小学美术教学中音乐教育的和谐渗透
2014-02-25薛鸣鸣
薛鸣鸣
中图分类号:G623.75 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2014)04-0120-02
美术与音乐乍一看似乎没有什么共性,其实不然,它们共同点是在一定的艺术氛围感染下,都可以借助于情感对学生进行美育教育,同时培养学生的审美情趣和丰富的精神世界,净化学生的心灵,让他们感受到“真善美”的艺术真谛。无论是感受意境还是幻想画面,学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,使美术课堂活泼而有趣。
一、创设情境,激发兴趣
兴趣能使学习任务变得积极、主动,只要有了兴趣,学生就会自然而然集中精力,积极思考,从而获得良好的学习效果。儿童都是天生的音乐家和美术家,每个儿童都喜欢在音乐中游戏、活动和学习。活泼好动是孩子们的天性,当他们听到生动的乐曲或是看到绚丽的色彩和画面就会情不自禁地手舞足蹈,他们对音乐和美术都有一种天生的敏感,因此我认为把音乐融入到美术课堂能极大地激发学生的学习兴趣。
在一些美术课教学的激趣导入部分,我常采取创设情境的方法,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。另外,在课堂上配以合适的音乐,可以创设出具体、真实的环境氛围,显现和谐、鲜明的形象,促使学生的感、知觉发展,并通过直观感受诱发他们创造性的想象。
孩子都喜欢音乐,在画画的时候他们常会很不自觉地哼起歌曲,舒缓的音乐容易使人平静下来,并且产生幻想空间。如在学习中国画和民间艺术欣赏教学中,选用古典的音乐,如民乐或轻音乐等,这些古老幽远的曲子容易把学生带到传统美的意境中去,通过想象,对传统艺术的意境赋予新的理解。另外,课堂上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,能使学生创作出精美超水平的作品。而且课堂气氛热烈而生动,学生的想象,创作的灵感在音乐的律动中不断流露出来,调动起他们的兴奋性,避免了课堂气氛枯燥乏味。
二、酝酿情绪,培养丰富的情感
情感在小学美术教学中有着不可估量的作用,苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。”小学美术教学大纲中明确指出:“教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势”。因此,在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在欣赏音乐的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美、内容美、创造美。
三、激发灵感,想象创造
兴趣只是人才的契机,想象力和创造性才是我们要培养的目标。孩子们喜欢幻想,因为他们的生活本身就充满幻想。幻想是孩子们的奇思妙想,是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露,也是一种智慧聪颖的反映。所以美术需要学生的幻想,绘画课中让孩子们用手中的画笔描绘出他们的内心世界,手工课上让他们把手中收集到的各式材料变废为宝。而音乐正是激发这种想象力的源泉。通过聆听音乐,让学生从音乐中联想到画面,由于每个人对音乐的感受能力不同,因此联想到事物的也各不相同。同样的乐曲声,有的仿佛看到了夕阳下宽广而宁静的大海;有的仿佛置身群山之中以星光为伴。
美术活动的价值就在于它能引发儿童的创造力。音乐能直接迅速地通过听觉作用于儿童的大脑,引起情绪共鸣,发展审美情感,培养创造能力。
四、结合音乐游戏,进行美术课的成果展示
评价是美术课的一个重要环节,特别是手工课,学生的作品展示尤其重要。这时,结合有趣的音乐游戏,创设学生展示作品的机会。《贺卡制作》是一节很实用的美术手工课,在制作贺卡之前,我先布置了任务:圣诞节快到了,我们制作贺卡互相赠送。等到学生完成制作以后,让学生拿着自己制作的贺卡,在《铃儿响叮当》的乐曲中,把贺卡赠送给自己的好朋友。这样,让好友来评价自己的成果,增强学生的交往能力。
五、鼓励学生参与,培养观察力与感受力
美术教学的首要任务是培养学生的观察力,让他们有观察美的能力,并通过这种能力的培养,促使学生感受美的能力得到提高。在学生绘画教学中创设情境,使学生在丰富生动的情境中认真观察,深切感受。如在讲人物动态的画法时,学生对人体比例就很难把握,这时光靠老师讲,学生很难理解。在教室里,老师可通过音乐中舞蹈的表演,或播放录音带,使学生在轻松愉快的舞曲声中,跟着老师一边唱,一边跳,一边去观察。当学生置身于美妙的舞蹈旋律之中时,便可组织他们进行写生,创作。你就会在学生的画中看到各种线条,形体组成的人物舞姿优美,充满了儿童的创意。这样的教学学生将感到轻松、愉悦,又达到理解人物不同动态时身体各部位变化的目的,容易使学生接受,方便了教学。
(责任编辑 刘 馨)