注重实践教学 培养拔尖人才

倪雅静

（泰州职业技术学院艺术系,江苏泰州225300）

艺术教学，既是理论性，更是实践性很强的教学工作。作为以培养高素质技能型人才为主要目标的高职院校的艺术教学，更要坚持以能力为本，坚持把实践为中心作为培养和造就拔尖人才的根本路径。多年的办学实践使我们清醒地认识到，学生只有在不断的实践中，才能使自己所学专业知识得到巩固和强化，才能尽快提高学生的表演、组织能力，提高适应社会需求的能力。为此，我们在实践中探索创造了“院团合一、演学结合”的人才培养模式，形成了“课堂教学——艺术实践——社会检验”的人才培养特色，基本实现了“学生一专多能，艺术实践丰富，广受社会欢迎”的培养目标。

1 课堂舞台无缝对接，着力培养技能型拔尖人才

（1）坚持“院团合一、演学结合”的人才培养模式。我们以德艺双馨的优秀拔尖人才培养为核心追求，与文艺团体、企业、研究机构进行“强强合作”，共同制定专业人才培养方案。根据市场需求及时调整专业课程设置，大刀阔斧地对专业课程进行整合、删减、补充。为了达到人才培养目标，我们将技能训练放在突出地位，不断加大实践课时量。常常是边教边学，边学边练，边练边演，边演边赛。做到校内实训与校外实训相结合，基础训练与技能提高相结合，课堂教学与舞台实践相结合。使课程设置更具科学性、合理性、针对性和实用性。让书本理论真正发挥对技能的指导作用，让学生在实践中真正理解和巩固在课堂上所学的理论知识。做到两者的紧密结合，相互支撑。

（2）实施“教学练演、四位一体”的实践教学模式。“台上一分钟，台下十年功”，学生的技能是练出来的。我们以节目为载体，以基地为保障，实施了“教学练演、四位一体”的实践教学模式，以“教”入手育思想，以“学”为先练技能，以“练”磨练出水平，以“演”求“美”立舞台，体现了重实践、重体验、重创造的艺术教育属性。在教学过程中注重教学方法与手段的改革，根据不同教学内容，灵活运用情境式、参与式、互动式等教学方法，突出实践性教学和学生综合职业能力的培养。为了增强学生走上社会后的适应性，提高社会的认同度，我们十分注重对学生综合能力的培养。不仅让学生学习表演艺术，而且学习文艺活动的策划与运作、舞台节目的表演调度、剧务管理、舞美设计、灯光音响调试等技能，提高了学生的综合职业素质和创新创造能力。

（3）采用“多元考核、社会检验”的考核评价方式。考核评价是导向，什么样的考核评价就能培养出什么样的学生。改革考核方式，促进教学相长。我们改变传统的单一理论考试模式，以舞台表演的形式，将考核地点搬上舞台。综合考核学生的表演、创编与辅导能力，将课程考核与舞台表演相结合，课程考核与学生的观摩学习相结合，老师现场评分，并辅以现场录音、录像。充分展示“教”与“学”的成果，不仅创造出了一种同学之间相互学习、相互交流、相互评价的新模式，同时也检验了教师的教学效果，促进了老师对教学改革的创新意识。

引入竞争机制，增强学习动力。针对部分学生在学习中存在怕苦畏难的情绪，我们制定了一整套考核竞争机制，激发学生的学习热情。在每学期期末考试中，按班级30%的比例择优进行一对一的个别教学，通过优胜劣汰的竞争机制，营造良好的学习氛围。

规范管理制度，提高学习自觉性。为把学生的课余时间合理化利用起来，我们建立了“琴点”制度。规定时间要求，每天考核学生的练琴情况，每周公布对学生的考核情况，根据考核实施奖惩。规范化的管理，极大地促进了学生学习的自觉性，学习氛围大为改善。

2 教学实践接轨市场，形成良性长效机制

培养学生成为高素质技能型人才，根本目的就在于为学生打好就业基础，提高适应市场的能力，适应岗位的职业能力。充分利用校外实训基地，强化能力训练。我们积极拓展多家校外实训基地，不定期的到实训基地实习，参与实训基地的教学管理、艺术辅导、演出及文艺活动的策划。同时，我们还创建了艺术中心，为学生实习实训提供平台。在这一过程中，我们紧紧抓住“演”和“赛”两大环节，为提高学生实践提供宝贵的机会。

