扇醉今迷

□文/本刊记者 韩西芹 图/本刊记者 刘汪洋

九月，重庆的秋天比往年来得早，雨水尤多。

这个季节，我们来到小城荣昌，寻访曾经的“中国三大名扇”之一的荣昌折扇，似乎有点不合时宜。

但是，我们又很想知道，历300年春秋而不衰的荣昌折扇，对于这个地方，它意味着什么……

陈子福，非物质文化遗产荣昌折扇传承人。

记忆的坚守和变迁

陈子福，有人称他是“夏布折扇之父”，他也是非物质文化遗产荣昌折扇传承人。与折扇打了几十年交道，在这个行业，他的名字已经不需要加上任何前缀。

有一段关于他的简单描述：出生于折扇世家，自幼及长受花鸟画家肖拭尘熏陶与教诲。14岁拜荣昌制扇名师学艺。48岁时，他成功研制的夏布折扇，填补了中国制扇史上的一个空白，被授予重庆市工艺美术大师称号。

如今，陈子福已是花甲之年，华发染霜。他的家，目光所及的地方，都有各类扇子的身影。逐一展开，人就像来到了百花园，里面，山石飞瀑，鸟虫嘤咛。扇面轻轻摇摆，又像蝴蝶般轻盈起来。在这样的背景里，它们的主人尤显朴实无华。

“从不自觉到自觉，从自觉到产生一种责任。”陈子福平静地总结与折扇的这一世情缘。他说，父母就是做扇子的，在娘胎里就注定他要吃扇子这碗饭。

《明万历野获篇》中记载：“聚头扇自吴制外，惟川后称佳，其精雅则宜士人，其华灿则宜艳妇。川中折扇，又首推荣昌”，即使到上世纪30年代中期，当地还活跃着400户从业人员。那时，县城的西街到北街，80%的住户都在制扇，年制作量达400万把。60年代以前，折扇是夏季人们司空见惯的纳凉工具，人手一把，轻轻摇扇，日子就像轻风拂面，简单平淡。

“那是荣昌折扇的鼎盛期，产量大，远销云贵陕，出口印度、缅甸。最重要的，做扇子的人忠实于自己的手艺，自古以来，一切不曾改变。”然而，近二三十年，随着市场经济大潮的猛烈冲击，传统生活方式势不可挡地逝去，电扇、空调逐步走进普通百姓家庭，折扇厂纷纷倒闭。陈子福见证了这个曲折辛酸的过程。

“当你最困难的时候，如果坚持下去，后面就是转机。退缩了，意味着希望也没有了。”这是陈子福对自己人生一个重要转折的注解，却不期与荣昌折扇的命运暗合了。

青年陈子福，做了3年制扇学徒，后派去地方干校学习，分配到农业机械厂，与荣昌折扇一别就是30年。直到儿子考上大学，夫妻微薄的工资无力供学，他于是决定重拾手艺。

1996年，正是荣昌折扇最困难的时期。当地有手艺的老人离世或退隐，虽然有人还在坚持按传统工艺做好扇子，却卖不过充斥市场的低价扇。大家都感觉不到希望。

“要生存，就要做与别人不一样的东西。”苏杭名扇擅用丝绸、宣纸，陈子福就瞄准了夏布，这种麻质绉纱以洁白细腻、光洁度高闻名，而荣昌还是手工夏布之乡。把夏布运用于制扇的材料中，这是陈子福的一个首创，他更未料到以后竟成为一种潮流，将荣昌折扇带出了历史低谷。

精心打磨扇骨，使其柔软而富有弹性

制扇仍按照传统纯手工程序在完成

当年，他拿着研制出的夏布折扇，找到四川美院的一位教授，不够自信地说，你看，这是不是很土。

教授摇摇头，什么叫美？土到不能再土，那就是美。用美学解释，土到极致，土出味道，也叫美。就怕不土不洋，那绝对不美。

2008年，荣昌折扇、荣昌夏布被国务院公布为中国非物质文化遗产，陈子福独创的夏布折扇，由于很好结合了荣昌折扇独特的工艺和夏布文化的内涵，不仅频频在各种大展中获奖，其市场价值也随着品牌而提升。荣昌扇业迎来了新一轮生机。

