简论丝织凤纹与瓷器凤纹

李师漫

（东华大学服装·艺术设计学院，上海 200051）

简论丝织凤纹与瓷器凤纹

李师漫

（东华大学服装·艺术设计学院，上海 200051）

凤是中国古代先民崇拜的对象，也是皇室身份的象征。在丝织品和瓷器上，凤纹更以其独特的风采脱颖而出。简述了不同历史时期丝织品和瓷器的凤纹图案特点，并对丝织凤纹与瓷器凤纹进行了比较，以进一步把握凤纹的特点。

丝织凤纹；瓷器凤纹；比较；相同点；不同点

凤凰这一形象的发展，在我国主要经历了三个演化时期，即玄鸟期、朱雀期和凤凰期［1］。凤凰作为一种现实与理想结合的飞禽，经过了漫长的历史演变，已成了驱邪避灾、纳福迎祥的象征。在中国装饰艺术史上，凤纹以其独特的民族形式和艺术魅力，作为中华民族的文化象征之一，当之无愧［2］。

一、不同时期的丝织凤纹

自古以来丝绸装饰手法众多，凤纹是其中较独特的一支。在不同的历史时期，由于丝绸生产技术和时代文化的不同，丝织凤纹具有不同的艺术特点，见表1。

战国时期是奴隶制社会与封建制社会交替的时代，政治体制的变更带动了社会经济的发展。丝绸纹样改变了商周的凝重、严肃神秘，而变得灵动、自由与生活化。从造型与构图方面看，弧线形、斜线形为主的灵巧结构逐渐占据了主导地位。构图方式的改变使严肃的对称结构变得活泼，出现了更多的自由构成形式。此时的凤纹，与其说是凤凰不如说是一种怪鸟。这种怪鸟并非来源于自然生活，样子有些怪诞，但并不可怕，灵活的造型手段、静中含动的姿态、疏密线条的合理配置等都为凤凰注入了生活气息［3］。汉武帝时，曾两次派遣张骞出使西域，从此开通了著名的“丝绸之路”，这条从我国长安（今西安）开始，连接中亚、西亚、欧洲的贸易通道，源源不断地将中国丝绸销往西方。与此同时，海上丝绸之路也开始畅通，中国丝绸技术得到空前发展。由于广泛使用脚踏板斜织机，以及束综提花机的出现，汉代丝绸图案突破了战国几何纹的局限［4］。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，强大的国力使整个民族充满自信。在产生了宝相花、团花、卷草纹等新的装饰形式的同时，带有本土神仙意味的凤凰也衔着同心结或瑞草，象征的是帝王、美丽与爱情，反映出的是歌舞升平的气象［1］。元代实现了中国历史上前所未有的统一，促进了南北文化的交流，同时疆域的辽阔，使得中外文化交流空前活跃。多种文化的并存使得元代丝绸业具有了宏阔的格局。元代出现了凤头鞋，这一时期的凤纹明快流畅，体现出大一统局面下一派歌舞升平的气象。明代丝绸生产的重心向江南地区倾斜，官营织造与民间丝织业都很发达。中国传统的丝绸技术体系至此已高度成熟。丝绸产品已较完备，种类齐全，丝绸艺术基本上回归传统，较少异域风采。同时，中国丝绸等级制度也在明代达到了完备，高档织物多采用妆花工艺，风格向富丽华美一路发展。在丝绸生产方面，明代产生了许多新品种，装饰题材有云凤、团凤、穿花凤等。明代凤的形象一般表现为:细长的“丹凤眼”，云纹冠，锯齿状眼斑纹长尾［5］。清代丝绸纹样在题材、形式上与明代一脉相承。满清贵族对工艺美术没有蒙元贵族那样的特别爱好，但对富丽装饰风格的认同，却体现了北方民族的审美特点，使得丝绸纹样在元明以来的风格上继续演进。不过清代丝绸纹样依然有自己的特点。总的来说，清代丝绸纹样造型的柔细、色彩的丰富、布局的满密和对仿生逼真的追求等等，都与明代丝绸纹样的雄厚大气有一定区别，后期甚至有繁琐而流于匠气的弊端，对吉祥纹样的过度追求也削弱了艺术美感［1］。

