钢琴组曲《山乡多娇》的艺术特征和演奏技法探析①

吴 洁

（肇庆学院 音乐学院，广东 肇庆 526061）

钢琴组曲《山乡多娇》的艺术特征和演奏技法探析①

吴 洁

（肇庆学院 音乐学院，广东 肇庆 526061）

钢琴组曲《山乡多娇》是黄砚如教授原创的音乐作品。该作是典型的标题音乐，每个乐章都充满想象力，具有生动的音乐形象。曲作者将当年上山下乡体验生活的真情实感融入音乐当中，使得整部作品充满浓郁的生活气息；作品使用钢琴音响模仿古筝、笙、牛铃等民族乐器，洋溢着我国传统的民间情趣，别具一格。演奏这部钢琴组曲，既要对作品进行认真的分析研究，又要解决各种技术难点，更要置身于乐曲之中，用心去体会曲作者当年的生活感受，发挥自己的想象力，才能充分表现出乐曲的意境。

《山乡多娇》；艺术特征；演奏技法

钢琴组曲《山乡多娇》是作曲家黄砚如教授原创的音乐作品。《山乡多娇》这部作品的基本旋律形成于20世纪50年代末。到了2003年，黄教授感觉该作品的艺术构思已经成熟，便拿起笔来，以钢琴组曲的形式写出了《山乡多娇》这部音乐华章，该作也是黄教授为肇庆学院40周年校庆献上的音乐盛宴之一。观众在黄教授横跨半个世纪的音乐作品中，一起畅游了一个构造精妙的艺术世界。笔者作为这部音乐作品的首演者，参与并演出了“40周年校庆黄砚如作品音乐会”，深切体会到黄教授始终如一地热爱祖国、热爱人民、热爱生活、热爱劳动的美好情怀，也感受他积淀丰厚的艺术人生。

黄教授是一位音乐教育家和小提琴教育家，他从20世纪50年代开始进行音乐创作，《山乡多娇》这部作品反映的是黄教授1959年带领师生到河南省禹县方山村参加艺术实践，上山下乡深入生活时的体验和感受。

40多年后，当年的曲调旋律久久不能忘怀，经常在他耳畔响起。2003年，曲作者终于以钢琴组曲的形式写出了《山乡多娇》这部音乐华章。《山乡多娇》旋律瑰丽多姿，内容丰富多彩，作品具有浓郁的民族特色和生活气息。这部作品分为“山乡景色”、“狂风暴雨”、“流离失所”、“重建家园”4个乐章，深刻反映了勇敢的劳动人民奋力改造穷山恶水，努力创造幸福生活的坚定意志和必胜信心。作品主题鲜明，内涵丰厚，结构宏大，旋律多变，具有极强的艺术感染力和极大的艺术震撼力。现就其艺术特征和演奏技法作一探讨。

一、艺术特征

（一）音乐文学标题的妙用

《山乡多娇》这部音乐作品具有内涵丰富的音乐文学标题，是典型的标题音乐。标题音乐是“通过语义信息使人们对特定音乐信息有约定的有意定的联想，从而间接表达具象，概念和情节内容。标题和语言文字提示是其重要的形式之一”[1]。“山乡多娇”的标题形象而概括地表达了乐曲的内容，每个乐章都采用颇具诗意的文学性音乐标题，结构严谨、逻辑性强，相对独立又相互联系。标题明确地指出了音乐所要表达的内容，这些文学性的标题，也使演奏者和听众对乐曲产生相应的联想。如乐章“流离失所”，标题已为演奏者和听众提供欣赏乐曲的背景联想，从“流离失所”词义就能想象到一种悲凉，大灾过后无家可归的痛苦遭遇，这正好同前一乐章“狂风暴雨”衔接起来，写出暴风骤雨后，人们扶老携幼逃荒要饭的惨状。钢琴组曲富有文学特征的标题具有鲜明的形象性和象征性，更加深邃地表达了乐曲的意境，激起了听众的情感共鸣，这也是中国音乐作品艺术风格的显著特征之一。

（二）浓郁的民族特色与富有生活气息的旋律

旋律是构成音乐形象的关键因素，旋律也是音乐的灵魂。《山乡多娇》这部作品，旋律性很强，旋律中大多是五声音阶调式。很多旋律素材来自20世纪50年代的音乐旋律，如抒情山歌、劳动号子等，这些旋律使音乐作品充满生活气息。乐曲中很多场景跟生活密切相关，曲作者用装饰音、琶音、颤音的手法生动传达出山乡景色中鸟语花香的清晨，牛铃叮铃当啷的声响，以及农民坐着牛车悠然自得的运输景象；还有用跑动音阶和密集八度半音下行来展现出狂风呼啸、大雨滂沱的情景；尤其最后“重建家园”这一乐章，号角齐鸣，劳动号子声声不息，生动地刻画出深受压迫的劳动人民战天斗地，重建家园的伟大场面。这些旋律都表现出浓郁的民族特色和生活气息。

