浅谈巴托克与二十世纪民族主义音乐——巴托克音乐创作中的继承与创新

张 淼 （山东大学艺术学院 山东济南 250100）

一、20世纪民族乐派较之19世纪民族乐派的不同

民族主义音乐是在19世纪兴起的，在20世纪有了新的发展。20世纪民族主义音乐与19世纪民族主义的不同表现在：对民族素材的研究比以前规模更大，采用严谨的科学方法。民间音乐的采集已经不再依靠传统记谱法这种笨拙的过程来记写，而是采用留声机、录音机等精确的记录。对采集来的民间音乐标本，不再像浪漫派那样对其中“不规律的东西”视若不见，或是将这些不规则性硬加上音乐的规律，而是用一种新兴学科的技术—民俗音乐学来进行客观的分析，从而获得民间音乐更真实的一面，有了对民间音乐的进一步研究。作曲家经常利用民间语汇去创造自己的、新的风格，而不再企图将民间音乐语汇吸收在传统的风格中。

如果说，19世纪民族主义音乐是和浪漫主义的风格结合在一起，属于浪漫主义音乐的一个分支的话，那么，20世纪民族主义音乐则是在传统音乐基础上与西方现代音乐的创作手法和技巧相结合，属于西方现代音乐的一个组成部分。

二、巴托克在音乐创作中的继承与创新

在色彩纷呈、千姿百态的20世纪西方音乐中，匈牙利的贝拉•巴托克是与“民间音乐”紧密联系在一起的一个关键人物，他通过其独特的音乐语言所表达的丰富情感深深的打动着每个人的心灵。

巴托克，既是民俗学家、民族音乐学最早的奠基人之一，同时又是一位钢琴家、音乐教育家，还是20世纪上半叶西方最杰出的作曲家之一。他一生收集民歌9000多首（包括匈、罗、中欧、土耳其和北非地区）。他的关于民间音乐的许多文章和书籍，都来源于这些民歌。在这些文章和书里，他阐述了自己对民歌的各种观点，同时也用科学方法对民歌进行了整理研究。通过实地调查，他发现了真正的匈牙利民间音乐。匈牙利具有十分悠久的民间音乐传统，在他的许多作品中，我们可以发现并感受到它来源于匈牙利等地的农民音乐，突破了传统音乐规则和体系的各种调式、音阶和节奏，一些独特、新颖的旋律与和声都是在这些调式和音阶中形成的。比如，巴托克在对匈牙利民歌研究的过程中，从农民那里采集了大量最古老的民歌，这些歌曲有的是五声音阶，节奏也非常自由。在与本国民间音乐接触的过程中，他吸取滋养、重视运用民间素材，创作出了诸如《第二组曲》《两幅画像》和歌剧《蓝胡子的城堡》等一系列具有特色的作品。他还根据匈牙利民间音乐多变的特点，把变奏手法加到了很多作品中，如《第四弦乐四重奏》。巴托克的音乐作品有的保持了民间音乐的原样，有的经过加工改造，可以说是很难辨认出民间音乐的原来模样，从而形成了一种新的音乐语言、新的艺术风格。这种新的语言和风格是通过作曲家把民间音乐的一些特征普遍化、规律化而获得的，匈牙利的民族精神在一定程度上可以体现出来，但同时也被打上了巴托克自己的独特的印记。

巴托克还以民歌旋律为素材写了大量的钢琴曲，如《献给孩子们》，分四册，共85首短曲，全部是民歌改编，按民歌调式配置和声，他对古典和声的继承，对民族和声的借鉴和对传统的创新发展，使他创作的作品颇有现代音乐的新意。巴托克的钢琴教材《小宇宙》，分阶段按不同程度编写而成，很有教学价值。与传统教材相比，《小宇宙》更注意音乐性，它的每首乐曲都有自己独立的标题，它的节拍变换多样。在乐曲中，调性方面，巴托克运用了教会调式的写作手法，还有这些调式同主音的纵向重叠。和声方面，各种各样的和弦都有，从三和弦到建立在四度音程和其它更复杂结构上的组合。巴托克的织体可以以主调音乐为主，也可以由对位线条构成，置纵向音响于第二位。他的复调可以自由运用模仿、赋格、和卡农技巧，相互交织的线条中经常有一个或不止一个线条配有声部平行进行的和弦流，从而变得更加充实。巴托克的博大风格不仅体现在他的《小宇宙》中，在他的四重奏中也集中体现，甚至更为彻底。巴托克的四重奏是贝多芬以来对四重奏曲目的最重大补充。民间音乐的精髓与西方音乐艺术的融合始终贯穿于巴托克的音乐创作中。

三、结语

巴托克处在20世纪各种音乐思潮急剧变化的时代，但他从来没有停止思索，没有停止对音乐的探求和创作。他的创作植根于东欧民间音乐和传统音乐的土壤中，他有选择的吸取精华和营养，坚持在传统的基础上创新、在继承中发展，他从不随波逐流，始终坚持自己的个性，从着重于和声的探索转向复调对位和赋格技法的运用，用高超的技巧将民间音乐与现代音乐风格紧密地联系结合，创作出了大量的不同于西欧音乐的音乐作品。他把匈牙利民间音乐和欧洲传统的古典风格与现代音乐融为一体，即用真正的匈牙利精神创造出一种有价值的、经得起时间考验的作品，是世界音乐界独树一帜的杰出作曲家。

20世纪的西方音乐精彩纷呈，但是依然在传统音乐的基础上建立起来的。20世纪的民族主义音乐也是伴随着19世纪民族运动、民族意识和民族文化及音乐运动的发展延续而来的，所以他们的创作仍然离不开欧洲19世纪民族主义音乐思潮的影响。巴托克就继承了西方传统的作曲技法并且很好的继承和发展，将西方作曲精髓的技术与东欧的民间音乐语言进行密切结合，同时做到了用它复杂但精湛的写作手法和艺术技巧，合理地处理了自己民族文化的遗产，创立并发展了其独到的艺术风格并展现了他独特的艺术魅力。

[1]唐纳德•杰•格劳特，克劳德•帕里斯卡.西方音乐史〔M〕.北京：人民音乐出版社，2001，4.

[2]钟子林西方现代音乐概述北京：人民音乐出版社，2007，4..