西方古代金箔玻璃器皿赏析

吴欧红

（吴欧红，苏州工艺美术职业技术学院讲师）

西方古代金箔玻璃器皿赏析

吴欧红

本文从早期基督教玻璃器皿入手，介绍金箔玻璃的风格，分析其工艺特点，以此尝试去解析西方古代玻璃艺术的风格，阐述古代金箔玻璃的制作方法。

金箔 玻璃 器皿 早期基督教

图1-1、实物

图1-2、纹饰线绘图

所谓的金箔玻璃，就是在两层融合的玻璃之间加入金箔作为装饰的玻璃艺术品，它引起了众多考古学家和收藏家的注意。人们感兴趣的主要原因，是因为这些金箔玻璃品大多是在埋葬早期基督徒或同时期某些犹太人的墓穴中发现的。一些金箔玻璃品明显带有宗教色彩，比如带有耶稣和基督教圣徒的图像，或者犹太教灯台又或者是其他犹太教宗教仪式所用之物的图像。其他的一些金箔玻璃品描绘了异教神话当中的人物和世俗主题，比如体育明星之类。金箔玻璃犹如一扇微型窗，可以让人窥视西方罗马晚期至中世纪早期的审美趣味和信仰。

这些被极力赞美的艺术品，最主要是发现于四、五世纪陵寝中的基督教玻璃器皿，它们在设计上富有象征意义，刻画了一些古老的宗教形象，以一种非常熟练的方式，用金箔玻璃制作而成。通常主要是以圣人的头像和圣经故事为题材，使用金箔镶嵌在玻璃之中的方式或者以纹章放置在两层不同颜色玻璃之间的方式，最终让它们在熔炉中融合成一体。这就是我们今天所说的金箔玻璃技术，这个技术在今天看来，已是微不足道，但是在公元四世纪，却很值得称道，甚至只为宗教艺术服务。

在这里我们选择了三件具有代表性的金箔玻璃来作为鉴赏的物品，就是碗、盘子，还有一个类似大圆盘的器皿（图1-3）。

碗和盘子通常整体都是淡绿色，边缘部分带有对比色的线程，这是一种源于罗马玻璃的特征。玻璃碗带有两个很小的把手，在碗的中央是一副约拿在葫芦架下休息的图像，刻画在金箔上然后镶嵌在两层玻璃之间。盘子有雕刻在金箔上的一个男子形象和按照圆形排列的圣人纹章。在这两件器皿中，金箔已经单独应用到制作当中，并且被镶嵌在器皿的底部。这些器皿通常做工非常精美华丽，玻璃质地均匀，虽然有一些已经在漫长的历史时间里遭到了不同程度的损坏，但是无一不显示着宗教对于人们日常生活的重要性和重大影响。

大圆盘通常带有完美装饰的深蓝色圆盘以及无色的覆盖的玻璃面。圆盘和玻璃面是分开铸造和抛光的。金箔被放置在圆盘的上层表面，金箔有时候是涂有颜料的。大多数的大圆盘都带有人物肖像，有时还带有希腊语或拉丁语的铭文。希腊语是当时埃及亚历山大港的方言，这些方言或许能够说明刻写铭文者来自那里。这些奖章经常被认为是公元二世纪和三世纪的产物，但是仅有一件大圆盘是有精确年代记载的，它来自于公元四世纪，是一件刻画有长胡须男人的肖像的作品。如图3，这件大圆盘由两层无色的玻璃进行融合加工而成，上一层的玻璃较为厚而且有意被敲碎，在底层玻璃的表面上是一层金箔。描绘的场景是年轻的基督给两个坐着的圣人戴花环，他们的名字刻在盘子的另一面。

图3-2、纹饰线描图

图3-1、实物

大圆盘的边缘还留着一些铭文，但是大多已经残缺不全，它的边缘十分粗糙并且带有缺损。从这里我们可以看出，把金箔加到玻璃的表面或者夹在两层玻璃中间，这样的技术从希腊时代到罗马晚期似乎已经逐渐成熟。但是在四世纪的罗马，玻璃工匠们已经开始把这项技术运用到圆盘中，或者是碗的底部，正如众所周知的金箔玻璃。这些圆盘通常描绘的是人物头像、神灵、生活场景和动物，特别是与基督教相关的图案通常是利用夹金箔技术制作而成。金箔被被工匠们精心设计和雕刻，经常再加以描绘或者细节部分涂以珐琅，然后夹在两层无色玻璃之间。与基督教宗教相关的圆盘主要是从罗马的陵寝中被发现的，而且大多是人为地把它们从容器上脱离开来，并且砌合到壁龛之中，之所以这样做或许是为了纪念某人的葬礼。（图4）

图2-2、纹饰线描图

其中一些圆盘显然运用了不同的工艺技术，例如把金箔放在圆盘底部的反面进行烧制，这样的圆盘很少能有完整的幸存下来的。对于西方近代对罗马陵寝玻璃的研究可以追溯到18世纪早期，当时有学者发表了详细的原尺寸的古代玻璃器皿纹饰线描图（图1-3），这些线描图后来被无数的玻璃艺术品所复原。

僧侣提奥费鲁斯（Theophilus）曾经这样描述金箔玻璃的制作过程：“它们把金箔做成人的形状，或者鸟的形状，或者是动物的形状，又或者是植物的形状。然后把金箔放在装有水的玻璃高脚杯上，放在任何他们事先设计好的地方。这种金箔必须非常厚。然后他们挑选像水晶一样透明的玻璃，这种玻璃由他们自己制造，遇到火后会很快熔化。他们用水在斑岩上仔细地把玻璃磨碎，并且用刷子在金箔上刷上薄薄的一层碎玻璃。当金箔干了之后，他们把高脚杯放进窑炉里，窗户上的彩色玻璃就是在这样的窑炉里烧制的。在窑炉的底下，他们用干燥无烟的山毛榉点火，当他们看到火焰的温度使得高脚杯稍微呈现出红色的时候，他们迅速扔掉木头并且把窑炉堵上直到它自然冷却。这样做出来的金箔永远不会脱落。”从上述文字中，我们不难看出，当时的制作工艺相当简单，火候的掌握全是靠个人经验，经过多次反复试验才能成功。

本文借助于几件古代玻璃艺术品，浅显的对这些作品做了赏析，不能面面俱到，难免有所疏漏，但是我们可以看到，这些金箔玻璃作品代表了那个时代最高的艺术水准，展示了高超的制作技巧，而且它们对后世的影响巨大，对后来出现的亮黄金水在玻璃上的描金，以至后来衍生出了贴金、洒金、鎏金等等制作工艺都有巨大影响。（图5）

图2-1、实物

图4、绘有基督加冕圣人的金箔玻璃盘

图5、带有珐琅镀金盾徽的威尼斯玻璃瓶

[1]Letter from Zanetti to Layard, June 18, 1869, in the British Library Layard Papers, Add. MSS 38996, fol. 288. For Zanetti's role in the Venetian glass revival, see Vincenzo Zanetti e la Murano dell'Ottocentoe,x h. cat. (Venice, 1983).

[2]On Divers Arts: The Treatise of Theophilus, trans. from Latin with introduction and notes by John G. Hawthorne and Cyril Stanley Smith (Chicago, 1963), p.59.

[3]朱孝岳．艺术设计纵横谈．南昌：江西美术出版社，2002

[4]Dan klein, Glass-AcontemporaryArt, RizzoliInternational Publication, New York, 1989.

[5]Rosa Barovier Mentasti, Glass Throughout Time, Skira Editore S. p. A, Milan, 2003.

（吴欧红，苏州工艺美术职业技术学院讲师）