直面真相——对重庆“民艺精品”项目生存境遇的调研

刘广宇，李建宏

（1.西南交通大学 艺术与传播学院，四川 成都 610031；2.重庆大学 文学与新闻学院，重庆 400044）

直面真相
——对重庆“民艺精品”项目生存境遇的调研

刘广宇1，李建宏2

（1.西南交通大学 艺术与传播学院，四川 成都 610031；2.重庆大学 文学与新闻学院，重庆 400044）

本文是笔者对重庆铜梁龙（表演类）、綦江农民版画（绘画类）、荣昌折扇（工艺类）、走马民间故事（说唱类）等四个代表了目前该市民间文艺发展最高水平项目的调研心得。在简要梳理了现状与特征之后，切入对发展中种种矛盾的揭示，并在此基础上，针对具体的项目给出了较为细致的建议与对策。同时也希望我们的建议及对策对于一般民间文艺的发展有一定的借鉴意义。

重庆民艺；生存境遇；发展；建议与对策

一 现状与特征

重庆，地处西部，幅员辽阔，与四川、湖北、湖南、贵州四省接壤。自古属多民族聚居地，除汉族外还有苗族、土家族等少数民族居住于此。独特的地理环境和民族氛围为重庆市民间文艺（“民间文艺”以下简称“民艺”）的兴起和发展奠定了基础。一批批精品脱颖而出，比如荣昌折扇、秀山花灯、梁平年画、九龙坡檻联、木洞山歌、铜梁舞龙、綦江农民版画、走马民间故事等。

从目前的发展阶段来说，以四民艺为代表的重庆民艺均已过了兴盛时期，正在从最鼎盛时期向下滑，发展速率减缓。

由于长时间的加速发展，重庆民艺呈现出一种疲态。这种疲态主要由两种力量促成。第一是商业市场的激烈竞争，使产业化经营理念被提上日程，它造成了民艺的艺术价值进一步在竞争中被削弱甚至有消失的危险；第二是各级政府的重视，使政绩形象工程被推至前台，它造成了民艺的传统价值，即协调民间社区生产、生活的文化价值在包装工程中进一步远离了大地，丧失了原生的功能。下面我们分别就重庆民艺的发展现状和发展特征予以梳理。

商业竞争：铜梁舞龙、荣昌折扇、綦江农民版画这三个民间文艺虽然进行商业化运作的时间长短不一，商业化运作程度也各不相同。

荣昌折扇商业化运作时间最长，从明清起源阶段就开始，一直延续到今天，折扇制作的中心从传统功能折扇到今天的工艺折扇，虽然产量没有九十年代那么多，但每一把扇子的利润却比之前高得多，正所谓“厚利少销”，每年全县折扇总收入也是相当可观，达几百万元。

綦江农民版画出现的时间最短，其销售方式只有画展上的销售、顾客上门购买两种，渐渐地被引进市场之后，商业化运作也随即迅速展开，到现今，这是四民艺之中商业运作最好的，有相对比较完整的宣传、生产、销售渠道，有负责版画创作的农民版画院，有负责销售的版画发展有限公司，年总收入达千万元。

而铜梁舞龙目前也是商业化运作，但其程度不是很高，在发展模式上有公司化和个人作坊式经营，两者在人员构成、制度建设、活动范围等方面差异较大，但是总体来讲还基本上继承传统，未走专业化发展道路，一直在继承和创新中徘徊。铜梁舞龙的收入可以分为两个部分，一部分是龙灯灯具的销售，另一部分是舞龙表演的费用，两部分收入加在一起一年全县在舞龙这方面总收入差不多有一千多万元。

政府重视：而走马民间故事是四民艺中发展的特例，虽然拥有数千年的灿烂历史和深刻生动的故事内容，但是其发展中的工作重心一直都是保护民间故事，收集和整理民间故事。这个就相当于足球场上的防守，固守不前，其发展也就无从提起。不过，近年来，走马民间故事的发展出现了新的苗头，有了发展新思路，敢于进攻了，开始通过宣传民间故事、扩大民间故事影响力来发展民间故事，并考虑以走马古镇为平台将乡村文化和民间故事结合起来进行发展。这也是四民艺中唯一一个未进行商业化运作而依靠政府和民间组织的力量。

