例谈古诗教学中的审美教育

2013-04-29莫莎莎

广西教育·A版 2013年7期

莫莎莎

【关键词】古诗教学审美教育画面美音乐美

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2013）07A-0076-02

古诗的艺术魅力在于其清新、情趣盎然的语言带给学生美的熏陶。古诗的审美教育，需要引领学生去充分感受古诗的语言美、形象美和意境美。古诗教学应紧扣古诗“亦画、亦曲”的特点，充分调动学生的视听感官，多形式、多渠道地提升学生审美素质，发展学生感受美和创造美的能力。

一、画面再现，让学生感受美

“诗是无形画，画是有形诗。”古诗中常常寥寥数字，就勾勒出一幅幅色彩明丽的画卷。教师不仅是单纯地展示图片，而是要让文字和画面沟通，让想象与感受契合，使学生透过精美的文字，张开想象的翅膀，去再现其中的画面，获得悠悠不尽的美的享受。

1用生动的语言去激发

学生脑海中的画面，首先需要通过教师的教学语言去激发。教师的语言越生动，学生在脑海中浮现的形象就越鲜明。诗和画之间的桥梁是文字，教师通过生动的语言这一媒介，启发学生的想象力，加深学生对画面的感受。

例如在教学苏教版小学语文第六册《望庐山瀑布》一课时，在展示庐山瀑布的图片与视频前，笔者给学生讲了这样一个小故事，激发学生的观赏之情：

杨振宁爷爷是诺贝尔奖获得者。上个世纪九十年代中期，他从美国回国到了许多地方讲学，途中经过庐山，当他看到庐山瀑布时，不由吟起了“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的古诗并感叹着说：“六七十年了，今天我才明白什么是‘飞流直下三千尺，疑是银河落九天，今天我才终于明白了李白真的是诗仙。”

孩子们，为什么杨振宁爷爷终于明白了李白真的是诗仙呢？现在就让我们一起来观赏庐山瀑布的壮丽景象，体会一下杨振宁爷爷的心情吧。

2用具体的经验去唤醒

将学生已有的生活经验与诗文中描绘的情境连接起来，帮助学生用自己的生活经验去填补诗文中的画面空白，让静止的图画在学生的脑海中“动”起来，并且将记忆中的情感代入到画面之中，使得诗文的画面之美跃然纸上。

如苏教版小学语文第八册《小儿垂钓》一课，诗中描绘了一位认真专心且天真可爱的儿童形象。在引导学生理解“蓬头”和“侧坐”的意思后，笔者设计了以下教学环节：

（1）忆一忆

你和你的小伙伴最喜欢玩什么课外游戏？说一说小伙伴当时的神情。

（2）想一想

如果这时有人打扰到了你们，你们会说什么？会做什么？

（3）演一演

诗中这个学钓鱼的小孩给你最深的印象是什么？你在表演中通过什么来表现的？

（4）议一议

钓鱼的小孩为什么这么远招手？他招手的含义是什么？

3用多样的感官去体验

让学生通过多种感官去感受诗中的意境，引导学生运用视觉、听觉、嗅觉和触觉，全方位地体验诗中有声有色、有静有动的画面美。教师要善于引导学生通过多种感官去感受景物。

如骆宾王的《鹅》：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”其中“红”“绿”“白”“清”等词能引起视觉上的美感，“歌”有听觉感受，“浮”“拨”等动词有触觉感受。如果教师能指导学生寻找诗中刺激感官体验的关键词语，学生就能在这些词语中感受到诗的视觉、听觉和触觉美感。

4用灵活的互动去填补

生动的画面不仅仅是教师预设出来的，更是在师生互动、生生互动中生成的。教师搭设一个框架，引导学生挖掘诗中意境，不断地去填补完善，使得画面逐渐鲜活灵动起来。

如在教学苏教版小学语文第六册《绝句》一课时，笔者先让学生自主选择学习方式：

（1）表达能力强的同学，可以试着说一说，用自己的话描绘诗句景象；

（2）喜欢朗读的可以有感情地读一读；

（3）擅长画画的同学可以画一画。

通过三种方式的互相补充，让学生对诗中描绘景象的细节愈加明晰，比如：

师：如果我们给这幅画添上颜色，可以加上哪些颜色呢？

生：柳树可以添上绿色。

师：什么样的绿？

生：翠绿。黄鹤可以加上黄色。

师：好，这样的色彩才够明快。再看诗句，还有没有？

生：天要画成蓝色，白鹭和积雪是白色的。

生：船是土黄色的。

生：房子是……

这样的设计，学生在灵活地交流、互动中感受诗的魅力，体会诗的意境。

二、音乐渲染，让学生想象美

诗与乐有着不解之缘。古诗中的意境，经过恰如其分的音乐渲染，既能创设良好的教学氛围，激发学生的情感投入，又可以给学生带来心灵上的触动，触摸诗中的美感，从而心为之驰、神为之往。

