简析亨德尔歌剧《里纳尔多》中《让我痛哭吧》片段

王一涵

（南京师范大学 音乐学院，江苏 南京 210046）

自佛罗伦萨卡梅拉塔会社和蒙特威尔第创作最早的歌剧问世，意大利一直是欧洲歌剧的中心。威尼斯、那不勒斯、佛罗伦萨、罗马剧院林立，写歌剧的音乐家和优秀的演员人才辈出。意大利歌剧在十七世纪的欧洲舞台上始终独占鳌头。进入十八世纪，歌剧的形成在逐步固定之中，那不勒斯的老斯卡拉蒂，首先倡导应用“返始咏叹调”（da capo aria），他一生作有115部歌剧，因此获得正歌剧创建者的称号。大约从1720年起，一种更轻快活泼的新歌剧代替了老式的“化装演唱会”似的正歌剧。创作这种新意大利歌剧最有成绩的是一个外来者，此人就是和巴赫同年的德国音乐家乔治·弗里德里克·亨德尔。《让我痛哭吧》就是他创作的巴洛克风格歌剧《里纳尔多》中的精华。

1.亨德尔简介

亨德尔（George Frideric Handel，1685—1759）出生于德国哈勒城。父亲是理发师兼外科医生，他反对儿子学习音乐并有心让他学习法律，但亨德尔仍坚持向往音乐。某次偶遇萨克森公爵才让亨德尔有机会师从当地管风琴家、 作曲家查豪 （Friendrichi Wilhelm Zachow，1663—1712）。亨德尔中学毕业后按父亲遗愿考入哈勒大学法律系就读，并担任管风琴师。1703年离开大学，先后在歌剧院演奏小提琴和羽管键琴，其最初两部歌剧《阿尔米拉》、《尼罗》创作后不出三年即上演。1706—1710年间，亨德尔周游意大利并从事演奏和创作，并研究了意大利的音乐风格。亨德尔凭借无穷的灵感着手创作了《阿格里品那》（Agrippina）、清唱剧和一百五十多部康塔塔，由此声名大振。而往访伦敦所作的歌剧《里纳尔多》（1710年）大功告成后便定居伦敦。作为一位多产的音乐家，其主要作品有：清唱剧《以色列人在埃及》、《参孙》、《弥赛亚》、《犹大马卡白》等三十二部，歌剧四十六部，管弦乐《水上音乐》、《森林音乐》、《烟火音乐》各一套，管弦协奏曲十一首，大协奏曲四十二首，还有室内乐、组曲、序曲、恰空等器乐曲。他的代表作有管弦乐曲《皇家水上音乐》，《皇家焰火音乐》，清唱剧《弥赛亚》，等等，《弥赛亚》中的《哈利路亚》流传最为广泛。

2.歌剧《里纳尔多》简介

歌剧《里纳尔多》（Rinaldo）的剧本是当时在伦敦相当走红的剧院经纪人阿龙·希尔（Aaron Hill）根据意大利著名文人塔索（T.Tasso，1544—1595）的长诗《解放了的耶路撒冷》（La Gerusalemme Liberata）中十字军英雄里纳尔多和大马士革的异教徒魔女阿尔米达的故事整理出一个剧作的主题，而后由脚本作家杰克莫·罗西写下的。《里纳尔多》共三幕，描述的是第一次十字军征战耶路撒冷时，十字军四大著名领袖之一的（第一代十字军的耶路撒冷王）手下著名意大利骑士在围困耶路撒冷城所发生的故事。一方面，骑士里纳尔多与指挥官戈尔弗雷德之女阿尔米莱纳相恋，戈尔弗雷德也答应在拿下城池之后允诺他们的婚事。另一方面，伊斯兰教和犹太教的守城指挥官阿尔冈特迫于攻城压力的强大，向十字军指挥官要求停战，并前往十字军的阵营交涉，事实上已经是山穷水尽的地步。阿尔冈特决定向自己的恋人，大马士革的妖女阿尔米达请求帮助。妖女阿尔米达畅快地答应了给予阿尔冈特帮助。他们两人都提到了要以此来保护亚细亚的河山。阿尔米达向阿尔米莱娜施妖法，并捕获了阿尔米莱娜。愤怒的里纳尔多因恋人被敌方捕获而愤怒。戈尔弗雷德的弟弟尤斯塔基奥是一位基督教的魔法师，表示愿意帮助戈尔弗雷德和里纳尔多找回阿尔米莱娜。阿尔米莱娜被拘捕在阿尔冈特的城内，内心烦乱。此时阿尔冈特遇到了阿尔米莱娜，顿时升起了爱恋的心思。阿尔米达再一次施放妖法，将里纳尔多抓获了。在妖女面前，里纳尔多坚持要求要么将阿尔米莱娜还给他，要么将自己和佩剑一起埋葬。妖女被里纳尔多的勇敢所感动，用妖法将自己变身为阿尔米莱娜，诱惑里纳尔多，不曾想里纳尔多没有就范。阿尔米达变身阿尔米莱娜的时候，却引来了阿尔冈特的误会，阿尔冈特见是阿尔米莱娜，便对其讨好、倾诉爱恋之情。这一下可惹恼了阿尔米达。阿尔冈特发觉是阿尔米达，这才觉得不可收场了。军队准备战斗。恼怒的阿尔米达准备将阿尔米莱娜和里纳尔多全部杀死，在对阿尔米莱娜下手的时候，里纳尔多要求先将他杀死，阿尔米达不愿意，正准备下手的时候，基督徒的魔法师赶到，将阿尔米达的宫殿摧毁，解救了里纳尔多和阿尔米莱娜。阿尔冈特和阿尔米达被捕获并且公开宣称他们的基督徒信念。结果是由于里纳尔多，基督徒赢取了胜利，城郭被“解放”。不单如此，阿尔冈特和阿尔米达这样的异教徒也重新接受洗礼，改换了宗教信仰并恢复了恋人关系，“重新做人”了。阿尔米莱纳和里纳尔多也终于团聚在一起，可谓“恋人们终成眷属”的大团圆的结局。

