的结实深厚之感，给人一种统一的视觉感.

渐江绘画构成形式可以用一句话进行概括那就是“虚空留白中见整体”这一构成形式.比如作品中的《雨余柳色》、《林泉春幕图》、《断崖流水》.画中树木、山石线条轻松灵活，用墨具有干湿浓淡的表现力，并在墨线中留有些许飞白.画面中的飞白与画面外的留白形成了一种纵横交错形式，造型虚实相互映衬的美感.并呈现出一种正形和负形的构成手法，这与平面广告当中设计手法不谋而合.

2 渐江绘画形式美对平面广告的启示

现代平面广告中的正与负，会增强艺术效果.因为设计与绘画是具有一定的联系性，我们在绘画中看到了正与负的美感，同样平面广告中空白的正负空间也很好的突出主题从而表达设计师的理念，正负形独特的构思及简单的视觉形象特征，对于平面广告来正负形的创意便于广告内容的传播.因为当下是一个高度信息化、商业化的社会，人们生活在一个读图的时代.广告作为我们生活组成部分，已融入了生活的各个方面，在众多的繁杂信息内容中，利用奇特的视觉形象，能快速地给人留有印象并体现视觉的张力，经过巧妙构思的平面广告设计中正负形创意，在二维空间中共用同一空间造型，合成正与负交互的视觉效果.

正负形的关系还可以更好地突出广告内涵及表达主题思想，当平面广告中运用两种图形作为正负形的设计元素，并确定好正负关系后，它就成为了社会信息交流的媒介.同时作为一种表现手段，在广告设计中占有特定的地位，与语言文字表达方式不同，是用图形和色彩来表达思想，能“一图胜万言”，起到语言文字难以起到的作用.[2]设计中单个符号图形所表达内涵是有限的，然而两个特定的符号图形通过正负形关系组合成新的内容，就会衍生出新的意义和价值.

渐江作品布局形式方面也是独树一帜，主要有全景和边角式的布局构成.他的构图形式与传统绘画三段式构图有着较大的区别，其作品绘画都是先确意再立景的绘画思维，讲究虚实、疏密、完缺、繁简、大小，高低等对比统一的布局形式.

渐江的《始信峰图》是全景式的构图，画面中并没有明显前中远景的差别，而是整体统一美观形式.作品中高低起伏的山峰之间互为叠加，相互支撑和映衬，显得凝重稳实，令人叹为观止.通过运用清刚优雅的线条描绘大量的山石和留白的处理手法，让整个构图形成一种稳定的视觉形式，其中山石的右侧中有一个坐落于山间小路间的凉亭.渐江这里是让凉亭作为一个特殊内容的视觉符号存在的，表达一种品行高尚和安逸的思想哲学，同时体现出宁静、高雅、隐逸的山水特质.让画面中的元素，作为视觉符合传递一定的信息.这也恰巧吻合平面广告中的图形传递信息的功能.

题字落款是中国画当中很重要的一部分，它集中国传统文化与技艺与一身的工艺品.它很好地诠释了中国绘画的审美要求，并且由于是诗词、篆刻、书法元素构成，所以同时它也具有一定得赏读的功能性.在绘画构图中起到一种视觉平衡的作用，这不仅仅是布局形式的完善补充，它还能以颜色的对比调节来映衬全图.就像红色的印章与墨色的画面形成了呼应交融的视觉色彩美感，从而增加艺术表现力，来增强其作品的意境.

平面广告当中色彩是其组成重要的视觉元素，发挥着很强地视觉张力及强烈地情感表现.不一样的色彩信息能够让人产生不同的想象，想象大多来源于长期积累的生活经验，这些经验都是对自然、环境、事物的客观认识和了解.

现代平面广告中的色彩不一定就是现实物象的客观反映，颜色的精心搭配并不仅仅就是为了满足视觉的美感，更多的开始被赋予传情达意的作用.设计师们在设计广告色彩时，是遵循平面广告的主题形式、文化内涵、受众群体等的不同内容，再根据每一种色彩的印象来随内赋彩.色彩在传递平面广告内容时是最具影响力的元素，所以设计师都会灵活地组合色彩，巧妙地掌握色彩的感情因素，并积极体现色彩的印象性，最后使广告成为形与意并存的价值艺术，从而创造出一种广告心情，最终实现广告与受众群体之间的内涵诉求.

