谈谈舞蹈教学的特点

朱敏

（广东粤剧学院，广东广州510000）

谈谈舞蹈教学的特点

朱敏

（广东粤剧学院，广东广州510000）

舞蹈教学是艺术职业教育的重要组成部分，作者对舞蹈教学的三大特点——多元化、精品化、体系化及其形成原因进行了分析，并在此基础上进行了课程设计与教学设计，取得了一定的效果。

职业教育 舞蹈教学 多元化 精品化 体系化

职业教育在整个教育体系中处于十分重要的位置，是理论和实践的结合体，必须为学生的就业、创业和成才打下坚实的基础，必须与社会需要紧密结合。作为艺术职业教育的重要组成部分，舞蹈教学具有鲜明的特点，而这些特点的形成原因与职业教育的特点密不可分，我在此着重分析这些特点的成因并谈谈运用这些特点实施教学的实践体会。

一、教学多元化是舞蹈教学的主要特点，教学中需要有多元化的课程设计。

舞蹈艺术职业教育的形式不同于其它普通职业教育，尤其是在课程建设的主体设置中，多元化的课程形式和理念也一直是舞蹈职业教育的一个特点。

这一特点的成因主要是：舞蹈语汇的丰富程度已达到无法想象的地步。

据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈活动。根据舞蹈的不同风格特点来区分，可以分为：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。

舞蹈文化源远流长，纵横五千年，记录了世界各民族舞蹈发展轨迹的文物图像和文字连绵不断，种类繁多，不断发展。

根据舞蹈艺术门类多元化的特点，对舞蹈艺术职业教育课程进行多元化设计与教学，主要从三个方面呈现。

首先，在课程科目方面比较突出。其次，突出技术技能个人掌握程度的多元化，这种个人掌握技术技能多元化的形式为，除掌握科目教学内容外，还对角色塑造、人物刻化、音乐理解的综合表演的多元化创造空间。最后，舞蹈艺术课程的主体科目的特定形式，决定了学生毕业后基本上都能胜任工作，符合职业教育以能力为本位，就业为导向的教育原则。

如以中国舞表演专业课程设置为例，专业技能主干课程由基本功、民间舞、排练、筷子功等三方面组成。每个科目中都蕴含着极为丰富的舞技术元素内容，如中国民族民间舞，教学元素极其丰富，它包容了我国主要民族民间舞种和其他各民族民间舞种的内容，在整个舞蹈艺术中的多元化使用价值较为突出。

二、精品课程作为教学具体内容设置的特点，从课程设置与提高教学水平两方面打造精品课程。

精品课程，顾名思交，是突出一个“精”字。

舞蹈是以人的身体为表现工具，以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术。

以中国古典舞而论，从源起至今，就经历了上古时期、先秦时期、西周时期、东周时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期、两宋时期、元明清时期、近代时期、当代时期等阶段，形成了不同特色的舞蹈。如此众多的舞蹈素材，学生在短短几年的中专学习期间不可能学完，需要通过整理教材，提炼元素，选择具有代表性的素材，以精品教学的方式，使学生学到重点。

因此，以打造精品化的课程为目标，中国舞表演专业主要抓好基本功、民间舞、排练、毯子功四项主干课程，既把整个中国舞蹈艺术的基础贯穿其中，又使学生学习精髓，教学效果良好。

打造精品化课程需要三方面的工作共同作用。

1.具备良好的教学教研活动基础

一是必须具有系统的教学文件，在系统的教学文件中，尤其要对教学大纲、教学计划、课程设置进行不断的充实和完善。重点在课程设置方面加强论证，科学地制定出（每学期的授课计划）符合该专业教学的课程流程。例如，低年级、中年级、高年级的教学中分别要注意和做到的各阶段授课内容，而各阶段的授课内容必须由处个教研组组长负责定期检查，科主任进行监督的两级责任监管教学教学的监控。二是深入细致地开展教学教研活动，每个教研组要制定出每学期的教研计划和研究课题，在此基础上严格规定科主任、教研组长、教务员每学期深入课堂的次数，并要求教师之间培养相互看课的习惯。建立科级和校级两级公开课制度，使教师对教学有一种不可懈怠的责任感，教师教学责任感的提高，也就是教学质量的提高。三是加强师资队伍的建设。师资是教学质量的保证，要强调师资队伍对教学的责任心和敬业精神，敬业精神是教学质量的保证。

2.积极提高教师的教学水平

提高教师教学水平至少要采用三个措施：一是注意培养学科带头人。如果在不具备学科带头人的情况下，可以采取引进措施：二是在源头上严格把关。严格把关是指引进人才必须严肃认真，确保引进的教师是人才；三是注重加强年轻教师的培养。培养年轻教师主要体现在进行教学经验的培养，年轻教师是学校的未来，培养好的年轻教师对一个学校来说有着深远的意义。

