清代文人陈森行实与文学思想考

叶天山

（华东师范大学中文系，上海 200241）

清代文人陈森行实与文学思想考

叶天山

（华东师范大学中文系，上海 200241）

采玉山人陈森不仅是小说、戏曲家，在当时亦有诗名。他有明确的文学思想，主要反映在诗曲观念上。其文学思想主张是：一、诗歌创作要有独创性，有真性情，诗体必须明确。二、制曲应当注意运用典实，不妨多有骈绮明艳之词。三、谱曲时如果遇到辞、律不协的情形，应在不更动文辞的基础上，择调以就辞，“移宫换羽，两下酌改”。四、度曲讲究依据剧情的变化而变化，务必使文气通畅；严辨清曲、戏曲演唱之别。

陈森；文学思想；诗曲观

清代文人陈森在文学上是个多面手。只是人以文传，所以，目前我们对他的作品的认知，要远过于对其生平的了解。有鉴于此，我们就目前所知，清理出陈氏的行实，以改变长期以来人们在其生平认识上的偏误；进而挖掘他的文学思想，以利于清代文学研究的推进。

一、陈森行实录

过去，有人认为陈森约生于1796年，卒于1870年。①但是如果仔细推求，我们便会明白，这种看法尚待修正。其问题在于：一、陈森作《梅花梦》［1］第9册时至少已三十岁；二、杨懋建《梦华琐簿》“余壬子乃见其刊本”［2］一句，并不是说《品花宝鉴》［3］最早刊于咸丰二年（壬子，1852）②。现在，我们综合所见的材料，间以按断，将陈氏的行谊勒成简谱，以公同好。

陈森（约1791年—1848年后），字少逸，号采玉山人、石函氏，江苏毗陵（今常州）人。作有戏曲《梅花梦》传奇，小说《品花宝鉴》，均存世。《清稗类钞·著述类》“品花宝鉴”条［4］、《清朝野史大观》卷十一［5］，均误题“陈森书”。赵景深《〈中国小说史略〉旁证》已加辨正。［6］陈森在道光十四年甲午（1834）乡试不第，时“年且四十余”（《〈品花宝鉴〉序》）。由此推测，他应生于乾隆五十六年辛亥（1791）左右。《罗延室笔记》［2］225载，道光末年，陈森持《品花宝鉴》抄本，遍游江浙诸大吏。而此书最早的刊本，则由一与他“未经谋面”的幻中了幻居士校刻而成。初刊本扉页后有云：“戊申年十月幻中了幻斋开雕，己酉六月工竣。”据此，陈森卒年可能在戊申年（1848）之后。陈森以其作品中的人物 “言希立”、“高品”自况，又以“梅”、“玉”、“琴”等名其主人公，可见作者本人雅负才情、善为戏谑，崇尚高逸的人品。然而，陈氏虽多才华，却似乎短于时艺，终至于“半生潦倒，一第蹉跎，足迹半天下”（幻中了幻居士《序》）。此亦文人之大不幸。

（一）道光三年癸未（1823）游京师

春，授徒于同里刑部官员汪某之退逸居。结识同郡张若水。《〈梅花梦〉事说》（以下简称《事说》）云：

“道光癸未，余游京师。有同郡锡山张生名若水，温然玉立，愿执弟子礼，以学诗。年差少余，抑抑自下，谦而弥光也。”

按，一、若水从陈森学诗之年，当二十六七岁。《梅花梦》在多处叙及梅、张初恋时同为十五岁。《事说》谓，姑苏梅小玉与张生缱绻，“时张年甚小”；年余，梅病死；张生郁郁居乡者数年，娶即丧偶。又谓，张生“遂束装游清江者复数年。于道光壬午至都门，……极一时交游之乐”。可知张生游清江当在弱冠之后，道光二年壬午（1822）至京师，张若水必已二十余岁了。《事说》载，张生京都交游乐甚，醉而梦，梦中有梅小玉之婢哂之曰：“时隔十二稔，何遽忘之耶？”据此，则道光二年时，若水固二十六七岁矣！二、《事说》云，若水“及识余，而始以此事（按，即其与梅小玉事）告余”。张若水于1822年至京师，翌年认识陈森，拜为师。当时张生既然二十六七岁，“年差少余”，则陈森必已年三十余了。

夏，作传奇《梅花梦》。《事说》云：

“日长炎炎，无以消夏，因制此曲，即名曰《梅花梦》。绎其诗中之意而衍之，得十八段。”

又云：

“率尔为之，未半月而就。脱稿后亦不再阅。”

