当代设计素描教学思路辨析

芦甲川

（淮南师范学院 美术系，安徽 淮南232001）

当代设计素描教学思路辨析

芦甲川

（淮南师范学院 美术系，安徽 淮南232001）

设计素描是设计艺术的表现形式，是以设计理念为核心的设计专业基础课程。设计素描属于设计学范畴，有着自身的教学规律性和方法论，其以培养学生的创意性思维为目的。由于当前设计素描教材的版本多样，其教学观点也大相径庭，以至于不同的人对设计素描有着不同的认识。总的来看，设计素描首先应是设计思维构成，其次才体现为技法层面，在教学中，能否从设计的认知出发，能否采用设计创意的思维观念，是设计素描教学思路的关键所在。

设计素描；创意思维；理念；认知

随着越来越多的院校开设艺术设计专业，设计素描作为新生入校的初端课程，其作用和影响对于学生日后的专业课程学习尤为重要。怎样来建构设计素描的教学模式，怎样把设计的理念贯穿到设计素描教学中去，怎样结合不同的艺术设计专业特点来进行设计素描的课程设计，怎样根据不同学生的绘画层次来对其进行个体的要求等，这些都成为当前设计素描课程急需解决的问题，并被逐渐提到教学研究的日程上来。纵观诸多院校设计专业的素描教学，大多沿用绘画素描的教学方法，要么强调线和结构的表现，要么注重写生的平面效果，这虽然也属于设计素描的技法范畴，但是都没有突出设计素描的创意教学要求。设计素描重在设计，而设计突出在创意思维上，也就是说怎样在设计素描课程教学中体现出对本专业的创意创新理念，怎样借助素描的形式来突显设计的思维认知，成为当前设计素描教学的客观要求。

一、设计素描教学中的设计理念与创意思维

“设计素描是一种现代设计的表现形式”，[1]素描只是承应设计的一种物态方式，把画素描引申为画设计是一种全新的教学观念，应该成为该课程教学的理论核心。因为通常所说的素描都是绘画素描，绘画素描有着自己特殊的要求，如：“体积感、块面感、塑造感、虚实、远近”等，这些是绘画造型训练的基础要求，而设计素描大多是不注重这些的，只把这些看做为设计服务的一种手段。“设计素描教学是设计专业教育的初端教学，是适应设计专业人才培养要求与专业教学相衔接的设计造型基础训练课程”，[2]其目的突出在设计的创意构成上，创意性思维是其训练的目的。目前，诸多高校都把室内写生作为设计素描教学的主要方式，而写生也多是以工业产品、静物、石膏为主，这些以绘画素描为主要内容的课程要求被直接挪用到了设计素描中来，加上所有的学生都是以光影素描的形式考进来的，只会用块面明暗来表现体积，这就导致了设计素描和绘画素描教学内容的大致类同。怎样把设计素描的概念性、方法性与普通素描区别开来，怎样结合不同的设计专业来调整设计素描课程内容（如环艺设计、平面设计、工业设计、摄影等），怎样把设计素描融入设计的构成中来突显设计创意的意义性和作用性，成为当前高校设计素描教学必须研究的问题。

严格的说，设计素描目的在于设计理念而非绘画实践，其已经不属于传统素描的范畴，起因是绘画素描的所有方式大多都不适应设计素描的客观要求。素描本意上是指单色绘画的统称，那么，这个概念的外延太广，而设计素描主要是指铅笔徒手绘画的设计类单色作品，把它归为素描体系也是一个模棱两可的概念。以往的美术学院招生考试时会分专业考试学生的手绘设计能力，而现在各省统招的学生中不再加试此项内容，故而学生在考前也没有相关的实践训练，一旦进入高校依然采用自己所学的光影素描方式，这成了设计素描教学中学生透视出来的普遍问题。本质上说，设计素描定义在于其的设计思维模式和创造性认知方式而非是绘画技法，是否把设计理念认定为设计素描教学的核心，是设计素描教学的关键所在。

