服饰造型在动漫角色设计中的应用

汪婷婷

（合肥学院艺术设计系，安徽合肥236601）

服饰造型在动漫角色设计中的应用

汪婷婷

（合肥学院艺术设计系，安徽合肥236601）

不同的文化背景产生不同的服饰造型，不同的服饰造型反映着不一样的文化内涵，动漫角色千差万别，服饰造型的丰富多彩正好为动漫角色提供了形式多样的差异性外观设计.服饰造型在动漫角色设计中的良好应用，对增添动漫的可观性，提升动漫的经济价值起着重要作用.

服饰造型；文化；动漫；角色设计；应用

1 动漫作品中服饰造型语言概述

服饰造型语言，顾名思义就是将服装设计与装饰造型相结合作为一种表达方式，通过这一语言载体来向观众传达某种含义.在动漫设计中，由于角色的表现方式有限，服饰成了展现角色特质的主要因素.通过服饰语言的应用，用服饰这一载体承载着动漫造型所需要表达的故事背景、角色形象、文化内涵、功能定位等信息.

2 动漫服饰造型设计和动漫角色的关系

动漫服饰设计首先要满足角色需求，其次要能够很好的在外观上体现角色的总体特征，能有效地与其他角色之间做出区分，最后通过服饰的装扮进一步提升角色形象.在服饰造型与动漫角色之间应该是一种相互影响相互促进的关系.

2.1 动漫服饰造型设计取决于角色需求

角色定位是动漫角色设计第一步，从剧本或故事情节中首先能够大致抽象出某个角色的雏形，然后进行具体功能细化和形象塑造，这个过程中角色的特征不断地清晰和显著起来.此时的服饰设计便是要根据不同角色的特质和功能需求进行差异化设计，如蜘蛛侠、浪客剑心、忍者神龟等，他们之间的差异还是比较明显的，所以在服饰设计上一定要让观众一眼就能分辨出是谁.其次根据功能进行设计，如蜘蛛侠，外观上要突出蜘蛛的形体，还要在服饰上体现蜘蛛织网的功能性.再如日本忍者，颇具日本文化特色的一个群体，典型的代表作忍者神龟，由四只英勇无比、神气十足的小乌龟组成的动漫形象，它们手执忍者刀、武士棒、双截棍和钢叉披挂上阵.如何将它们的形象在动漫中体现出来，很大程度上取决于服装和造型的设计.

2.2 动漫服饰造型设计反映角色特征.

服装装饰作为动漫角色的外在体现形式，形象地展现了动漫想象所要传达的特质要求，比如中国动画《秦时明月》中盖聂的形象，作者所要塑造的就是一个中国传统侠客形象，动漫中盖聂一身具有秦国特色的白色布衣，一把长剑就把中国古代侠客简朴仗义的精神内涵体现的淋漓尽致.这种服饰的设计就显得很传神，能够把作者的思想通过动漫造型很好的传达给观众.再有就是通过服饰设计能够较为明确的对不同角色加以区分，动漫造型的不同很大程度上是靠服饰来区别的，而有的作品就不够重视这一点，导致整个作品的着装千篇一律，很难体现任务特色，观众亦容易出现审美疲劳.

2.3 动漫服饰造型设计促进角色的塑造

俗话说人靠衣装马靠鞍，动漫作品中服装设计是很重要的，动漫角色设计完成之后的效果如何，很大程度上取决于服装设计是否得体.巧妙的服饰搭配能够更加传神和精彩的展现角色特质.如具有中国传统神话特色的动漫《哪吒》和《西游记》中龙王的服饰，便是依托古代君王的龙袍改造而成，通过龙袍这一广为人知的服饰造型极好地体现出了“龙”的王者风范.丰富多彩的服饰设计在动漫中能够给观众焕然一新的感觉，也能够提高动漫的趣味性，对提升动漫作品的整体价值有着重要作用，值得动漫制作者加以重视.