除了走马民间故事，其他三项民艺都得到了政府相关部门的支持，这也加快了它们的进一步发展，其作用最明显的就是綦江农民版画。綦江县出台綦江农民版画发展相关政策，成立农民版画院和农民版画发展有限公司，将农民版画规范化，并组织成立农民版画个人工作室，并从资金上对版画发展给予支持。铜梁舞龙和荣昌折扇也纷纷被当地政府纳入产业发展蓝图中，并考虑以此为中心进行文化产业建设。荣昌县委高度重视折扇发展，凡是出外交流都要宣传荣昌折扇，扩大其影响力，特别是对折扇人才的重视。据荣昌折扇国家级工艺大师陈子福先生回忆，在其创业初期，当时的县领导还主动联系他，并免费给他提供工作室。这足以证明政府对民间文艺发展的重视。

总体来讲，四民艺的发展现状是令人满意的，但同时又是令人担忧的。从表面上看，民艺的发展因为商业的渗透和政府的参与而得到空前的发展；但从本质上看，民艺的大步发展的是其经济价值和社会影响力，而艺术价值与传统的民间社区的协调稳定价值并没有随之增加，却反而因为商业文化和政府形象工程的侵入而大打折扣甚至面临消亡的危险。

现在，越来越多的民间老艺人离我们而去，越来越多的民艺消失在我们的视线之外，部分民艺生存艰难，举步维艰……

二 发展中的重重矛盾

从上面的描述和分析中，我们看到，尽管在面对未来的时候，四民艺都提出了很好的发展思路和计划。但在市场和政府不断优化发展空间的同时，我们仍需要停下来想一想隐藏在事实背后的真相。基于此，接下来，我们将主要谈谈民艺的发展矛盾，从而了解在现代化进程中文化价值的转变历程。

民间本质与现代社会的矛盾：这是一组不可调和的，但是却一直存在的矛盾。随着现代化的进程不断推进，这个矛盾体现在中国社会的很多方面，农村和城市、摇滚和京剧、动漫和皮影戏。但是区别于此，民艺身上的民间本质与现代社会的矛盾却是紧密联系在一起的，相互之间有着复杂的逻辑关系。

现在的问题是，民间本质与现代社会的矛盾不是能不能进行融合，也不是能否并存，而是两者之间如何融合，其实更准确地讲，是民间本质该如何适应现代社会发展的需要，在适应社会发展的同时又该如何保持其民间特征。对于民艺，与现代社会的矛盾属于外部矛盾，而内部矛盾是其艺术本质的矛盾，就是民间本质和适应社会发展的那部分本质。综合来看，民间本质与现代社会之间的矛盾是综合的，也是立体的，既体现自在现代社会中，又体现在民艺中。

经济价值与艺术价值的矛盾：从当前民艺发展来看，民艺适应社会发展，就是需要民艺在市场经济浪潮中有一席之地，这也有了民艺的纷纷下海，开始商业化运作，其产生的效果就是民艺的经济价值不断增长，有了雄厚的资金作保障，民艺的商业化道路就会越来越顺利，经济价值也就会像滚雪球一样越来越多。这也是目前大部分民艺的发展模式。

但问题是，当民艺产品俨然成为商业化时代的一种普通商品的时候，民艺的生产与消费品质就会发生巨大的变化，甚至会改变其本质。用民艺的名来进行商业化，忽略其艺术本质，这对民艺发展是极为不利的，也是不公平的。因此，我们认为，经济价值和艺术价值的矛盾是在发展过程中演变出来的，它们之间并没有本质的冲突，只是两种发展模式上的冲突。

从发展模式上来说，追求经济价值和追求艺术价值，这两条轨迹是可以平行的，甚至是可以重合的，但前提是要正视艺术价值和经济价值之间的矛盾，利用经济价值来提升艺术价值，再利用艺术价值来提升经济价值。这是一种极为理想的状态，需要我们认真对待，理性面对民艺的商业化发展模式，不能一味追求商业化利益，我们要弄清楚我们的目的不止是追求最大的经济价值这么简单，民艺发展是正途，经济价值只是手段，要分清主次，发展才是硬道理。

政治利益与艺术发展的矛盾：民艺在政府的关注和扶持下渐渐下海，在自身经济价值得到体现的同时也促进了地方经济的发展，这是两全其美的事情，不管是民艺本身还是地方政府都获得了一定的利益。但是在调研的过程中，我们发现了一个奇怪的现象：政府重视民艺发展，出台很多相关文件，看上去是促进发展，但实质上是雷声大雨点小，民艺发展没有任何进展，还有一种情况就是政府重视民艺，也真正做到了行动与理论高度一致，但是他关注的不是民艺的发展，而是过度追求其经济价值的体现。

