关于美术精品创作的思考

□何荣福

一个国家的强大，必须包括经济的强大，文化的强大。而文化的强大，其中也离不开美术精品的创作。纵观世界，每个国家，每个民族，每个时期都有一些突出的人物，他们长期都站在美术领域的前沿，绘画技能高超，这些人——我们统称美术大师。他们之所以被称为美术大师，是因为他们曾经创作出过大量的优秀的美术作品，而其中有些堪称美术精品。这些美术精品力作，是被社会广泛的接纳和认可的，体现了本国本民族、甚至是超越国家和民族界线的共同的价值，唤起了人们强烈的对美的追求。

综观国内外，都在不同时期出产了大量美术精品。国内的如：徐悲鸿的《巴人吸水图》《九方皋》《奔马图》，张大千的《仕女》，齐白石的《虾》，李可染的《万山红遍层林尽染》，傅抱石和关山月的《江山如此多娇》，吴冠中的《北国风光》，黄永玉的《阿诗玛》，董希文的《开国大典》，古元的《人桥》，李桦《怒吼吧，中国》，周思聪的《人民和总理》，孙慈溪的《天安门》，王征骅的《飞夺泸定桥》，靳尚谊的《毛主席在十二月会议上》，魏景山的《总统府》，陈丹青的《西藏组画》，陈逸飞的《黄河颂》，邓安克《汶川的感动》等。国外的如：西班牙的立体派创始人毕加索创作的油画《亚维农少女》、法国的野兽主义代表人物画家亨利·马蒂斯的《罗马尼亚的上装》，挪威的油画家版画家爱德华·蒙克的《呐喊》，超现实主义的绘画代表人物画家萨尔瓦多·达利的油画《记忆的永恒》，德国的凯绥珂罗惠支的《纺织工人的暴动》《农民的战争》《面包》，墨西哥里维拉的《墨西哥的历史》，荷兰画家文森特·梵高的《向日葵》《夜间星夜》《星空》，俄国依·叶列宾的《伏尔加河上的纤夫》，柯伟德·莫奈的《日出·印象》，乔治·修拉的《大碗岛上星期天的下午》，法国油画家保罗·塞尚的《吸烟者》《玩纸牌者》……

以上列举的这些中外美术精品虽不十分全面，但从中我们可以看出这些精品之所以称为经典，都有一些共同的东西，那就是爱国，爱民族，用真感情，用娴熟的绘画技法，渴望表现社会。他们勇于创新，去突破自我，完善作品。

以上列举的有些美术精品，体现出大民族、大国家、大人民的特征，它们经得起历史的考验。这些精品为什么能够一代代地影响下去？这个问题的提出，值得我们深入思考。今天，在我们正处在经济发展高速增长的时代，人们更加渴望美术精品的出现。而美术作品的创作，精品并不多，社会反响不大，专家评价不高，人们印象不深，时间长了人们就忘了。究其原因，比较复杂，但归纳起来有这么几点供大家参考。

一、在全球一体化的今天，美术精品必须是思想性和艺术性的高度统一。原全国美术家协会副主席刘文西提字“热爱人民画人民表现时代出精品”，真实反映出美术精品创作的统一标准。而一些美术家在进行创作时仅仅追求笔精墨妙的文人情调，缺少强烈的爱国主义思想和民族责任心。二、从整体价值观的影响看，一部分人在进行艺术创作的时候，美术创作的动机不纯，没有真正的生活体验，而是假的生活、假的体验。美术创作心态不好，受外围环境影响较大，太过于注重名利。三、创作环境呈现一种有小市场无大市场、有作品无精品的状况。四、在经济社会的条件下，人们的生存状况存在差异。社会地位和经济收入的差距让人们心生浮躁，越来越难以专注于创作本身。五、精神信仰存在危机。人们奢求的东西多了，精神追求少了。国家对艺术的重视还不够，物力财力投入得少，这也使得艺术家们的创作缺乏激情。

对于以上存在的问题，亟须对症下药，解决美术精品创作乏力的困境。解决问题的方法有以下几点：

1.国家应大力弘扬精神文明建设，为美术精品创作提供良好的环境。

美术创作是一项个体精神劳动，需要物力、人力、财力的支持。精神劳动是需要良好社会环境的，营造出崇尚奉献精神、追求公平、忘掉个人小我和小集体价值观、增强爱国爱民族热情的氛围，让创作者们积极地以真情实感去热爱生活。国家可以尝试建立一定规模的写生基地，服务于美术工作者。

2.强化美术人才培养，努力储备人才，推荐新人。

体现国家文化整体实力的是人才。人才不能从天上掉下来，而是需要培养。大力发掘优秀人才，每年力推他们的美术作品进入市场，促使他们一步步走向创作的最佳境界，这样我们的美术创作人才不会枯竭，创作出来的美术作品才能服务于社会的方方面面。

3.强化美术创新意识，努力为精品创作注入时代灵魂。

艺术的生命力在于不断突破自我，超越自我，向生活实践学习，积极钻研美术表现技法；要解放思想，与时俱进，积极推进美术题材、形式、表现手段的多样性；充分发挥集体和个人的作用，使其特色鲜明，影响长久，具有浓郁的时代气息和时代灵魂，成为被广大人民时常记起的美术精品，从而促进精神文明的建设。

结语：中国的改革开放和社会主义现代化建设各项事业取得了优秀的成绩，美术事业也取得骄人的成果，美术精品也产生了较多，但是仍有不足。国家应推动营造积极的价值观氛围，为精品美术的创作提供服务，用美术精品的力量繁荣我国的文化事业。