3 立足于动漫角色设计的服装造型类型

服装装饰是体现动漫题材和文化背景的主要因素之一，同时也是同一动漫作品中区别角色特色的主要方面.根据不同的题材，不同的特色，设计不同的服饰类型，对提升动漫作品整体质量有着重要意义.

3.1 历史题材动漫造型

我国是一个历史悠久的文明古国，五千年的历史长河创造了光辉灿烂的华夏文明，因此在我国影视作品中，无论是电影电视还是动漫作品，历史色彩均较为浓厚，以历史典故为内容题材的作品十分丰富，因此相较于其他国家的动漫，我国动漫需要更加注重传统古典服饰的研究及应用.我国历史悠久，服饰演变随着时代的推移历朝历代都有所不同，所以在为动漫造型进行服饰设计的时候首先要考虑朝代背景，然后从服饰上对朝代特色加以体现，使观众能够清晰明了地看出事情发生的大致时代.另一方面是我国古代社会中各阶层分化严重，不同的社会群体着装是有着极大的差别的，这点一定要注意.

3.2 现代题材

现代动漫造型就是以显示社会为蓝本，依托一定的故事背景制作动漫作品，我国当代动漫多具有教育意义和启发幼儿思维的作用.当代动漫造型设计中设计到的服装类型主要有两种，一种是具有民族特色的服饰，一种是普通的当代着装.我国是一个多民族国家，许多少数民族都有各具特色的服装，如苗族多佩戴银饰、壮族以黑色壮锦做装饰等，通过服装的不同能够更加简洁地体现出民族的特征，传达出各民族特有的文化底蕴.现代服饰相对而言就简单的多，不过这其中也需要根据不同角色的性别、年龄、职业等进行不同的设计，以让人能够一眼看出作者所要表达的形象内涵为最优.

3.3 科幻题材

科幻类型的动漫造型虽然难以脱离现实的原型，却也是最为自由的一种，其造型设计往往天马行空，根据不同角色的功能可以任意设计其服饰，这时候的服饰主要根据两个方面来进行设计.一是功能性，二是美观性.功能性是指根据不同角色的能力，在科幻类型中，各个角色都被赋予各具特色的超能力，为了实现这些超能力，服饰就成为了某种实施道具，这时服饰设计就要考虑到功能性.其次是美观性，科幻类要的就是大场面大制作，不需要太强的故事情节，不需要太多的内涵，只要画面制作够震撼就能吸引观众，因此在科幻类动漫中服饰设计往往也更加华丽和复杂，设计者要充分的发挥想象和借鉴其他优秀的动漫作品，对科幻人物服饰进行尽可能大胆而富有创造性的设计.

4 动漫角色服饰造型设计应遵循的原则

根据有关研究，通常的观点是认为，动漫角色的造型设计应该坚持“形式美”的法则，即以动漫角色服装设计要素为依据，在符合现代服装“追求功能的使用和形式的美感”的基础上，满足角色服饰的特殊要求与功能价值[3]：P25.

4.1 符合角色特征

任何动漫服饰的设计都是为了更加明了的表现出角色特质，如果其设计不能满足角色需求，或者无法很好的体现出角色特质，那么这个设计就是失败的.在进行动漫造型设计时，最先考虑的都是角色特质，根据情节描述和故事内涵，动漫角色可以得到一个抽象的模糊形象，服饰设计就是在这个雏形的基础上，使动漫造型进一步生动化、具体化和形象化.不同的角色有着不同的特质，哪怕同一类型的角色根据文化、性格、技能、作用的不同，在服装及配饰设计上也应突出其不同的特质，以对不同角色加以区别.

4.2 符合文化背景

符合文化背景是为了能够让动漫情节更加合理，也是为了让观众更容易的接受作品，提升作品的文化内涵.不同文化背景下服饰是有着不同的特色的，以中国为例，56个民族基本上都有他们自己特有的服饰，只要看到服饰的差异性就能判断其民族，进而大致判断其在故事中的角色和作用.如果脱离了文化背景，故事本身就会变得凌乱，也会使得动漫本身大失水准.任何作品都是为了表达一定的社会现实，所以其设计也必须要具备一定的现实逻辑，能够展现出相应的文化特色，否则难以称得上一部好的动漫作品.

