浅谈紫砂壶的创作随想＊

浅谈紫砂壶的创作随想＊

紫砂壶是中国文化的瑰宝，创作者如何继承传统，自由地挖掘创新的潜能？制作者可以通过一双会观察的眼睛，一对会想象的翅膀和一颗会欣赏的童心等来繁荣陶瓷艺术，创新多元化时代。

紫砂壶 创作 感想 观察 想象 欣赏

紫砂壶制作原料为宜兴产的紫砂泥。它形制优美、颜色古朴，具有很高的实用和欣赏价值。如何在突出紫砂壶体造型的艺术效果的同时，也体现制作者对美的追求与寄托呢？笔者的创作感想如下。

1 观察

拥有一双会观察的眼睛。综观宜兴紫砂的发展史，自宋代初创，明代成熟发展，已历经千余年，经久不衰。宜兴紫砂造型古朴典雅、千姿万态，凝聚着历代艺人的智慧和心血，是陶瓷艺人取之不尽、用之不竭的源泉。每一把历史名壶都有其丰富的可感知的形象语言，它无不融入创作者的思想和情感。良好的观察力是创作优秀作品的基础，也是创作目的，优秀的作品是生活的升华。有一位著名画家曾说：“生活之美，无处不在，只是我们缺乏观察力。”可见，观察才能有所发现，才能触动情感，才能激发创作的欲望。在生活中留心观察身边的物体，并将观察到的内容记忆在脑中。通过观察邵大亨的“鱼化龙”，顾景舟大师的“洋桶”、“石瓢”；高海庚、周桂珍夫妇合作的“环龙三足壶”、“双龙提壁壶”等名作，向名人及其名作学习，从中汲取营养，为临摹所用渐渐悟出其真谛，感受到名作中的构造美，并融入自己的思想情感和艺术观点。在不断临摹实践中，笔者精心创作出“畅想风韵壶”。壶身的端边、壶盖钮两边和壶嘴根部用传统的回纹装饰，庄重典雅，融汇了现代审美理念，气度不凡，古朴端庄，浑圆大度，深受壶友的好评。传统是创新之源，紫砂壶的创新只有根植于传统，只有拥有一双会观察的眼睛，创新才能有无限的生命力。

2 想象

拥有一对会想象的翅膀。从学习紫砂技艺入手，传承、钻研、领悟、掌握紫砂艺术的真谛，在紫砂壶艺的创作上力求承载文脉元素，营造出有自己的独特见解，用紫砂语言与观赏者对话。拥有丰富的想象力，突破已有的设计思路，寻找新的视角切入点，就显得尤为重要。

爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要”。纵观中国传统的陶瓷造型，从原始社会的陶器造型就可以清楚地看到，从早期模仿自然形态开始（彩陶文化半坡时期的船形彩陶壶），发展到清代末年的瓷器（如其中的宋瓷孩儿枕），直至今天，许多的陶瓷造型都是采用拟物象形的方法来制作的。如著名的阿尔茨堡瓷器公司生产的品名为“美丽的少女”咖啡具，造型秀丽，模拟的自然形态如同待放的花蕾，孕含着一种怡情的自然美。

在紫砂壶设计中，用想象来设计往往能设计出令人惊叹、意想不到的作品来。如在设计茶具时，我们可以打破习惯的壶嘴、壶体、壶把的平衡关系。茶具中壶把主要起手握作用，而如果抛开这种实用功能，将壶把作夸张处理，增加它的空间尺寸，强调壶把与壶身的空间对比，使壶把从造型的一个局部转变成造型的主要部分，从而带给人崭新的对比变化的情趣。

3 欣赏

拥有一颗会欣赏的童心。欣赏是一种心与心的交流，是一种精神的享受，也是一种情感活动的历程。因此，欣赏、评价别人的作品，与同行交流、互动评价，提高创作动力，对提高自己的兴趣和创作能力有很大帮助。如名师创作的“海之恋”壶，采用汹涌波涛的海浪和漫无边际的沙滩作成扁圆形壶体，用气势如虹的跨海大桥做壶的把手，以抒发对大海无限眷恋和博大情怀。该壶构思巧妙，给壶友以无限美好的遐想。又如，“美国活力”日用陶瓷设计中题为“火鸡”的陶器，由奶缸、壶体、蛋杯几杯盖组成，以蛋卵的有机形作它的基本形态，饱满而又可爱，细部处理又紧紧围绕“火鸡”这一命题，壶盖设计成“火鸡”的头盖状，壶嘴、壶把乃至壶底，都将“火鸡”的形与神高度概括，表现得惟妙惟肖。奶缸更是别出心裁的将圆形口部加以变形处理，犹如一稚拙可爱的小鸡，三个微微小尖状突出在圆盘上，与壶嘴、壶盖等呼应，使这一系列成为互为密切联系的有机体。

总之，情感是创作的灵魂，观察是创作的先导，想象是创作的核心，创作精神和创作意识有着不可替代的独特优势，以兴趣为基础，提高审美意识，培养创作能力。笔者相信，随着陶瓷艺术交流的不断深入和加强，其创新将迎来更加繁荣和多元化时代。

1 张尧健.浅谈紫砂壶造型.江苏陶瓷，2008（2）：38～39

2 咸平.中国陶瓷与中国文化.浙江：浙江美术学院出版社，2003

TQ174.75

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1002－2872（2012）08－0042－01

吴暗华（1965－），大专，助理工艺师；主要从事陶瓷工艺美术陶瓷的制作研究。

（吴暗华）