浅议我国文化创意产业的发展

徐双双

（中共普洱市委党校 经济学教研室，云南 普洱 665000）

浅议我国文化创意产业的发展

徐双双

（中共普洱市委党校 经济学教研室，云南 普洱 665000）

文化创意产业是一门新兴的产业，具有创新性、文化性、融合性及效益双重性。当前，我国文化创意产业在党中央高度重视及政策的支持下有了一定的发展，推动我国经济的发展并成为一些地方的经济发展支柱。然而，创意产业在发展的同时仍然存在一些问题：创新型人才不足、产业链不完善、文化融合不强等。在今后的工作中，为使我国的文化创意产业进一步发展，应加强人才队伍的培养、做好产业发展规划及相关法律法规的建设。

中国；文化创意产业；特点；现状；问题；对策

自十六大以来，党中央高度重视文化建设，对文化事业的发展、文化产业等做出了重大的决策部署。十七大党中央进一步提出了大繁荣大发展社会主义文化的战略任务，十七届六中全会审议通过了《中共中央关于深化文化体制改革，推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》，并明确提出了“坚持中国特色社会主义文化发展道路”，表明了我国的文化改革发展进入了新的阶段，也为我们的朝阳产业—文化创意产业的发展指明了道路、扩宽了思路。

一、文化创意产业的特点

文化创意产业被看作一门新兴的产业，它是文化产业的一个类别。对于其含义，国内外皆没有一个统一严格的界定，通常认为是依靠人的创新思维、智慧才华和技能，借助高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。一般包括影视、动漫、网游、音乐创作、表演艺术、广告设计、建筑设计、时装设计、视觉艺术出版等。简单来说，文化创意产业可视为“文化是土壤，创意是种子，产业是果实”。文化创意产业具有不同于传统产业的特点。

1、创新性。创新是文化创意产业的灵魂，文化产业发展的内容、形式、思路等都需要创新型人才加入创意，从而与传统文化产业相区别，产生巨大的经济效益与社会效益。实际上，几乎所有的产业都需要创新，都在提倡创新，但是，创新不是产品的核心，而只是附属品。然而，文化创意产业推向市场的是在原有的文化基础上新的理念、新的设计、新的服务、新的精神甚至是新的心理享受，因此，可以说创新就是文化创意产业的核心产品。

2、文化性。文化产业虽然是产业，但无“文化”就不成“产业”。对中国传统文化的传承及西方优秀文化的汲取，是发展文化创意产业的基础。只有充分挖掘文化资源，才能延长产业链条，丰富产品的内涵。文化创意产业并非是传统的物质性必需品，它是满足消费者日益增加的精神性产品的需求，没有了文化内涵，文化创意产业就成了无本之木，无源之水。

3、融合性。文化创意产业是不同行业与领域的重合，既是对第二产业的结构升级，又是对第三产业的精细划分，它打破了原有二三产业的界限，融合参透了二者的经济增长点。文化创意产业不仅有着设计、制造等生产活动内容，而且有着第三产业中的一般服务业，还有文化、艺术、娱乐等心理及精神享受活动内容。因此，文化创意产业是城市经济和产业融合的新载体。

4、效益双重性。文化创意产业由于科技含量高、环境污染小、资源消耗少等成为新的经济增长点，而创意具有稀缺性的特点，并且，现代社会对精神性产品需求的增加，是其获得较大的经济效益的原因。例如，电影《阿凡达》在全球的票房收入就突破了12亿美元；文化产品可慰藉心灵、满足精神需求、陶冶情操，其载体又可传播真、善、美等美德，正面的社会效益潜能无限。

二、我国文化创意产业发展的现状

当前，在发达国家文化创意产业已成为增速最快的产业之一。例如，英国文化创意产业经济的增长速度为12%，是整个国民经济增速的两倍，占其GDP的8.2%；美国文化创意产业的增长速度达到14%，占GDP的30%以上，文化创意产业在发达国家已形成了一股经济浪潮。而在我国，2010年，文化创意产业总值占GDP总量没有超过3%，远远落后于发达国家，但是，文化产业创意在我国已经引起了高度的重视，并且近几年来有了较快的发展。

