醉卧原是“竹夫人”

秦晋

古代文人的一些文房小物，如今已经在书斋中消逝，而作为一种艺术的载体却为现代收藏界所重视，但那种伴着书香的精致与优雅却离我们越来越远了。

臂搁是古代文人用来搁放手臂的文案用具，大约出现在北宋，时称笔几。

小琴承臂笔纵横，

章草真行随所欲。

北宋后期江西诗派著名诗人谢瘑在其《次韵郄子中所藏笔几》诗中的寥寥几笔，是我们目前所能找到的对臂搁的较早描述。之所以若此，大抵是宋以前的席坐时代的书案既矮又小，容物不多，席坐书写之际，则它既不宜为凭，也不足为凭，因此那时候的书写自然是悬肘、悬腕，当然用不到臂搁。

臂搁在北宋文房诸器中似乎不大引人注目，见于吟咏者并不多。南宋末年文人林洪《文房职方图赞》一书，给了它一个有姓有名的称呼“竺秘阁”：“名冯，字可冯，号无弦居士”。“冯”是“凭”的古字，“凭”意为依着、靠着。此竹可凭，清楚点出了此物的用途和功能。而从“无弦居士”这一信息也可看出，当时臂搁的样式和古琴差不多，只是没有琴弦，而且很小罢了。

宋代臂搁实物，所知只有台北故宫博物院藏一件传世品，形如半剖的竹段，底边四角微凸。光素，满施官窑天青釉，釉凝厚温润，面有稀疏的淡色纹片，略有缩釉小眼。两底边上有细支钉痕四枚，四角无釉露胎呈褐黑色。器底有乾隆四十二年隶书御题诗，所谓“瘦金笔法搁臂肘，羲之悬腕或弗取”，算是说出臂搁的一点道理。

如今了解臂搁雅趣的人并不多，有人甚至不知道它为何物，有何用途。即便是喜爱挥毫自娱的人，现在还在使用臂搁的也寥寥无几。而这个已经退出现代生活的小玩意儿，在古代工艺品拍卖市场上进入了越来越多藏家的视线。

一

在纸张发明以前，竹子曾是书写载体，与书写工具“臂搁”名称的由来关系密切。据说在古代，臂搁被称为“秘阁”。《长物志》、《考槃馀事》、《竹人录》中有载，“秘阁”指的是汉代内府的一个图书档案机构，由汉代秘书监掌管。汉魏时期，“秘阁”成为皇帝的秘书机关尚书省的别称。而在纸张发明以前，皇家藏书是一些刻写有文字的竹本片，这种藏在秘阁中的竹木片后来也被代称为“秘阁”。再后来，人们将用来枕臂的竹片沿用“秘阁”一名。宋代除崇文院，尚设秘阁收藏善本与书画，也设秘阁、秘阁校理等官职管理秘阁事物，并无将秘阁称为文具之一的情事。到了明清，“秘阁”的基本用途就是搁臂。明晚期高濂《遵生八笺》中对其描述堪称详尽。他说：“秘阁有以长样古琨为之者甚多，而雕花紫檀者，亦常有之。近有以玉为秘阁，上碾螭文、卧蚕、梅花等样，长六七寸者，有以竹雕花巧人物为之者，亦佳。而倭人墨漆秘阁，如圭圆首方下，阔二寸余，肚稍虚起，恐惹字墨，长七寸，上描金泥花样，其质轻如纸，此为秘阁上品。”明人文震亨之清赏名著《长物志》一书也说：“临书枕臂之具曰：秘阁，亦日臂搁。”“秘阁”与“臂搁”读音相似，于是逐渐只称“臂搁”了。

臂搁的出现与古人的书写用具和书写方式有密切关系。过去，人们用的是毛笔，书写格式自右向左，稍不留意衣袖就会沾到字迹。于是，文人们发明了用来搁放手臂的文案用具——臂搁。除了能够防止墨迹沾在衣袖上外，垫着臂搁书写的时候，也会使腕部感到非常舒服，特别是抄写小字体时。据闻，古代大考——科举考试时，为防舞弊，都是由相关人员誊写考生试卷，十几份试卷抄写下来手臂累得不行，而有了臂搁的帮助就轻松多了。因此，臂搁也称腕枕。

