试论数字化时代背景下的插图艺术设计

李凯洋 （周口师范学院美术系2008级艺术设计 河南周口 466001）

插图是一种造型艺术，作为文字的补充，运用图像的方法展示正文的内容，对文字表达的思想内容做艺术化的解读，使之形象、直观，一目了然。插图有广义和狭义之分，从广义上说，插图不仅应用于书籍，也被广泛地应用于商品设计、产品招贴、动画创作、网页插图设计、包装设计、影视宣传展示等诸多领域。

进入21世纪以来，人类社会各个领域的发展都极为迅速，传统的插图设计由于受到计算机技术的支持和数码设备普及的影响，其绘制工具和材料都发生了变化，现代插图在内容、形式、题材、艺术风格、表现技巧等方面必然要同时代的发展相适应。我国清代画家石涛主张：“笔墨当随时代。”在设计应用广泛的今天，插图设计也应该跟随时代。传统的插图设计汲取了现代科技的精华，运用越来越丰富的表现手法向社会和市场提供高质量的插图作品，数字化特征的趋势愈加突出。

一、插图设计的数字化进程

随着网络的兴起，图像的流通渠道和存储方式发生了改变，数码插图正是在这一大背景下形成的以现代科学技术为平台的一种全新的插图形式。由于受到现代传媒的多元化影响，插图增添了新的视觉元素。现代插图在表现风格上不再是高度写实，而是进入了注重表现艺术个性和设计师个人叙事风格的新时代。

关于传统插图与数码插图。传统插图使用常规的绘画媒介，是书籍中所配的绘画艺术，其发展与平面印刷的发展是分不开的。两者有共通的一面，传统插图的基础知识如素描、色彩、透视等完全适用于数码插图。设计师在创作数码插图时，不仅要掌握传达设计师思维的技术，创造出视觉上新的数码艺术形式，比如光滑的“路径”“滤镜”产生的特效，还要在作品中体现出设计师的艺术思维、艺术修养等，从而使插图作品体现出一定的艺术性。

现代数字技术导致视觉语言重构。插图设计师的灵感在数字化技术的影响下得到很大的发挥，数字技术使创作过程的重复性相对减少，设计师在创意和修改过程中的时间都有所缩短。现代插图设计突破限制，超出了平面的范围，向更为纵深的二维、三维的领域发展，如多媒体设计、界面设计等。另外，各种各样的肌理和质感在现代插图设计作品中得以表现，数字化设计作品的表现力更加多元化。现代数码插图已经开始打破过去的静态化、平面化以及单一化，逐渐向空间化、立体化和媒体的综合化方向转变。

数码技术实现了设计上的自由。数码插图作为一种新的艺术形式，带来了新的造型语言和表达方式以及新的艺术观念，比如工作方式、创作思维方式、对传统的新理解等。数码技术使设计师在创作作品时更加突出创意表现能力，不必考虑时空的限制，为设计师提供了一种前所未有的艺术表现形式和视觉空间，从而实现了设计上的自由。正如插图艺术家克里斯蒂安•拉塞尔认为：“我发现了一个明净的世界，真正美的澄澈。我能在转瞬之间重新着色，重构画面。总之，以任何我想要的方式重新确定大小、剪裁图像。”

二、数码插图的特点及其带来的新观念

数字技术的日趋完善为插图带来勃勃生机，现今的数码插图已经改变了陪衬、辅助的角色，在某些领域已处于主导地位，大众已经接受和认可了数码插图艺术作品，并对它有了一定程度的需求和期待，数码插图在数字化时代以它的多样化、个性化等优势将插图携进更广阔的空间。