二、设计素描教学的新思路探讨

设计素描现已成为设计专业的常设课程，其教学思路和课程设计已经被广为探讨，但是争论各异，互不统一。有人认为设计素描必须归于素描体系，应和绘画素描无大区分，有人认为设计素描是绘画素描的简略形式，只要不上调子就是设计素描。对于这些论争，只要稍加分析就能明白，设计素描是为设计服务的，而绘画素描是为绘画服务的，二者的作用性和目的性各不相同，所以严格的说二者根本不是一个体系。在设计素描教学中，是否把设计理念放在首位，是摆正设计素描教学思路的关键，设计理念是一个创造性的思维，其重点在于学生的主观性和能动性，这些皆来源于学生对本课程的大量的实践训练以及对专业的正确认识。以往的设计素描教学过程中，教师普遍要求学生被动地去刻画某一个物体，或者依照摆置的静物机械地进行刻画临摹，这极大地压抑了学生自主的创造性，而艺术突出在情感上，必须以情感来带动画笔，没有兴趣和情感肯定没有好的构思。故而这种以写生为主体的教学内容适不适应当代设计素描教学的课程要求，还有待进一步的商榷。

但是，从设计的创意思维出发来建构设计素描的教学思路和教学方法，无疑是正确的，因为设计才是设计素描的灵魂和目的。笔者依据多年的教学实践在设计素描教学思路上得出几点体会：第一，首先要从概念上区分设计素描和绘画素描的不同性，要彻底摆脱绘画素描所遗留给学生的块面、光影、调子的影响。第二，要给学生划定设计素描的的基本概念和绘画方法，使其明白设计素描的功能性和目的性，并能结合自身的实际能力展开自我的设计构思。第三，要足够地给学生自我的创造和想象空间，不能局限于描绘的客观之实，尤其重要的是教师在辅导的过程中不能过分干扰学生自我的创意性，同时要强化其想象力的发挥。第四，一旦学生明白了设计素描的意义所指，就要适应地突破描绘客观物体的局限，可直接进行设计命题教学，由学生按照自我的创意思维进行设计素描的设计刻画，也可以完全依照学生自身对设计素描的理解进行创作式的课堂教学。“设计素描肩负着为设计构想的重任及把设计形象化的职责，它是集思维与表现于一体的造型活动”，[3]总的来说，调动起学生的创意性思维是设计素描的核心所指，发挥学生的主观能动性并突破客观物象的局限是设计素描教学的本质要求。

三、设计素描课程内容与相关设计专业统一结合的重要性

一般高校的非师范类艺术专业都开设有设计素描的基础课程，但大多设计素描的课程内容雷同，由于设计专业是一个大的概念，其中包含许多个不同的设计方向，能否把设计素描教学与不同的专业方向结合起来成为急需思考的问题。如环境艺术设计与工业造型设计的素描课程就应当有明显区别，而平面设计、图案设计、装潢设计、服装设计等这些不同的专业方向都应该有着自我的设计素描课程定位，依据不同专业特点来计划设计素描课程内容是上好本课程的前提。以当前各高校设计专业为例，环艺设计专业的素描课应多以景观素描和建筑空间素描为主；工业设计专业的素描课程应以产品造型和器物外观设计素描为主；平面设计专业的素描课程应多以体现平面标志性的构成为主；装潢设计专业应以浮雕、装饰造型的素描为主；而染织美术的素描课则应以表现不同花卉和植物的写生、变形素描为主等。以不同专业方向来设置不同的素描教学内容，是设计素描的目标指向。

设计素描其本质体现为设计理念而非是刻画的效果，在实际教学中，往往教师过于强调画面的完整性而过分要求学生的绘画能力，却忽视了学生设计创意思维的培养。把设计素描与不同设计专业方向集合起来，把培养学生的创意思维和手绘能力结合起来，把启发学生的设计认知放在首位，是设计素描教学的核心构成。

四、设计素描教学方法的几点建议

对于怎样来上设计素描课程，每个教师可能都有自己的见解，但对于教学的中心点大家的认识可能是统一的，那就是培养学生的设计创意能力，以拓展学生的设计认知思维为目的。这就形成了一个所谓的教学“误区”，是否设计素描可以画成速写或设计草图，或者产品造型的外观效果图，而不去突出素描写生的形体感、空间感和光影效果？笔者认为是可以的，因为绘画素描是为纯艺术服务的，而设计素描是为设计艺术服务的，二者有着不同的目的性，绘画素描的一般理论并不适合设计素描的课堂教学。从本质来看，设计素描是一个独立的体系，它是从物体的设计元素出发，并以创新性的感知思维设计出来的素描原稿，是一种设计创意，更是灵感的闪现，“设计素描创意的构思是通过视觉语言表达出来的，具体来说，就是表现者情感、智慧的结晶，这种构思把其思维空间里那些原始的素材加以修饰，按照一定的理念以全部的视觉形态展示出来，它是逻辑思维和形象思维的完美结合”。[4]

