吟哦讽诵激趣课堂

顾春燕

学生对语文不感兴趣的原因很多，语文课堂教学方法不对头是重要原因。在应试教育影响下，教师往往大搞题海演练，书声琅琅的课堂被繁琐的分析取代，生动活泼的语文课变成枯燥乏味的技术训练。语文课上常常出现“教师讲得津津有味，学生听得昏昏欲睡”的场景。

“吟哦讽诵而后得之”是读书的基本方法。“吟哦讽诵”，就是要放声读，读得正确、流畅，沉浸其中，读出文章的味道。“得”是说读了文章后，能理解文章的意思，把握作者的写作意图，品味出作品的妙处。按照这个方法，面对一篇文章，首先要进行诵读。诵读在语文学习中具有特殊的地位与作用。在语文课堂上，教师如果能够重视诵读的教学过程与方法，那么对激发学生学习语文的兴趣将有很大作用。

一、要把诵读和文本紧密结合，催生学生的诵读兴趣

在文学作品的阅读教学中，我们希望学生准确地把握文本主题、人物形象和情感、景物描写等，常常不厌其烦地分析、提问，并让学生记笔记，这让课堂显得很沉重，这时如果把诵读充分地引入课堂，常常会有“四两拨千斤”的效果。

比如，在《故乡》的教学中，文本的最后三个段落和小说主题有密切的关系，读好这些段落，可以帮助理解文本主题。这其中第一个段落，重点表达了一种历史的轮回和“我”对这种轮回的失望，在诵读的时候，重点抓住一些词，“竟”、“希望”、“又”、“都如”、“应该”、“新的生活”，把这些词的味道读出来，再结合文中人物的描写，历史轮回也就鲜明地体现出来了。然后接下来的段落，继续抓住“忽然害怕”、“不也是”、“偶像”、“只是”这些词的重读，来感受“我”对新生活的迷茫。在最后的段落里，用舒缓优美的语调诵读海边沙地的描写，从诵读中感受作者对故乡美好的回味，并借此表达对美好新生活的向往和为之努力的勇气。

另外，分析杨二嫂这个人物的过程中，可以诵读关于杨二嫂的对话描写和行为描写，在诵读时指导学生通过语调语气的变化，来感受杨二嫂这样一个因为贫困而尖刻自私的人物形象。

还有在《呼兰河传》的教学中，紧紧抓住“花开了，就像花睡醒了似的；……太阳也不知道”这一语段，反复诵读，采用扣住“就”重点词，把文章分行化为诗句等方法，边读边体会文本要传达的那种完全自由的境界，从而深入到文中小女孩的内心，理解作者对自由生活的不懈追求。

二、要对学生进行诵读指导，激发学生的诵读信心

很多小学生愿意大声诵读，随着年龄的增长，除了少部分同学外，其他人在诵读上感受不到成功的乐趣，慢慢地声音越来越小，以至于不再张口。这个时候，教师要给予学生细致的诵读方法指导，让他体会到诵读不是很难的事情，并通过诵读努力，体会成功的乐趣。

例如，在古诗词诵读教学中，首先要引导学生自己体会“重读点”。所谓“重读”，即在朗诵中加重语气，增大音量，以强调所读内容。诗句中哪些词语需强调？为什么强调？传统的做法是老师直接把自己认为需重读之处提出来，让学生们照葫芦画瓢———毫无疑问，这是对学生主体意识和创造力极大的抹杀。那么，如何让学生自己“体会”呢？这就需要老师设计启发式的问题。

例如，李白《行路难》（其一）中第一句“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱”，我们可以设计几个层次的问题：这一句表现的是什么场面？（宴会）；这是一场怎么样的宴会？（豪华、奢侈）；如何能看出这场宴会的奢华呢？（“金”、“玉”的容器，价值“十千”、“万钱”的酒菜）。这三个问题，思路清晰，层次步步推进，也绝无“为难”学生和牵强附会之感。到了第三个问题，学生便能明白：哦，原来“金”、“玉”、“十”、“万”重读，就能强调这场盛宴的豪华了。在悟出“重读点”之后，再引导学生找出诗词中情感变化的“关键点”。

在一些乐府诗和词中，常常都有转韵现象。同样以李白《行路难》（其一）为例。这是一首情感变化跌宕起伏的诗作，情感的变化伴随着韵脚的变化。略一指点，学生就找出了韵脚从前面四句一直是“ɑn”韵，转到了五、六句的“ɑi”韵，这就是我们需要关注的“关键点”。前四句，诗人异常压抑，而在反复的“行路难”咏叹之后，一句“今安在”，则像是对前面“冰塞川”“雪满山”痛苦迷惘的宣泄，诗人已不是简单发问“我在哪里？”而更像是控诉：“我能往哪里走？”这样最后一句的豪言壮语便呼之欲出了。

在诵读教学中，这样的“点”很重要。学生一旦用一些规律找到这样的“点”，便能拥有一份成就感，对诗词的投入便又自然多了一分，前后部分的诵读自然也能更有意识地表现出感情的变化。

以上是以古诗词诵读教学为例，说明如何引导学生学会重点词和关键点。另外，还要引导学生学会在诵读的停顿、语调、速度、节奏等方面的处理，从而在各类文本的诵读中掌握方法。