另外，臂搁是常置案头的玩物，日夕摩挲，愈摸愈润，久之似得人之灵气，更具神采；又因竹子性凉，古人即用“竹夫人”(唐时称竹夹膝，宋又称竹妃、竹姬、青奴等)祛暑，故每当心情烦躁，或精神倦怠之际，能独坐清斋，手抚臂搁，闭目养神，则可令人蠲虑忘世，得一时之清静，盖手掌有劳宫穴，触竹有凉侵肺腑之感。犹似佛门僧人坐禅以竹“性板”(又称禅板，形式似臂搁，但长达42厘米，由半爿筒竹制成，光素不刻文饰)置膝上抚手静心。这一妙用大概也是古人所谓的修心养性。文人墨客们在烈日炎炎的夏日挥毫泼墨时，将臂搁枕于臂下，一来可防止臂上汗水洇纸，二来由于竹子性凉，有祛暑功效，可得一时清爽。当然，长短与镇纸相近的臂搁，也可充当镇纸，压在上面，防止纸轻易被风掀起。

臂搁不是文房中的必需品，而是奢侈品。不一定每位文人都备有臂搁，笔墨纸砚是书房必备用具，而臂搁可有可无，只有那些有情趣的、有经济能力的人才会使用、收藏它，臂搁在文房用品中属于锦上添花的东西，所以说臂搁是书房里的奢侈品。明清时期，文房用品的制作达到了鼎盛时期，臂搁即为文人案头必备之物，一般以象牙、白玉、檀木、竹子为材料制成。

臂搁又是书案重要饰物，富书卷气。一般用去节之竹筒分劈成三刻制。因是枕臂之用，宜浅刻平雕，以刻制书画为主。有镌座右铭以为警策，有刻所喜之诗画以作欣赏，有刊挚友亲人之赠言以为留念。它确实还有一些秘记档册的作用，故极受士人的偏爱。

另有觅择异形竹或珍稀材质刻制为臂搁的，那就更物以稀为贵，奇趣耐玩了。

臂搁的材质很多，有竹子、黄杨木、紫檀、紫砂、红木、象牙等材料。单从数量上看，竹制臂搁最多。竹臂搁一般都是用一节竹子剖开制成，长度一般不会超过一尺，宽度大约为七八厘米。在古代工艺品艺术市场上拍的臂搁，也以竹制为主。

二

竹，历来被文人视为纯洁、正直的象征，经常出现在诗书文学作品中。最著名的如苏轼的“宁可食无肉，不可居无竹”，可见竹在文人心目中的崇高地位。而用它做的臂搁不但清凉实用，而且其精致的外形颇受文人喜爱，作为常置案头的玩物。古代文人相信它能修身养性，心情烦躁或精神倦怠之际，喜欢手抚竹制臂搁，感受竹子凉侵肺腑，以求得一时清静。竹子本身材质优良，易于雕刻。竹制臂搁成品虽然是小器，但往往精雕细琢，十分可爱。制作竹制臂搁的传统手法有透雕、浮雕、圆雕，对刻制者绘画、书法功底和刀功的要求都很高。

清代牙雕工艺高度发展，其制品达到了登峰造极的境地，特别是臂搁的雕刻追求画面的构图与意趣，刻制精湛。清钱泳《履园丛话》：“余尝见士元制一象牙臂搁，刻十八罗汉渡海图。”竹节式象牙臂搁，外形为竹节式，上刻竹枝，并镂雕竹根，极为逼真，内空而节，高浮雕蜻蜒、蝴蝶及昆虫。造型自然别致，充满生机，为清代宫廷牙雕工艺的精品。清代牙雕臂搁以其物象生动，构思巧妙著称。牙雕人物臂搁，造型恰如启封的书卷，正面采用浅刻、浮雕工艺刻海水、太阳纹饰，内面用浅刻、浮雕、高浮雕、立体圆雕等多种技法刻山水树木及人物，动静结合，物景生动，刀法娴熟，为清代牙雕中精品。由此也可窥知，臂搁虽然是文房实用性较强的用具，但装饰性和工艺性丝毫不逊于其他用具。

