记清代海州地区的两位音乐家

■刘丽蓉

海州是连云港古代的称谓。翻开清代有关海州的史籍，不乏可圈可点之处。至乾隆后，社会相对稳定，经济逐步复甦，特别是以板浦为中心的盐业生产的发展，带动了文化的繁荣，涌现出一批才华卓著、灿若星辰的作家和学者。其中的凌廷堪和李映庚就是两位深有影响的音乐家。

隋唐燕乐探源者凌廷堪

凌廷堪（1755—1809）字次仲，是清代杰出的经礼学家、音律学家和戏曲理论家。他祖籍为安徽歙县，清《嘉庆海州直隶州志》也将他列入“流寓”之中。其实凌廷堪的祖父虽是歙县人，但祖母却是海州板浦许氏，他祖父去世后，其父凌文昌即迁居板浦外祖父许世英处，“系海上灶户”，即从事海盐生产的专业户（见张其锦编《凌次仲先生年谱》）。板浦于唐代建镇，是淮北地区海盐的重要产区，素有“淮北盐都”之称。凌廷堪不仅出生在板浦，他一生中大部分时间都在海州度过，许多重要著作也都在海州完成，海州锺灵毓秀的山川哺育了这位才情横溢的学者。故《朐海诗存》中说他“世居海州板浦”，钱泳编著的《履园丛话》中也记载：“凌仲子名廷堪，海州板浦人”。凌廷堪的人生可谓坎坷，史书说他“六岁而孤”，失学后试图经商而不成。少年的困顿并没有压夸他，反而使他发奋读书，全凭顽强的毅力和天资的敏慧，终使他学有所成，“词曲一套，无师自通”、乃至“淹贯百家”。他35岁中进士，54岁卒于歙县。

凌廷堪一生的著作可谓浩如烟海，他对经礼、历算、天文、音律、诗词等方面均有精辟的见解。他主张根据经书和历史立论，从解释经义扩大到考究历史、典籍和诸子，从而成为清代乾嘉学派的著名学者。他的诗歌钱泳谓之“沉博绝丽”，他的骈体文梁启超谓之“力洗浮艳，如其学风”。清代李斗著《扬州画舫录》中用了整整三页的篇幅，介绍凌廷堪在历算方面的成就。小说《镜花缘》作者李汝珍从河北迁居板浦后，自称“受业于凌仲子夫子”（见《李氏音签》），足见他学业渊博，造诣之深。

凌廷堪与戏曲有着不解之缘。据《扬州画舫录》载，“清乾隆丁酉（1777）年，巡盐御史伊龄阿奉旨于扬州设局改曲剧……凡四年事竣。总校黄文旸、李经，分校凌廷堪、程枚”。当时年仅22岁的凌廷堪，和他的板浦同乡、剧作家程枚一道参加清帝乾隆钦定的“曲改局”，整理和删节历代戏曲作品一千多部，为《曲海总目》这部巨著做了大量的工作。在凌廷堪所著的《校礼堂诗集》中，录有“论曲绝句”32首。他以诗歌的独特形式，信手拈来，纵横捭阖，对元、明、清三代数十位戏曲作家及其作品、音律、演唱，以及戏曲的起源、艺术真实与历史真实的关系等一系列重大问题，系统地进行了评介，发表了许多独到的见解，实为我国传统戏曲论著中一份不可多得的珍贵遗产。书目文献出版社在《历代咏剧诗歌选注》一书中，收录了他“论曲绝句”30首。

真正奠定凌廷堪重要学术地位的，当属他的扛鼎之作《燕乐考源》。燕乐亦称宴乐，即我国隋唐时代宫廷中饮宴时所演奏的歌舞音乐，它原为雅乐的一部分，至隋唐后渐渐加入汉族俗乐与外族音乐的成分，内容日渐丰富。我国历史上，隋唐时期的几位帝王酷爱音乐，他们不仅组织规模宏大的宫廷音乐机构（人员多达三万），征调各地音乐家担任乐工，有的还亲自作曲担任教练，在宫廷的饮宴活动中演唱或演奏，燕乐也成为宫廷音乐的泛称。燕乐在常期实践中创造了一套记谱方法和一套宫调系统，形成我国古代音乐发展的一个鼎盛时期。历代研究燕乐的学者颇多，但也出现一些杂乱的概念。凌廷堪所著《燕乐考源》收集了隋、唐、宋、辽各代大量的音乐史料，通过比较分析，论证了唐代以后燕乐乐律演变的过程，提出了燕乐应为四宫28调之说。全书共六卷，首卷为总论，卷二至卷五分别论述了宫、商、角、羽四宫各七种调式，卷六为后论及附录。犹为可贵的是，该书还通过校勘的方法，指出历代音乐史料中的一些讹误之处，为后代研究家所认可。《燕乐考源》是研究中国古代音乐的一部极为重要的著作，它纠正了宋代以来许多儒者的偏见，澄清了中国古代乐律发展史上一些混乱的理念。近代几乎所有的中国音乐史书中都开列了《燕乐考源》的条目，《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》在“中国古代音乐典籍”栏目中将《燕乐考源》列为压轴之篇，并给予了很高的评价。