（三）用钢琴音响模拟民族乐器

在这首钢琴组曲中，用钢琴弹奏的音响来模拟笛子、牛铃、古筝、笙这些民族乐器，发挥了钢琴本身的演奏专长，使乐曲别具一格，另有风味[2]。“山乡景色”乐段开头用左手模拟牛铃，右手用较快的16分音符和急促的32分音符，模仿古筝的奏法，散发出浓厚的民乐弹拨古香古色的韵味，这些独具匠心的创作，烘托了《山乡多娇》的音乐主题，生动地再现了曲作者当年生活场景的点滴。这些独特的创作手法值得我们学习和研究，也需要演奏者在演奏中细细品味体会。

二、演奏技法分析

《山乡多娇》这部钢琴组曲，内容丰富，新颖别致，和谐融洽而令人倍感亲切。通过对自然界音响地巧妙模拟和对50年代人民生活画面的再现，本曲就像是一幅笔触秀丽，对比鲜明，气韵横生的中国古代水墨画卷。笔者通过亲自演奏实践，不断探寻摸索演奏这部乐曲的方法，如何演奏好这部乐曲，下文拟依次分4个乐章进行分析和探讨。

（一）第一乐章 山乡景色 （I）

这一乐章开头的第一句为VI和弦单音轮指上行，仿佛清晨薄雾蒙蒙，太阳慢慢从云彩后一点点露出笑脸，演奏时手指要贴键并由弱到强，弹奏时应该把力量传到指尖，用1、2、3、4指的轮指指法，密集均匀地触键。左手的震音用来烘托气氛，要控制好音量，力度从pp-mp-mf。同时踩下右踏板，让音响柔和地漫开。

（谱例1）

接着右手琶音上升，此时的演奏效果仿佛天空已渐渐明亮，晨雾蒙蒙。这里的弹奏要左右手密切配合，从低音开始要慢起渐快，演奏力度也要从弱渐强直到颤音处达到最强ff。低音处可以使用弱音踏板直到右手琶音进来前结束，弹奏出山乡美丽，鸟语花香的意境。

（谱例2）

谱例3用左右手交替出现的倚音来模拟鸟鸣，倚音要弹得轻快并且清脆，装饰音需要手指指尖触键，并且要弹得短促，踏板可以稍许点缀，演奏者可以想象出寂静的山林中传来了清脆的鸟叫声由远及近，由疏到密的情景。后面的颤音，在手指、手臂放松的前提下，将它均匀、密集地弹出，力度上作渐强处理，弹奏出山乡森林中百鸟争鸣的景象。

（谱例3）

山乡景色 （II）

曲作者在上山下乡时非常善于观察生活，这一乐段曲谱是模拟牛铃的声响。写出了在山村的路上，看到农民坐着牛车，牛脖子上挂着铃铛，每走一步，“当啷”响一声，悠然自得的运输景象。“当啷当啷……”悦耳悠长的铃铛声在村庄间回荡着……曲作者有意识的将生活融入到创作中，这就是用钢琴音响来模拟牛铃的来历。这个段落演奏时要注意装饰音的演奏，可以用左手指肚弹奏模拟牛铃的装饰音，倚音与主音之间不要连得过快，弹出牛铃“当啷当啷”铃声悠长浑厚的声音效果。

（谱例4）

接下来（见谱例5）右手用16分和32分音符，模拟古筝的奏法，要将旋律弹得优美而悠扬，触键时注意手指与手腕的配合，16分音符高音的旋律需要手腕与手指触键方向一致，随音高变化将旋律弹得清晰而突出，将主题再次强调和深化，力求每小节连接得天衣无缝，宛如古筝的演奏效果。

（谱例5）

（二）第二乐章 狂风暴雨

第二乐章乐段标题是“狂风暴雨”，演奏这一乐章时需要用到钢琴演奏中的很多技巧，如快速跑动、轮指、密集八度半音下行，演奏难点较多，分析如下：

难点1：乐曲开头慢起渐快的段落，要弹奏出天色阴沉，狂风卷着地皮，由远及近呼啸而来的情景。演奏这段时注意速度和力度是音乐的主导力量，速度应由慢渐快，由放松到紧张。尤其是乐曲刚开始的十六个重复八度音，前四个八度速度在弹奏时要放得很慢，然后，一个八度比一个八度快；力度从中弱到中强，这个渐进的过程要体现出速度和力度的双重变化。

（谱例6）

难点2：弹奏同音快速八度时，由于长时间的左右手同音弹奏（见谱例7），必须保持好八度手形，同时注意双手手腕的放松，利用手腕抖动的演奏方式，以免手指僵硬而使声音呆滞，模糊不清。弹奏时下键要快，清晰而有弹性。左手跑动音阶时注意奏出起伏，每次随音高变化而做渐强及渐弱的变化。

（谱例7）

难点3：这段八度密集半音下行要弹奏出狂风暴雨到来时一泻千里的景象，手要保持八度手形，用腰部及大臂的力量把声音传到指尖。白键的八度音程使用1、5指，黑键的八度音程使用1、4指，力度始终保持ff，借助键盘的反作用力和惯性一气呵成，强奏出排山倒海的气势。