以瓷制作臂搁始于清早期，虽然瓷臂搁在质地和实用性上不及竹、木、牙类臂搁，但制作较为方便，装饰方法多样，价格相对低廉，很受人们的喜爱。清代瓷制臂搁有青花、五彩、粉彩、釉里红及单色釉等品种。臂搁传世品相对较少，收藏难度较大，特别是雕工精美的官窑瓷臂搁，价格已达数万，非一般收藏者力所能及。

三

明清两代的竹刻艺术发展极盛，种类繁多，名家荟萃。几乎所有的竹刻名家都有臂搁作品传世，其中有几位代表人物的作品，值得藏家关注。如以朱氏祖孙三人朱松邻、朱小松、朱三松为代表的嘉定派竹刻，清代很多竹雕都沿用了这种技法；以濮仲谦为代表的金陵派，他刻的《滚马图》，那可以说是国宝，一个胡人牵着一匹马，那马在地上打滚，要起来却还没有起来的样子，神态动人，仿佛照相机一般，攫取了瞬间的精彩；明末清初“留青”圣手张希黄所刻臂搁，倾慕宋元明文人画的笔墨意趣与界面的工整典雅，题材多取山水楼阁，常以深邃、高远法布局，以作远景见长；清道光年间的名家周子岩，他师从王原祁、王晕等书画大师学过绘画，本身就有这方面的功底，所以在臂搁等竹刻方面颇有建树。

2006年6月，在中国嘉德春拍“翦淞阁精选文房名品”专场中，明末“留青”刻法创始人张希黄所刻的“竹留青野渡横舟图臂搁”，成交价达到165万元，也是迄今为止最贵的竹制臂搁。

这件臂搁择取坚净的青筠竹材所制。画面以唐代诗人韦应物的名句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”为题，用高远法，描绘杭州西湖春雨迷蒙的景色。远景深处层峦叠嶂，山外有山，梵寺禅塔隐现其中。临流有虹桥一弯，横跨两岸：树木交翠适掩映之容；飞檐朱轩，楼外有楼。山阁依水而筑，高仕凭栏远眺。近景斜坡掇石，古柳垂枝婆娑，野水空无人渡，横舟逍遥凌波。张希黄运用水墨意蕴的技法描绘出秀丽的山水意境，使作品呈现出幽旷绵延的艺术格调。张希黄一改以往竹刻家在刻竹前先把竹皮、所谓的“青”刮去再进行雕刻的方式，而是保存竹皮，只将竹内稍加刮磨后就在竹皮上雕刻，刻完后，再将没有绘画或写字部分的竹皮擦掉，使图案高出竹雕地子，好似浮雕。经年之后，刻成图案的竹皮微泛黄，而竹肤颜色变深，就形成了明暗对比，具有一种高雅淡泊，巧而不媚的文人之气。

据了解，张希黄的传世真迹作品不会超过20件，上海博物馆收藏最丰，共有6件。北京首都博物馆1件，余者流散在海外博物馆及私人收藏。目前已知的留青臂搁仅3件，一件是藏于上海博物馆的“山窗竹影”竹臂搁，另一件是藏于台北鸿禧博物馆的“黄鹤书屋”竹臂搁，还有就是嘉德这件以165万元成交的“野渡横舟”臂搁。而据雅昌艺术网数据显示，从1996年香港佳士得第一次拍卖张希黄竹制臂搁以来，到2011年底，各地拍卖行共计拍卖张记竹制臂搁18件，成交9件、313.4万元，9件中有重复上拍。