生活中人们有时会因生活节奏的问题，不喜欢复杂、艳丽的色彩，反而更钟爱一种简约平淡的色彩信息.这样的色彩，在中国画当中随处可见，渐江的绘画就是其中之一，而广告运用这样的简单黑白颜色来表现，就会突出渐江绘画独有的色彩特征，达到一种简洁空灵的视觉效果.而黑白两色可以被认为是概括和抽象的信息，简单的两色雅致宁静，反而让人觉得更直观、更富有内涵.

而渐江的落款有较强的个人特色，其作品的题字一般与主体落款印章有着较大距离位置，并把印章落款放入画中不经意之处，如山石与树木的留白处，例如《黄海松石》，是一幅左满右空的布局，左侧是画满了耸立的岩石峭壁，右侧几乎是留白的处理.这样的画面在视觉上会给人左重右轻的感受，因此在画面的右侧上方.渐江选择为落款的位置，添加落款后，增强了右侧的画面的比重，达到一种均衡的视觉张力.

现代平面广告设计中的版式及构图也是按照绘画构图的原则来设计广告的内容，编排视觉和创意要素视觉进行广告的设计流程，这期间构图和编排时应注意形式的变化.如虚实、疏密及色彩的对比甚至包括对文字特征等细节处理.在视觉上遵照了简洁的设计原则，这与渐江绘画形式特点相得益彰.在设计简洁的版式时，首先要突显主要的图像和文字，运用设计手法表现出视觉张力，从而达到准确快捷的传递广告内容.其次，还要注意平面广告的构图版式设计的艺术性、趣味性与吸引性.

在平面广告设计中排版的处理方式基本都是抽象化的概括，整体大于部分，就是说在设计时要注意整体的简洁性，而不是分散去注意局部的简洁性.把握不可见的形，所谓不可见的形就是除了图形、文字以外的留白区域，可以称他们之间为正负形的关系，合理处理好他们之间的关系，就能得到版式设计的目的[3].

在平面广告中设计的空间是有一定限制的，在有限的空间中去设计无限的空间思维，是设计师都会常用的设计方法.正负空间的形象正好能突出想象的空间，让其平面广告产生一种神秘感和趣味性.

从审美的观点上看，平面广告中的正负空间是跟图形与文字有一定的联系.因为平面广告中的图形与文字是烘托和强化主题的元素.而视觉性的正负关系是广告构图的常用方式之一.所以，在设计广告构图时，不仅要对实形进行创意构思，还要对无形进行巧妙设计，从而解决广告画面的大小、形状及比例关系，使空间达到一种和谐美观的构图形式，创造使人印象深刻的二维空间.现实中有很多平面广告的创意构思上就是因为加强了正负空间的创意手法在广告中的比例，使平面广告具有直观及隐晦的视觉效果.

3 总结

渐江绘画形式特点对后世的影响有着很大的意义.同时也给我们一定的借鉴意义.渐江绘画表现了自己的情感内容，从而达到了一种专属的艺术形式和风格特色，他继承了倪瓒的绘画风格，但是对其风格有着自己的理解和传承，他把传统与当下艺术进行结合的形式是值得我们去学习和借鉴，并且他赋予了传统绘画的新的形式，同时让它们具有了一种文化意识，创造出了中国画的新形式、新结构、新精神.这样的改变对于我们现代设计人来说就是一种突破，所以从渐江的绘画形式中我找到了现代平面广告中的新语言.

〔1〕叶美新.渐江绘画的形式语言与视觉心理[D].2010.

〔2〕李巍.广告设计[M].重庆:西南师范大学出版社.2002

〔3〕陈雁杰.浅谈广告招贴中的排版设计[J].艺术百家争鸣，2011（7）：57.