三、利用多媒体品味诵读，营造诵读氛围

在阅读教学中，教师根据不同作品的不同主题和风格，选取相应的乐曲配合诵读，能为诵读增添神韵。

比如，诵读《荷塘月色》时，配上理查德克莱德曼的钢琴曲《小夜曲》；诵读《浆声灯影里的秦淮河》时，配上《春江花月夜》。这些配乐诵读会深深地感染学生，使他们沉醉在诗情曲韵之中，较快地进入美的意境。借助影像，将文字内容描述的景象在动感过程中演示出来，让学生两相比较，更能够增强作品的感染力。

比如，学习《听潮》时，许多学生没有见过大海，要理解《听潮》作者对大海的真切感受，可以把文中海睡、海醒、海怒三段内容的录音与相应的几幅大海的动态画合成播放。这样，学生既看到了海潮的动态画面，又听到了海醒、海怒时的潮涌潮怒声，自然会陶醉其中，并把自己的情感融入画面之中，情随画动，声伴情发，从而自觉地诵读作品。

除了在阅读教学中运用这种方法，在写作教学中也可以用声情并茂的诵读为学生营造氛围，打开思路。

比如，我多次给学生布置亲情类的作文，然而大多数时候学生的作文内容单调，似乎大家都只能看到一些很平常的事情，写起来也是泛泛而谈。有一次，在布置写作亲情类作文时，先播放一段孙道临朗诵的《背影》片段，以及《妈妈，我等了你二十年》的朗诵。在听读过程中，学生慢慢地沉浸在感人的诵读中，脸色渐渐凝重，不少同学眼泪也悄悄地流了下来。听完后，我给了几分钟时间让学生梳理情感，然后思考，亲情在我们的生活中有哪些具体表现。学生接下来的交流要比以往内容丰富得多，角度也广泛得多，最后的成文，细节也生动了许多。

除了影音，也可以利用各种机会让学生全身心地投入到诵读活动中去，从而体会诵读的乐趣。

唤醒学生主体意识，可以让学生“进入角色”。尤其在诗歌散文诵读教学中，学生如能产生“我”即作者、作者即“我”的感觉，就可以全身心地投入到诵读中去。

学习杜甫《茅屋为秋风所破歌》一课时，教室窗外正好在刮风。这不正是一个创设情境的契机吗？在预习之后，我请一位同学站到窗边感受了一会儿，然后让他以第一人称介绍杜甫当时的情况。他想了想，这样说到：“你们眼前的我，是一个衣衫破烂、瘦弱苍白的老头儿。谁能想到，我就是曾经闻名全国的诗人杜甫啊！我好不容易从安史之乱的烽烟中苟且偷生，找到个落脚的地方，本以为可以就此安度晚年了，没想到这一阵可恶的狂风……”他越说越动情，真的像是“进入角色”了——这不正是品味诗句情感的最好的开始吗？良好的情境，需要老师敏锐的观察，精心的设计。

在诵读教学的时，适当加上些肢体语言，激发学生的表演欲，也是让学生“进入角色”的一种方法。这种方法可以说是借鉴和微缩了舞台剧的表演形式。有时候，一些难以言传的微妙情感却能用表情、动作入木三分地“表演”出来。

例如，赵师秀《约客》：“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”一句，表现对迟迟未到友人的等待。我便尝试让同学们一边做动作一边朗诵。有一位同学是这样表演的：他微皱眉头，半闭双眼，一边不紧不慢地敲击着手中的笔，口中念念有词似昏睡状，忽然笔失手落地，他方才做出惊醒的表情，俯身往桌下寻找。这是多么精彩的表演！把久等未到那种疲惫、昏昏欲睡的感觉表现得淋漓尽致。那么昏昏欲睡的状态怎么用诵读表现呢？我让同学们继续讨论和尝试。这样的方法可以让课堂气氛轻松活跃，同学们也感到有所收获。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，诵读的方法又为何不能多姿多彩呢？

教师在课堂上要发挥教师范读的作用。教师出色的诵读就如同一首词曲兼美的歌，营造出令人沉迷的艺术氛围，更能让学生身临其境地感受诵读带来的艺术享受。重视教师的范读，这要求语文教师一定要练好诵读的基本功，要有一口流利的普通话，熟练掌握诵读技巧。只有这样，才能给学生做出高水平的示范，才能给学生一个高格调的艺术氛围，才能激起学生的诵读兴趣，从而增强学生对语文的感受力。

教师的范读就像是一把钥匙，范读得好，文意、文情、文势、文序、文趣，都可以在抑扬顿挫的朗读中体现出来，引领学生对文章的理解。教师的范读极为重要，很多优秀教师都具有很强的诵读能力。长于吟诵是韩军语文教学的个性之一。韩军曾考取过山东人民广播电台的播音员，感情充沛、音色纯正、技巧运用，确实炉火纯青。他朗诵《大堰河，我的保姆》、《登高》等诗，往往是“未成曲调先有情”，听过一遍之后，不少学生的眼里就闪动着泪花，而韩军自己也是“泪水悄悄滑落”。另外，教师如果能够有感情地背诵所学篇章，更能够激发起学生对老师的崇拜，“亲其师而信其道”，最后必然会热爱语文学习。

一直以来，诵读在语文教学中都占有很重要的地位，在各种教学方法争奇斗艳的今天，我们更要用好这个有效的“传统武器”，激发学生的语文学习兴趣。

作者单位：江苏省张家港市崇实初级中学（215621）