论洪滨丝画的艺术风格与特点

2013-08-15毛孙山徐兰兰

红河学院学报 2013年1期

毛孙山，徐兰兰

（马鞍山师范高等专科学校，安徽马鞍山 243000）

随着中国社会经济的不断发展，我们已经进入信息时代，作为中国现代手工艺术的洪滨丝画，它立足当代，吸取艺术精华，博采今人智慧；表达了广大人民的思想感情和审美情趣，体现了现代人对美的追求，满足了人民群众的审美需求。在二十多年的创作实践中，不断地总结经验制定出一套自己的技术模式和规范要求，基本形成了自己的艺术特色。分析其产生的原因，正如袁洪滨的《谈丝棉画的艺术风格和特点》中谈到的“中央工艺美术学院袁运浦教授关于丝棉画的艺术风格和未来发展的走向及趋势的观点，他认为丝棉画是一种写实和超现实主义的风格，应该从技艺本身来显示工艺的艺术价值和欣赏价值。中国工艺美术协会的李绵璐却认为丝棉画应该具有自己独特的表现风格艺术特色，让人一眼就能看出是用棉花制作的, 有着自身固有的肌理效果来彰显其独特的艺术魅力”。袁洪滨先生提出自己的观点即从观众的接受和审美需求的变化方面出发，要吸取各种艺术门类的表现手法和艺术风格，在发展流变中慢慢形成丝棉画的艺术风格及特点。以上观点可以说都是基于现代工艺的发展的现状提出来的，有其合理性，不过缺乏理论的支撑。从形式上来看洪滨丝画借鉴了中国画、油画、水粉画、年画、装饰画、摄影等画种的特点，并具有相似之处，但是从艺术特色方面仍有着明显的区别。笔者认为洪滨丝画已初步形成了自己的艺术特色。纵观洪滨丝画的发展历程，我们不难发现，从色彩上，丝棉画从最初以黑白为基调单一的画面效果，仅以表现动物的小幅画面，发展到今天以不同颜色为基调各种尺寸规格的画面。从材料上，以单色的棉花发展到彩色的纤维棉的表现形式，并且在题材与手段上趋于多样化。艺术特色不断完善与丰富，具有鲜明的现代手工艺术特色、雅俗共赏的表现形式、新颖独特的艺术形式。洪滨丝画的艺术冲击力很强的特点，正如中国工艺美术协会李绵璐给袁洪滨的信中说的：“洪滨丝画艺术冲击力很强，形象生动，小猫、小狗形象憨态可亲可爱，恰当地利用棉丝纤维的毛绒特点，使小动物的皮毛乱真，使小猫、小狗的艺术形象生动活泼。另外的人物、风景也注意了形象的塑造之时，追求作品的传神，追求卓越。”

一鲜明的现代手工艺术特色

洪滨丝画之所以被誉为“中国现代手工艺术全新表现形式”，是因为在传承了我国传统手工艺技巧的基础上创造出来的一种新颖独特的艺术形式。正如李砚祖在《工艺美术概论》中说到：“现代手工艺是现代材料、现代艺术观念、审美要求和手工制作技术及制作兴趣化合的产物……它创造出了工艺的崭新艺术语言和表述方式。”[1]洪滨丝画的造型手法具体表现在：

（一）层次丰富的浅浮雕造型

浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，适用于多种环境的装饰。所谓的浮雕感是指作品在表现时体现一定的前后空间，物体产生一定的厚度，可在180度视线范围内观赏。它区别于中国民间美术的平面造型的形式，如“剪纸、刺绣等”；又与中国民间美术的立体造型有所区别，如“泥塑、木雕、石雕等”。洪滨丝画的浅浮雕的造型手法是由于纤维棉在作画中产生层层覆盖，堆砌的现象而形成。写实的造型艺术语言使得丝画在塑造时要求准确生动。其方法：主要采用丝棉表现作品中的形象，运用层层覆盖的技法来表现对象的形体、结构、明暗和色彩关系，使作品表面产生一定的厚薄不均的现象，体现作品的浮雕感。