3.严把招生质量关

舞蹈艺术有其特殊性，生源的质量直接关系到教学的质量，舞蹈表演专业的学生，如果不具备良好的先天条件，就不能达到审美要求是学不好该专业的。

以上阐述的是打造精品化课程必须做到的几个方面，从理论上说具备了条件就有了打造精品化课程表的基础，基础扎实了教学质量就能提高，高质量的教学就能产生精湛的技艺，技艺精湛就能出现好的剧目和好的演员，好节目和好演员的大量产生带动行业提高知名度，这实际上就是一条舞蹈艺术职业教育良性循环的产业链。这种艺术职业教育产业链的良性循环，我们从事舞蹈教育的工作者应该在教学理念上引起充分的重视，这应该也是舞蹈艺术职业教育所期待的。

三、教学实践体系化是深化职业教育教学效果的需要，也是多元化与精品化实现的重要手段，教学实践体系化的设置应有利于学生能力的提高与就业的需要。

职业教育具有专业性、实用性、生产性、时代性的特点，舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教师应按照专业培养目标的要求，使学生对教学内容全面掌握，融会贯通，达到培养目标所规定的要求。学生通过专业舞蹈的学习，具备舞蹈表演需要的正确身姿、完整、流畅、准确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编舞蹈、组织舞蹈教学的能力。

教学实践实现体系化实际上就是要使学生的教学实践成为一种体系列入教学课程表。舞蹈专业学生的教学实践一般由两种形式组成：一种形式是各年级阶段的教学实践，学生从一年级下学期开始接触剧目课的排练，采用的教材有教师创编的，也用正规出版社出版的教材，由简到繁、由浅入深地进行教学。舞蹈剧目的排练课实际上包含着两个层面上的意义。首先，剧目排练课的本身和实践演出有着内在的关联。剧目排练是成品舞蹈的一个过程，虽然是过程，但剧目的成型是在排练场，成型后还要反复排练，这种反复排练的过程有着同实践演出相同的一面，它所反映的形式是在排练场。其次，实践就是在舞台上，舞台实践是综合艺术的结合。它需要舞台美术、舞台灯光、舞台音响和相关的化妆、服装和道具。因此，前者浅层次的实践，后者才是真正的艺术实践。另一种形式是参与社会的实践演出，参与社会的实践演出也有三个层面：第一层面是参与校内的实践演出；第二个层面是参与各类大型文艺晚会的实践演出；第三个层面是参与专业比赛的各类实践演出。

教学实践体系化是对教学实践的进一步认识，因而必须从一个全面的观点上来考虑这种体系的划分。体系的划分存在三个方面的因素：一种因素是有计划、有步骤的，比如每学期的剧目排练课，就是有计划的；第二种因素是阶段性的，比如两年一次的全国“桃李杯”的比赛和其它定期举办的专业比赛；第三种因素是临时参与的，比如一些晚会演出和大型文艺演出，这些都具有突然临时性，但这种突然临时性的实践演出每学年也需要量计划。课堂、社会、竞赛三者构建起的教学实践，使教学实践在三者结合的基础上达到系统化。

这三种类型的实践演出在性质上又各有不同，第一种实践演出是丰富学生的校园业余生活，调动表演积极性，收到提高学生综合表演素质的作用；第二种实践演出因其社会影响面大，能够扩大学校的影响，提高学校的知名度，又因参与演出的艺术门类众多，对学生的完善表演起到不可替代的作用；第三种实践演出属于专业领域的比赛，这种比赛性质的实践演出是体现团队精神、展示专业水平和同行切磋技艺的一种技术技能竞赛。其要求专业水准相当之高，一般来说，比赛的参与者都希望在比赛中获得优异的成绩，受重视的程度要比前两种的实践演出要高。正因如此，教学实践是舞蹈艺术职业教学的关键。

以上三个方面概述了如何从舞蹈教育的特点出发、采取相应的对策、建立特有的教学模式的一些心得与体会，按照以上方法培养出来的学生，基本上都能胜任与此相对应的职业。例如，活跃在各个艺术院团的舞蹈专业演员，少年宫、文化馆的各类舞蹈培训班老师，他们毕业于正规的艺术院校，都能满足工作的需要。值得一提的是，全国最高规格化的由各个舞蹈艺术院校参加的“桃李杯”比赛，不管是大学还是中职参赛的舞蹈剧目，能够获奖的，都能代表国内的一流水平，说明舞蹈艺术职业教育从特点出发，设计课程与教学方案的成功之处，既符合以学生为中心，能力为本位的当代职业教育理念，又能通过这种模式使学生提高就业能力。