（1）以演带学，培养优秀人才。以艺术中心为载体，搭建实践训练的平台。我们培养的是一专多能的学生，既能上舞台，又能上讲台，既能表演又能编排。为了实现这样的教学目标，我们成立了艺术中心，并以此为载体，搭建了校内外实践训练的平台。一是组织学生进社区、到企业、下部队、去学校，进行合唱、舞蹈、小品等节目的编排、辅导、训练。近年来累计培训达上万人次，并取得很好的效果。这样的锻炼不仅培养了同学们的编排、组织能力，强化了学生的综合素质，让他们在今后的工作岗位中适应社会的需求，同时也为社会做出了积极贡献。二是创设真实的舞台情境，积极参加各类文艺演出活动，让学生在实际的舞台情景中接受熏陶和训练。我们参加各类艺术实践活动达数百场次之多，其中包括由省教育厅、省文化厅主办的大学生艺术展演；由市委宣传部、市文化局主办的各种大型文艺晚会；先后参与庆祝人民海军诞辰60周年文艺演出（与海政歌舞团同台演出）；参与接待江泽民同志来泰的文艺演出；华东六省一市小品大赛颁奖晚会等重大演出活动。坚持每年参加市委、市政府送文化下乡活动，累计演出70多场；参加市“百姓大舞台”演出活动每年达10场左右；进社区、军营、校园等专场演出活动每年均达10场以上。通过大量的舞台演出实践，锻炼了学生舞台表演的能力，提高了学生的专业技能。三是组织艺术观摩，提高学生的艺术素养。在教学中，我们采取“走出去、请进来”的方式，吸收和借鉴先进的办学理念[1]。为此，除经常组织与兄弟院校交流外，还经常邀请专家学者来系作报告、作讲座；创造机会带领学生赴南京等地观摩一流的艺术展演；泰州大剧院建成以来，我们多次组织学生观摩具有世界水准的经典演出。通过观摩学习，极大地提高了同学们的审美能力和艺术修养，拓宽了他们的艺术视野。

（2）以赛促学，提高人才的艺术层次。为了体现能力本位的人才培养模式，同时检验教师的教学成果。多年来我们坚持每月举办一场专业技能大赛，学生在教师的指导下，以舞台表演的形式自编自演，并在表演、舞美、服装、灯光设计、音响调试等各方面进行实际操作。通过技能大赛的举行，我们深刻认识到，技能大赛不仅仅是同学们切磋技艺、交流心得的艺术舞台，更使很多优秀的同学脱颖而出，成为他们在今后艺术学习中前行的助推器。技能大赛更是艺术系优秀拔尖人才培养的有力举措[2]。

除了在校内举办各种比赛外，我们积极带领学生参加国家、省市级技能竞赛，以激发学生向更高艺术层次冲刺的热情。由本系老师与学生共同创作的街舞《继续跳舞吧》获江苏省第六届大学生文化艺术节街舞比赛一等奖；《荔枝飘香》获江苏省第七届大学生文化艺术节舞蹈比赛一等奖；歌伴舞《杏花雨》获第八届江苏省五星工程奖金奖；舞蹈《板桥魂》获第八届江苏省五星工程奖铜奖；女生小合唱《茉莉花、栀子花》获江苏省新人新作文艺调演比赛创作银奖及优秀表演奖；表演唱《拉纤号子》获第九届江苏省五星工程奖金奖；小品《离离原上草》等4个节目参加第三届江苏省大学生艺术展演，获专业组两个一等奖、两个二等奖；舞蹈《红扇》参加泰州市教委举行的教师风采大赛荣获一等奖；歌舞《梅兰芳》获江苏省第二届社区文艺调演二等奖；歌伴舞《先锋颂》获泰州市委举行的先进性教育大型文艺调演一等奖。通过一系列的竞赛活动，同学们的竞赛能力不断提高，竞争意识不断加强，同时培养了同学们顽强拼搏和敢为人先的意志和精神。

3 建设一支“理论过硬、技能突出”的专业教学团队，是培养拔尖人才的关键

培养优秀拔尖人才，教师是主体。只有教师切实以培养优秀人才为己任，才能把培养工作落到实处，推向深入。为了不断提高教师的育人能力和水平，使之成为优秀学生的引路者和铺路人，我们多管齐下，着力打造优秀的师资队伍。

（1）采用“送出去、请进来”的方法，分期选派骨干教师外出进修、聘请社会有关音乐专家到校讲学、组织教师到兄弟院校学习、交流。同时，我们还聘请高职高专音乐表演高指委主任王远等知名教授、专家来我系讲学，近年来开设各类讲座共计60多场。这些活动的开展，使教师开阔了眼界，自我加压，确立了新的更高的目标定位。

（2）积极开展公开课、听评课活动，促进教学水平的提高。积极创设各种平台，鼓励教师开设公开课、示范课，参与听评课活动。课后及时组织评课，总结交流教学中的得与失，使教师互相启发，互相学习，加快提高自己。几年来本专业开设院系级公开课达30多次。

（3）积极开展专业技能大赛，建立健全多种激励机制，根据双师型队伍建设的要求，凡重要的技能比赛，我们要求教师必须参加，以保持旺盛的艺术活力和对学生的导向作用。平时定期举行专业技能展演，创设师生同台竞技的平台，让教师在学生中充分展示专业技能，发挥示范引领作用，通过展演，达到教师间相互观摩、相互促进、相互学习的效果。

（4）积极开展教科研活动，提高教师的教学水平。牢固树立以教学为中心、以科研为依托、以教学带科研、以科研促教学的科研工作指导思想，全面提高专业教师的科研水平与能力，形成理论和实践的高度融合，理论促进实践，实践带动理论的良好氛围，有力地推动了人才培养水平的不断提高。

拔尖人才培养是一项系统工程。我们坚信，只要全体师生共同努力，拔尖人才培养工作就一定会取得很好的效果，达到预定的目标。

[1]冯效刚.对音乐表演若干心理问题的研究[J].武汉音乐学院学报,2003,(4):66-71.

[2]袁晓虹.声乐人才培养中的“天赋”与“悟性”探究[J].南京艺术学院学报,2011,(4):120-125.