3.歌曲《让我痛哭吧》片段

《让我痛哭吧》写道：“阿尔米达，求你怜悯，你用强暴的力量，夺去了我的心和一切欢欣，如今，我永世痛苦，仿佛在地狱里历尽人间酸辛。上帝啊！请你怜悯，啊，请你让我痛哭吧！残酷的命运，多么盼望着那自由的来临。人间的苦难，无穷无尽，对我这样的痛苦也无人怜悯！”

此曲由两个部分组成，宣叙调（1—12小节）和咏叹调（13—54小节及其段落反复）。两个部分有明显的区别但是却是不可分割的整体。宣叙调有三个各4个小节的复合乐句，为咏叹调提供音乐情景、背景交代和情感的铺陈。第二部分的咏叹调分为简介的复三步曲式结构。A段为单三部曲式，B段是一个发展性段落，A1是第一段的完全再现。

整个作品包含了那个时代的特征，正处在将以神为主转变为以人为主的时期，文艺复兴就强调以人为本的重要理念。而过去的宗教都富有浓厚的庄严感、神圣感，因此人们无法表露出内心深处真正的情感，只能保持着一种矜持的状态。《让我痛哭吧》这首作品相对于宗教音乐来说，在心底的暗暗悲伤已明确地表达了出来，用歌唱人的内心思想取代了歌唱神，直接并坦白。这样的歌曲正是阿尔冈特遇到了阿尔米莱娜，顿时升起了爱恋的心思时所表达出的。

我听过有 “天籁之音”称号的莎拉布莱曼的演唱版本，所谓天籁之音，就是轻柔甜美中不失沉稳，如同人鱼的歌声，歌颂着在天地之间安然的灵魂，是何等的迷人，饱满圆润的旋律让人沉浸于一种无形的欢乐中。常人之所言：“欢乐总是永恒的苦难中短暂的温柔慰藉，让人沉湎。”或许用这样的言语来概括《让我痛哭吧》这部经典之作会更贴切。

4.结语

我在生活中虽听过《让我痛哭吧》这首歌曲，但自己未尝试演唱过。近段时间声乐老师让我学习演唱这一曲目（声乐是我的主专业），初次接触亨德尔的作品有些陌生，但因为有所听闻因此不会觉得难以接受，听过各种不同的版本，总的来说，这部作品难点是对宣叙调人物情绪的掌握，旋律句逗与和声进行之间的融合。更重要的是Larghetto（每分钟60拍左右）速度演唱，每个乐句要做到精致地起落、完整、精美，并且保持良好的气息流动及气息支撑实则不易。气息过于控制，则失柔美；气息过于放纵，则失实质。纠结于此种矛盾思想之中，最好的办法只能去理解这部作品的内涵，赋予其自己的真实情感，心态的平稳才得以调节好气息，连贯才是关键。

［1］蔡玉良著.西方音乐文化.人民音乐出版社，1992.12.

［2］廖叔同著.西方音乐一千年.北京：生活·读书·新知三联书店，2004.10.

［3］［英］约翰·斯坦利著.古典音乐（伟大作曲家及其代表作）.山东画报出版社，2004.2.

［4］本册主编：俞子正，陆蓉.声乐教学作品选（外国卷·一）.西南师范大学出版社.

［5］里纳尔多.http：//www.qqywf.com.原文地址：http：//www.qqywf.com/view/b_14067705.html.