陈子福说这就是命运的安排吧。前人做了几百年，就是没人做夏布扇子。是他们给我留了一个空间，让我去填补这个空缺。

其实，陈子福还有一桩心事，很少讲给别人听。创业之初，原中国扇子艺术学会会长赫盛琦曾对他说：我有个希望，你能不能在西南地区把中国折扇支撑下去。折扇这门艺术现在很危险，年轻人基本不学，老艺人相继去世，已出现断代的危机。

去年，陈子福因眼底出血动了手术。但他没想过退休。“趁现在还能动手，要多带些徒弟。寻找真正爱扇子的人，很可能荣昌折扇在他们手中得到新的希望”。

传统与时尚的结合，夺人眼球

那一扇的风情

陈子福选徒弟，有自己的标准：一流徒弟只是听老师讲，有悟性，一拨即通；二流徒弟要看他做，给他讲；三流徒弟则手把手的教。

来到县城一条偏僻的小巷，我们在一家作坊的二楼见到了李开军。他37岁，白皙的脸，清瘦的身材，斯文得像个小学教师，却是陈子福口中称赞的“新一代中的拔尖人物”。

老房子，不大，工序齐全。没有一丝机器声，惟有老旧的刮刀“咝咝”地划过竹片。屋里，竹子的粗胚堆成小山，糊好晾干的折扇一排排挂在木杆上，像一道道姹紫嫣红的云霞。窗下的光影里，李开军忙着对扇骨细剖细磨……

制扇工序繁琐。现场，我们看到本来粗糙又普通的竹条。到另一道工序，却已经变得细滑精巧，让人不由惊叹艺人的巧手。

这家人颇为自豪的是，他们制扇仍按照传统工序在完成。现在很多作坊为了节省成本，已经省去部分工序。李开军说：要做就做最好的。丢掉传统，就是糟蹋自己的手艺。

譬如制作全棕扇，这是荣昌折扇的代表作。棕竹有着天然花纹，10年生长才能形成，买来后要浸泡1年。之后阴干，再用专用工具将它们一一压平，刨去青皮、劈成篾条、打磨等工序，最后才设计扇面图案。李开军的功夫在刀子上，他擅长造型和扇骨，经他一手打理的扇骨，看着发亮，摸着滑润。

为证明扇子质量上乘，李开军拿起一把折扇演示，“首先观察有无毛刺，不能涩手。其次，要开合自如，平整，不能歪斜。否则会影响美观。重要的是，扇骨要选用上好的竹材，打磨精细，使其柔软而富有弹性，绵韧细洁。”他随手将折扇轻轻一甩，“啪”一下全打开，又“啪”一个回转。折扇迅疾开合，顺滑妥帖，绝不拖泥带水。

“扇子好不好，你要扇。好扇子，有自然的弹性韧性。扇着越软的扇子越好。你不需使用多少力，扇子会借力反弹。否则就是‘乌棒扇’，硬，硌手。捏拢一大堆，像条乌鱼。”扇子随着李开军的动作，发出很响的声音，足以证明扇面结实，骨架细滑。

他自信地说，“这就是折扇的功夫”。

李家有几件宝贝，是父母留下的传家宝。一把40股全楠扇，在重庆拿过银奖。一把全牛骨扇，牛骨被打磨成细薄的扇骨，散发着象牙般的光泽。另外一把40股全棕扇，年代更久远。据说扇骨是父亲的师父做的，送给了他最得意的弟子。有人上门求了几年想收藏，父亲都未松口。这里面包含的情意和工艺，在他们看来都是独一无二的。

