浅议意大利歌唱艺术——感受意大利声乐教学

金英敏 (宁夏大学音乐学院 宁夏银川 750021）

美声唱法意大利语叫Bel canto，国内声乐界称为“美声唱法”。目前，我国音乐艺术院校开设的声乐专业训练课和歌唱的方法，就采用了意大利的Bell canto发声体系，它不仅是一种歌唱的发声方法，还包含着很多艺术理念。美声唱法其实是意大利语Bel canto这个词的译名，Bel在语法上讲是原词Bella的断音形式，中文含意是美的、美丽的意思，Canto是歌曲，歌唱之意。Bel canto即“美妙的歌声”或 “美丽的歌曲”的意思。很多初学者对美声唱法认识上往往有些误区，认为模仿好外国歌唱家唱外国歌曲就是“美声唱法”，把“美声唱法”只是理解为一种发声状态或发声方法。

记得在意大利第一次上声乐课的时候，教我的是一位男高音老师，意大利文名字叫Vincenso Sanso。Sanso听了我唱的威尔第的歌剧《弄臣》里的一首咏叹调Parmi veder le lagrime（清泪为你流）之后，点了点头说；“bella voce”意思是说声音很美，而没说“Bravo”（很棒的意思）。接着Sanso范唱了一遍这首咏叹调，真的是“Bravo”。能够如此近距离的聆听大师级的演唱确实是一种享受，获益匪浅。从Sanso的演唱，能够感受到，若要把作品诠释得非常完整到位，除了掌握声音技巧和加强呼吸机能的训练以外，歌词的发音、歌词的含义、作品的风格等几方面，都要很好地了解。

一、要学会用强弱声来表现人物的内心情感

强弱声控制自如是一种技术含量较高的发声方法，是通过演唱者长期训练才能获得的高水准的声音技巧，它需要较扎实的呼吸功底。就拿威尔第的歌剧《弄臣》中曼图亚公爵的一首咏叹调《parmi veder le lagrime》为例，唱到第28小节mane avro mane avre detta（人们将成为罪犯而复仇）时mane的ma音是在钢琴小字2组的降a上，用爆发力很强的硬起音来唱“ma”音，才能准确地表现曼图亚公爵当时愤怒的心情。唱到第31小节lo chiede il pianto（她正在哭泣）的“lo”是钢琴小字2组的降g，声音的力度要突然弱了下来，保持呼吸的支持，唱得要很柔美，从lo开始到pianto全部用弱声来处理，声音不要响亮，发出来的声音听起来好象来自内心深处。用这样的弱音来表现的话，能够更加贴切地反映曼图亚公爵无限思恋吉尔塔的心情。另外，咏叹调部分的第12小节，Ned ei potea soccorrerti （我的双手能否拯救你）和cara fanciula mata （命运将要恢复）这两句要唱的很柔美、很连贯，声音要mezza voce（半声），不是全部的音量[1]。这种声音效果正好表现曼图亚公爵赶快要找到吉尔塔的迫切心情，和回忆起对吉尔塔的爱恋是多么的柔情，但幸福为何不能持久，命运将会是怎样……

二、歌词发音要准确

歌唱作为一种音乐形式，不同于其他形式的情感表达。词配上乐曲，就要求演唱者在掌握声音技巧的同时，无论是演唱本国的还是外国的歌曲，一定要注重歌词发音的准确性。所以想唱好意大利歌曲，必须在语音方面下一番功夫，因为歌词发音是否准确，是歌曲作品风格把握的基础。曼图亚公爵的咏叹调《parmi veder la grime》的歌词Ella mi fu rapida！（残酷的命运我失去她！）中Ella的lla 很容易发成 la ，把双辅音“ll”发成了单辅音“l”，意思也会变。E quando ciel ？（是谁设计？）中quando的 do不能发成to, “d”是浊辅音，“t”是清辅音，浊辅音的发音规则是声带振动，而清辅音发音时声带不振动。单词 ciel（天空）中i不发音, 就发cel, 发成ci-el的话，就成了拿波里方言了，不是标准的意大利语。歌词Schiuso era luscio！（门窗都紧闭！）中的Schiuso（关闭）的“uso”,“s”要发浊辅音[z], 因为“s”在两个元音中间, 不发清辅音[s]。由此可见，美声唱法非常注重歌词发音的准确性，吐字清晰也是美声唱法的一条重要的歌唱原则。

三、要弄懂歌词大意

咏叹调Parmi veder le lagrime的中文的含义是“你在孤独的哭泣”，单词parmi－我好像 veder－看到，lagrime－哭泣，从语境分析，曼图亚公爵心情特别着急，又很悲伤，渴望着和吉尔塔见面时刻的到来，但是绝望而无尽悲伤－scorrenti daquel ciglio，回想着要你保护可怜无助的她－quando fra il dubbio e lansia del subito periglio。scorrenti－消失，绝望。ciglio－失望的眼神，dubbio－犹豫， lansia－打击，periglio－不安全的。弄懂歌曲当中每一词每一句，对深刻理解人物曼图亚公爵的内心情感有着很大的帮助。

四、语句之间要读得非常连贯

语句之间读得连贯与否，是准确表达作品的关键之一。歌曲《parmi veder le lagrime》中唱到第14小节开始，要唱得非常甜美，非常动情，这就需要每个词的元音过渡到辅音时，一定要非常连贯，E dove ora sara quell l'angio caro ？（你去了那里，我亲爱的天使？）中的dove ora，e和o 要连起来读，读成do-veo-ra, sara quell l'angio要读成sa-raquelllangio。直到 把caro唱完才能呼吸，从colei开始到18小节core和destar 之间呼吸一下，colei che prima pote in questo core中pote in读成po-tein。

五、对作曲家及作品创作的时代背景要很了解

以歌剧《弄臣》为例，“威尔第是法国大革命时期受民族独立运动思潮影响的意大利歌剧作曲家，威尔第创作的作品应该分为三个时期，《弄臣》属于第二创作时期。他的作品涉及到社会各个层面的人物”[2]。

六、对作品的演唱风格及主人公心理要仔细揣摩

比如《弄臣》是威尔第的早期作品之一，“作品结构紧凑，简洁，并富于巨大的戏剧性威力”[3]。咏叹调《清泪为你流》前半部分是宣叙调，调性是d小调，咏叹调部分转成降G大调，节拍是4/4拍。演唱时要求使用爆发力很强的硬起音，吐字清晰，发声铿锵有力。到了高音部分，为了体现喜剧性效果，要混入较多的胸声和强有力的气息支持。附点音符的演唱要短促有力[4]。歌曲前奏部分要表现得Agitato assai（紧张激烈），表现出利哥莱托的女儿吉尔达被掠走后，曼图亚公爵非常气愤焦急的心情。

总之，意大利人的歌唱理念就是借助人发出的这一美妙的声音，尽人之所能来传递作曲家或表达个人对人生、大自然等的感悟。具体地讲，用人声最美好的音色，更好地为表现那些经典作品的艺术思想服务。这就是美声唱法的真正意义所在。

[1]颜洺涛,声乐教学选集[M]，西南师范大学出版社,2000;(3): 81～87

[2]李国胜,意大利的浪漫主义与现实主义歌剧的不同特点[J],戏剧文学,2005（7）:99～101

[3]张洪岛,欧洲音乐史[M],人民音乐出版社,1982; 283-290

[4]尚家骧, 欧洲声乐发展史[M],华乐出版社, 2003; 144～146