装饰工艺元素在现代礼服设计中的运用研究

姚其红 （浙江纺织服装职业技术学院服装设计教研室 浙江宁波 315000）

随着人们生活方式的改变，越来越多的场合都需要穿着礼服，如出席时尚活动、婚宴、商务酒会、各种庆典活动等；并且在各种流行时尚风潮的影响下，培养了人们在审美能力、判断能力上的独特见解，对礼服的要求自然也更趋于个性化、时尚化。而现代礼服顺应时代的需要，流行的影响，款式呈现时尚性、独特性和多样化，设计的手法也众多。其中装饰工艺元素则是现代礼服设计中最为常见、也是最能体现款式效果的设计手法。以下来阐述装饰工艺元素在现代礼服中的手法表现与款式设计运用。

一、现代礼服设计的装饰工艺手法

装饰工艺手法的运用可以更好突出礼服设计的理念，并为礼服增加细节设计的创意性、精致感、增强变化感，从而成为现代礼服设计很好的一个切入点。现代礼服设计中运用的装饰工艺手法有很多（图1），主要归纳为：

图1 珠绣、刺绣、镂空等各类装饰工艺手法在现代礼服设计中的运用

1.刺绣：包括贴绣、白绣、彩绣、十字绣等；

2.印（丝网印、水印等）；

3.绘（手绘和喷绘）；

4.染（蜡染和扎染等）；

5.花边、褶裥、缉线、蝴蝶结、荷叶边以及条格镶拼；

6.纽扣、珠子、人造花、胸针等；

7.镶、滚等工艺手法；

8.PVC、塑料、金属等新型材料（图2）。

如荷兰女设计师Iris van Herpen设计的一款服装就是运用新型材料，将水花飞溅的美妙瞬间，生动地定格在了裙身上。

图2 新型材料在现代礼服设计的运用

图3 立体型装饰工艺

二、现代礼服设计的装饰工艺种类

现代礼服设计中，因为设计理念差异、所选材料对象的不同，装饰工艺的实现的工艺手法亦不同，现主要归纳为以下四种：

1.立体型装饰工艺

立体型装饰工艺是在不加外缀材质下，通过抽、缩、缝等工艺手法改变面料表面的形态，使其形成浮雕般的肌理效果。因此这类装饰工艺有强烈的触摸感觉。如：皱摺、褶裥、纵、抽缩、凹凸、堆积（图3）。

2.增加型装饰工艺

增加型装饰工艺是在现有的服装面料上通过贴、缝、挂、吊、绣、粘合、热压等方法，添加相同或不同素材的材料，形成立体的具有特殊新鲜感与美感的设计效果。如：珠片、羽毛、花边、贴花、刺绣、明线、透叠等多种材料（图4）。

图4 增型装饰工艺

3.减型装饰工艺

减型装饰工艺是通过镂空、撕、剪切等各类方法，使面料的表面具有不完整、无规律、破烂感或根据预先设计方案形成一定的图形等特征。如：抽丝、镂空、烧花、烂花、撕、剪切、磨洗（图5）

图5 镂空装饰工艺

4.编织装饰工艺

编织装饰工艺是用运用不同的材质制成的绳、线、带、花边等，通过编织与编结等各种工艺手法，使线、绳、带、花边等相互交织后形成疏密、宽窄、连续、平滑、凹凸、组合、图案等效果，以获得一种肌理的美感（图6）。

图6 编织装饰工艺

三、装饰工艺元素在现代礼服设计中的运用

以上所述的装饰工艺的手法和种类，在现代礼服设计中运用广泛，但表现形式不同，经过资料收集、整理与比对，主要归纳为以下几类：

（一）运用部位设计

部位就人体而言有胸部、肩部、腰部、后背、胯部等；就服装有领口、前襟、袖口、开衩、下摆等部位。现代礼服运用部位设计，为了突出礼服的创意和新颖性，可利用这些部位与装饰工艺设计相结合，将装饰点用在人体或服装的这些部位上，也可用于其它比较醒目的位置（图7）。

图7 装饰工艺在腰部、颈部、肩部、后背、门襟部位的设计应用

（二）运用装饰面积的比对设计

在运用装饰工艺进行现代礼服设计时，可利用装饰面积与款式廓型面积比对的方法进行设计。如装饰点数量少，款式的廓型形就要偏大；反之数量多则形偏小；单一数量时，形可以考虑由服装派生而成（图8）。

