湖畔诗人汪静之沉寂之原因探析——以作品《蕙的风》为视角

张雨童

（四川大学 文学与新闻学院，四川 成都 610065）

□作家作品研究

湖畔诗人汪静之沉寂之原因探析
——以作品《蕙的风》为视角

张雨童

（四川大学 文学与新闻学院，四川 成都 610065）

湖畔诗人汪静之自20世纪20年代初版了他轰动一时的代表作《蕙的风》之后，便沉寂于诗坛了，一生笔耕不辍的他为何不再引人关注？本文通过分析汪静之一生各时期的诗歌创作得出结论：诗人在不断创新的同时应把握好诗歌创作的规律，在试验自己诗歌创作观之外更要尊重诗本身的生命。

湖畔诗派；汪静之；沉寂；《蕙的风》

成立于20世纪20年代的湖畔诗派是中国第一个新诗社团，他们的诗歌合集《湖畔》仿佛给文坛下了一场清新的春雨，一扫旧道德家们的陈腐之气。只是这场短暂的春雨之后，湖畔诗人们便分道扬镳，成为了新诗史上的遗憾。在湖畔四子：冯雪峰、潘漠华、应修人、汪静之中，汪静之的诗歌才能最高，也在诗歌道路上走得最久。在震动一时的代表作《蕙的风》出版后，他还有诗集《寂寞的国》、《六美缘》和理论集《诗歌原理》等问世。

可在人们的印象中，《蕙的风》之后的汪静之几乎沉寂了，他的诗集不再引起大众关注，他本人也似乎消失了那种自由之气——《蕙的风》时期纵声歌唱的自由。《蕙的风》几乎成了汪静之在诗坛上的绝响，是江郎才尽还是另有原因？本文拟通过对汪静之各个时期创作的分析讨论汪静之沉寂的原因。

一 《蕙的风》：放情地唱呵

1922 年，汪静之出版个人诗集《蕙的风》，时年20岁的汪静之还是浙江省立第一师范学校的学生，年轻人自然的天真和对爱情的大胆追求感召了广大读者，《蕙的风》在短时间内印行六次，印数高达两万余册，据统计，“新诗集销行最广的是《尝试集》，其次是《女神》，《蕙的风》的销路是第三位。”[1]

不仅读者风靡，《蕙的风》还在文学大家中引起了一场笔战，起因是有封建道德家指责《蕙的风》为“堕落的诗”，“反道德的诗”，鲁迅为汪静之辩驳道：“我看了很觉得不以为然的是胡梦华君对于汪静之君《蕙的风》的批评，……胡君因为《蕙的风》里有一句‘一步一回头瞟我意中人’，便科以和《金瓶梅》一样的罪，这是锻炼周纳的。”[2]周作人加入论争，说：“静之的情诗……可以相信没有‘不道德的嫌疑’。……见了《蕙的风》里的‘放情的唱’，我们应该认为是诗坛解放的一种呼声。”[3]

朱自清把《蕙的风》的内容归纳为两大部分：赞颂自然、咏歌恋爱。其中以恋爱部分最吸引人，汪静之自述：“庸俗社会封建礼教禁止恋爱……心中的热爱抵抗压力，因而不可抑制地发出爱情诗来，成为《蕙的风》。”[4]在《蕙的风》初版自序中，他也说：“我是为的‘不得不’而做诗，我若写不出来，我就闷得发慌！”[5]

以诗发泄情感，可说是汪静之一生做诗的题旨，因此汪诗中的主人公与作者是高度统一的，考察其诗歌便可理清作者一生的情感起伏。

正是如此，《蕙的风》中随处可见作者当时热切的情感状态。

“爱我的我的你呵，/温柔到比柔还柔的你呵！”“你知道我在接吻你赠我的诗么？/知道我把你的诗咬了几句吃到心里了么？”（《别情》）[6]。他甚至希望天下充满爱：“我愿把人间的心/一个个都聚拢来/共总融成了一个/……用仁爱的目光洗洁了/……”（《我愿》）[7]。

以之为书名的《蕙的风》的末章写道：“他只迷在伊的风里，/隐忍着这悲惨然而甜蜜的伤心，/醺醺地翩翩地飞着。”[8]这可看做是作者的自画像，悲惨然而甜蜜的伤心”是《蕙的风》情诗之主题，作者的状态即：“醺醺地翩翩地”，而他歌颂和向往的内容即：“爱泪、情热和歌声”（《定情花》）[9]。