设计素描的教学方法必须具有灵活性和多样性，笔者依据多年的实践教学经验得出以下总结：第一，要突破绘画素描的理论约束，把设计素描归属到设计中去，使其真正成为设计专业的设计基础课程。在这一点上需要教师注重对学生的理论引导，来进一步扩展学生对设计素描的新的认知和绘画方式。第二，要把写生和默写结合起来进行教学。写生教学注重培养学生的构图能力而非造型技法，默写教学目的是强化学生的设计创意能力和对新型事物的感知能力，以便为其后的专业课程打下基础。默写教学既可以设定范围，由学生自主创意，也可以观后默写的形式出现，教师要自己适度把握。第三，要把设计素描的课程内容与实际应用结合起来。就是说课程内容要具有一定的实用性，无论是静物写生还是自主创意设计，必须要与现实的生活联系起来，把设计素描教学内容当做社会需要的设计课题来做。第四，要把学生的具体专业方向和设计素描内容结合起来，有重点、有突出地设置课程内容。设计专业方向具有多样，那么设计素描课程也必须具有多样性，具体专业具体要求是上好设计素描的关键。第五，要给学生更多的心理绘画空间。也就是说设计素描课程要允许学生的“别出心裁”和“异想天开”，要因势利导学生的兴趣点和特长之处，使之有所发挥，当前设计素描教学中“将错就错”和“取长补长”的教学方法也正进一步被人们所关注。第六，设计素描是设计基础课程，而现代设计是现代生活的一部分，像绘画素描一样完全以画室写生的上课方式也实不可取。在条件允许的情况下，要把学生带到工厂当中、商场当中、带到一些自然景观中间去现场教学，这是启迪学生设计思维的最好方法。在教学中，不同的教师会采用不同的教学方法，但是，设计素描的目的是为设计服务，启发和拓展学生的设计思维是教学重点，而不能对其进行过分的约束，认清这一点，是教师上好设计素描的必要前提，也是设计素描自设体系的特别之处。

五、研究设计素描教学方法的意义

近些年来，随着诸多院校开设艺术设计专业，设计素描逐渐被提到了研究的层面上，有关设计素描的争论和探讨屡见不鲜。在教学中，每个教师依据自我的教学特点和业务能力来展开教学，教学方法多种多样教学效果也各有差异。在实际中，不同的人对设计素描有着不同的理解，同时，有关设计素描的教材版本颇多，且观点各异、大相径庭。这些都给设计素描的教学带来种种矛盾。长久以来，大家略能一致的是设计素描应该以线为主，突出结构，简略调子，不画光影等，这虽然有一定的道理性，但绝不是设计素描的目标所指，把设计素描简化为线的表现方式依然属于绘画素描的范畴，设计素描重在设计而非是素描刻画，注重培养学生的设计思维认知才是上好此课程的教学重点。

当前的期刊上，有关设计素描的文章也颇为多见，但大都是围绕设计素描的表现方法来展开论述的，很少有人从其设计角度和创意思维立意，更缺少从深层次来探讨设计素描的教学方法。有些文章虽然强调了设计思维在设计素描中的重要性，但也是只言片语、不够全面，没有彻底从设计的角度展开论述，有些人认为只要用线去刻画就是设计素描，这也是不全面的，从绘画表现技法上去定义设计素描的特征性和概念性，本身就是个误区。严格的说，设计素描首先是一种设计作品，“设计素描利用素描形式把设计的想法和构思描绘出来，形成视觉图形，从中给人以想象空间和创作空间”，[5]其意义不在表现而在创意，其含义已经不属于传统素描的范畴而是设计学的范畴，能否从设计的观念出发，能否把设计素描看成是设计思维的基础教学，是正确领悟设计素描并上好此课程的思路所在。

[1]田敬，韩凤元.设计素描[M].河北美术出版社，2002，（1）：1.

[2]陈志明.设计素描教程[M].浙江人民美术出版社，2008：（1）：14.

[3]唐鼎华.设计素描课堂[M].江西美术出版社，2008，（4）：2.

[4]冷先平.设计素描[M].华中科技大学出版社，2008，（12）：78.

[5]赵君超.设计素描[M].辽宁美术出版社，2002，（7）：20.