1、文化创意产业园区形成，创意产业的发展已初具规模，并形成了各具特色的创意园区。例如：北京市在“十一五”规划中拟定了35个文化创意聚集区，到目前已通过认定挂牌的聚集区有21个，代表性园区有中关创意产业先导地、北京798艺术区、中国怀柔影视基地等。这些园区汇集了近万家文化企业，形成的收入和税收以及带动的就业占据全市文化产业总数的大部分；杭州市目前已创建成熟的文化创意产业园区9家，正在规划建设15家，总建筑面积达200万平方米，有11家被列为浙江省聚集发展的文化创意产业园区，占全省的三分之一，这些园区的使用面积超过50万平方米，聚集企业500多家，合同引进资金10多亿元。实践证明，建设文化创意园区是发展文化创意产业的必由之路，全国各城市都在建或已经建成了各具特色的文化创意园区，反映了各地发展文化创意产业强劲态势。

2、文化创意产业增速加快。2008年，由于金融危机的冲击，国内许多企业经济效益下滑、经营困难，但文化创意产业却在逆势中升温，产业总产值跃居世界第三位。2010年，我国文化产业增加值更达到了1万亿元，占GDP的比重约为2.75%，核心文化产品进出口总额143.9亿美元，同比增长15.1%。我国的文化产品和文化服务出口额占全球市场的20.8%。预计未来5年，我国文化产业增加值将达18000亿元，文化产业增加值占GDP的比重将超过5%。2010年北京市文化创意产业实现增加值1692亿元，“十一五”时期，文化创意产业增加值年均增速达到20%。上海市文化创意产业2010年实现总产出5499.03亿元，比上年增长14.2%，实现增加值1673.79亿元。2010年深圳市文化创意产业增加值726亿元，占全市GDP的7.6%。即是说，文化创意产业已成为当地经济可持续发展的重要支柱。

3、文化创意产业的市场需求不断扩大。文化创意产品科技含量高，产品有较大的创意性，因此，符合现代人们的求新、求奇，追求独特等心理；文化创意产品属于精神性产品，现代人们在物质需求得以满足的基础上追求更高层次的精神产品，无疑填补了人们的需求；文化创意产品的主要消费群体为城镇的中青年人，这一群体的工作与生活和互联网联系密切，这就为其产品的宣传、认知创造了条件。文化创意产品成为了当前许多人认可并需求的产品。市场的扩大，除了有需求愿望外，还需要有较强的购买力，目前的文化消费值能够直观的说明人们对文化创意产品的消费值。据估计，全国城乡居民文化消费总规模约1万亿元，根据城乡居民住户调查数据估算出来的数值：2010年，全国城镇居民6.69亿，人均文化消费支出966元，文化消费额为6463亿元；全国农村居民6.71亿，人均文化消费支出约367元，文化消费额为2456亿元。这两项合计8919亿元，再加上各级财政超过1000亿元的文化支出，总量约1万亿元。根据国际经验，当人均GDP达到5000美元时，居民文化消费占比约为15%～18%。如取下限15%估算，全国文化消费总量将会增加近1倍。文化创意产业是文化产业的一个分类，因此，从文化消费值可见，文化创意产业市场潜能较大，市场需求也在不断扩大。

三、我国文化创意产业发展中存在的问题

1、创意重视不够，创新型人才不足。目前，各地大兴“文化创意产业”之时，大多看到的是“产业”，却很少有人注意到其中最重要的“创意”二字，盲目的建设创意园区，对于本地具备什么条件、什么水平、应该采取什么模式发展文化创意产业、应该投资什么项目都不太清楚。中国庞大的出版市场，没有一本“《哈利波特》”诞生，各地建立了众多的影视基地，却没有打造出一个“好莱坞”，许多电影在国际上获奖却没有创造出《2012》的票房，这些都从侧面反应了我们在大力发展文化创意产业时，对核心内容的创意还重视不够。创意最重要的是创新型人才，文化创意产业的发展与竞争，归根结底是人才的竞争。统计资料显示，在纽约，文化创意产业人才占工作人口总数的12%，伦敦则是14%，东京更是达到了15%，在中国文化创意产业发展较快的上海，创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到1‰。据从事这一行业的人称，目前缺少创新型人才，是文化创意产业面临的一大问题。

2、产业链不完善，产品附加值不高。文化创意产业的发展壮大，需要以完整的产业链为依托，离开了前期的融资和后期的营销推广，文化创意产业就没有生命力。高效、顺畅、完整的产业链意味着更多文化精品的产生，而有创意的文化精品，既是对创意文化产业内涵的深刻阐释，又是支撑整个产业不断发展壮大的动力。电影《阿凡达》得到高票房后，其衍生产品在淘宝网、易趣网受到追捧，一个限量“阿凡达”标价9999元人民币，一个普通的男主人公玩偶也卖到近500元人民币。美国每一部大片上市，几乎力都会同步推出相关游戏、玩具、服装等衍生品，做到了尽快回笼资金，延长了产业链，提高了附加值。然而，我国的文化创意产业大多因为缺少资金投入而没有完整的产业链。文化创意产业前期的开发运营需要很多投入，需要充裕的资金作为保障。文化创意产业的核心是知识产权的交易和运营，而知识产权的价值不易评定。现有的投融资体系很难支持文化创意产业的发展，文化创意产业投融资面临诸多问题。因此，资金的短缺制约了文化创意产业链条的延伸，而产业链条不完善，导致产品附加值不高。

