影视动画短片的新活力模式——浅谈《纸人》对影视动画短片创作的思考和启示

□文/周智娴

电影《纸人》剧照

影视动画短片是影视动画中十分具有特点的一种艺术表现形式，其自由而广阔的创作空间使得动画短片具有一定的独立性和原创性，同时有限的播放时间也增加了动画短片创作的一定难度。怎样通过独特新颖的艺术风格展示生动的画面和相应的文化内涵，以及运用先进的技术将影片中的文化艺术进一步升华等等，这些都是值得动画创作者与爱好者思考的问题。

2013年动画短片《纸人》一举获得第85届奥斯卡最佳动画短片奖。此片以上世纪90年代美国为时代背景，讲述了一个在上班途中的男子在地铁站偶遇一位美丽女子，女子无意间在男子的公文上留下一个鲜红唇印。男子被女子深深地打动，但转眼之间女青年已踏上开动的地铁远去。回到办公室后，沮丧的男主人公发现那位美丽女子突然出现在对面的大楼里，于是爱情的力量驱动着男主人公展开了一系列吸引对面女主人公注意力的举动，一次次的失败后，印有红唇的纸飞机忽然被赋予了生命，它指引着两位年轻人再度相遇。在这部不到7分钟的短片里，温馨浪漫、怀旧感人的画面将一个城市赋予了童话般的光影。在当今这个三维动画技术无比绚丽丰富的时代，这样的一部作品显得格外的珍贵。《纸人》的成功值得我们深思。

一、巧妙的表达主题

无论是怎样长短的动画片，确立主题是影片创作的首要任务。对于动画短片的剧本来说，主题有可能仅仅是提示某种情调，而这情调表达的是对一种思想和生活的追求，成为人们可以感受得到的主题。在《纸人》这部影片中自始至终都充满了人们对爱情的渴望。关于爱情，这是一个经久不衰的话题。它之所以能长期吸引感动观众，是因为我们的观众愿意相信，每一个人，无论出身贫富，人们都能平等的享受到爱情所带来的欢愉和幸福。只要你足够坚强，足够虔诚，你就会得到你所梦想的甜美爱情。这一点永远不会随着时代的改变而改变。

《纸人》讲述了一个发生在都市里的美丽爱情故事。片中的男青年坚定地相信真爱的存在，勇于抓住一切机会去追逐爱，即使屡遭失败也不轻易放弃，这份对爱的坚持最终使上帝也为之感动，他伸出援助之“手”，最终是男女青年再度相遇并收获爱情。在这部影片中，导演约翰将这个古老而具有超凡“魔力”的主题演绎得出神入化，影片不但使观众有很深的认同感，也给观众带来更多的思考空间。

二、象征性的艺术表现

动画片的艺术表现形式往往具有一定的多样性。首先，作品来自艺术家独特的性格气质。其次，作品离不开艺术家的生活环境、人生道路、阅历修养和艺术追求。再次，作品还来自审美需求的多样化。同样，《纸人》这部短片也受到艺术表现风格多样性的影响。整部影片的人物的刻画和表现体现了现实主义的风格，建筑场景又不乏后现代主义的格调，黑白色调又表现了一丝简约的怀旧风格的画面。

具体来说，影片中的人物形象和人物所处的社会环境以及生活环境的取材都来自于贴近当今时代现实生活中的人物与场景。这种具有现实主义风格的表现方法主要目的是要充分展现真实的生活情境，并从侧面揭示社会生活的本质和规律。影片中的场景大都发生在大都市繁华的街道上及高大整齐的建筑物之间。棱角分明的高楼形成的紧迫感在视觉上给此段的影片奠定了一个“灰”基调。同时，短片将场景设计在这种钢筋水泥般的框架世界中本身也隐含着一种约束寓意，暗示生存环境对主人公的压迫束缚。在色调上，整部影片采用的是黑白色调。通过这种单色调的表现，我们能看到单身都市上班族们那种单调乏味的生活状态。影片只有女主人公留下的那抹带鲜红的红唇是令人感到为之一振的。正是这抹红唇给了男青年带来了希望与动力，让他原本灰暗的生活有了新的色彩。

三、手绘动画和CG电脑动画的结合

在当今这个各种动画技术无比绚烂的年代，以CG技术为主制作的动画片大多都会生成绚丽多彩的画面，给人们提供了一个又一个充分展示个人想象力和艺术才能的新天地。一时间，在强调原创性和独特性的动画短片创作中，创作者大多纷纷利用手绘及CG技术软件来表现自己的想法和创意。《纸人》就是一部为了较好地表现出故事情节的发展而将技术和艺术完美自然地融合在一起的好作品。

初看影片时，我们会觉得它比较像迪斯尼的老黑白动画片。但只要观看一会儿后，我们就会发现这是一部独具特色的、兼具商业与艺术气息的、以CG技术为主要制作手段的三维动画片。导演将手绘动画和CG电脑动画结合起来，并且创新地使用了全新的工作流程和渲染着色技术，让三维动画展现出前所未有的手绘质感。这使得这部影片能带给观众新的视觉体验和享受，更让人有眼前一亮的感觉。

四、准确的把握短片时间

动画短片最显著的特点就是时间短。在有限的时间内准确表达主题，传递情感，使影片与观众产生共鸣。《纸人》在不到7分钟的时间里不但交代了故事的时间、地点和人物，而且还完美的展现了男青年如何追逐爱情的过程。影片以纸飞机为线，运用了剪辑手段省略时间，将一个个镜头按照时间合理的安排在一起，在4分钟内导演就将故事推向了一个又一个的高潮。影片的结尾，导演并没有花太多的时间，他将结局变成一些连续的片段画面，将它们与创作人员的名单一起呈现出来，并伴随着欢快的音乐结束。

五、充满幻想的音乐

随着影视技术的发展，影视作品中的听觉和视觉得到了融合。优美的音乐常赋予影片诗一般的意境，听觉上的隐喻则提供给观众更大的幻想空间。动画短片中的音乐在突出短片情感、加强短片戏剧性、渲染短片气氛等方面往往起着特殊的作用。在表现形式上，动画短片音乐要与作品的题材、内容、风格、人物的性格、画面的节奏等条件相结合，使短片音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合。这样，动画中的音乐才能体现作品的总体构思，从而大大丰富影片的表现力与感染力。

从众多优秀的动画短片中我们可以看出，没有音乐的动画短片是没有生命力的。对于《纸人》来说，音乐不是一种辅助的工具而是一个关键的构成元素。在背景音乐部分，短片通过音乐的旋律与节奏不但很好地帮助画面诠释了主题，而且还将观众带入美妙的幻想空间，调动起他们的情感体验，并在瞬间与之达到共鸣。在音效部分，自从影片开始的那一刻起就可以达到以听觉形象替代直观形象从而交代事件、推动故事情节发展的功能。

结语

一部好的影视动画短片不应该一味的求新奇，而应该从人们内心的需求出发，从故事情节的表现出发，将技术和艺术完美结合起来，从而创造一个能够满足人们内心需要给予人们视听觉的享受。这也正是《纸人》这部短片获得第85届奥斯卡最佳动画短片的一个重要原因。从《纸人》的成功我们应该看到盲目跟风，过于追求技术，不是创作一部优秀动画短片正确的方法。我们应该坐下来踏实地想出好故事，找到适合艺术表现形式，才能让动画短片独具魅力，长久于人心。