现代军乐创始人李映庚

大约上世纪80年代未，时在淮阴市主持戏曲志编撰工作的李志宏先生来访，并送我一部石印《军乐稿》复印件，署名作者为海州李映庚。我手捧这份厚重的工尺谱复印件十分惊喜，始知海州还有这么一位音乐大家。近年来，已任宿迁市政协副主席的李志宏先生时有研究李映庚的成果寄我，使我受益匪浅。沈阳音乐学院一位教授曾写信给我，他是位潜心研究李映庚的学者，和我索要李映庚的相关史料，我热情地向他推荐了李志宏先生。

据李志宏、周龙斌、周俊超所著《清未艺坛二杰》一书介绍，李映庚（1845—1916）字啸溪，出生在海州板浦一个小康人家，幼年读书，聪颖过人，而立之年便考中举人。李映庚自幼对音律特别喜爱，虽考中功名，但对音乐的爱好痴心不改，在家中开设票房，演唱昆曲以自娱。年深月久，他演唱昆曲已近炉火纯青的境界，对音律的研究也颇有见地，这对他以后创作《军乐稿》奠定了良好的基础。44岁那年李映庚考中进士，后分配至直隶省迁安县任知县。他为官清廉，政绩卓著，三年后濯升知府，先后在正定、大名、天津、保定等府任职，民国初年升任民国政府的肃政史。他任天津知府时恰逢袁世凯奉命在天津小站训练新军，后袁又接任直隶总督，二人颇有交往。袁世凯欲复辟称帝，李映庚表示了激烈地反对，愤而辞官回乡。待袁去世后，继任总统黎元洪欲聘李映庚进京出任新职，但李映庚已于1916年11月去世，终年71岁。

李映庚创作《军乐稿》从他在天津知府任上开始。当时袁世凯在天津小站训练新军，仿效外国陆军建制，创建一支军乐队。袁深知李映庚精通音律，便请他编创乐谱，并主持“军乐传习所”，亲授军乐。从《军乐稿》中李映庚的自序以及书中收录他给袁世凯的两封上书中，可知他创作的过程、全书内容以及创作思想。《〈军乐稿〉叙》中记载：“映庚以乙巳正月奉檄修军乐，阅三月，声律粗有发明，出《军歌》十余阕，付工肄习。”这段文字清楚地记述了李映庚于1905年农历正月奉命创作军乐，历经三个月，完成了十多首新颖的军歌，交付乐队练习。在《上袁尚书第一禀》中，向袁世凯介绍了他创作的过程，先完成军歌歌词的创作，按内容和用途分为15个类别，将歌词呈送袁世凯审定。歌词创作的原则是：“关乎国典例者，其词不得不雅；关乎军礼者，其词不得不庄；为将领所歌、中学堂以上所采用者，其词不得不文；为士兵所歌、中学堂以下所采用者，其词不得不质。”在《上袁尚书第二禀性》中，以问答的形式，阐述了他对军乐创作及其音律特征的见解，是一篇很有见地的学术论文，显示李映庚很高的音乐修养。《军乐稿》全书共四卷，卷一为表；卷二为配上工尺谱的军歌，计有 《神武颂》、《升旗颂》、《望阙吟》、《军祷歌》等七种20首；卷三为军中散乐，配词乐谱，计有《男儿汉歌》、《宝刀歌》、《铁血歌》、《得胜歌》等十种43首；卷四为军中的礼乐，全部乐谱，有《步法》、《迎送》、《行礼》等五首。

李映庚创作《军乐稿》，开创了我国现代军乐的先河。他在传统昆曲曲牌和民间音乐的基础上，大胆创新，在旋律上简化，节奏上强化，再配上气势恢宏的西洋铜管乐队伴奏，使历来轻歌曼舞、一唱三叹的昆曲，而衍变为铿锵有力、威武雄壮的新乐，首创了具有中国风格和中国气派的军乐作品，这是个了不起的创举！《军乐稿》的歌词为李映庚新创，如《男儿汉歌》中：“男儿汉，生大邦，全球无此好封疆，须将万里人民看作同胞养，都要轻身命，重天良，莫将咱，国名丧。”《行军歌》中：“上了平川路，儿郎莫念家，家中告了爹娘假。营中支起英雄架，手中提着钢刀把，说甚艰难苦话。提起精神，挣得个军人身价！”歌词通俗易懂，无处不体现了作者爱国主义的激烈情怀。《军乐稿》的价值也得到了许多专家的肯定，已故音乐史家沈知白先生在《中国音乐史纲要》中肯定了这部著作具有的人民性，并希望“这份乐谱我们应该翻译并加以整理。”原中国戏曲音乐学会会长武俊达先生著文写道：“《军乐稿》对中国军乐发展史起到了填补空白的作用。这对如何吸收祖国取之不尽的优秀传统音乐遗产，为当代民族化的新军乐，以至民族风格的声乐曲和器乐曲的创作……都是大有可以借鉴的地方。”无容置疑，李映庚是我国现代军乐的创始人，《军乐稿》在我国军乐史上留下了浓墨重彩的一页。