表1 丝织凤纹图案比较

二、不同时期的瓷器凤纹

唐、宋、元、明、清瓷器上的凤纹比较见表2。

表2 瓷器凤纹比较［6－8］

新石器时代，凤纹主要装饰在骨、陶材质的物品上，陶器凤纹可以说是瓷器凤纹的前身，如内蒙古赤峰市出土的夏代凤纹彩绘陶器。唐代拥有辉煌而繁荣的物质文化生话，真正跨入了瓷器时代，装饰艺术的形式感更加强烈。此时的凤纹在中国封建社会也可谓是璀璨夺目，反映出盛唐升平的气象。宋代的凤纹，写实、细腻、清秀，具体表现在凤凰头上的冠是如意形的，嘴巴短粗，眼睛细长，长腿，散条长尾，每片鳞羽都细致地描绘出来。另外，宋代盛行吉祥图案，出现了“凤戏牡丹”“喜相逢”“百年好合”等城市化的表现方法与内容，也是当时的一个显著特点。元代是中国制瓷技术发展和达到成熟的重要时期，釉里红与青花均发明于元朝。青花的制作属釉下彩，只有蓝色，但有深浅的变化，色彩纯净，清澈明丽，而且永不褪色。明代瓷器纹饰深受绘画风格影响，注重写意，以构图疏朗、高古，技法酣畅、纯熟，风格奔放、潇洒为主要特征。这时瓷器纹饰已非常丰富、全面且富于变化。清代瓷器在早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世达到了历史最高水平，其数量和质量都是前期所不可比拟的。青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩延续前代的技术在更高水准上烧制。同时，康熙时期又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种。清代瓷器的装饰艺术纹饰、内容、手法最为多样，且因各时期的背景和崇尚不同而各有特点。康熙时期以山水花鸟、人物故事，长篇铭文等最具特色，乾隆时期纹饰内容最为繁杂，但均以吉祥如意为主题，纹饰必有寓意。

三、丝织凤纹与瓷器凤纹的比较

1．丝织凤纹与瓷器凤纹的共同点

从文化意义上看，丝织凤纹和瓷器凤纹两者都是中华民族古老文明的象征，都是古代中国人民智慧的结晶，是世界文明遗产。凤纹就像是中国的另一个代名词，是中华文明的一个符号，具有独特魅力。几乎是只要有凤纹的物品都产自中国，或者出自华人之手，或者要展现中国元素。凤纹向人们传递的是美好、祥和的愿望，因而广受欢迎。另一方面，我们可以通过对两者的比较，探究历代凤纹的演变，发现丝织技艺和瓷器制造技术的发展痕迹，研究各个时代人们的政治、生活等方方面面。

从政治意义上看，龙凤被誉为古代的真龙天子和皇后的象征，因此，龙凤图案的出现是有特殊要求的，一般平民百姓是不允许使用的。凤纹在一定的历史时期中也是权利、地位的象征，因而历史上能够拥有二者的必定是身份显赫人士，普通大众是不能使用的。

从经济意义上看，在中国古代，丝织品和瓷器的制造技艺闻名世界，这两类物品的交易在很大程度上促进了中外贸易发展，而带有凤纹图案的物品更以其浓郁的中国特色和美好寓意而广受欢迎。

