培养诗意思维 叩开鉴赏之门

石太东

内容摘要：诗歌教学肩负着培养学生审美能力的重任，在物质文明与精神文明发展渐行渐远的时代，这一任务尤其迫切。而信息社会，知识的来源越来越广，传播方式不断翻新，这种技术上的进步反映在语文课堂上，就是不少教师越来越重知识的呈现，而轻思维的发展。急功近利，舍本逐末的教学理念和行为，归根结底会导致民族素养的倒退！

关键词：诗意 思维 鉴赏

“注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵……”这是《普通高中课程标准》对鉴赏文学作品应达目标的美妙的描述。可一提起诗歌鉴赏，大多数学生往往会产生消极的心理反应。为什么学生对鉴赏这一给人愉悦的审美活动，缺乏起码的兴趣？为什么高中阶段大量的鉴赏训练未能提升鉴赏能力，反而让学生离“诗意”越来越远？

从学生的基本积累看，分析学生成长过程中与诗歌的结缘，大致是如下情形：小时候，在家长的哄骗下，背过几首；长大后，在老师的约束下，学过几首；考试时，在各种压力的逼迫下，析过几首。应该说，在这样的情形下，大多数学生缺乏为鉴赏提供“支撑”的应有的积累。于是，在“鉴赏”这种听起来高深莫测的能力要求面前，许多学生的现实状况是“没感觉”“读不懂”，“读不懂”自然也就无兴趣。这种兴趣的缺失，让以做题为主的诗歌教学陷入无效劳动的境地。

从解决问题的现状看，“功利扼杀诗意”这一规律不仅适用于诗歌创作，同样适用于诗歌鉴赏的教学。从初一开始，大多老师就用做题的方式进行鉴赏训练，许多训练题型甚至“直通高考”，于是，鉴赏能力在“成长”的初始阶段就遭遇“揠苗助长”，本该吸取“养分”壮大自己的阶段，就被早早地绑上了各种名词术语和解题方法搭成的“支架”。早期的“营养不良”，随着年级的递增，训练力度的越来越大，发展到鉴赏“细胞”渐渐萎缩，到最后，所谓的诗歌鉴赏就剩下搬弄名词术语的消极应付。

通过以上分析，不难看出，鉴赏作为一个审美过程，最根本的是要让审美主体能感觉到美，而这种“美的感觉”必然建立在读懂作品的基础上。所以，发展鉴赏能力的根本点在于：让学生读懂！而读懂的过程，其实就是审美主体思维活动的过程，这种思维活动，带有鲜明的“诗意思维”的特质。所谓“诗意思维”，是指“我们民族在长期生存发展的环境中所形成的、相对稳定的、普遍起作用的具有文化艺术特质的思维习惯、思维方法等思维活动的总称”。它是引领学生打开鉴赏大门的钥匙，因此，培养学生“诗意的思维”是高中诗歌鉴赏教学的必由之路。

一.唤醒思维意识

教学过程中，不少学生在长期的“功利主义”的机械训练下，形成了思维的惰性，面对一些可能解决的问题，他们惯常的做法就是应付，而不是积极思维。所以在教学过程中，特别是起始阶段，要注重激发学生的思维兴趣，唤醒学生的思维意识。比如，说到诗歌这种文体，学生想到的往往是令人生厌的枯燥的文体常识，如果让学生展开联想，从现实生活与诗的联系谈起，引导学生去体悟“诗意”的生活，是一种高雅的精神追求，从而加深对“诗”的理解，让学生觉得“诗”离我们并不遥远。

唤醒思维意识，还要消除鉴赏的心理障碍，让学生明白鉴赏并非高深莫测。比如，作为鉴赏基础的对诗的意象的理解，可从学生耳熟能详的诗作入手，就一些有趣的问题，激发学生思考。例如李白的《静夜思》，“床前明月光”，为什么是“明月光”而不能是“太阳光”，除了扣题之外，还有哪些原因？“疑是地上霜”，为什么是“霜”不是“雪”，除了押韵之外，有没有其它原因？再如，《登颧鹊楼》中“白日依山尽”，为什么是“白日”而不能是“红日”？类似的小问题，容易引起学生思考的兴趣，不求得到精准的答案，而是让学生得到思考的乐趣，从而养成积极思维的习惯。当然，与诗歌相关的趣话很多，在教学过程中，巧妙利用可以帮助学生克服倦怠心理。有快乐，才会有思考；有思考，才会有真正的成功。

