浅谈呼吸在演唱中的重要性

郑 晓

(山西师范大学音乐学院,山西 临汾 041000)

呼吸在声乐演唱中是非常重要的也是最为基础的，有很多声乐爱好者都在用着不同的方法进行练习，然而却忽视了呼吸在演唱中的运用。呼吸练习可以说在声乐学习中是非常容易被忽视的，很多演唱者在演唱时都不能把气息很好地运用到演唱当中，原因就是呼吸的方法没有掌握好，然而呼吸方法运用得好坏会直接影响到演唱声乐作品的效果。随着时间的流逝，在声乐领域中有着许多风格和不同类别的唱法，但唯有一点始终不变的就是呼吸的练习方法与运用。

一、在演唱中呼吸的重要性和练习方法及容易出现的问题

首先，我们要想学好声乐以及唱好歌曲，就必须要了解声乐的基本知识。呼吸是什么？气息又是什么？其实这些知识都是在入门时就应当掌握的。有句俗话说得好：“不会呼吸的人就不会唱歌”。这里的呼吸不是日常生活当中所说的呼吸，而是在演唱中正确的呼吸方法。通常说唱歌要有力度，怎样才能做到唱歌的时候有力度呢？当然就是用丹田的气来唱歌，那么这就是论文所要谈的呼吸。掌握正确的呼吸方法是科学演唱的前提条件。

（一）呼吸的基本练习方法

1.气息练习的基本方法及重要性

每一位歌唱者都要了解呼吸的定义和它最基本原理，其中我们最为常见的方法就是横膈膜的呼吸方法和腹式呼吸以及胸式呼吸。横膈膜呼吸方法就是当人体吸入大量的氧气时，迫使肋胃向外扩张，当呼气的时候横膈膜则向下移动，吸进来的气越多，肺叶的体积就越大。然而腹腔内的伸缩性是非常大的，因此，掌握好呼吸的方法在歌唱时能够感到气息的悠长。呼吸是歌唱的重要环节，如果掌握得不好的话，就不会有圆润好听的歌声。因此，我们必须要注重这一练习。在练习的时候，首先要全身放松，在放松的同时找一种打哈欠伸懒腰的感觉，打开喉咙，在打开喉咙的时候要注意控制喉头的位置，不能随心所欲地乱动。这是练好呼吸以及气息最基本的一步。有很多歌唱者在练习时不注意这一点，从而造成各式各样的毛病。压喉就是最典型的毛病之一，这也导致歌唱时气息不顺，不能产生共鸣等一系列的毛病。促使这些毛病产生的根本原因就是喉咙打不开，喉头位置控制得不稳定。喉头位置的控制好坏直接影响着在歌唱中是否能够正确地进行呼吸，因此每天都要进行具体的练习，因为喉头和喉咙都是我们无法利用肢体去控制的，所以我们还可以制定一些具体的练习方法来进行练习。在吸气的时候腹部就会膨胀起来，呼气的时候则相反，有时我们也可以想象打气筒的原理，当我们使劲打气的时候，气息是从气筒里匀匀地出气，就和我们唱歌时呼吸是一样的，一定要学会掌控呼吸。有时声乐艺术和其他类别的艺术也有着相同之处，它们都是为了表达情感才产生的。而声乐则是通过声音来表达，声音的基础就是气息，表达各类情感的好坏从另一个方面来看就是控制气息的好坏。在民族声乐中，将掌握气息的灵活性概括为九个字：沉、提、放、抑、送、扬、顿、收、撑。言外之意就是不同的声乐作品要不同对待，演唱中呼吸的方式方法是不同的。对于美声唱法来说，掌握正确的呼吸方法则是首要的，美声的发声方法就是通过气息来震动声带发出浑厚的声音产生共鸣，这也被称之为科学的歌唱方法。

2.练习方法

（1）在练习控制呼吸和气息时，我们可以找一张白纸放在墙上，深深地吸一口气然后用力气吹纸张，在吹纸的过程中纸会有下落的趋势，用力吹贴在墙面的纸张，使纸张能够贴在墙上而不掉下来。长时间进行这项练习可以提高肺活量，与此同时，也可以练习对呼吸和气息的控制。

（2）早晨起来去操场进行跑步唱歌练习，在跑步的同时尽量做到唱歌的时候不大喘气，这样练习不仅可以增加肺活量，还能有效地练习控制气息。

（3）在练习的时候，我们准备一支蜡烛，放在一米远的距离并点燃蜡烛，把气息集中在一点全力去吹灭蜡烛，在集中气息的同时也就在练习控制气息。如果不注意控制气息，呼出来的气息是不会集中的，当然蜡烛也不会被熄灭。这一练习能够有效地锻炼吸气的控制以及呼吸的方式方法。