（谱例8）

难点4：这段在演奏时要奏出狂风暴雨来临时的迅猛，左手用八度奏出沉重而恐怖的主题，仿佛电闪雷鸣，风雨交加。演奏时要注意左手八度下键扎实而有力，并且八度旋律之间要连接好。左手的三连音要弹得均匀，随音高做稍许渐强。力度上注意强弱变化，将音乐推向高潮，后逐渐减弱，暗示狂风暴雨由迅猛走向消失。

（谱例9）

（三）第三乐章 流离失所

“流离失所”这一乐章演奏时要奏出狂风过后美丽家园被冲垮，人们面临着灾难的悲凉情景。因而演奏时速度要放得很慢，给人很沉重的感觉，要用慢下键的方式将琴键弹到底，旋律之间要有拉力。同时注意曲作者所使用的复调模仿手法，这里要传达出人们扶老携幼逃荒要饭的惨状，左手主题每次出现可以略强于右手主题（下图中圈出之处）。

（谱例10）

为了将作品的意图表达准确，曲作者在标写每一个音符、休止符的时值时都饱含深意，并力求通过准确的记谱将音乐信息传达给演奏者。这里的休止符表现了群众大灾过后，家园被毁，泣不成声的情景，因此演奏时要特别留意十六分音符的休止符（下图中圈出之处），一定要将时值空拍弹出来。

（谱例11）

（四）第四乐章 重建家园

第四乐章“重建家园”,乐曲开始引用了红色经典第一歌《三大纪律八项注意》的曲调，据曲作者介绍是描写人民获得“解放”的含义。接着后面用欢乐热烈和富有号召性的曲调（谱例13，14），谱写了人民群众治山治水的劳动场景。这一主旋律在演奏时要将右手旋律奏出进行曲的气势，左手也要适当强调强拍的低音，控制好手指的力度，饱满而有弹性，表现出情绪高涨、热情洋溢的气氛。踏板在每小节强拍踩下，弱拍拿起。

（谱例12）

（谱例13）

（谱例14）

乐曲中还使用了大量的劳动号子（见谱例15），表现了劳动人民在灾难过后战天斗地重建家园的满怀豪情。他们高喊号子，或协调用力，或鼓舞情绪，或消除疲劳。号子句式整齐，音韵协调，铿锵有力，诙谐幽默，寓意深刻。演奏时指尖要抓牢双音，胳膊放松，四个相同的双音弹奏时要将第一个双音弹奏得略强一些，描绘出一呼百应,一领众和的劳动场面。

（谱例15）

笔者通过演奏和分析黄教授的原创作品——《山乡多娇》，深感得益匪浅，更加领悟到曲作者持之以恒创新精神的可贵。作品是典型的标题音乐，每个乐章都富有想象力并具有栩栩如生的音乐形象。他将当年上山下乡深入生活所感受到的点点滴滴化成一串串音符，使得整部作品充满浓郁的生活气息。用钢琴音响模拟古筝、笙、牛铃等民族乐器的创作手法，更让作品洋溢着传统的民间情趣，新颖别致，独具一格。《山乡多娇》的艺术构思自然，严谨，清新，风格多样，体现出曲作者音乐创作上的睿智。对于这部钢琴组曲的演奏，演奏者需要对作品进行认真的分析研究，解决各种技术难点（例如装饰音、跑动音阶、密集八度半音下行等），还要置身于乐曲之中，用心去体会曲作者当年的生活感受，发挥自己的想象力，才能充分表现出乐曲的意境。《山乡多娇》作品的出版与首演，具有重要的演奏价值和教学借鉴意义。

[1]叶纯之，蒋一民.音乐美学导论[M].北京：北京大学出版社，1988：143.

[2]魏廷格.论王建中的钢琴改编曲[J].中国音乐学,1992(8)：65-67.

Analysis of the Artistic Characteristics and Performing Skills of the Piano Music “Shanxiang Duojiao”

WU Jie

(School of Music,Zhaoqing University,Zhaoqing,Guangdong,526061,China)

The piano music “Shanxiang Duojiao” is composed by Huang Yanru and full of vivid imaginations in each chapter. The composer melts his practical experiences and emotions of the countryside and mountainous areas in the 1960s into the music,which enriched this works with life.With piano sound to imitate Chinese traditional instruments,such as Guzheng,Sheng,and Cowbell,the piece is full of traditional Chinese folk elements.It is only when players study the music hard,try to solve all kinds of technique difficulties,and put themselves into the piece to experience the life of the composer by heart,and apply rich imagination,can they completely express the essence of this works.

Shanxiang Duojiao;artistic characteristics;performing techniques

J647.4

A

1009－8445（2011）03－0040－05

2011－03－24； 修改日期：2011－04－21

吴 洁(1985－)，女，甘肃兰州人，肇庆学院音乐学院助教，硕士。

①本文所有的谱例引自：黄砚如.山乡多娇[M].广州：广东教育出版社,2010：98－114.

（责任编辑：卢妙清）