政治利益的出现严重阻碍了民艺的发展，与经济价值和艺术价值的逻辑关系一样，政治利益与艺术发展的矛盾也可以寻求融合。民艺的发展是正途，民艺得到了保护，得到了发展，实实在在的成绩出来了，没有人能够抹杀政绩。政治利益的追求必须与艺术发展结合起来，以民艺发展为主要内容，在促进其发展之后，政府作用也就自然而然会体现出来。

三 建议与对策

在对以四民艺为代表的重庆民艺进行调研的过程中，我们走访了很多政府部门、民艺人士，也参阅了若干民艺发展的策划书和计划大纲等。最后，我们就民艺的发展提出自己的一些建议和对策，以期推动重庆市民艺的保护和发展。

三个步骤：第一，充分调研，全面掌握。

在对四民艺进行调研的过程中，我们发现四民艺的实际情况与之前搜集的资料出入较多，很多资料不是很真实。比如，国家每年都会对民艺进行普查，基本上沿袭了地方上报，区县检查，再一层层上报，一层层检查的模式，这也就出现了地方为了追求政绩而在刻意隐瞒民艺的实际情况进行上报，将原有的问题进行掩盖，一味地吹嘘其成绩，长此以往使得民艺的发展从表面上看是成功的，但是实质上却一直在走下坡路。

这就要求我们在进行民艺调研时一定要注意以下几个方面的问题：一是要坚持下基层，到民间艺术产生的地方去，一般都是农村，要走到农民家里去，走进他们的生活中去。二是调研要充分，要对民艺的多方面进行了解，以便掌握最全面的情况。调研过程中要仔细，多问多想多听，不以完成任务为目的。民艺具有极强的生命，这是一种活的思想，可以进行多次数调研，每次的调研情况也许都会有变化，这样的了解才是辩证的，了解到的情况才是最全面的。三是调研完成后要进行全面总结。把每一次的调研结果整理后进行对比，多层次调研，多方面掌握资料，进行汇总才能了解最全面的情况，有对比才有变化，有变化才有意义。

第二，保持传统，重视特色。

我们在谈到民艺发展的时候，都会习惯地在发展前面还会加一个词语，就是“保护”。那么，民艺的保护应该如何去做呢？

首先，我们了解民艺保护的实质，不要为了保护而去保护。民艺是一个复杂的综合体，我们不能都去保护，当然也无法完成。我们需要保护的是内质的艺术价值，这才是保护的本质。以走马民间故事为例，从上世纪八十年代到现在，走马民间故事一直都处于保护状态，这也严重阻碍了其发展。走马民间故事的保护长期以来都是以搜集和整理民间故事为重心，每一次都能得到很多的民间故事，但是民间故事却好像永远都搜集不完。因此，那种一味去搜集民间故事的做法其实是不可取的。民间故事的保护本质不是搜集故事，而是将民间故事的艺术价值保护起来，其实就是民间传承，不要将民间故事固定起来，而是要让它在传承中保持着传统，将原有的艺术价值继续传承，不要抹杀它的特色，让它在动态中发展。保护不是将其固定，而是要保持它能够流传下来，就是要保持其传统，重视其特色。

只有保持了其艺术的传统，有着其艺术特色，这样的民艺保护才是成功的。

第三，推动发展，传承创新。

民艺因为种类和内容以及其他方面的原因，其发展水平和形势也不一样，不能断然地说如何发展是最正确的，但是有一点必须明确，就是最适合的才是最正确的。

综合四民艺的现状，其发展需要注意以下几个方面：

一是政府的角色必须要控制好。民艺从产生的那一天起与政府是没有任何关系的，这是完全根植于农村的艺术，但是现在受到了政府的关注。这就要求政府的关注必须要明确自己的角色，毕竟政府在民艺的发展中不是主角，而只是协助者和服务者，有时候也会充当管理者，不可反客为主。民艺的发展有着自己的规律和逻辑，政府作为外部力量参与，不能越俎代庖，要慢慢渗透，起到扶持和协助的作用。

二是民艺的发展不可好高骛远。很多民艺都作了短中长期的发展规划，政府也出资进行了规划，但是我们却发现很多的规范都是不切实际的，时间跨度长，财力耗费高，这对发展民艺这样的草根文化极为不利。民艺的发展应该从民间起步，一步一步来，可以作为产业来抓，但是一定要逐步完善，要注意点和面的发展。