（二）呼吸练习时容易出现的问题及造成的影响

1.在练声的过程中造成声音憋闷，没有共鸣，没有穿透力，歌唱时感到吃力。在歌曲演唱的时候不轻松，会感到紧张无力。

2.在歌曲演唱时，不能很好地将情感表达出来，在唱一些比较大的声乐作品和长拍音节的时候容易出现岔气和气息不匀的问题，这样会直接影响歌唱的效果。

3.在学习声乐的时候不能一味地只是为了追求声音大有穿透力，从而造成用嗓子去喊，长时间地养成一种习惯非常容易造成声带小结，对声乐作品的表现力也会起到一定消极的影响。

4.在平日的学习和练习当中，常常出现呼吸节奏和歌曲节奏脱节或者是出现一种“对抗”的情况，这样直接影响到歌曲的演唱。有些气口该换气反而却吸气，会直接影响到气息不通顺，这也是平时训练时常常出现的问题之一。

二、在演唱声乐作品中呼吸的重要性及其作用

（一）呼吸的重要性表现在不同的声乐作品当中

1.谱例

《黄河船夫曲》，这是一首激昂、雄壮的歌曲，在歌曲刚开始时，就可以从谱子上看出这首歌曲的风格。从节奏上来看，在前四小节中，四个声部都要唱够五拍才可以换气，这是为了表达在黄河上我们与凶猛无情的黄河展开对抗以及斗争的情感。然而在换气的时候，我们还不能做比较夸张的换气动作。在演唱这首作品的时候需要注意的就是气息的控制以及呼吸的掌握。在唱歌的时候，一定要做到像平时说话一样轻松，不能让听歌的人感觉到吃力，不然的话，会破坏了作品最初的内涵。正如这首歌曲一样，只有气息和呼吸都掌握得当，才能打动人，才能将这首作品完完全全地展现在我们眼前。

2.谱例

从声乐作品《我爱你，中国》中可以明显地体现出，掌握好呼吸是抒发情感的唯一途径。这是一首抒情歌曲。在歌曲刚开始时，就需要很好地把握气息，就像百灵鸟真的向你飞来似的，舒缓又轻盈；在歌曲高潮的时候，就好像有无限的气息支撑着你的歌声，把自己对祖国的热爱全部释放了出去。例如在唱“我爱你春天蓬勃的秧苗，我爱你秋日金黄的硕果”时，就应当适当地去把握气息的平缓，春天和秋天是不同的两个季节，既要唱出春天的生机，也要唱出秋天收获的喜悦之情。只有在很好地掌握的情况下，以及在演唱的时候只有进行巧妙的呼吸，才能在演唱作品中毫无保留地抒发自己的情感从而打动听者。

（二）在演唱声乐作品中呼吸的作用

古人云：“善歌者，必先调其气”。在平时进行发声练习的时候，更要注意气息的支撑和保持。在平时练习时，就应该注重培养这种感觉，找到一个支撑点以后再慢慢地将音量放大，这样才能在唱歌的时候产生更好的共鸣。很明显，掌握好呼吸的方法和技巧在演唱中是多么的重要。好的呼吸是我们唱好歌曲的源泉，也是我们学习声乐的必经之路，同时这条路也是我们走向成功的捷径。掌握好正确的呼吸方法是科学歌唱的基本方法，也是重中之重，能够在歌唱中表现出丰富的情感，发出浑厚的、有共鸣的声音。在演唱时，正确的呼吸方法能使我们在演唱每一小节时都能够很好地把握节奏，做到不慌不乱，不会因为换气而出现气短等一系列问题。呼吸在声乐中占主导地位，掌握正确的呼吸方法能够恰到好处地表达出声乐作品的内涵，喜、怒、哀、乐都能很好表达出来，也就能更好地感染听众，完成好每一首声乐作品。

论文通过介绍呼吸概念及练习方法，让大家作为学习时的参考。通过阅读论文，希望广大的声乐爱好者能够从中获得一些启发，多掌握一些练习呼吸的方法，明白歌唱的基础是什么以及呼吸对于歌唱的重要性。能够快速有效地掌握在演唱中呼吸的技巧，掌握科学的发声方法，通过不同方式的练习和认识，一定会取得很大的进步。针对论文所介绍的不同的练习方法针对自身做一些有效的训练，并按照科学有效的方法去学习，相信在不久之后一定会有不小的收获。与此同时，在练习的时候一定要注意平日里练习时容易出现的问题，做到精确、严谨、有针对性，做到坚持不懈、认真、有效地去训练，达到事半功倍的效果。并且在歌唱表演中灵活地运用，演唱时尽量放松，最大限度地抒发自身的情感，把自己对作品的理解充分表达出来，使每一首声乐作品都富有鲜活的生命力。歌曲的形式是多样的，但是我们所提到的科学的歌唱方法却是始终不变的。

[1]李晋玮,李晋瑗.沈湘声乐教学艺术[M].北京：北京华乐出版社(第一版)，2003.

[2]邹本初.歌唱学[M].北京:人民音乐出版社(第一版)，2000.