浅析紫砂壶艺的“文气”

吴淑英

宜兴紫砂工艺厂

浅析紫砂壶艺的“文气”

吴淑英

宜兴紫砂工艺厂

以“文气”二字来概括书法、绘画、文学等艺术门类,是中国文艺界评论的显著特点之一。品味壶艺之文气，一是要着眼于壶艺作品整体品位意味的品读；二是要品评壶体的文气。壶体是壶艺作品文气的根与魂。

文气；壶艺；

以“文气”二字来概括书法、绘画、文学等艺术门类,是中国文艺界评论的显著特点之一。在文学评论中,自魏曹丕《典论?论文》中首提“文气”以来,这一概念被广泛地应用于审美鉴赏、创作评论,使“文气”说成为自成体系的重要理论,可以说是中国古代文艺评论的基本思想。我们有时说，一把好壶，就是一幅立体的画，一首有韵的诗。从另一个角度来讲，正如清华大学杨永善教授感叹的：“紫砂陶艺实际上是热衷文化的艺人与热爱工艺的文人共同创造的”。欣赏壶艺作品，品味壶艺蕴含之文气，是一件赏心乐事！

品味壶艺之文气，一是要着眼于壶艺作品整体品位意味的品读；二是要品评壶体的文气。壶体是壶艺作品文气的根与魂。品评壶艺作品的文气，离开了壶体文气的根与魂，单纯品评壶饰的文气，那就不是评壶，而是评书、评画、评雕刻；三是品评壶饰有没有文气。壶体有文气，壶饰也有文气，那就是锦上添花。壶体有文气，而壶饰没有文气，那则是“明珠投暗”了。壶体无文气，而壶饰有文气，那就成了“鲜花插在牛粪上”。

文气来源于文艺评论的美学范畴。文气，本身就充满浓郁的“妙不可言”的朦胧美，能强烈地感觉到她，但是要用语言文字说出一二三来，也不容易！文气引进壶艺品评，也是值得探讨的课题。无论如何研究用“文气”品评壶艺，她也是一个“多说多解”的仁者见仁，智者见智。另外，用“文气”来引导评论紫砂壶艺的创作，这也要有个共同提高的过程！文气，朦胧也好，困难也罢，与紫砂壶创作实际结合，将大大推动紫砂壶艺的升华。

“文气”之与艺术作品。着重点在艺术家的主观创造力。以文气品评壶艺作品，有三个方面，一是作者的才气决定着文气；二是技艺水平影响着作品表现出的文气；三是与欣赏者的素养有关。首先，从作者的才气角度来看，主体的才情与文气有着密切的关系，他所表现在创作上的“文气”，是与创作主体的学养、情感、想象不可分的。我国唐代以来，评论者就把文气和作家的思想道德修养联系起来。南朝文学批评大家刘勰的养气观以及“苏（东坡）黄（庭坚）”都主张：求文气，必先养心。所谓养心，就是书外求书，艺外求艺，作学识、人品、精神等方面的人格修养，尤其要强调艺术家的文学素养。过去，宜兴紫砂界是把文人与艺人明确分开着。如今“紫砂艺人文人化与文人的艺人化”，复合人才的涌现，“艺人素质与文人素质”，在一个个陶艺家身上同步、平衡发展，把“学识修养”化入壶艺的创作之中，使充满浓郁文气的壶艺作品不断问世，成了可能，成了自然和必然。

其二，技艺水平影响着文气。壶艺的文气，作品表现出的气韵，“学养”之外化，并不是贴在作品上的标签，而是靠作品“自然流露”出来的。这和书画作品是一致的，文气是“发于笔墨之间”的。“自然流露”是由内而外的，内是源，外是流。它来源于作者的技艺水平，能不能把“学问文章之气”化入作品，并由作品”自然流露”出来，发散于壶体周围而形成艺术的磁场。这并不是有文化底蕴就能做到的，眼高手低，也无济于事。许多有文化教养的人，写不好书法，练不好画的大有人在，制壶也一样。壶艺作品的文气与技艺密不可分，心到手到，技艺熟练，才能表情达意，因此，壶艺的文气更显示出工艺特色。

其三，能不能欣赏到作品的“文气”，在于欣赏者的再创作的素养积累。艺术欣赏论告诉我们，欣赏过程是再创作的过程。若壶艺作品有文气，你看不懂，再好的壶艺作品在你面前，你也是丈二和尚摸不着头脑。即“一个人没有一双发现美的眼睛”。就这个意义上说，欣赏者的眼力、素养，就成为矛盾的主要方面。变不识货为识货，变低水平为高水平，才能享受到品壶的乐趣，才能得到欣赏的自由。欣赏者做到这样难吗？既难也不难。中国的书画有个奇妙的现象。不少古董商没有多少文化，也写不成字，画不成画，但他们的眼光很高很准，鉴赏能力很强，有的人甚至高过专业鉴赏家。其中的诀窍无非是喜欢、多看原作、多研究作者的创作之路，多品味作品的气质风格。若能达到和作者犹如朋友，恍如对话，对其作品如数家珍的境界，那就有了欣赏的自由。

赏壶也同此理！因此，壶艺文气从哪里来？既来自于作者的心，也来自于赏者的眼。壶艺的文气，源于作者的“我善养吾浩然之气”和“学问文章之气”，然后将它们融化、外化、物化于壶体。同时，它需要欣赏者的素养和眼力。这素养和眼力不是生而知之，而是学而知之。未来宜兴紫砂的文气程度，取决于这两者，壶作者和评论家（包括欣赏者、使用者、收藏者）的同步提高。

[1]曲延波：中国明清紫砂壶艺鉴赏上海科学技术出版社2007

[2]于川：紫砂壶把玩与鉴赏 北京美术摄影出版社2007年