《梅花梦》为稿本，分两卷：卷一，十出；卷二，八出。作者未修订。今所见稿中改动处，当即初作时为之。《梅花梦》中，作者以人物言希立自况，男主角张若水师事之；又以自己为言希立的至好。“顾曲”出，张若水曰：“我那夫子真是倚天拔地之才、纬武经文之略。今年才三十余岁，已做了多少必传之事了。”陈森时年三十余，此亦可为参证。

八月十二日，为传奇作《〈梅花梦〉事说》，叙其颠末。《〈品花宝鉴〉序》云：

“余前客都中，馆于同里某比部宅，曾为《梅花梦》传奇一部，……时余好学古文、诗赋、歌行等类，而稗官一书心厌薄之。”

作《事说》时，仍居于汪氏的退逸居。汪氏赏其曲文，更嘱其为小说。道光四年甲申（1824）六月，同里刘承宠为《梅花梦》作序。《序》谓，陈森高才，乃借儿女之情抒写牢愁，工为戏谑；曲文缘情绮丽，藻杂香生。承宠，嘉庆廿四年举人。

（二）道光五年乙酉（1825）应顺天乡试不中，始撰《品花宝鉴》

《〈品花宝鉴〉序》载，秋试下第，境穷志悲，日排遣于梨园中，得其情味。间与汪氏品题梨园人物，汪氏遂又敦促陈森作小说，即以梨园子弟为人物。经两月，于年底撰《品花宝鉴》十五卷。“继以羁愁潦倒，思窒不通，遂置之不复作。”

（三）道光六年丙戌（1826）受聘为书记，其后至粤

《〈品花宝鉴〉序》云：

“粤西太守聘余为书记，偕之粤，历游数郡间，山水奇绝，觉生平所习之学皆稍进。”

间游青楼戏馆，不称意。以俗务缠身，向之《品花宝鉴》书稿，未遑继作，达八年之久。

除夕，在京携诗访同乡陆继辂。陆继辂 《崇百药斋三集第三·望云集》载，陆观其诗，大称赏之，谓所作兼有韩孟温李之胜，并为陈氏赋诗九首。据此，森至粤当在此后。又据陆诗，知陈氏作有《咏橐驼三十韵》《宝刀祭诗》等，且有“香心一日千回死”之句。

（四）道光十四年甲午（1834）

春，自粤返京。途中继作《品花宝鉴》十五卷。《〈品花宝鉴〉序》载：

“回京途中，风雪阻舟，日行甚缓。太守督促续书甚急。自粤兴安县至楚武县，昼间人声嘈杂，于夜深疾书于舟中，得十五卷。及入长江，风帆便利，过九江，抵金陵，乡思萦绕，不复能作。”

七月中旬，至京师。匆匆翻阅时文试帖，再应京兆试秋试仍不中。《〈品花宝鉴〉序》自叹云：。

“年且四十余矣，岂犹能如青青子衿日事呫哔耶？”贫乏不能自归，仍依太守而客焉。继续作《品花宝鉴》。《〈品花宝鉴〉序》谓：

“某农部前在京时，已阅十五卷；今又阅续作之十五卷，甚喜。嘱陈森成之，如师督课。本年腊月底开始，陈森发愤自勉，经五月而得三十卷。”

（五）道光十五年乙未 （1835）

五月，《品花宝鉴》完稿，六十回。又改易第十五至三十回，定稿。

全书计五十余万字。书中第一回，取书名为《品花宝鉴》，又曰《怡情佚史》。另据孙楷第《中国通俗小说书目》［7］著录，该书1913年石印本改题《燕京评花录》。《〈品花宝鉴〉序》称，此书“旷废十年，而功成半载”。

《品花宝鉴》书成之后，曾以稿本、抄本流传多年。徐珂《清稗类钞·著述类》“品花宝鉴”条载，陈森挟贵人的介绍信，以稿本谒江浙大吏。《清朝野史大观》卷十一所记，与此略同。杨懋建《梦华琐簿》云，他曾于道光十七年丁酉（1837）夏，在严州友吴立臣案头见到《品花宝鉴》三十卷。此当即半部抄本。道光廿九年己酉（1849）刊本幻中了幻居士《序》云：“余从友人处多方借抄，其中错落，不一而足。”该《序》又称，与石函氏未曾谋面。此书最早刻本，即为道光廿九年本。