前辈们都给后人留下了作品，李开军呢？

“我只想一步一个脚印往下走。目前，荣昌只有我们还在做40股的扇子，或许以后我会做一把80股或100股的大扇。那必须把扇骨拉得极薄，极考手艺。我还要在工艺上苦下工夫！”

期待韵华再现

荣昌，一个内涵丰富的县城，因荣昌夏布、折扇、安陶等“非遗”项目而独具魅力。然而，这些生存于民间的艺术在传承过程中，都不同程度经历了生存的窘境，比如市场的萎缩，机器大生产，手工成本高，传统技艺后继乏人等等。

传统技艺如何传承与发展，“非遗”的出路在哪里？一直是折扇艺人思考的主要问题。

2012年7月，付爱东有幸成为荣昌折扇传承人。追随陈子福7年，除了学习折扇技艺，他更关注的是，如何立足传统，在传承基础上对传统工艺进行改进，以及新产品开发。

比如扇钉。以前的荣昌折扇采用手工锤制的铁钉或铝钉，触手较粗糙，不秀气，还易生锈。付爱东想了许久，能不能把它换成铜钉，光洁且不生锈。试着改良后，结果市场反馈很好。

在制作材料上，除了沿用荣昌当地盛产的黄竹，付爱东还引进广西的梅鹿竹、湖南的湘妃竹，都是制扇材质的上品，虽然成本提高，但其木纹天然美丽，很适合把玩和收藏。除此，他还大胆使用烫花工艺，针对扇子的礼品功能，设计不同风格的包装盒……这些无疑是锦上添花。“做值得收藏的精品，改变传统荣昌折扇较低端、只能用于扇凉的印象。我希望人们拿在手中的，不只是一把小小折扇，还包涵着文化价值，是具地方特色的工艺品。”

付爱东也面临困惑。荣昌折扇作为纯手工艺品，手工时间长，产量低，购买人群小众。加之目前消费者大多数还停留在拥有的层面，而不注重品质的内涵。因此，他想尝试引进机器制作，中低端折扇以机器为主，高端则以全手工制作。他相信沿这条路走下去，既能满足市场需求，也能保持这项非遗文化的传统手工韵味，同时保护了手工艺人的生产积极性。

李开军对他的设想表示认同。他们分工不同，付爱东做的是提升荣昌折扇的品位，他则专注于手艺。若这两个环节很好结合，是一个不错的方向。

陈子福也表示，夏布折扇的出现，只是改变了一种风格。传统折扇如果不能适应现代人的审美要求和市场需求，只能自生自灭。过去的荣昌折扇就有这个弊端，端着祖师爷传了几百年的金饭碗，但影响也只是在西南。绝不能固步自封，眼光应该看得更远。

我们了解到，荣昌县城里，一座占地7亩多、建筑面积达2000余平方米的非物质文化遗产保护中心，不久将竣工。保护中心特为陈子福等非遗项目传承人设立了工作室，让他们安心为非物质文化遗产的保护和传承贡献智慧和力量。

“做扇子这么多年，我从未想过能得到这么多荣誉。以前做扇子的，在别人眼里也只是一个扇匠，现在有可能是工艺大师，是文化人。一部荣昌折扇史，不知有过多少一流的扇匠，他们受人尊重，苦心传授自己的独门手艺，却因时代环境不同，一辈子默默无闻”。因此他还有一个心愿，将部分精力投入到荣昌折扇历史与文化的研究中。

7年前，曾经有人问陈子福：科技这么发达，哪天人们不用折扇了，折扇会不会消失？

陈子福说，这个问题刺激了我。联想到荣昌折扇300年历史，但目前能查阅的史籍资料还远远不够，对历史负责，就要把里面不明白的事情搞清楚，把历史的真相留给后代。否则就不算是一个真正的做扇人。

荣昌县城，非物质文化遗产保护中心正在建设中，保护中心将为非遗项目传承人设立工作室。