设计创新在“博取关注”中的价值

2011-08-15湖北大学知行学院湖北武汉430011

大众文艺 2011年19期

胡飞（湖北大学知行学院湖北武汉 430011）

设计与传统的绘画有一定的区别，对其的审美也不能完全按照传统的美学观念来评价，如果说传统绘画是表达内心世界为主的话，设计就是生活的化妆师。

一、当代设计与功能主义的审美法则

功能主义在一段时间影响着我们的审美观点。实用、简单的设计之风在一段时间盛行，创造了前工业时期的历史现象——市场里充满了功能主义的种种产品，在生产有限的条件下，“功能第一”发挥了它最大限度的能量，满足了人们当时的实际需求，在美感上又狡黠地把基本的美学原理照顾到了，消费者们在这批量生产的廉价产品中，生活需求的实用性也得到了极大满足，何乐而不为？

流行之风形成了一种风格模式时，它给人产生的审美观念也模式化。功能主义最显著的特点就是 “功能至上”，在设计中的理念就是“任何设计都必须保障产品功能及其用途的充分体现，其次才是产品的审美感觉”，这一原则下要求设计师不能单纯的以设计随想而来考虑，更多的要考虑成本问题：如何去满足工业大生产，如何为下层人们所需要的价格便宜，东西耐用，质量高等需求，主导的理念就是简朴和节约。

现代设计，大体源于18世纪西方的工业革命，现代设计作为工业革命的响应，开始走上历史舞台。而后，作为一种文化运动，并且对今天仍然有着极强理论指导意义，在现代仍然有广泛影响的是20世纪初期以来的现代主义设计运动。

二、后现代主义设计的社会心理

美国颇有建树的经济学家索斯坦.魏伯伦有一个著名的观点，即他认为人们花费巨资来购买许多器物诸如车子、房子、家具、别墅等等，往往不是出于必然的需要，而这样消费的目的，只是为了博得关注与尊敬。他发明了“博取关注的消费”一词，以及这一词汇的孪生词“博取关注的休闲”。世界变迁，物换星移，展示财富的习惯经久不衰，并渐有光大之势。一场歌剧的开幕式，那些富豪决不错过表现自己的机会，他们所选择的座位往往不是最适宜观看，但却最能向观众亮相。接着媒体会及时透出某某富豪观看该演出的消息，并配发一些他们漂亮的、无所事事的太太的玉照。另一些无所事事的有钱闲人则玩味那些照片上的衣饰、项链、钻石等，并效仿着也买上一件并及时的展示给“那个圈子”中的人，以博取心情愉快的关注。

设计如何成为可以“博取关注”的精品？

随着生产能力变的的越来越强，人民不再满足仅仅是“用”的简单需求了。消费的理念从简单的实用功能，开始活跃与新的能让人“关注”元素来引领生活的趣味和时尚，冷冰冰的机器生产让市场的销量逐渐冷落。功能主义的信条“少就是多”也变成了“乏味”的代言词。

随着不断的社会前进的脚步，后现代主义的张扬，把内心的狂热和激情淋漓尽致的体现和宣泄发挥了出来，市场也从简单变得五光十色、光怪陆离。但一路看过来，我们也理解了生活需要变化和激情才能不断的引发我门的创造性思维，才能推动时代的进步，设计在不断的创新中才能找到市场，才能让消费者心动。

消费者主宰着市场，这群有着无数情感的男男女女，他们需求在不断发生变化中，追求着有情调的生活氛围，要享受生，要有着多彩的人生体验，情感需要的宣泄，需要别人的关注。好用、廉价和流行这种单纯追求功能的产品使生活充满了冷漠，在有选择能力的情况下眼睛所看到的是更具有新奇、美感、带来快乐和愉悦的设计元素的产品。

让我们再来看看积淀了数千年的欧洲文化，对现代设计产生的影响，并不亚于对现代艺术的影响，它的标志性参照物就是伦敦的水晶宫、巴黎的埃菲尔铁塔和著名的香榭里舍大道。漫步在香榭里舍大道，你可以感受到古典与现代、豪华与气派、高雅与华美、显贵与朴实、喧嚣与幽静、人文与自然的魅力。在欧洲，巴黎算是它的城市文化与艺术的形象代表，在巴黎，目不暇接的各种艺术展览、服装设计大赛、五花八门的艺术节……使人们随时感受到现代社会的物质文明；尽情领略到文化与艺术的精神面貌。