卢伟印象:清净为人 勤谨为艺

　　卢伟，1958年生于北京。少年时期受北京画院油画家张文新先生和首都师范大学油画系主任丁慈康教授的艺术熏陶开始习画。先后毕业于北京工业大学和清华大学美术学院。1995年获北京市美展银奖，作品被北京市政府收藏。参加联展多次，多幅作品被韩、日及国内人士收藏。是新中国成立后全面表现红色故都——瑞金革命遗址风貌的第一位油画家。《艰难岁月》被国家一级博物馆江西瑞金中央革命根据地纪念馆收藏。《父亲的收藏品》曾入选全国纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表80年美术作品展。现为中国未来研究会油画院常务院士、北京油画学会理事、北京美术家协会会员、北京水彩画学会会员。
　　
　　卢伟个性内敛温良，待人含蓄谦和，从不夸夸其谈、慷慨激昂地乱发宏议，宣扬些大而无当的画论。人们常说文如其人，其实画亦如其人。他那累墙盈室的作品中透出来的是一种脚踏实地的创新精神。从内容到形式，从有形的画面形象到无形的画外功夫，没有丝毫的矫揉、苟且与急功近利的痕迹。尤其是西部题材的作品，其人物画善于捕捉生活中的瞬间情态，构图巧妙、形神兼备、气完韵足。其风景画氤氲郁秀、源清本正、四时不同，贯之以浓稠朴实的情感，厚实爽利的笔触，涤尽了冒膺荣命辈的虚声浪迹，尽现了西部壮阔的沉重与艺术家的使命良心。
　　有人说：“自觉地选择是人的潜能的最好发挥。”作为一个地道的北京人，满目繁华，卢伟却以痴顽般的执着与倔强，长年沉迷于山间林壑之中，徘徊于溪渚流水之畔。观山的厚重不迁以养性，看水的周流无滞以宽心，凭着过人的雕塑功底，通过独标一格的卢氏油画、水粉画所特有的色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图……向神圣无垠的大自然致敬，表现曾经的“老少边穷”地区蓬勃向上的明媚和万象更新的生机，寄托高出同侪的人格与怀抱。
　　可以说，成功的艺术家大多别无二致——根子在其学真行实。卢伟不遗余力地全方位吸收传统和现代的营养，把握笔触的奥妙变化与传统艺术精神，各得其妙。既遵循着质性自然、主静去欲、无俗不尘的传统文人生活方式，在艺术创作上又能专攻西方绘画艺术之长，融会贯通，善于取舍，数画每变，不拘一格地进行提炼、探索、再创造，彰显个性面貌、审美意趣和时代感。因此，他的作品往往能摆脱桎梏，破茧而出。他的笔下人与物、景与势皆执着于艺术创作的唯美使命，不乏诗意化意境的开拓，大作大而不空，内容饱满且鲜活生灵、了无媚态，盈尺小品亦能见其大处，令人视觉延伸至无穷尽处。
　　有道是“清晖娱客久，佳境引人徐。”不觉间与卢伟清谈已久。卢伟的为人为艺之迹带来的启迪却可堪回味。相信无羁高名大誉之累，不谙炒作贪竞之鄙的卢伟，其刚毅勤谨的艺术之路必有新的不可估量的精进。
　　编辑/王文娜 wangwenna@yeah.net