《罗延室笔记》云：“道光季年，《品花宝鉴》未出版时，陈森书挟钞本、持京师大老介绍书，遍游江、浙诸大吏间，每至一处，作十日留，阅毕，更之他处。每至一处，至少赠以二十金，因时获资无算。半聋少时，随其父淛江粮道任，陈至，留阅十日，赠以二十四金，彼犹以为菲薄也。”［2］225半聋，与《罗延室笔记》作者为忘年交，光绪元年（1875）已五十余。陈森挟钞本遍游江、浙诸大吏事，当是半聋儿时的见闻。唯时年尚幼，或听闻不切，误记为“陈森书”。后来文献遂辗转误抄矣。

二、陈森的文学思想

陈森在创作实践的同时，亦有明确的文学思想，主要集中于他的诗论与曲论上。《品花宝鉴》一书中的相关议论，实质反映了作者的诗曲观。

陈氏主张诗歌创作要有独创性，有真性情。凡是从“性灵中发出来的”、“有一句两句，能道人所不能道者”，便是好诗，便可以和古人争胜。因此，他肯定“一诗有一诗的好处，不必执定抱杜尊韩”的看法。在论及李、杜、韩三家之时，他指出：人们评定三家高下的标准，是看作家的性情是否与自己相近；其实，三家各有归趣，不可强分轩轾。“李诗可以绍古，而杜诗可以开今，其中少有分辨，故非拘于声调俳优者之所可拟议也。”韩诗“五七古尤好异斗奇，怪诞百出，能传李、杜所未传”。（第38回）也就是说，三家的诗各有其性情，因而各具特色。这番议论，直到清末民初，仍然存有声势。章太炎先生在他的《国学概论·文学之派别》一文中，就曾表示：“李诗更含复古的气味，和同时的陈子昂同一步骤”，“到了杜甫，才开今派的诗。”［8］所言正与陈森同出一辙。在诗格方面，陈森认为，诗作必须律要像律、古要像古，“似是而非，断不可以学”。（第54回）如果要畅发性情，则近体不如古体；如果讲求寄兴深微，则七言不如五言，五言又不如四言。然而，诗作在隶事用典上却可以不拘。稗官戏曲，也可以化作诗语。只要字字真切，便是好诗，极意雕琢的文辞，反不如情真意切的白话。学诗者，可以以《唐诗三百首》为初学津梁。如果能达到诗风高逸、浩气流转则最好；否则，也应当“造意深远，措词香艳，字字是露光花气，方能醒眼”。（第54回）故而，陈森亦重视南朝徐庾二家和唐代温李的诗作，求其纤秾，同时摒弃俗薄浮艳；在诗集方面也比较看重《玉台新咏》。总的看来，他的诗论的基本看法，和当时袁枚的性灵派是一致的。

陈森的曲论涉及填词、谱曲、度曲诸方面。他心仪汤显祖的“玉茗堂四梦”，尤其称道《游园惊梦》是“旖旎风光，香温玉软”。蒋士铨的《红雪楼九种》，也因为是才子艳笔而大受推崇。（第41回）而他自己制曲也好用典实，多骈绮明艳之词。相比之下，陈森是轻视本色派的，甚至说：“《元人百种曲》只可唱戏，断不可读。若论文采词华，这些曲本只配一火而焚之。”（第41回）议论虽然偏激，但从中却可看出，他很讲究曲文的 “丽辞俊音”，认为出色的剧本，不仅适合场上搬演，也应摛文措采，宜于案头讽诵。当然，也正因为上述的看法，他不得不面对曲辞与格律之间的矛盾问题，一如面对前代的“汤沈之争”。对此，陈森在《品花宝鉴》第43回借书中人物谈了看法。

次贤道：“这是我当年一个好友，制了一部《梅花梦》的曲本，有二十出戏。……明日与你们班里的教师商量，可以谱他出来。”蕙芳道：“那倒可惜了。我听着曲文甚好，还是你自己按谱罢。若与我们教师，他便乱涂乱改，要顺他的口，去的去，添的添，改到不通而后止。若能移宫换羽，两下酌改就好了，……”

这里，一方面，他反对改辞以就调，即反对在谱曲时依律随便更改文辞。这显然和汤临川站在同一立场上。另一方面，他又稍稍做了变通。所谓“移宫换羽，两下酌改”，就是主张谱曲时，应在不更动文辞的基础上，择调以就辞。同书第41回论道：

那些曲本，不过算个工尺的字谱，文理之顺逆，气韵之雅俗，也全不讲究了。有曲文好些的，偏又没人会唱。从那《九宫谱》一定之后，人人只会改字换音，不会移宫就谱，也是世间一件缺陷。