4.3 符合审美需求

符合审美需要完全是为了获得更多观众的青睐，动漫作品要赢得市场光靠故事还不够，震撼人心、靓丽多彩的画面往往更能吸引观众眼球.美是每个观众共同的追求，如果动漫造型本身或动漫画面制作上无法满足现代审美需求，那么这就是一部失败的作品.我国近两年来较为成功的动漫《秦时明月》在画面制作方面，在角色造型设计上，在突出人物特质、体现文化背景的同时，也十分注重美学效果的制作，无论色彩还是图案设计都颇具东方古典美，十分引人入胜.

5 动漫角色服饰造型设计的几种方法

5.1 浮夸法

动漫作品不同于现实世界，其表达方式带有更多的非现实性，无论是什么题材动漫，往往都具有很强的科幻色彩.所以在服饰设计上也应大胆采用夸张手法，动漫造型的塑造可根据角色特质和要求，在合理的范围内尽可能把服装设计做的较为夸张，视觉上能够形成鲜明对比，给观众留下更为深刻的印象.尤其幼儿题材的动漫作品，在他们的眼里任何事物都是被夸大的，夸张的外形设计与幼儿心理更加吻合，也更能获得儿童群体的认可.

5.2 解构重组法

前面已经提到动漫作品就是现实世界的虚幻化，既然是虚幻的其中很多形象虽然在现实中存在原型，但动漫的目的就是要打破原型，服饰的设计也应当迎合这种需求，把各种功能各异、形态不同的元素进行解构打乱，然后重新组合，由一系列差别组成.由于差别变化，结构也随之发生变化，因而造型结构上有着不稳定性和开放性，进而构造新奇的服装样式，往往能够出奇制胜，获得意想不到的效果.同时这种方法打破常规，可以塑造出更多新奇的动漫形象，对丰富造型样式和创新创作思路都有着很大帮助.

5.3 仿生法

仿生法在动漫作品中应用比较广泛，有些形象的塑造就需要某些动植物形象，那么在服饰的设计上也当然更应当倾向于相似和仿生，以体现植物动物的特性.其次，在其他角色的形象塑造上，参照自然界生物形象进行服饰设计，或整体或局部的表现一些自然的元素，也能丰富服饰造型、提升动漫角色的趣味性和真实性.

5.4 变更法

变更法就是在原有造型或样式的基础上，根据角色需要对部分或整体色彩、样式进行一定的修改，使之具有更强的艺术性和观赏性.变更法在动漫服饰设计中也是应用较为广泛的一种方法，尤其国产动漫往往具有较强的古典美和朦胧美，在服装设计上多是依照现实社会进行必要变更处理，制作出更具特色更为美观的服饰，以体现人物特质和提升动漫作品的整体画面质量.此外通过变更法也能赋予其更多含义，使得角色形象更有灵气和更具内涵.

6 总结

我国动漫产业发展历史比较短，处于起步阶段，各种技术和思路都无法与国外完善的动漫产业相媲美，但国内动漫产业市场广阔，发展空间和前景都非常乐观，值得动漫爱好者认真研究和探索.当今的动漫设计已不再是情节为王的时代，画面的效果才是制胜的法宝，国内从业者要多从生活中发觉灵感，在剧情与服饰造型上多下功夫，一定能使国内动漫逐步兴起振兴国产动漫行业.

〔1〕王玲.浅析动漫作品中的服饰类型[J].大众文艺，2010（18）：218-219.

〔2〕田丰.动漫人物服饰设计与应用研究[J].新西部，2013（2）：159-160.

〔3〕黎贯宇.动漫中角色的服装艺术探讨[J].电影评介，2011（9）：25-27.

〔4〕徐纯.浅析动漫造型中的服饰语言[J].科教文汇，2010（1）：172-173.

J523

A

1673-260X（2013）09-0145-03

合肥学院2012年度科研发展基金一般项目（人文社科）(12KY09RW)