王玉：淡泊随意 清雅绝尘(节录）

陈焱

王玉是中国当代山水画坛一位革新了绘画形式的山水和花鸟画家，他的绘画至少代表了中国传统山水画画坛的时代性。这种时代性包括并代表了新时期一种新的美术思想、新的美术观念和新的大众审美观趋向。当然，这个话题不是这里所要讨论的问题，而是可以讨论的另外一个话题。同时，他的艺术成就从另一个侧面也在说明中国传统山水画艺术的生命力是顽强而巨大的。毫无疑问，他的绘画是当代文化背景下，在东方与西方、现代与传统、继承与发展等观念的夹缝中绽放出的一朵奇葩。

尤其在色彩和水墨处理上，王玉表现出一种可贵的艺术探索精神。传统文人画重笔墨而轻色彩。而王玉的文人画，扬弃了这一传统，注意形似，更注重神似；讲求水墨，也讲求色彩。他的文人画，用干、湿、浓、淡的墨色来丰富画面的变化和层次，干笔散锋勾取轮廓，再施以淡墨湿笔皴擦渲染。这种绘画技法革新了中国传统水墨画黑白分明的二元色系元素，为中国画在新时期如何传承、创新与发展，以及如何面向未来作了有益的探索，提供了一个有价值的标杆。

在王玉的文人画作中，小品山水、花鸟较多，几乎占据了他作品的绝大多数比例。不难看出，王玉在创作过程中，往往是有感而发，胸有成竹，再一挥而就，一气呵成。这从他的花鸟画小品《春华秋实》《荷塘清趣》等作品中，可以略见一斑。而他的山水画虽然多为三尺、四尺小品，却由于构思精妙，繁简得当，笔墨传神，往往简约隽永，大气磅礴。不论是《豫南秀色》，还是《幽亭秀水》，王玉都能够用最少的笔墨、最简洁的绘画语言，在作品中营造出一种虚淡雅静的意蕴，弥漫出一股清新、恬静的味道，使画作气韵生动，香韵绝尘。

写意画所强调的永远是笔墨。古雅清新，简约隽永，淡泊随意，这是王玉的艺术追求，也是王玉文人画留给我们的一个深刻印象。文人画是讲究传承的。这一点，我们可以从王玉的一些作品中，看见他的师承脉络图谱，甚至可以非常清晰地看见董源、巨然、董其昌、王时敏作品的影子，比如《平芜春色》《高山流水》《秋色图》，等等。在我看来，他的画面更具诗意，也更具时代性。他的一些山水、花鸟题材作品，往往传达出现代人对逝去的田园生活的一种深深的怀念与向往，并以一种近乎诗意的表达方式，表现出一个画家强烈的精神追求。