从真实性和创造性的统一看歌剧《艺术家的生涯》

霍 庆 (周口师范学院 河南周口 466000)

声乐演唱的二度创作可简单的理解为创作性的再现不同作曲家的音乐作品。 他必须把一度创作作为自己的出发点合归结点。赋予音乐作品以新的的生命力的创造行为，给听众以新的审美享受。这样一种创作性的行为在音乐表演中必须遵循声乐表演艺术的自身原则，即要做到三个方面的统一：演唱技巧性与艺术表现性的统一、客观真实性与主观创造性的统一、再现历史性与呈现时代性的统一。本文将从客观真实性与主观创造性的统一着手，结合普契尼的真实主义歌剧歌剧《艺术家生涯》进行分析。

一、客观真实性

所谓客观真实性，就是指在歌唱演员的声乐表演过程中对原作的演绎必须把握作品真实性。那么，怎样才能把握其真实性呢？当然首先要以乐谱作为基本依据。因为乐谱是作曲家创作意图的直接表现，只有通过这一直观材料，才能去探究当时作曲家想要表达的主题意思。随着记谱法的日益完善，作曲家自身也总会尽可能的通过乐谱详细把自己的创作意图加以说明，便于传达给演唱者最最真实的创作意图。因此，作为二度创作的音乐表演者来说，就要对于他们写出的乐谱进行认真的研读和揣摩，包括乐谱中标明的速度、力度及休止符，等等。这都体现着表演者的感受能力、分析理解能力及自身的艺术修养。例如歌剧《艺术家生涯》中穆塞塔的咏叹调《漫步街上》，全曲采用的E大调。穆赛塔漂亮、张扬、热情、泼辣。不甘于过贫穷的生活，最终选择了一位年龄差距较大的富商结为夫妻。歌曲的伴奏部分在12小结采用的rit(渐慢)的处理方式，在13小结的第三拍才回到原速（a tempo）。在演唱这首作品前就必须熟悉这些表情记号，并且深思了在为什么会这样处理。只有明白了这些基本概念，才能更好地为歌唱服务。从这句的歌词我们就不难看出这样处理的理由，歌词为“tutta ricercain me ricer cain me da ca po a pie”意思为“因为我是个漂亮的姑娘”，此句的渐慢处理淋漓尽致的刻画出了穆赛塔这一人物形象。（见谱例1）

《人们叫我咪咪》这首咏叹调也是出自这部歌剧，全曲的表情记号十分详细，单单变化较多速度就变化了多次。全曲开头由“Andante lento（柔和的行板)“转为”Andante calmo(平静的行板)”，再到“Lentamente(小慢板)”;在歌曲的后面部分由“Allegretto moderato(有节制的小快板〕”到‘Andante molto sostenuto(十分绵延舒展的行板)”再到“Andante agitando appena(稍激动的行板〕”，最后又回到“Andante lento(柔和的行板)”。演唱这首作品时，速度的变化是一大技术难点。只有遵循作曲家的创作意图，按照他所标注的表情符号进行演唱，才能更好地刻画咪咪这一人物形象，使音乐“活“起来，表现出咪咪在叙述自己身世和经历时情感上的波动。

当然，仅仅是乐谱的研读是不够的。我们应该充分了解声乐作品创作者所处的时代背景、风格范畴、美学观点等等。要分析所要演唱作品的曲式结构、和声、旋律走向，明确音乐主题是如何呈现、发展、对比与再现的，掌握整部作品的感情基调、情绪的变化发展等等。这是声乐表演者获得客观真实性的基础保证。

本文结合作品普契尼的歌剧《艺术家的生涯》进行说明。1896年2月1日，歌剧《艺术家生涯》在都灵首演后不久便在世界各地传播开来。普契尼也终于赢得了牢固的国际声誉，成为世界级的歌剧大师。这部歌剧真实主义歌剧的代表作。真实主义歌剧就是把人们日常生活中的真实故事作为歌剧题裁，通过舞台的表现呈献给世人。在这部歌剧中，普契尼注重人声的主导地位，强调语言的音乐性，使得《艺术家生涯》这部歌剧更富有表情，更打动人心。在这部歌剧中的高音一般在小字二组B左右，很适合中等偏上程度的歌者进行练习和演唱。声乐演唱着必须完全服从音乐家的想法，严格按照作曲家的创作意图，依照谱面上具体要求来诠释，不允许太过自由的发挥。特别在演唱华彩乐段时，不能为了炫技而加入过多的花腔，要以谱面上的要求为基本原则，这样才能在表现时获得令人信服的真实性。

二、主观创造性

所谓主观创造性，旨在表演的客观真实性基础上的个性化表现。音乐表现应该具有真实性，但在表演时，也准许演唱者加入自身对作品的理解，表演着也具有主观创造性，但是要把握好这个“度”。每位表演者也都应充分认识到这个创造性的重要性，如果单单按谱面的要求去演唱，他的演唱必将缺乏光彩，没有创新。每个演唱者都应对同一作品产生不同的诠释。导演及歌唱家们对这部歌剧中人物的进行不同理解。她们都以自身的个性魅力吸引了无数的追从者，都对这部经典作品进行了风格迥异的表现，这就充分体现了在音乐表现中个性存在的必要性。例如咏叹调《漫步街上》就有很多版本，2011卡迪夫声乐大赛头奖获奖者摩尔多瓦的女高音Valentina Nafornită与俄罗斯女高音歌唱家Anna Netrebko的演绎就给欣赏者不同的艺术享受。

生活是绚丽多彩的，艺术也应该百花齐放。因此，声乐表演需要有个性。歌唱家要想取得成功，必须具有鲜明的个性。富有鲜明个性的声乐表演是走向成熟的标志。

由此可以看出，声乐表演要使真实性和创造性要做到完美结合和统一，令人折服的艺术表演也必然会体现在两者的统一之中。正因为如此，表演者更应该在盲目的依附不适当的标记和过于自由地偏离作曲家创作意图之间，寻找一种巧妙的平衡点，以这一基本信条，走好自己的艺术之路。谁找到了这个平衡，谁就能成为胜者，一个能驾驭自己所诠释音乐的表演者。

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