二.传授思维方法

学生“情、意”方面的转变，往往和教师在“知、行”方面的技术支持是分不开的，因此，要在补充学生比较缺乏的、诗歌鉴赏必须具备的基本常识的基础上，重视思维方法的传授。首先让学生了解诗歌的思维特点，给学生的思维定向。如上面提到的“白日”与“红日”的问题，假如从光谱的角度来比较，那是物理思维，而不是诗的思维，诗的思维应该是把夕阳描写得烁烁耀眼，光芒四射，与作者在这首诗中勃发出冲天的豪情有关，而“红日”较容易触发“乡关之思”，与全诗格调不合。再如，《蜀相》的首联“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森”，对“柏森森”的理解，有学生说“交代丞相祠堂”的位置，这是简单的地理思维，不是诗的思维，诗的思维结果应该是写出了“丞相祠堂”的庄严肃穆，表达作者的景仰之情。在教学中通过类似的体验与比较，让学生了解诗歌的思维特点，逐渐学会诗歌的思维方法。

其次，要给学生的思维指路，通过“诗路”的点拨，给学生明晰的“思路”。比如诗歌中相对固化的章法知识的介绍，类似律诗四联的“起承转合”，绝句一二句与三四句的不同功能，诗词开头常见的内容方面的作用等等，通过教学过程中鲜活的例子加以提示，便于学生加深对作品的了解，从而更好地把握思维过程。

再次，拓宽思维角度。尽管学生平时训练中接触到的作品大都有很强的限定性，但不能因此而束缚学生诗意的思维，“诗无达诂”作为诗歌的重要特征之一，还是要充分尊重的。只有充分尊重并鼓励学生的多元思维，在鉴赏中重视学生思维角度的拓展，才能让学生更好地走进诗歌，形成健康的、“去功利”化的审美趣味。

三.训练核心思维

形象思维是诗歌鉴赏的核心思维，离开了形象思维，鉴赏活动就无法进行。高中生处于逻辑思维高度发展的阶段，而以“想象力”为标志的形象思维，在漫漫题海中正逐渐退化，所以，诗歌鉴赏的教学中，要把形象思维的训练放在核心地位。

形象思维训练要有想象的张力。比如，教学王维的名篇《山居秋暝》，从“诗中有画”的角度，赏析其中的名句“明月松间照，清泉石上流”，可启发学生以诗句中的基本“元素”为起点，从形象上进行想象性拓展：山雨初霁，秋清气爽；碧空如洗，明月初照。雨水洗涤后的松林，含露欲滴，月光轻洒，松针间的水珠，晶莹透亮；雨水流汇，清泉汩汩，泉水中溶着月光，漫过山石，顺着山涧蜿蜒而下，泠泠作响……只有通过这样的有“张力”的形象化思维，才能真正让学生领略到这两句诗动静相衬、俯仰结合、视听相兼的画面感，也才能真正让学生获得审美体验。

形象思维的训练要有整体的聚力。在鉴赏训练中，思维过程要放得开，思维结果要收得拢，因为诗歌的形象具有整体性。如《春江花月夜》的前八句，写了“潮水”“明月”“月光”“芳甸”“花林”“流霜”“白沙”等诸多意象，学生通过想象的发散，思维渗透进作品的内容，形成了初步的感知；在此基础上，还要进行整体性的提炼：从多个意象中抓主体意象，从侧面烘托的意象背后把握主体意象。这样就能实实在在地体会到诗中以“月光”为中心而营造的静谧、朦胧的意境之美。如上文《山居秋暝》的例子，在展开作画面式的想象的基础上，进一步从整体上把握意境，才能从根本上体悟王维山水诗的美学特征。

诗歌教学肩负着培养学生审美能力的重任，在物质文明与精神文明发展渐行渐远的时代，这一任务尤其迫切。而信息社会，知识的来源越来越广，传播方式不断翻新，这种技术上的进步反映在语文课堂上，就是不少教师越来越重知识的呈现，而轻思维的发展。急功近利，舍本逐末的教学理念和行为，归根结底会导致民族素养的倒退！

任重道远，改变现实；强化思维，提升素养。

参考文献：

[1]《全日制普通高中课程标准》[S]2004年。

[2]吴瑞霞《论中国古代文学体裁的诗意性与诗意思维》[D]《华中科技大学学报（社会科学版）》 2003年01期。

（作者单位：江苏省如皋市第一中学）