（二）具有强烈的艺术表现力

众所周知，不同的工艺美术形式中材料是各不相同的，其表现的效果又各有差异。正如，左汉中在《中国民间美术造型》一书中谈到，“民间美术的造型材料有：布、泥、石、竹、木、面、皮、丝、纱”[2]等等。丝棉画利用纤维的材质与各种绘画巧妙地结合在一起，既能表现出油画的色彩、空间、笔触和肌理效果，又能表现中国画的线条和笔墨趣味。丝棉画的艺术表现力在多方面得以体现：首先，在西方绘画体系中主要是用颜色来塑造自然景物与对象，特别是在写实性的油画中，基本运用色彩、空间、笔触、肌理来表现对象的感觉与形态结构。洪滨丝画以超模仿的手法充分表现了油画的色彩关系。从颜色种类来看，油画颜料的基本色有50余种，洪滨丝画的纤维棉颜色系列有近100种，可以满足油画中各种不同的色调。在调色规律上，油画的调色基本上是通过两种或多种颜色调配产生新的颜色，但是纤维棉的颜色是无法调配的，由于纤维棉颜色是事先经高温染色而成，颜色是固定的。然而我们知道绘画中的设色，有并列法和调和法。丝棉画在制作过程中多采用并列法，来表现色彩的变化。由于纤维棉的色系丰富，有时无需调配同样可以使色彩准确到位。同时，在制作中还采用混合方法，将不同色彩穿插并列在一起，营造出不一样的色彩效果。我们知道，纤维棉在技术层面上可分为生棉和熟棉。生棉是未经处理的，熟棉是经过手工梳理后的棉花，在制作过程中更容易组合成某种具体的形状。其二，在东方绘画体系中，中国画主要是利用线条、笔墨表现画面的趣味与意境。宣纸上独特的渲染效果以及笔墨、线条的运用，将丝棉画的创新技法与中国画的笔墨规律很好的加以结合。中国画的表现不像油画那样有厚重感，表现得不好就会失去中国画的韵味。中国画的晕染效果的表现是丝绵画有待解决的一大难题。

（三）现实主义的表现风格。

“现实主义”是指“各个不同历史时代中所能运用的可能性范围内努力在艺术中表现生活真实的艺术”，[3]以表现现实题材为主导，运用写实主义的手法讴歌现实内容。表现对象是以真实的再现对象为主要手段，在洪滨丝画的作品中写实风格占有主导地位，无论是人物、动物和植物，选择的手法多以真实的再现对象为主要目的。不仅表现对象的形似更追求对象的神似。“以手代笔”、“以棉晕色”惟妙惟肖地表现对象的形态特征。丝绵画是将丝绵撕拉成不同的形状附着在绒布上，层次感丰富，犹如毛笔在纸上层层渲染，细腻的色域，增强画面的立体感、空间感和质感。同时丝棉独特的材质也给画面写实性增色不少。在谈到洪滨丝画的表现风格的发展方向时，清华美术学院袁运浦教授关于洪滨丝画提出的“写实和超现实主义”观点，与洪滨丝画的现实主义表现风格的审美取向殊途同归，同时又迎合了大众的审美趣味。写实性的艺术语言要求真实的再现客观对象，运用绘画中的焦点透视原理，表现出在三维空间环境下对象的立体感。对于绘画，真实的再现对象需要很高的技巧，对于洪滨丝画来说更是如此。

用棉花来表达这种动静交错转换，则是丝棉画表达意境的绝妙之处，也是美感源泉之一。

二雅俗共赏的表现形式

洪滨丝画是在改革开放的社会背景下产生的一种工艺美术的形式。透过作品的表象，我们可以看出它既满足了大众的审美需求又具有一定的艺术价值。针对不同层次的消费群体，洪滨丝画的产品分为“极品”、“精品”、“普品”。每一种品类代表了不同的价值取向与消费群体，并形成了雅俗共赏的局面，同时又使丝棉画的审美取向变得立体化，而不是像刚刚起步时那么单一。在中国传统艺术的文化精髓中即包含了兼容并蓄的包容精神与和谐的审美精神。正如朱耀廷在《中国传统文化通论》中谈到此内容时说“中国的艺术史是兼容并蓄的历史……精致是美，稚拙也是美；庄重是美，随意也是美；工笔是一体，写意也是一体；法度是法，突破法度也是法；雅俗共存；刚柔并济……”。[4]洪滨丝画在运用丝棉诠释名家名作的同时追求雅俗共赏的作品风貌，同时制作出一系列与人们的生活息息相关的作品，如：动物、风景、花卉及装饰画，以满足不同层次、不同阶层大众的审美需求。洪滨丝画参照工艺美术类的产品标准，已初步制定了极品、精品、普品三级生产制作标准，以此保证洪滨丝画大规模生产的产品质量与精工细作的区别。这种形式与天津杨柳青的木版年画的工艺制作标准非常相似。“杨柳青艺人们为满足不同社会的需求，分别制作出三个等级质量的年画：一是进贡给宫中贴用的‘细活’，二是供给城乡富裕人家的‘二细活’，三是为普通百姓过年准备的‘粗活’”。[5]由于时代的变迁洪滨丝画与杨柳青木板年画的取向有所不同。其一，质量的高低是洪滨丝画的分类标准之一，无论什么题材只要质量水平高就可以获得较高的归类。其二，洪滨丝画通俗类的作品又称之为“普品”，这一类作品有着十分明确的定位，像《五子闹春图》这类作品主要是针对普通大众的需求，多以表现喜庆吉祥的年画，用来迎新除旧；还有像装饰性的动物画、风景画、静物画用来乔迁搬家装饰新居之用，也有在举办会议时作为礼品赠送来宾。