从造型上来看，丝织凤纹和瓷器凤纹都是融造型美和内涵美于一体，都是要体现至善至美的境界。

2．丝织凤纹与瓷器凤纹的不同点

虽然都是凤纹，但由于载体不同，技艺不同，凤纹的制作过程、保存方法等方面也就有所不同。

在凤纹成型技艺上，由于受到织制技术和色彩的影响，丝织凤纹不如瓷器凤纹细腻和生动。丝绸织物的上色方式有“色织”和“染色”两种，色织是通过经显花或纬显花的方式来显示图案，染色则是使用植物染料完成，因此有很多限制。在瓷器上，特别是官窑瓷器，一般先由宫廷画师画好图案，再交给窑工进行烧制，期间有监窑官进行监督。由于瓷器上的凤形象是画师直接画在瓷胎上的，几乎和画在纸上没多大区别，无论从技巧上还是色彩上都接近于原作，因此，相对于丝织品上的凤图案，显得更加细腻和生动。另一方面，瓷器的造型灵活多变，也为凤纹的多样性提供了更多可能。

在成品的保养方面，由于丝织品的主要成分是蛋白质，因此在强光照射和长期与金属接触的情况下容易腐坏，而有些植物染料经历较久远的年代后也容易褪色；而瓷器的颜色则较为稳定，不易受到环境的腐蚀，且瓷器纹样经常是通过雕刻的形式固定在器物上，因此考古所得丝织品上的纹样较瓷器难以辨别。

在运用数量上，凤图案一般表现为“龙凤呈祥”“丹凤朝阳”“百鸟朝凤”等喜庆气氛，更适合丝织品的刺绣中，刺绣技法也更容易被大众掌握，因而民间运用较多。在中国的四大名绣和少数民族的刺绣中多使用，比瓷器中的凤图案使用的量多得多。

此外，不同时期、不同地域，丝织品和瓷器上的凤纹的图案也有所不同。

四、结 语

从某种意义上说，凤凰是中华民族精神理念的象征和审美形式的体现，其图案已成为一种生动活泼的艺术形象，并逐渐发展为民族纹饰艺术的代表和象征之一。丝织凤纹和瓷器凤纹艺术经历了数千年的演变，在中华传统文化越来越受到重视和欢迎的今天，和丝织技艺、瓷器制造技艺一样，仍在不断地在传承中创新。作为中国传统艺术中的一朵奇葩，凤纹也必将以其独特艺术魅力为弘扬中华文化，传递中华民族期盼世界和谐美好的愿望，与世界各国各民族建立友好关系发挥作用。

［1］郑军．中国历代凤纹纹饰艺术［M］．北京:人民美术出版社，2005:240－241．

［2］濮国安．中国传统艺术（续）凤纹装饰［M］．北京:中国轻工业出版社，2000:17．

［3］赵茂生．装饰图案［M］．杭州:中国美术学院出版社，1999:19－22．

［4］薛雁，吴微微．中国丝绸图案集［M］．上海:上海书店出版社，1999:12－270．

［5］袁宣萍，赵丰．中国丝绸文化史［M］．济南:山东美术出版社，2009:183 －207．

［6］耿东升．中国陶器定级图典［M］．上海:上海辞书出版社，2008:85－235．

［7］宋海洋．明代瓷器［M］．北京:中国水利水电出版社，2005:74．

［8］伯仲．中国瓷器分类图典［M］．北京:化学工业出版社，2008:185．

（责任编辑 王莉）

Phoenix Patterns on Silk and Porcelains

LI Shi－man

（Fashion and Art Design Institute，Donghua University，Shanghai200051，China）

Phoenix is a sacred figure worshipped by ancient Chinese and a sign of noble status．On silk and porcelains，phoenix patterns distinguish themselves from others with their unique styles．This paper dwells on phoenix patterns on both silk and porcelains in different times and makes a comparison of the patterns in order to enable people to have a better understanding of the specialties of the phoenix patterns．

phoenix pattern on silk；phoenix pattern on porcelain；comparison；similarities；differences

J522．2 < class="emphasis_bold">文献标志码:A

A

1009－315X（2011）02－0215－04

2011－01－13

李师漫（1986－），女，内蒙古通辽人，主要从事服装染织史论及时尚产业、时尚文化研究。