3、文化融合性不强，产品知名度不高。文化创意产业发展的土壤是文化，只有在吸取中国传统文化及西方文化的精髓，才能擦出创意的火花。美国没有悠久的历史文化，但在影视业、动画业上却成果不断，创造了巨大的经济价值，而中国有着数千年的历史，却没有出骄人的成绩，这与我们不太关注国际因素、没有注意东西方文化的融合有着极大的关系。文化多元性为创新性提供了无限的空间，参透不同文化的创意产品，可以进一步扩大不同地域的消费群体，满足多样化的需求。文化创意产业缺少了与博大精深的传统文化的糅合，产品的内涵就会显得肤浅，产品的产业链得不到延伸，只会昙花一现，并且，产品的知名度只会局限在较小的消费群体中，产品得不到推广，最终影响其发展。

四、进一步发展壮大我国文化创意产业的对策

1、加大文化创意产业人才培养的力度，促进人才队伍建设。人才是文化创意产业发展的核心资源，对于人才缺乏的现实，既要培养又要引进。一是加强对文化创意产业人才特别是高端人才、复合型人才、营销人才的培养。要充分利用高校的资源和力量，加强在高等院中培养专门的人才。结合创意产业的发展规划和未来人才布局，在整合教育资源、规划学科建设上，对人才培养目标定位、教育体系、教学方法等相关问题给予重点关注。此外，要依靠社会力量、研究机构、国内及国际交流，在加强与国外的人才交流和合作中，培养“世界水准”的专业人才。二是通过人才引进等方式，汇聚具有国际视野的高端创意人才和既懂文化规律又懂文化经营的管理人才，充分利用这些人才拓展国内外市场，加强文化创意产品和服务出口。三是积极举办各种大型创意设计展览，打造设计师们相互交流、碰撞的平台，激发创意人才创造原创文化产品的激情和动力。

2、做好文化创意产业发展的规划，引导其健康发展。在重视文化创意产业发展的同时，各地方也出现了遍地开花、盲目上马、重复建设、相互攀比等现象，有些地方甚至打着建设文化产业园区的幌子盲目圈地，搞土地经济。许多城市见动漫、游戏产业有发展空间，便一窝蜂的对其投资而忽视各地所具备的条件与优势，而文化创意园区的建设也面临着产业与创意园区的空间开发脱节、各地同质化严重，园区没有创意的问题。因此，完整的、科学的文化创意产业规划是非常重要、也是非常必要的。依据市场容量、具备的优劣条件、产业定位、近期利益与长远利益等制定产业项目及园区建设的长期规划。对于文化创意产业的企业的个体行为，相关部门应该组织各领域的专家对各企业的个体行为定期进行全面的评估或是指导与监督，正确引导其发展。只有立足现实，做好产业的发展规划，才能引导文化创意产业更上一层楼。

3、完善相关的法律政策，创造良好的发展环境。虽然现在各地都出台一些相关的政策，支持保护文化创意产业的发展，但核心的问题，如融资、知识产权的保护、技术引进等相关法律政策上还是较弱。而对于文化创意产业这个特殊的领域，这些问题恰恰关乎这一产业的生死存亡。由于文化企业普遍具有固定资产少的特点，在与银行信贷过程中经常会遇到资产抵押不足的问题，从而使文化创意产业融资困难。没有资金，这一产业的产业链条的延伸、人才的培养、技术的引用等问题都会受到影响；而知识产权得不到较好的保护，将会挫伤这一产业的扩大，当许多“山寨”产品冲击市场时，将会发生劣币驱除良币的现象；在当前技术落后的现实下，不积极“走出去，引进来”，以开放的姿态学习西方发达国家的先进技术、理念，融合中西方的文化精华，我国的文化创意产业将走不出国门，甚至国内市场将会被西方的文化创意产业所吞噬。所以，完善相关的法律政策，为我国文化创意产业的发展创造良好的环境，将是今后各职能部门的一项重大责任。

责任编辑：陈文兴

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1671-2994（2012）04-0048-03

2012-05-10

徐双双（1986- ），女，普洱景谷人，中共普洱市委党校经济学教研室。研究方向：经济管理。