请看这首《换心》：

“伊智慧的眼波逗留着觑我，/伊要我猜猜伊的眼做的什么意思。/‘叫我替你拟头发么？’/伊抿嘴笑着摇摇头。/‘叫我拥抱你，接吻你么？/叫我替你撷勿忘草么？/叫我去……’/伊开怀地抢着摇手说：/‘都不是，都不是。’/‘那么命令我做什么呢？/我没有你那般能干会猜呵！’/伊笑得不可遏止，/忸怩地伏在我胸前，/双手箍着我的颈，/晶莹的眼看进我的眼说：/‘要你和我换一颗心呵！’/”

《换心》可算是《蕙的风》中一首代表作，从中我们可以看出汪静之此时期诗歌最大的特征是真情、稚气和自由。这种情感和形式上的自由一方面也折射了当时新诗诗艺的不成熟，但对于刚起步的白话诗来说，这种“自由”、“新鲜”、“活泼”（废名语）的确让人眼前一亮。

就像胡适所说，“他的诗未免有些稚气，然而稚气究竟远胜于暮气，他的诗又是未免太露，然而太露究竟远胜于晦涩。况且稚气总是充满着一种新鲜风味，往往有我们自命‘老气’的人万想不到的新鲜风味。”[10]

就算今天看来，《蕙的风》中的这些诗仍然非常动人，作者的爱情体验太过强烈，在字里行间升腾起来，洋溢出一种气氛，把读者紧紧包裹住，现代作家废名曾形象地描述了这种气氛：“只觉得这里有朝气，这里好像真有手里底喜悦，足里底喜悦，眼里底喜悦，发里底喜悦，这一点很可敬重，诗里的空气如此，写诗的文字如此。”[11]

二 《蕙的风》之后：诗歌创作的三个分期

从《蕙的风》出版的1922年到1990年长达70年时间，汪静之都一直有诗歌创作，研究者把他这一段创作分为三个时期[12]，在这里引入这种分类法进行考察。

（一）探索写作：蓝色时期（1922-1925）

这一时期的作品结集为《寂寞的国》，于1927年由开明书店初版，《寂寞的国》共分两辑：《听泪》作于1922年到1924年，《寂寞的国》作于1925年。

从《蕙的风》到《听泪》再到《寂寞的国》，可以明显感觉到诗歌内容、情感色调以及形式过渡性的转变。作者在《寂寞的国》自序中说：“我因为落寞、苦恼、厌倦，所以做诗，我做诗是为了消遣自己。”[13]

如果说《听泪》一辑中，作者的状态还“愁成了枕头，悲哀成了被”（《听泪》）[14]。在《寂寞的国》中，作者已经是一个憎恶上帝，诅咒命运的悲愤者了。从题目便可以看出他的忧愤深广：《命运是一个犷悍怪兽》、《骷髅歌》、《呵罗罗里的鬼》以及《失望是厚大的寿板》等。形式上，作者逐渐向格律体转变，这本来也是新诗发展道路上的必经之路，许多诗人（如新月派）等都逐渐意识到对旧诗的矫枉过正，试图以格律与旧诗联姻，但汪静之这时期诗歌的失败在于，他发现了形式的韵律却忽视了情感的韵律，放弃了《蕙的风》时期以情感来主导诗歌节奏的做法，使诗歌流于排比复沓，却失去了灵魂，因此也失去了其自由和动人。

我们可看《生命》中的前二章：“生命的本身就是厌倦，/生命的本身就是苦恼！/休向他求取锦绣，/他给你的只有糠糟！/生命的本身就是厌倦，/生命的本身就是苦恼！/休向他求取鲜花，/他给你的只有枯草！/”读完可发现这首诗只有每章三四句的最末两字有变化，其余都是重复。

所以废名说：“汪静之的诗集后来有《寂寞的国》出版，我们没有什么话可谈。”[15]废名无话可谈，诗人朱湘倒是谈了几句中肯的意见：“《听泪》部分继续了《蕙的风》的‘任其自然’和‘信手拈来’，虽然已在追求形式美，但内质与外形还能和谐；可是到了《寂寞的国》部分，作者自觉地努力于诗的技巧，却造成了一个失败之处即‘排比过甚’。”[16]

当然《寂寞的国》中也不乏动人之作，如《不曾知道》的图画美；《能变什么呢？》的想象丰富和结尾转折；《海水与虹霓》的人海交错互映；《灰色马》中的亦正亦邪，是非颠倒……这时期作者还有小诗尝试，如这首《脸庞》：

“你这凄凉的脸庞，／是一个皎洁的月亮；／眉目口鼻是颗颗的字，／一首思念我的诗。／”

