从舞蹈的角度谈科学技术与艺术的关系

马军

〔关键词〕 舞蹈；科学技术；艺术；关系

〔中图分类号〕 G６42.0

〔文献标识码〕 Ａ

〔文章编号〕 1004—0463（2013）

02—00７1—０１

科学技术促进了社会的发展，提高了人们的生活质量，而艺术则随着社会的发展不断地满足着人们的精神文化需要。艺术与科学技术的融合是21世纪艺术发展的大趋势。下面，笔者从舞蹈的角度出发来谈一谈科学技术与艺术的关系。

一、科学技术的进步为艺术的发展提供了技术支持与物质保障

在古代，舞蹈存在于两个领域：一是在宫廷，二是在民间。舞蹈的目的不外乎是强身健体、自娱自乐、求神驱鬼、传承文化、彰显国家或个人的强大与威严等。那时的宫廷贵族几乎都有自己专门的舞蹈场地，以及专门的舞蹈人员，俗称歌舞伎，舞蹈表演时常进行，经常是歌舞升平。而在民间，基本上没有什么专用的舞蹈场地和专业的舞者，老百姓的主要精力用于劳作，希冀丰衣足食，只有在农闲时或特殊的节日才会舞蹈。随着科学技术的进步及社会的发展，百姓能获得温饱以后，随之而来的则是艺术的多样性和丰富性，人们对舞蹈的认识逐步从感性上升到理性，舞蹈艺术发生了质的变化。以前，舞蹈训练缺乏科学的体系与方法，在训练时，人很容易受伤，这也阻碍了舞蹈的发展。而在德国出现了“拉班训练体系”后，人们知道，并不能随心所欲地进行舞蹈，要讲究科学。从此，舞蹈进入了科学训练的阶段。人们开始研究怎样运动才更符合人体的规律，对人体伤害更少，怎么样转才能转得更稳，怎样跳才能展示出舞蹈的魅力。这一切，都是科学技术进步直接导致的结果。

科学技术的进步也为舞蹈艺术的发展提供了有力的物质保障。人们能够坐在宽敞的剧院里，在五彩斑斓的灯光与各种道具的辅助下，用全新的角度去欣赏舞蹈，并获得丰富的情感体验。随着科学技术的进步，传媒业得到迅速的发展，这使得越来越多的人可以接触到不同的艺术类别。试想如果没有电视媒体的传播，世界上有多少人会看到世界三大男高音的演唱会及杨丽萍的孔雀舞呢？科学技术的进步也直接导致了新的艺术门类的产生。如，电影艺术、电视艺术、广播艺术、摄像艺术等。

虽然科学技术的进步直接促进着艺术的发展，但是如果过分地强调科学技术对艺术的重要性，则会颠覆艺术的本来面目，这是非常可怕的。对于艺术来说，技术毕竟只是手段，是辅助性的，不能占据主导地位。只有在一定的范围内，在一定的前提下合理地利用科学技术，才会对艺术起到促进作用，反之科学技术则会成为颠覆艺术的最主要的力量。

二、艺术的发展间接地推动着科学技术的进步

艺术的本质是一种酒神精神，是人性的流露，体现了人类在自然冲动、迷醉状态下的野性，它能够使人放松，给人以力量，令人的思想更具活力、张力。许多在科学技术方面作出贡献的人，同时也是一位艺术家。如，达·芬奇。笔者认为，一位好的、杰出的科学家一定是一位艺术家。科学技术的进步，需要人们进行脚踏实地的研究，但也需要通过艺术去获得灵感。

艺术的发展在一定程度上促进了科学技术的进步。在古代，那些国力强盛的国家在艺术上也取得了令人瞩目的成就。在近代，像德国、英国、意大利等经济强国在文化艺术方面同样表现不俗，这些国家的艺术家的创作与思维也促进着科学技术的进步。艺术推动了一些新兴产业的发展，如，在设计领域，艺术设计为企业注入了全新的经营理念，提供了新的经济增长点。很多经典轿车、手机、衣服、手表的款式设计都来自于艺术创作的灵感。在今天的世界，从建筑的外观设计到小区的走廊、花园设计，从家里的房屋装修设计到家用电器的设计，从出门的道路设计到行驶的汽车款式设计，都具有着艺术的气息。由此可见，在经济高速发展的今天，艺术的作用是多么的重要。它有力地推动着科学技术的进步，促进着社会的发展。

总之，科学技术与艺术之间的关系是互为手段，互相促进，共同发展，但又互不越界，谁也代替不了谁。

编辑：孟 刚