三是经济和科技的发展比重。这是民艺发展中必须注意的一部分，也是其发展的关键。民艺的发展可以分为三个部分，一是艺术价值的保持，二是经济价值的提升，三是科技价值的体现，科技价值是新世纪的产物，目前所占的比重并不大。艺术价值的保持事关保护工作，经济和科技价值的比重在不断上升，所以我们必须重视三者之间的比例，只有三者之间达到一种均衡的逻辑关系时，民艺的发展才是成功的。

四个层次：民艺工作开展得成功与好坏都需要各方力量通力协作，需要政府部门、社会团体、民间艺术家以及民艺的主体农民这四个层次的力量进行配合，这样才能促使民艺的全面、综合与协调发展。

第一，政府部门。作为负责保护和发展民艺的行政机构，具有管理功能，其主要作用在于扶持、协助并为民艺发展提供服务，它在贯彻落实各项保护及传承工作上有不容推卸的责任。具体表现在：

（1）民艺保护和发展项目的申请与落实。以走马民间故事为例，重庆走马民间故事保有会成立了两年有余，但并没有起到关键作用。建议由九龙坡区、走马镇政府主持，保有会负责安排在每年的桃花节期间举办一次故事大赛，同时免费提供镇民间故事培训场所并拨适当经费专门用于镇民民间故事培训，促进新的故事家的产生。

（2）保证项目的执行与宣传、督促，项目执行结果的检查。以綦江版画为例，綦江农民版画院的成立加快了版画的发展，也给农民版画家带来了信心，但是版画院的成立并没有像人们想象的那样推进发展，版画家的生存状态堪忧。建议綦江农民版画院作为版画保护和开发的职能部门需要定期了解个人农民版画家的状态，提供适当的支持和帮助，要充分重视版画产业链的发展，切忌只顾眼前利益。

（3）政府的关注和支持要体现人文关怀。以铜梁舞龙为例，铜梁舞龙是一个集体项目，铜梁文化馆在具体负责舞龙的保护和开发，舞龙在铜梁以公司和个人作坊两种方式存在，这就需要文化馆要充分调研，了解舞龙现状，同时文化馆可以联合相关部门出台文件号召全县各相关单位组建舞龙队。

（4）政府要重视民艺的人才传承工作。以荣昌折扇为例，折扇生产厂家从八九十年代的国营单位变成了私营企业，从事折扇生产和销售的厂家也在锐减，同时因为市场竞争的缘故带来了折扇厂大幅度地裁员，人才现状堪忧，目前现在从事折扇生产的一般都是五六十岁的老人。建议荣昌政府相关部门应该开展荣昌折扇的宣传和保护工作，可以将折扇生产、制作与学校的科技发明和课后实践结合起来，促进人才培养，使得民间艺术后继有人。

第二，社会团体（含公司、个人作坊、学校等）。社会团体的存在在很大程度上与民艺发展有着直接的或者间接的联系。民艺的发展中成就了社会团体，同样社会团体在发展过程中也加快了民艺的保护和开发。

（1）社会团体的发展要与民艺保护结合起来。以铜梁舞龙为例，铜梁舞龙的品种从原先的二十几种到现在的仅存几种是历史的必然，这就需要社会团体大胆进行技术革新，在材料、灯光、结构上进行创新，争取有专利权。同时，舞龙公司或者舞龙队在开展商业运作的同时也要与政府合作，积极创建舞龙产业园区，并提供技术和人力支持，定期开展全民培训计划，要回报社会。

（2）民艺与学校教育紧密结合。以走马民间故事为例，走马镇可以试点在其辖区内中小学进行走马民间故事教育，将当地民间文化与现代教育思想结合起来，以当地丰富的民间故事为依托，要充分利用好学校的教室，让走马民间故事进课堂，进书本，让民间故事家近课堂讲故事，让学生通过听故事、讲故事、记录故事到编故事，从情、智、能上对学生进行全面的素质教育，让健康、充满智慧及想象力的民间故事孕育学生们的心灵。

第三，民间艺术家。民间艺术家是民艺保护工作中一笔重要的财富，保护民艺，首先要保护民间艺术家，同时在继承他们精良技艺的同时也要充分发挥其主观能动性以推动民艺人才的培养。

（1）民间艺术家的审定和管理。以走马民间故事为例，国家对故事家进行支持，按照国家级、重庆市级、九龙坡区级三个等级来命名故事家，主要依据为讲述故事的数量多少。建议建立一套正规的故事家申报制度，使故事家的产生有良性的诱发机制，同时兼顾故事数量和质量，重点关注原创故事，有利于故事家的不断涌现。