四

艺术大师不是工匠，他在雕刻和制作工程中，加入了自己的创意。纵观拍场，但凡由历代名家雕刻的臂搁，总是价超同辈，这也成了评判竹雕臂搁价值的一大标准。

对于初入门者，应该对臂搁产生的历史有一定了解，对作品真伪的鉴别要有基本的认识。判断一件臂搁作品的艺术价值，主要看它是不是栩栩如生，即便是“梅兰竹菊”这么一个简单的题材，每位名家的感受也是不同的。比如，对于画家而言，谁都能画两笔“梅兰竹菊”，但是像郑板桥画得那么好的不就一位吗?对于以刀代笔的竹刻大师们也是一样，都是“梅兰竹菊”，表现的力度、心中的恃怀、雕刻的技艺都有可能造就不一样的作品。竹刻臂搁稀少，这与它的保存不易有关。南方的竹子拿到北方来容易开裂，还有就是人为破坏，在使用过程中磕了、掉地上了等，都会造成这件文房用品的彻底毁损。2003年10月，上海崇源拍卖公司拍过一件张希黄竹雕臂搁，当时拍了2.2万元，好多人不理解，一个竹片值那么多钱?2010年12月又拿出来拍，拍了24.6万元，7年涨了10倍有余。一件距今400多年的明代臂搁保存至今，是相当不容易的。所以臂搁未来还得涨。

相对其他文房用具而言，臂搁传世品相对较少，收藏难度较大，特别是雕工精美的竹、牙及官窑瓷臂搁，价格已达数万。截至目前，最贵的—件是北京匡时2010年秋拍的“清中期翡翠雕喜上眉梢臂搁”，成交价达到224万元。加之它的收藏讲究名家精品，已经不是一般收藏者力所能及的了。收藏者可结合自己的经济实力，先从民国一些有名头的雕刻家的作品开始收藏。民国时期的臂搁大约在1万～3万元价位；清代中期一般的也得十几万。如果是大家的作品，比如张希黄、周子岩的，那都得几十万，甚至更高。藏家在买东西时，还要警惕那些满嘴故事的卖家，什么祖传的，哪儿挖出来的，编得越传奇越可能有问题，买块豆腐，坏的，也就上当8毛钱，买个“不对”的臂搁，可能损失上万元。

有时候我会觉得奇怪，与其发明臂搁，为什么不改革书写方式呢?难道说，从右往左写，就那么不可动摇么?当然，要是宋代出现高桌大几之际，果真改革了书写传统，世界上也就没有臂搁了。发明出臂搁也好，多一种文玩，便多一种乐趣。真可谓：“风姿绰绰出名门，幽娴典雅卓不群。隔纱难忘桃花面，醉卧原是竹夫人。”

清初木雕琴式臂搁

尺寸：28.5cm

成交价：RMB111.787

拍卖时间：2012年4月香港苏富比“2012年春季拍卖会”(传)郭尚先制《兰石》款题诗：“云在岫无争出意石当流有不平鸣”

郭尚先(1785—1832)，字符闻，兰石，福建莆田人。嘉庆十四年(1809)进士，官大理寺卿。精鉴别，书似欧阳询，以骨力胜，间作小楷，颇深别趣。临摹诸家，悉可乱真。高丽、日本争相购置。

清

兰石款琴形紫檀臂搁

尺寸：30×5cm

该琴形臂搁，制式标准，做工精致，亦如真琴，置于案头自有绕梁余音。器形端正、品相俱佳。

清道光竹雕“百乌朝凤”臂搁

尺寸：长26.5cm宽5.2cm

成交价：RMB22.400

拍卖时间：2011年9月山东大成拍卖“2011年秋季艺术品拍卖会”

清竹留青诗文臂搁

尺寸：长21cm

成交价：RMB4.600

拍卖时间：2012年1月北京保利拍卖“第17期精品拍卖会”

民国竹留青山水诗文臂搁

尺寸：长29cm；宽10cm

成交价：RNIB6.720

拍卖时间：2011年9月山东大成拍卖“2011年秋季艺术品拍卖会”

清末象牙浮雕“松干双蝉”臂搁

尺寸：26cm

成交价：RMB193.088

拍卖时间：2012年4月香港苏富比有限公司“2012年春季拍卖会”