这首诗可说是想象奇特，凄凉的美感十足，读来富有余味，可惜这样的好作品并不多见，大部分诗作还是囚禁在作者的落寞与格律中了。

（二）隐秘写作：粉红时期（20世纪30年代到50年代）

在《寂寞的国》后期，汪静之已经不再把爱情作为诗歌主题了，可是命运多情，1929年的婚外恋又把汪静之拉入了爱情的漩涡中，为了向妻子坦白恋情保住家庭，汪静之写了一百多首七绝详述婚外恋经过，后又“索性把我的恋爱史用七言绝句全部写出，数月之间共写了一千首有零。”[17]

“六美缘”意为汪静之一生与六个女子的情缘，其中写给妻子绿漪的诗最多，此时期汪静之崇尚民歌体，偏好竹枝词和白居易的通俗诗，所以其体裁为自创的“白话七绝”。

以诗歌作为表情达意的方式并无不可，许多诗也的确记录下了作者当时的感受，如“情人沉默眼含情，/低头微笑已心倾。/眼色传来春一缕，/顿觉满湖都是春。/”[18]就是一幅动态感十足的画面，加上作者确有诗才，许多七绝也写得别有风味，如“湖畔初逢情始钟，/灵犀一点未相通。/几声修到林和靖，/摘得孤山一朵红?/”[19]

但由于作者全部用七绝共一千首有零来描绘他的恋爱史，恋爱史太短而七绝过多，所以有大量自我重复的地方，如比喻美人常用西子、梅花、竹子、西施等形象。加之作者自述：“《六美缘》里有许多诗是一二分钟写一首，随口哼出，随手写下的。”[20]这些诗无疑缺乏打磨锤炼，也无深刻思想内容或巧妙构图，甚至由于作者“‘刻意’破坏格律，接近白话旧体诗”[21]，使得它们在形式上也无考究之处，唯一具有的是叙事功能，这无疑也破坏了诗本身成为诗的意义，它们作为诗而存在的价值也受到了怀疑。

如“屡见美人如不见，/万艳千娇不动心。/玉莺娇媚太迷人，/入迷无法不销魂！/”[22]与这首七绝相对比，一首同是写玉莺美艳迷人的白话新诗就具有完全不同的韵味，“抵不住你的妩媚，/抵不住吴侬软语，/婉转鸟声脆。/抵不住甜甜的语音里，/含有水光辉。/”（《抵不住》）[23]在这首诗中，作者仍试图押韵，但一个“鸟声脆”，一个“水光辉”，已经把玉莺的多情娇媚展现得淋漓尽致，让我们又仿佛回到了《蕙的风》时期的汪静之，这也再次说明了诗歌要以情感主导节奏，形式因情感而生，与情感相得益彰，而不应该局限于一个统一的框架里，这也正是白话新诗推翻古诗的意义所在。

（三）宏大写作：红色时期（1956年至80年代末）

建国后，这位一生不问政治的湖畔诗人也加入了宏大题材写作，口号式的写作当然难有佳作，汪静之最后也承认了他“以诗载道”的失败，他焚毁了倾注了他二十多年心血的大批诗稿。

现在可以看到的是他这时期遗留下来的少量较为个人化的创作，其中也有部分闪光之作，如这首《谦德》：“大放光明的太阳，/不鄙弃露珠反映的明亮；/指示航行的灯塔，/也欣赏萤火闪闪的微光。/不抛弃一粒泥土的，/是最高大的山岗；/容纳每一滴水珠的，/是最深广的海洋。/”[24]这首诗仍遵守押韵，可作者把其真诚赞美融入大自然中，读来有种质朴壮阔的美感。

这一时期他除了专注于尝试政治和社会题材外，还在1957年删改重版了他早年的成名作《蕙的风》。

这时的诗人在批判与自我批判中认为“《蕙的风》是可羞可耻之作”[25]，他删去了原诗的三分之二，又对剩下的三分之一作了全面修改，“把当初遭到过保守派激烈抨击的句子删除殆尽，锋芒棱角都被去掉了，以求政治上的‘正确’。”[26]例如《海滨》一诗的结尾，原诗这样描写海浪对沙滩的爱情：

“海浪啊，你歇歇吧！／你已经留给伊了，／你的爱的痕迹统统留给伊了。／你如此永续地忙着，／也不觉得倦么？／”