1发掘诗文的音乐美

古诗本身就具有语言的音乐美，诗是用于吟唱的歌，故称诗歌。韵脚的合辙、平仄的搭配，使得古诗在诵读中就可以让学生产生铿锵和谐的节奏美，悦耳顺畅的音韵美。

（1）音步。古诗中的五言诗每句三个音步，如孟浩然的《春晓》：“春眠/不/觉晓，处处/闻/啼鸟。夜来/风雨声，花落/知/多少。”七言诗每句四个音步，如李白的《望庐山瀑布》：“日照/香炉/生/紫烟，遥看/瀑布/挂/前川。飞流/直下/三千尺，疑是/银河/落/九天。”把握古诗中的节奏，体会其中的疏密相间、缓急交替，学生自然而然地产生乐感，百读不厌。

（2）语调。突出语调，在于体察诗中所表达的感情色彩，通过语调的升降、高低变化，与诗人的情感产生共振，感受诗中的深刻韵味。如陆游的《冬夜读书示子聿》中的“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，前一句要读得平缓，“绝知”开始上扬，“要躬行”达到顶点，引导学生读出正确的语调，激起心中的共鸣，领会读书与实践的关系。

2搭配文、乐的和谐美

（1）打磨细节

古诗中描绘的一些细小的音效，在课堂上再现出来，让学生屏息倾听，可以收到意想不到的效果。比如王维的《鹿柴》一诗，可以在静寂的课堂环境中播放轻微的脚步声、树枝摇摆的声音以及小虫鸣叫的声音，让学生理解轻微的声响更反衬出环境的幽静。

（2）搭配意境

音乐的的风格要与古诗的意境相搭配，比如王安石的《元日》配以欢快激昂的《春节序曲》，柳宗元的《江雪》可以配以低沉悠缓的二胡曲，而白居易的《池上》则可以配以简洁明快的儿童歌曲背景音乐。文境和乐境的契合，能够将学生很快地代入情境，体验诗中流露出的美感。

（3）音画整合

音乐与画面的整合，对于帮助生准确感受、把握全文的基调很有帮助。在乐声中观察，在画面前倾听，更让学生迅速把握住诗中的美。如在教学苏教版小学语文第九册《黄鹤楼送别》一课时，笔者用多媒体展示了送别时的场景：岸边杨柳依依，江上沙鸥点点。友人登上了船。白帆随着江风渐渐远去，消失在蓝天的尽头……画面下配上古诗的字幕，再配以悠扬动听的古筝曲，让学生透过景色描写感受诗人的依依惜别之情。

3激发文、乐的情感美

诗文是诗人“情动而辞发”的结果，在教学中以乐而入情，通过音乐的衬托和渲染，领会诗人的情感，激发学生的情感共振，从而领悟诗中的情感美。

（1）启情

用教师的情感去唤醒学生的情感，去拨动学生情感的琴弦，通过音乐的渲染带着学生一同进入或欣喜或悲伤的情态。这就要求教师首先自己去品味音乐，把握文、乐之间的共通之处，让自己的情感沉浸到音乐、诗文共通构建的情境中。

（2）入情

“入情”必须“披文”，扣住文中某些词句中所蕴含的强烈感情色彩，配以恰如其分的背景音乐，引导学生细细品味。如《赠汪伦》一诗中描绘了李白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景。教师在教学时可以选取二胡曲《送别》作为背景音乐，音乐中舒缓的韵律表现了离别之情，也衬托出汪伦对李白真挚深厚的友情。

（3）悟情

作者胸有境，入境始与亲。在音乐声中让学生抒发自己的感悟，将学生的主观情感与诗中显露的客观景象互相融合，从而领悟诗中的意境之美。比如在教学贾岛的《寻隐者不遇》一诗时，笔者配以轻音乐《山水》，让学生展开想象并思考：

①诗人向童子问了什么？

②从童子的回答中，我们可以想象到什么？

③诗人听了童子的回答，心里会想些什么？

在乐曲声中放飞想象的翅膀，让学生体会诗人对隐者的敬佩和羡慕之情，在欣赏了山中美景之后冲淡了怅然若失的心态，深刻感悟到诗中的情感美。