吴湖帆款竹刻诗文臂搁

尺寸：长20.6cm

成交价：RMB17.250

拍卖时间：2012年3月中国嘉德拍卖“嘉德四季第二十九期拍卖会”

民国象牙清供图臂搁(一对)

尺寸：长15.2×2cm

成交价：RMB53.760

拍卖时间：2011年4月苏州东方拍卖“十五周年艺术品拍卖会”

此对臂搁选用亚洲象牙为材，材质精良，品相一流，包浆明亮。呈长直瓦拱形。内部用剔地高浮雕、透雕等技法展示了博古纹饰图。外壁浮雕吉祥纹饰。整器雕工精细，布局错落。是一件值得珍视的牙雕精品。

清白玉梅花诗文臂搁

尺寸：长14.3cm

成交价：RMB172.500

拍卖时间：2011年12月北京保利“2011年秋季拍卖会”

臂搁以白玉雕制，磨制轻薄，玉质细腻温润，略有绺痕。正面浮雕梅花图，意境清幽，枝桠自下而上，折曲婀娜，梅花朵朵绽放，花蕾含苞枝头，简描几笔即生机。背面题刻“庾岭未舒千树花，上林先占一枝春”诗文，留“伯仁”款。整器卓然别致，素雅清幽，文人气息浓郁。

明末清初碧玉雕螭云纹诗文臂搁连染色透雕象牙座

尺寸：长13.8×宽7cm

成交价：RMB322.000

拍卖时间：2011年11月北京永乐“2011年秋季拍卖会”

明末清初，摹古之风盛行一时，出现了一批以仿上古、汉代纹饰风格之工艺佳作。碧玉臂搁，色泽均匀，两端作曲线形布局。臂搁正面纯以汉代风格制作，满雕螭龙穿云图案。背面以减地阳文技法雕五言诗一首“昆风遗古厚，琢磨推妙手，临池逸兴余，曾经运腕肘”。后落“子”、“刚”印章纹。全器雕工精湛，古朴典雅，图案细密。原配象牙雕龙凤衔璧纹底坐，雕刻流畅，打磨精湛，具有北京宫廷风格。

明竹刻携琴访友、梅花傲雪臂搁

尺寸：19.2×5.3cm

成交价RMB896.000

拍卖时间：河南鸿远拍卖“2011‘中原之夏大型艺术品拍卖会”

款识：张希黄制

张希黄：

字宗略，活跃于明末万历年间。本拍品成器于丁未年，当推为明万历三十五年。张氏擅长留青竹刻，传世作品皆小巧精致，曲尽画理。山水楼阁似李昭道、赵令穰，点缀人物生动有致，为公认的浙派竹雕创始宗师，影响深远，至今无人匹敌。明万历张希黄双面刻“携琴访友”“梅花傲雪”图竹臂搁长19.2cm×宽5.3cm×厚0.6cm。竹面行草题“丁未之夏日”，落“希黄”款，阳刻“张”印；竹簧阴刻行书，诗题“凌寒花开天地春”句、落“张希黄制面”款。臂搁竹面以留青阳刻技法刻画山水人物。近景刻划崖脚树下、坡道之上，一老者深山访友，身后跟随一携琴童子踽踽而行。远景山阴树下嶙峋怪石之间，隐约可见一隐士安坐瓦舍静候。人物刻划，虽简约写意，但形神精准山石勾勒，线条铿锵洗练，远近层次分明；山势石肌，纵横多向皴擦，披麻雨点手法丰富；树依山势而生，针叶阔叶相间，枝干道劲苍古，枝杈鹿角昂然、蟹爪有力，夹叶刻划细致，葱茏繁茂，彰显盛夏之一派生机。画面因应竹材特点，采用高远法对角布局，贯穿留白，画面沉稳而疏朗。臂搁里面阴刻仰角梅枝，点缀花朵。刀法照应竹簧易崩特点，以深铲模拟点苔之法，体现枝干之苍劲，以浅刻勾勒梅枝轮廓及表现笔墨浓淡，以细划描绘花瓣依稀、丝蕊细腻。虽工具材料为铁刀竹材，但刻削深浅控于毫厘，效果不输湖笔宣纸。特别值得注意的，一是针叶刻画中，运刀轨迹完全不同于纸上笔触，叶片松针细过小米也全不见一点崩落，说明张氏作品绝非请人代画，死守墨稿，而是成竹在胸、大致勾画并于刻制中因应材料和画意需求随机处理。这体现了张氏书画能力极强。二是薄不足毫米的竹青上，竟能再细分出约6个层次表现不同浓淡质感、远近虚实。细观可见人物房舍为最上层，以下依次为树干一层、树叶一层、坡石一层(其中又皴擦许多细层)，坡石下乱石一层、直达最后地子竹肌一层。简直鬼斧神工。