（2）民间艺术家做好正确引导和创新发展。以荣昌折扇为例，折扇技艺是一项很传统的技术，出生在折扇世家的陈子福是荣昌折扇的领军人物。他离开折扇又回归折扇，创办折扇厂并结合现代工艺进行创新，使得荣昌折扇完成了商业运作与民艺创新的结合，推动了荣昌折扇的发展。

建议民间艺术家要爱惜自己作为民间艺术家的声誉，要通过不同方式、不同手段、不同场所进行民艺宣传，让更多的人了解民艺。为突出展现民间艺术魅力，集中提高民艺水平，民间艺术家可以在政府、社会团体的支持下集中组织各种交流学习活动，如民间艺术家采风、民艺研讨会等，同时也要将民艺扩展到更广大群体中，如开展镇民民艺培训计划、中小学校民艺教育计划、监狱一周故事会、区级以上或其他地区群众文化活动中的民间故事讲述及交流活动。民间艺术家要做好引导，搞好创新发展，同时扩大其影响力和社会效应，带动更多的人参与此项活动。

第四，农民。民艺来源于农村社会，来源于农民生活，农民是民艺的主体。民艺从本质上来讲是农民们的生产、生活的产物，是农民们创造出来的艺术，他们有权利和有义务参与民艺。目前，我国民艺从事的人群中已经很难见到农民们的身影，民艺所反映的生活本质也偏离了农村，这时候就需要重新考虑农民的位置，将本属于农民的艺术还原到农村生活中，真正体现民艺的农民价值。

（1）农民的权利和义务。以走马民间故事为例，走马镇的每个家庭有权利去茶楼听老艺人讲民间故事，也可以参与民间故事的讨论，也有权利让小孩在学习讲民间故事。同时，走马镇农民也可以自己创作或者收集民间故事，并且利用喝茶和聚会的机会进行讲述。走马镇定时开展讲故事培训或者讲故事比赛，农民们也可以根据自己经历编创故事大胆去讲。

（2）积极引导农民广泛参与。以綦江农民版画和铜梁舞龙为例，綦江农民版画应该鼓励在全县各乡镇积极开展，可在某几个乡镇进行试点开展培训和宣传，动员各乡镇对版画感兴趣的农民来听培训，进行自主创作，采取鼓励不逼迫的原则，使得更多的农民参与进来，或者由农民提供素材由民间艺术家指导创作。铜梁舞龙在高楼镇因为舞龙队的缘故发展比较顺利，影响力度比较大，参与农民比较多，由此可以组织高楼舞龙队到各乡镇进行舞龙宣传支持其他乡镇进行舞龙培训，将舞龙向更广大的农村推广，同时要灌输一种观念：舞龙是一项体育运动，可以强身健体，可以传播民间艺术，同时也可以给生活带来经济支助。

政府、社会团体、民间艺术家和农民是不可分割的四个部分，只有从这四个层次进行权衡管理和发展，民艺才能从艺术价值、经济价值、社会价值、文化价值等方面集中体现其存在的魅力，也只有充分把握其巨大价值才能推动民艺的发展。民艺的发展不是单纯的发展，它的发展也将极大地推动我国经济社会的发展，为我国各项事业的腾飞奠定坚实的基础。

[责任编辑：阿 力]

Facing the Truth—An Investigation of the Survival Situation of Chongqing “Quality Folk Art”

LIU Guang－yu1，LI Jian－hong2
(1.School of Art and Communication,Southwest Jiaotong University,Chengdu,Sichuan 610031;2.School of Literature and Journalism,Chongqing University,Chongqing 400044,China)

This article is the result of the writers’ investigation about Chongqing’s folk art,including Tongliang Dragon(acting category),Qijiang farmers’block print(drawing category),Rongchang folding fan(craft category),and Zouma folktales(story category)which are representative of the top-level folk art of Chongqing municipality.After clarifying the present situation and the characteristics of folk art of Chongqing,the writers of this article focus on disclosing various contradictions in the developing process,and on this basis,put forward detailed suggestions and countermeasures in light of the specific problems,hoping that they will be conducive to the development of fork art in general sense.

Chongqing folk art;survival situation;development;countermeasures

J0

A

1674-3652（2011）02-0017-05

2010-12-13

重庆市社科规划课题：“我市民间文艺的保护、利用与社会主义新农村的文化建设”（8846）。

刘广宇（1964- ），男，四川三台人，博士，西南交通大学艺术与传播学院副教授，主要从事乡村文化与传播研究。