三新颖独特的艺术形式

洪滨丝画以独特的手工技艺将平面的绘画艺术与浅浮雕造型丝棉巧妙地结合在一起。融入西方绘画的造型手段，使丝棉特有的肌理效果和色彩艺术恰到好处地溶为一体，凭手工摩擦产生的静电和纤维的自然附着力，将世间万物表现得淋漓尽致，成功地突破了传统工艺在材料和表现形式上的局限，已达到无物不可入画的境界，表现出现代手工艺术的非凡魅力。具体表现在：

（一）精巧别致的造型手法

洪滨丝画的造型手法是独特的，这在其它手工艺中是不多见的，它的表现手法包涵了中国传统手工艺的技艺，同时又与西方的造型手法相结合。从造型方面来说，中国画是不讲究光线、明暗和色彩的，主要是通过线条和笔墨塑造对象；而在西方绘画传统中则恰恰相反。洪滨丝画在运用素描关系、色彩关系，作为丝棉画的造型手法时无疑是将西方的造型方法加以利用，在吸收传统手工艺精髓的同时又吸收外来艺术的精华，写实性油画的基本要求就是准确生动而细腻的表现对象。

（二）鲜艳而丰富的色彩

洪滨丝画制作中所采用染色棉的色彩鲜艳、丰富。纤维棉的色彩的品相、纯净度、牢固度对洪滨丝画画面颜色起到了一个关键作用。起初，洪滨人是通过自己动手染色的办法处理颜色，他们发现这样颜色的质量得不到充分保证，防霉、防蛀的问题得不到解决；后来购买彩色纤维染色棉的办法解决了纤维棉品相问题。纤维棉是经过高温、高压染色处理而形成的，其色彩鲜艳、饱满、不退色、有光泽。纤维染色棉颜色共分红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、灰、棕、粉等系列，在每个系列的颜色中有包含了二十余种颜色，再加上黑白、金银色，颜色共有百余种。除了颜色本身的种类较多外，在制作搭配时还会有新的色阶产生。洪滨丝画作品背景布用平绒和植绒，有黑色、白色、有色等类别。由于中国民间的色彩常以鲜艳而强烈的色居多，故此洪滨丝画在色彩选择和搭配时，力求色彩饱满，尽量避免表现灰暗的色调的画面，保持民间美术的色彩强烈的特性。色彩鲜艳对比强烈，层次丰富，运用写实的手法真实的再现了对象，表现手法高超、画面制作细腻。正如李锦璐（原中国工艺美术家协会会长）在给袁洪滨的信中描述的“洪滨丝画具有色彩的魅力。作品的色彩追求真实，并在此基础上给予加强或减弱，使要表现的主体突出。但是画面的主体与宾体、前景与背景之间的色彩关系配置得当，相互衬托，追求完美。”

纤维棉混合搭配的处理手法是洪滨丝画调色的独特之处。它与绘画的调色有着本质的区别，一般在绘画中是将颜色和颜色相调配，产生新的颜色色相，而丝棉画的调色是用丝棉纤维的重叠而产生新的颜色色相；另一种是将丝棉并列在一起从而产生新的色相。当我们近看时，纤维的颜色极为丰富，在一个颜色里夹杂着各种不同的纤维丝，当我们退远看时，距离拉大了，色彩自然的融合在一起。这与彩色印刷中的网点原理极为相似。

（三）充分展现纤维棉的特点

纤维棉材料的性能和质量在洪滨丝画中的意义是重大的。一般来说，纤维棉的种类品种繁多，其性能各有不同。洪滨丝画所采用的纤维棉分为：天然纤维与化学纤维（人造棉）。

纤维棉的材质与动物毛发极为相似。看过洪滨丝画的人都会发现，在洪滨丝画的动物画中，动物的毛发表现特别逼真，仿佛活生生的展现在我们的眼前。这与丝棉画的材质是密不可分的。通常我们知道，哺乳类动物是一种恒温、脊椎动物,身体有毛发,大部分都是胎生, 是毛囊中一种胶质物体所产生的。动物的毛发形状各异，一般都是呈柱状体，它与纤维丝外形极为相似。纤维棉从长度上可分为:长绒棉、细绒棉。经手拉扯、梳理和修剪后能够制作不同的动物毛发的形状。

纤维棉的材质可塑性强。前面我们说过，纤维棉的性能中具有弹伸性，质地柔软，可塑性强。我们在制作过程中，根据具体形状利用手工技巧，可将纤维棉表现出不同的形态。比如：动物毛发的表现采用平拉、层层覆盖的方法，使其达到浓密的毛发效果。树干的表现是先将纤维棉揉搓成柱状，再连接在一起，树叶可将纤维棉压平后剪出其形状再粘贴在上面。