清乾隆造办处制象牙雕松下高士图臂搁

尺寸：高26.3cm

成交价：RMB920.000

拍卖时间：2011年12月华艺国际“2011冬季艺术品拍卖会”此件臂搁仿竹节形，上宽下窄，左右两侧下曲，面略呈拱圆，背凹如覆瓦状，下承云纹四矮足。臂搁正面以薄地阳文浅浮雕《放鹤亭记》所描述的高士仰头伸臂，手招仙鹤的情景。臂搁凹面采用高浮雕技法，巧雕高士席地而坐背倚苍松与友人畅谈，山崖边上小童舀水煮荼，崖下一位道者手持浮尘姗姗而来。山崖，清泉，树木交错立体感很强，而最为特别则是舀水的瓢柄可左右活动，可见作者构思之巧妙以及雕琢技法的高超。

象牙雕刻的文房用具在明清以后受竹刻的影响很深，往往以高浮雕技法雕刻。此件臂搁，层次分明。凸面浅浮雕薄不足一毫米，却气韵十足，有很强的立体感，极似扬州、嘉定地区的扇骨磨制法。

这件臂搁情景人物疏朗自然，刻工极为细腻圆润，刀法精绝，树石的姿态、人物的神情，均刻画得生动逼真，精确工巧，是象牙雕刻工艺中的珍品。具《清宫档案》与《活计档》中记载，于康熙晚期内务府照办处牙匠多来自江南，雍乾时期内府牙匠亦以江南为主。此件颇具苏州地区风格，结合其型制及工艺特征，此件应为乾隆年间服务于内延之牙匠所制，弥足珍贵。

紫檀福寿臂搁

尺寸：长11.5cm

成交价：RMB 2.300

拍卖时间：2012年4月北京保利“第18期精品拍卖会”

清黄杨木“周笠”款臂搁

尺寸：长19.5cm

黄杨木臂搁，随形就势稍许加工，包浆温润。周笠，字牧山，清嘉定人，周颢之侄。善刻竹，与周颢齐名。擅长绘画，山水师法元四家，水墨花卉生意盎然。周笠少时与周颢同学画，同刻竹，但各得其意，各不相袭。

明黄花梨雕如意花鸟纹臂搁连红木盒

尺寸：长17.4cm

黄花梨为材，木质致密，纹理清晰，包浆深厚。外壁浮雕如意、小虫、花草图景，意趣盎然，刀法流畅、老道。连同红木盒，乃文房雅具之佳品。

清象牙雕西园雅集臂搁(一对)

尺寸：高24cm×2

成交价：RMB46.000

拍卖时间：2012年1月北京中投嘉艺“首届艺术品拍卖会”

明末竹留青野渡横舟图臂搁

这件臂搁择取坚净的青筠竹材所制。画面以唐代诗人韦应物的名句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”为题，用高远法，描绘杭州西湖春雨迷蒙的景色。远景深处层峦叠嶂，山外有山，梵寺禅塔隐现其中。临流有虹桥一弯，横跨两岸；树木交翠适掩映之容；飞檐朱轩，楼外有楼。山阁依水而筑，高仕凭栏远眺。近景斜坡掇石，古柳垂枝婆娑，野水空无人渡，横舟逍遥凌波。