图8 小面积装饰与大廓形比对设计

（三）运用形式美法则进行装饰工艺设计

现代礼服设计的装饰工艺运用，同样离不开服装构成的形式美法则。造型要素虽然是多方面的，但离不开服装构成的形式美法则。与其他造型艺术一样，现代礼服设计的形式美法则主要体现于款式整体与局部廓型构成、色彩的合理搭配以及各种材料的组合运用、肌理效果的表现等。在运用装饰工艺进行礼服设计时，要处理好礼服立体造型美的各项基本要素之间的关系，如礼服廓型与装饰元素之间轻重、大小、多少、明暗、新旧、长短、厚薄等关系。运用好形式美的基本规律和法则，不仅能使各种装饰要素与礼服整体造型上达到统一和谐的整体美，更满足现代礼服设计的时尚性、独特性和多样化的需要。

1.对称与均衡法则

（1）对称法则是指平面或立体的图形在以对轴为准的左右两侧，在外形、大小、工艺和色彩上形成的组合关系。 对称装饰根据其构成形式的不同，主要可以分为：左右对称、局部对称和回转对称三种。

（2）均衡打破了对称的结构，是在视觉效果上求得的一种平衡状态（图9）。

较对称而言，均衡的运用能够使服装显得更加丰富多变。

图9 现代礼服设计中运用均衡的形式美法则

2.统一与变化法则

（1）统一法则是通过把装饰的各部分之间有机的结合起来，使这些元素相互联系，消除孤立和对立，使礼服在整体上产生秩序感、统一感。

（2）变化法则是是相对于统一而言的，即运用装饰各部分之间的不同造型与礼服整体造型形成改变或差异，使其在统一的基础上产生新颖、时尚、创意等视觉效果。

在设计运用中，为求得款式的和谐，应追求统一之中求变化，变化之中求统一，这也是不变的法则（图10）。

图10 红色花型装饰在款式统一上求得变化

图11 材质的对比与调和

图12 裙子造型中用线表现节奏感

3.对比与调和法则

（1）对比法则是指两种以上的物体进行比较时的一种直观效果。在礼服设计中对比有三种基本形式：款式对比、色彩对比和面料对比。

（2）调和是指在构成事物的主要因素时，在质和量上的统一、协调等方面的关系。在款式构成中，调和是一种秩序感的体现。

现代礼服装饰工艺设计中所运用到的调和，主要体现在礼服色彩搭配、整体造型、局部造型、材质对比和工艺手法（图11）。

（1）节奏一词原特指音乐、舞蹈、诗歌等艺术和文艺类的术语。

在礼服设计中，节奏感看似很抽象，但往往可通过色彩的变化来体现，如通过色阶的有序排列、色彩的间隔、强调突出某一色彩等手法，使礼服产生一种色彩上的秩序感和方向性。

在礼服款式设计中，节奏感也可以通过点、线、面的单一或综合运用来实现（图12）。

（2）韵律和节奏一样，也特指在用音乐、诗歌、运动中的术语。但相对于节奏而言，在现代礼服设计运用中，韵律是一种线性的表现，相对于节奏而言，显得更为的柔和与婉约。

5.夸张与反复法则

（1）夸张与反复法则的运用，目的都是为了强化礼服的视觉效果。

夸张运用在现代礼服设计中，是借助夸大其本质的手法在服装的款式结构、色彩配置和材料使用上创造新的感觉和视野。一般来讲，表现在服装设计中的夸张主要集中在头、肩、领袖和下摆等部位（图13）。

图13 造型夸张设计

给人的视觉效果是一种更生动的流畅性，是节奏之上所要达到的更高境界。

（2）反复法则是指同一事物的多次和交替出现。礼服设计中，主要是指装饰工艺元素的重复、反复与交替使用。这也是现代礼服设计中运用最广泛最能体现礼服效果的一种装饰手法，但在运用时，一定要都要注意被反复的要素在整体服装中的数量、位置、色彩和面积比例关系（图14）。

图14 反复装饰在礼服设计中的应用

结束语

在现代礼服设计中，要综合运用装饰工艺的各类手法，更凭借服装设计中形式美的基本规律和法则，处理好礼服立体造型美的各项基本要素之间的关系，如轻重、大小、多少、明暗、新旧、长短、厚薄等，使各种装饰工艺元素与礼服造型达到统一和谐的整体美。创造出更新的礼服样式来，以满足现代人们对礼服的新追求、新时尚。

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