关于在美术课教学中运用鼓励方法的实践与思考

李建兵

教学方法千变万化，但笔者一直认为，任何教法都不如培养学生自信使其从思想深处产生学习的原动力更有效。鼓励，不仅要成为课程教学的重要组成部分，也要变成实现教学目标的重要保证。笔者在美术教学实践中，注重全面运用以鼓励为主的教学方法，大到人生观、价值观，小到学生的每一幅习作，只要适合，笔者都要从不同的角度去发现它的优点，在鼓励中不断增强学生成功的愿望，最大限度地调动学生的积极性，使学生在学习过程中产生兴趣、增强学习信心，从而促进每节美术课实现有效教学。

一、创造宽松的教学环境，注重学生学习兴趣的培养

兴趣是学生学习的原动力，也是学生创造精神的核心。如何在课堂中调动学生学习的主动性，是上好一节课的关键，笔者觉得主要是要多运用鼓励的方式，教会他们如何欣赏艺术品，而且能够从不同的角度去做出自己的判断。比如，同样是一幅画，让不同的经历、不同的学识、不同的心境的学生去理解，就会对美有不同的理解和感悟。所以，我们在教学中，不能事先制定一个标准或者定好框框，否则就容易使学生丧失充分的想像力和创造力，使其创作的作品没有个性、没有特点、没有生机、没有活力。教师要鼓励学生多层次、多方位、多角度地去看待自己的创作，把自己的感受放在自己的作品中，让人觉得见物如见人。比如，笔者在往常的讲课当中，把所要创作的主题、背景和作者的心境交代清楚，像在介绍俄国画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》时，通过详细介绍，让学生对作品产生一些思考：这幅画是要反映什么？应当如何运用鲜明的色彩去表达自己思想？哪个地方该如何处理？等等。这样一来，课堂就变得非常活跃，学生的积极性也得到了极大提高。可见，在教学中鼓励学生要有个性，可以使学生对美术欣赏课的兴趣大为提高，宽松的氛围也使师生关系和谐，学生在这样的课堂上身心非常放松，他们的学习效率有了很大提高。

二、教学中鼓励学生亲自动手，体验成功

每个人的成长不仅需要读万卷书，更需要行万里路，所以在教学中应让学生充分地进行体验，提高学生的动手能力，使学生掌握一些创作的技巧。因此，笔者在教学过程当中，只是讲一些原则性的要求，在作品的主题、色彩的搭配、材料的选用等方面则让学生自己选择。同时，笔者特别爱鼓励学生勤写生、多观察、多总结，分析自己身边的一切，抓住大自然中各种事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临摹要形象生动得多，从而使学生对形象掌握得更加准确。在图案创作的教学中笔者也对学生有着非常高的要求，要求他们对书中的图片、教学光盘以及实物等进行观察、分析，并把它们的特点、细节等总结出来，分清什么是不同、什么是相同，然后进行大胆地变形、夸张、取舍，这样一来，他们创作的作品就会显得形象生动、丰富多彩。

三、创新教学观念，促进学生主体地位的体现

随着时代的不断进步，培养学生创造性思维是当今美术教学的重要目标。因此，要多给学生们提供一些展现艺术才华的空间和平台，使他们在创作上的每一个细节都体现出与众不同。同时，要敢于換个角度去发现学生创作的意图和所要表现的内容。统一的标准只会限制学生的创作思路，使学生的作品显得没有特点，没有亮点，缺乏个性与活力。因此，学生的创作无论是好还是不好，我们都要辩证地看待，用正确的方法去加以指导。要加强师生心理上的沟通，首先就要从感情上去贴近，再次用方法去引导，这样才能使学生的创作更有激情。我们要真心与学生交朋友，让学生的主人翁精神得以体现。同时还要为学生留下一个自主的空间，让学生的艺术个性表现出来。例如在参与以“我们的家园”为主题的活动中，笔者要求学生以“我们的海子河公园”为主题创作一幅风景画，并于星期日布置他们去参观了海子河公园。上课时让学生结合自己的观察先画出草图，让他们说出自己的创作意图和想法：有的说幽静的树林特别美，有的认为湖水是最美的，而有的认为公园里的人是最美的……

课堂上教师常常运用鼓励学生的方法，让学生时刻感觉到自己辛勤的劳动是有价值的，学生就会有无限的创作激情。同时，要把启发学生思考放在一个重要的位置，让他们在借鉴别人的好经验、好方法的同时，学会独立思考，创造出与众不同的作品来，这样学生作品雷同现象就会减少甚至会避免。

总之，教师在教学中一定要以学生为主体，要有耐心、爱心、宽容心，要敢于让学生大胆尝试，用鼓励的方法，激发学生的创作热情。

（责任编辑 袁 妮）