设计风格的多样性。多样性也即丰富性，这种丰富性应该理解为对多文化、多区域、多思想的艺术阐释，而不仅仅理解为多形式的语言表述。由于受到当代美术运动及艺术思潮的影响，出现了线条柔和、色彩明艳的日韩风格和细腻的欧美风格。数码插图在继承传统插图的同时，又结合数字技术的特点创造出了多种艺术风格，比如有超现实主义的表现风格，有抽象的现代主义简约风格，更有流行夸张的漫画卡通风格等。数码插图还能够结合各种软件的特性，制作出别具一格的数码风格。

构思创意方式的多样化和个性化。数字技术的出现使原来那种复杂的、无法实现的想法和创意，特别是那些手工操作无法达到的艺术效果，如今在数字技术的操作中能够很轻易的绘制出来。插图设计师把更多的精力投入到创意上而不是制作上，所担心的不再是材料工艺、技术手段等方面的问题。艺术崇尚个性，要适应生活节奏的变化和信息的视觉化发展，插图设计师必须创作出多样化、个性化的设计作品。设计师的艺术修养、艺术创作能力和艺术思维能力是数码插图中艺术性的全面体现。所以，设计师如何保持旺盛的创造力和表现力，是插图设计的魅力和生命力之所在。

对数码插图来说，无论是从内容还是形式上看，潮流性是其很重要的一个特征。数码插图是直接面对大众的艺术，设计师们需要时刻关注大众审美的变化，吸引大众的注意力和兴趣，在技术和风格上要跟得上潮流，创作的作品才能够实现对视觉感官的刺激。时代在继续向前发展，插图设计师需要重新感受和认识插图设计的新理念，以应对大众的审美标准和习惯，不断拓展插图艺术的观念，以积极的态度面对数码技术给插图带来的影响，将数码插图的多样化和个性化特征结合起来，以创作出独立艺术价值并与时代相吻合的插图作品。

三、数码插图的优势和前景

在数字化时代背景下，工具的改变使得这个时期的数码插图有着自己独特的面孔，数码插图区别于传统媒介插图的最大的特点就是“虚拟化的图像”。数码插图依据的主要媒介是数码显示设备，比如计算机的显示器、创作工具软件系统、外围多媒体处理设备等，它不仅可以模仿各种手工绘制的艺术效果，还可以利用复制、滤镜、羽化等软件技术使手工绘制下很难实现的效果变得较为容易。所以说数码插图从创作开始，不像传统插图运用的实实在在的颜料和画布，更多的是作为“信息(informat ion)”而存在，而不是“物体(object)”。

数码插图虚拟性的特点使人们制造、获取信息的速度更快，成本也变得相对较低，同时还具有操作方便，便于复制、重复等优势，在色彩的定位上比传统插图更容易进行印刷。在数字化时代，不管是传统的媒介效果，如油画、水彩风格，还是丰富多彩的数字图形新变化，也不管是简洁的还是复杂的，插图设计师都可以通过一系列功能强大的软件，方便快捷地完成数码插图的创作。但是插图设计师必须时刻铭记，技术的改变紧紧意味着创作手段的变化，它永远无法代替艺术家的心智，那种忽略主体情思的技术是不可取的。

在数字化时代，信息大量的涌现使插图设计越来越要求视觉的单纯化和技术上的革新，数字技术的发展使插图获得了独特的视觉冲击力和艺术内涵，从而使技术和想象力的结合上到了一个新的高度。目前，数码插图已经具备了大众审美的社会审美基础，它深刻地改变了人们获取信息时的方式与面貌，是社会发展的需要，满足了提高生产效率、革新生产力这一人类社会经济生活的本质目的。可以说正是由于数字技术的出现，插图艺术才又重新获得了如同生命体一样的新陈代谢能力。相信在数字技术发展影响下的数码插图，在未来将会有广阔的发展空间和市场需求。

1.张韬，插图艺术的数字化转向[J]，装饰，2006.7.

2.廖克俭，现代插图设计教学的探索[J]，大众文艺（学术版），2010.12.

3.李俊俊 周晓丽，数码插图的多样化与个性化[J]，科教文汇，2007.11.