这本来是天真自然，表现了汪静之的本色，还得到过胡适的称赞：“稚气，然而可爱呵！”但1957年的版本（及以后的版本）为了政治“正确”，却将这六行诗改成了如下的两行：“海浪不觉得倦，/永远是向前滚向前跑。/”这无疑失去了原诗的风味。

又如这首《蓓蕾》：“蓓蕾们密说着，/商议了一会，说：/‘不相干，/开——仍旧要开；/只要嘱咐他们，/不许再来践踏好了。’/”1957年及1992年的版本中，作者却将原诗从六行改为了三行：“蓓蕾们商议了一会，说：‘开——仍旧要开花，只是不许再来践踏。’”可惜的是，作者恰恰把原作中的点睛之笔都删去了，“不相干”、“只要嘱咐他们”、“……好了”，这些口语化的词正描画出了蓓蕾们的娇憨和活泼，与“密说着”一起，构成了一静一动的对比，使得全诗生动有趣，诗人的天真也展露无疑，可是随着年龄和时代的迁移，作者终于也鄙弃了自己的天真和自由，把这种自然清新活生生给掐死了。

可想而知，这次重版无疑是失败的。

总体来说，汪静之一生都没有离开过诗歌的园地，梳理其诗，可发现汪静之虽然两度弃绝“爱情”（《寂寞的国》时期和宏大写作时期），但真情真性无疑还是他一生诗作的灵魂，他在《六美缘》中曾自述自己：“未失天真赤子心，天真方可做诗人。爱情本是诗之根，情深诗味感人心。”[27]这是诗人对自己的期望，也是他的自画像。《蕙的风》在中国早期白话诗坛上引起轰动，汪静之的研究者总结为“‘这一个’和‘这一刻’的碰撞”[28]——即作者天真自由的性格和新旧交替、呼唤新生的时代的碰撞，这个评价是十分中肯的。

《蕙的风》之后，作者在形式上一直有意地向传统诗歌格律靠拢，也不乏新的尝试和创造，如“民歌体”、“小诗”、“马雅可夫斯基体”等，但最终没有成功，我想究其原因，除了时代的原因和汪静之自述的“一生忙于教书，忙得连交朋友的时间都没有了，更无暇写作”使得其有益的创新尝试不能成气候之外，还应该归结于作者偏离了诗之所以成为诗的本身：即以情感带动节奏，形成一首诗独有的韵律和形式，这样的诗才能成为区别于其它诗的独一无二的生命。

在这里，徐志摩在《诗刊放假》中的反省总结也可以看做是对汪静之最好的注解：“一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动……明白了诗的生命是在他的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味……正如字句的排列有恃于全诗的音节，音节的本身还得起源于真纯的‘诗感’。再拿人身作比，一首诗的字句是身体的外形，音节是血脉，诗感或原动的诗意是心脏的跳动，有它才有血脉的流转。”[29]

汪静之曾经有一首动人的呼告：“被损害的莺哥大诗人，/将气绝的时候，/对着他的朋友哭告道：/牺牲了我不要紧的；/只愿诸君以后千万要防备那暴虐者，/好好地分发你们青年的花吧！/”（《被损害的》）[30]

这诗也可看作是作者无意中对自己的总结，他的诗歌创作经历的确是值得我们研究和深思的。

[1]飞 白，方素平.没有被忘却的欣慰[A].汪静之文集·回忆杂文卷[C].杭州：西泠印社出版社，2006.2.

[2]鲁 迅.反对“含泪”的批评家[J].热风，1922，（11）.

[3]周作人.情诗[A].自己的园地[M].北京：北新书局1923.

[4]飞 白，方素平.汪静之文集·诗歌原理[C].杭州：西泠印社出版社，2006.

[5][6][7][8][9][10][12][13][14][26][28][30]飞 白，方素平.汪静之文集·蕙的风[C].杭州：西泠印社出版社，2006.

[11][15]废 名，朱英诞著，陈 均编订．新诗讲稿[M].北京：北京大学出版社，2008.

[16]朱 湘.评《寂寞的国》[J]文学周报，1928，（6）．

[17][18][19][20][21][22][23][24][27]飞 白，方素平.汪静之文集·六美缘[C].杭州：西泠印社出版社，2006.

[25]汪静之.蕙的风[M].桂林：漓江出版社，1992.

[29]徐志摩.诗刊放假[N].晨报副刊·诗镌，1926，11（6）.

I207.25

A

1674-3652（2011）06-0094-04

2011-09-25

张雨童（1988- ），女，重庆南川人，四川大学文学与新闻学院现当代文学专业硕士生，主要从事中国现当代文学研究。

[责任编辑：何 来]