这是他主张择调以就辞的又一证据。的确，如此一来，就既能保持曲文的流丽生动，又可兼得发调美听的效果了。

作为一个久入梨园而得其况味的文人，陈森在度曲方面自然也很讲究。他指出，传奇南曲唱法的规矩，有的宜恪守，有的则须讲权变。比如南曲逢入声字应当唱断，乃是一定不易之律。必要时可以改动板眼的位置，以求合乎度曲定则。然而，像“南曲无乙凡”的说法，则有特例存在。他举《渔家乐·刺梁》中的“酒困潦倒”一句，说明唱南曲有此情况非用乙凡不可，关键在于要适应剧情的变化，务必使前后相接，文气通畅。也因为这个道理，有的曲文在演唱时就不得不落腔出调：

譬如那《小宴》一出，南北合套音节最好。若以人之神情摹想当日光景，至《惊变》处，唱到‘恁道是失机的哥舒翰’，非用五六五出调高唱不可。既惊变矣，则仓皇失措之神自在言外。且下文还有‘社稷摧残’等语，慢腾腾低唱是何神理？

这是曲文出调之唱。不仅如此，宾白也须与曲文声气相接。但是因为“唱戏曲的课师，教曲时总是先教曲文，后将口白接写一篇，挤在一处，没有分开段落”（第50回），所以往往导致曲、白接续欠通的弊端，必要时同样可以改动。

陈森还分辨了清曲、戏曲演唱之别。唱清曲的人，本来用不到宾白，故而要“唱得雅，洗净铅华，方见得清真本色”。唱戏曲则不然。因为要与宾白相搭配，所以可以“添出些腔调来”，从而使曲白浑成无间。

当然，诗曲之外，陈氏在古文、辞赋、小说等方面都曾下过苦功夫，必有一己之见；只不过可考者少，而其价值又逊于他的诗曲观，故而这里不赘。总的说来，他的文学思想主张和创作实践是一以贯之、相得益彰的；所论很切实，不作空泛语。虽然他的文学史的意识并不强，但其作品论很有见地，这对我们的诗曲欣赏乃至创作，都很有裨益。

注释：

①可参看严敦易先生的《陈森的〈梅花梦〉》一文（《元明清戏曲论集》，中州书画社，1982年8月版），《中国文化史年表》、《明清小说鉴赏辞典》等均沿此说。

②赵景深《〈中国小说史略〉旁证》已辨明第二点，可参看。

［1］［清］陈森.梅花梦［M］∥首都图书馆.明清抄本孤本戏曲丛刊.北京：线装书局，1996：423—614.

［2］孔另境.中国小说史料［M］.上海：上海古籍出版社，1982：222.

［3］［清］陈森.品花宝鉴［M］.清刊本.日本东洋文化研究院藏.

［4］徐珂.清稗类钞［M］.北京：中华书局，1984：3769.

［5］李秉新，徐俊元，石玉新.清朝野史大观［M］.石家庄：河北人民出版社，1997：1214.

［6］赵景深.中国小说史略旁证［M］.西安：陕西人民出版社，1987：128.

［7］孙楷第.中国通俗小说书目［M］.北京：人民文学出版社，1982：147.

［8］章太炎.国学概论［M］.北京：中华书局，2003：74.

A Study of CHEN Sen′s Life and Literary Thoughts in the Qing Dynasty

YE Tian－shan （Chinese Department，East China Normal University，Shanghai 200241，China）

CHEN Sen（CaiYu greybeard）was a writer of novels，dramas，and poems.Besides creative practice，CHEN presented clear literary thoughts，mainly reflected by his poetry concepts.He argued that firstly，poems should be original and true with clear styles；secondly，lyrics should use allusions with gorgeous words；thirdly，when words and rhythms don′t coordinate，we should choose another rhythm instead of changing words；fourthly，people should sing smoothly according to the plot changes.We must discriminate the differences between pure songs and drama songs.His thoughts influenced future generations.

CHEN Sen；literary thought；poetry and drama concept

I209

A

2095—042X（2014）02－0071－04

10.3969／j.issn.2095—042X.2014.02.016

（责任编辑：刘志新）

重要更正：本刊2014年第1期第80—83页发表作者李雍的《莫言〈蛙〉与国家形象构建问题》一文为作者2013年度江苏省普通高校研究生科研创新计划项目“形象诗学视域下国家形象主体性构建研究——以茅盾文学奖为例”（项目编号：CXZZ13＿0964）和2012年度国家社会科学基金重点项目“中国当代文艺实践中的国家形象构建研究”（项目编号：12AZW003）的研究成果。特予补充更正。

本刊编辑部

2013－12－12

叶天山（1980—），男，江苏金坛人，博士研究生，讲师，主要从事元明清文学研究。