色彩成就华章——从色彩看诗歌景象特点

齐国荣

色彩是世界上最美丽的华裳，是古典诗歌最美妙的装点。浓烈的红与绿可以铸就绚烂，简单的青与白亦足以造就绝色。自古以来，我国的诗歌就和色彩结下了不解之缘，像《诗经》中的“桃之夭夭，灼灼其华”“蒹葭苍苍，白露为霜”等等，不胜枚举。

为什么诗人在诗歌中注重景象色彩的描绘呢？

首先是因为色彩可以使诗歌描绘的景象更鲜明、具体，更具画面感，做到“诗中有画”，诗歌因此往往比绘画更具别样的含蓄美。“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，也许就是因为那些浓淡相宜的色彩，太多的画面在我们脑海里才挥之不去。

其次是因为色彩可以表明写作的季节，如“绿杨阴里白沙堤”表明在早春；“接天莲叶无穷碧”表明在仲夏；“霜叶红于二月花”，表明是在深秋；“千树万树梨花开”表明是在严冬。

更重要的是因为色彩是一种内心世界的外现，寄情于景，色由心生，色彩的描写往往可以表明作者当时的心境。

简而言之，色彩入诗，就会使诗歌境美意丰，余韵无穷。景物都不能脱离色彩而存在，人对景物的感知，主要是凭借视觉对色彩的感知，诗人写景状物，“设色”是最重要的手段。

诗词里表示色彩的词语主要有两种类型，为记忆方便，我们姑且称之为“明示型”和“暗示型”。明示型的如红、绿、青、黄、白、黑、紫、金、银等，而“红”又可与之相同或相近的朱、丹、绛、赤等互换，“绿”也可用翠、碧来代替，暗点型的如“春色”“秋色”“残月”“昏灯”等暗点色彩的词语。

而诗歌鉴赏有四个环节：形象、情感、技巧、语言。其中形象的分析是至关重要的第一步。诗歌形象又有景物形象、人物形象和事物形象。景象，就是我们平时所说的景物，为了与“事物形象”区别开来，我们称之为景象。感受诗歌的形象美，可以为我们进一步把握诗歌情感做好充分准备。

从色彩上把握诗歌景象的有以下几个方法：

（一）关注修饰的对象

下面以几句诗为例作说明。

韦苏州曰：“窗里人将老，门前树已秋。”

白乐天曰：“树初黄叶日，人欲白头时。”

司空曙曰：“雨中黄叶树，灯下白头人。”

明代谢榛认为，“三诗同一机杼，司空为优。”从色彩词语的运用效果上分析，我们可以看出司空曙的诗句写了雨夜、昏灯、黄叶树、白头人，“黄”“白”是直接写色彩，“雨夜”“昏灯”是暗点色彩。司空之诗比韦、白诗多了“夜雨”“昏灯”两处暗点色彩的意象，为诗歌景象笼罩上黯淡凄迷的色彩。

再来看看贾至的一首诗。

春 思 二 首（其一）

贾 至

草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。

其中的 “草色青青柳色黄”一句所写景物明媚动人，生机盎然。

这首诗中描绘对象是“柳”，那为何“柳色黄”所表现的并非衰败之景呢？

此时再让我们来看看是什么决定景物的特点的。前面的“黄”修饰对象为“树”“叶”，这里“黄”所修饰为“柳”，是春天的柳，正是带有色彩的词语所修饰的对象决定了景物的特点。所以我们在欣赏诗歌时要首先关注带有色彩的词语修饰的对象。

（二）关注诗中的场景

仅仅凭借修饰对象来感受诗歌景象还远远不够。

再让我们回到前面的两首诗上来。看看司空曙笔下的“昏灯”，摇曳在何时？王勃笔下的“黄叶”飘零在地？夜雨独坐、他乡漂泊都是诗歌的描绘色彩再现的场景，也可以说是诗人交代的背景因素，是我们感受形象必须关注的对象。

王昌龄的“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，诗中的“夜雨”飘摇在平明送客的情景中，“夜雨”为平明送客营造了黯淡冷清的氛围。

黄庭坚的“江湖夜雨十年灯”，在江湖而听“夜雨”，更增萧索之感。

同样是写黄叶，苏轼的“扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村”，所设场景为归家途中。一舟棹划向远方，尽处林木数点。抒情主人公在归家途中，那后面所写之景应为想象之景，他想象中的画面应该是黄叶灿烂，明丽动人的江南水乡。

白居易曾在《忆江南》中写过“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”那样热闹的色彩，可他一旦静静地独立发呆，便在《秋思》里写道：“鸟栖红叶树，月照青苔地。”此景虽有红叶相衬，可是月光洒在长满青苔的地上，还是让人倍感清冷寂寥。

可见用同一色彩修饰同一对象，是不同的场景使诗歌景象呈现出不同的风貌。

（三）关注组合关系

下面让我们从色彩词语的运用上来比较一下两首诗。

绝 句 四 首（其三）

杜 甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

请用带有诗中所含色彩的词语描绘画面，并分析画面特点。

征人怨

柳中庸

岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。

三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。

诗歌诗题为“征人怨”。通篇虽无“怨”字，但处处弥漫着怨情。请通过表现色彩的词语分析作者所怨为何景。

前一首诗描绘了一幅新绿的柳枝上黄鹂在欢唱，蔚蓝的天空下白鹭在飞翔的画面。诗中“绿”“黄”“白”“青”绘织成一幅色彩清新明丽的草堂春景图。

后一首诗后两句从色彩上形象地表现 “怨情”。“白”“青”“黄”“黑”四种色彩营造出肃杀凄冷的氛围，让我们体会到征人所怨为边地色彩单调之景。

上面两首诗中出现的色彩词语各有一组，每个组合各有四个词语，其中三个相同，只有一个是不同的，但是就是这不同的一个，决定了画面特点的不同。这就告诉我们抓住色彩分析景物时除了关注修饰的对象、关注诗歌的场景外还要关注色彩词语的组合关系。

更多的诗歌是通过两种颜色组成的画面表现景象特点。

两种不同的颜色互相映衬，使诗意明丽如画，这种情况被称为“异色相衬”。白居易的笔下的《忆江南》，春花似火，春水荡漾，红花绿水交相辉映，景象绚丽夺目。

古诗中常常有红（暖）绿（冷）两色的映衬，“红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯”、“绿肥红瘦”。这些诗作或以“红”衬“绿”，使“绿”更为突出，或以“绿”托“红”，使红色更加耀眼，或红绿互相映衬，形象鲜明。

上面各例是色彩的明显对比，还有一种色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意美。陶岘的“鸦翻枫叶夕阳动，鹭立芦花秋水明”。则写出了光与色的变幻和对比。乌鸦翻动枫叶，使得叶上的夕阳之光不停晃动；白鹭站在芦花滩上，映得秋水格外澄明。上句是红与黑的对比，下句是青与白的映照。画面宁静澄澈。

在诗歌鉴赏中，通过大量的阅读实践把握诗歌运用色彩描绘景象的规律，可以帮助我们准确地概括景象特点，尽享“天光云影共徘徊”的美景。