平宁淡远 简中求丰——评邹明林新作《旺》兼谈陶艺创新问题

沈奇

西安财经学院 西安 710043

平宁淡远 简中求丰
——评邹明林新作《旺》兼谈陶艺创新问题

ANAPPRECIATION OFZOU MING LIN'S NEWARTWORK,“W ANG”,WITHTHE DISCUSSIONABOUTTHE INNOVATIONINCERAMICSART

沈奇

西安财经学院 西安 710043

在“2010中国当代陶瓷艺术展”中，邹明林的醴陵高白瓷釉下五彩新作《旺》，引起了同道们的一片喝彩声。笔者因脚伤未能赴会观赏原件，但仅从后来刊发于《陶瓷科学与艺术》2010年第9期《旺》的作品图片上看，就眼为之一亮，过目难忘。这些年于诗学主业之外，“玩票”书画陶艺，看作品多了，便总结出一个笨经验：万紫千红放眼去，撩过看过回头思量过，哪件东西能留在记忆中，并能“回放”其大概意思和印象，那便“有戏”。

其实无须回放，明林的这件《旺》就一直在脑子里“静养”着，时不时引人回味，想说点什么。也推荐给来访的文朋艺友欣赏过，大都叫好，赞之有中国陶艺的本味，真正是推陈出新——新得细巧，新得自然，新得不矫不饰、含蓄洗练，而得平宁淡远、简中求丰之功，细品之中，还有一抹朦朦胧胧的诗意弥留萦绕，养眼之外，尚添一份诗意的心境。

有话要说，先话说回来：近年在著名陶瓷艺术家张尧的开启与推动下，醴陵高白瓷釉下五彩的艺术转型，已然大面积奏效且“捷报频传”、佳作多多，何以独选邹明林的这件《旺》来说话？

其一，就作者而言，明林从事陶瓷美术创作二十余年，本是由传统工艺中一路走过来的，虽不乏学养、技艺和经验的积累，但由此中规中矩的创作历程所形成的局限之束缚，可想而知，一时要脱茧化蝶，谈何容易？而明林到底还是走了出来，且别开生面，出手不凡，算得一个典型个案；

其二，从作品来说，仅就陶瓷艺术之“质”与“饰”的关系而言——尤其是在醴陵高白瓷釉下五彩创作中，《旺》的出现，无疑为其“天生丽质”的本质属性，以及这一属性的现代性转型，作了一个推至极致的“文本阐释”，从而为醴陵高白瓷釉下五彩创作如何提升质地之美以胜于敷彩之美，并使之重获纯净典雅的艺术气质，给出了一个新的提示。

于此我是想说：《旺》于明林，是其艺术历程之“拐点”中的亮点；《旺》于本文，则是一个不失学理思考的“切入点”。一件陶瓷艺术作品能在让我们过目不忘之后，还想说点有关的话题，已属难得。

我曾用《红楼梦》中“林黛玉”比喻醴陵高白瓷的“天生丽质”，其潜在的学理性思考，是想就此提醒：近世中国陶瓷艺术之根本弊病，在于饰大于质而华过于实，失去了陶瓷艺术的本质性审美属性。

西人庞德（美国意象派大诗人）曾说过：线条比色彩更具审美价值。我理解这句话的意思有两点：其一，相当于汉语中的“质有余而不受饰”，线条是质，色彩是敷彩之饰，质地之美胜于敷彩之美；其二是强调单纯美的价值；在这里，单纯不仅是一种美的风度，更是一种美的力量。

而东方美学的基质在于简约、自由、合心性。具体而言，一是虚静为本：澄怀观照，空纳万境，静了群动；二是以少胜多，不以多为多；三是天人合一，法自然、师造化，自然为大美。

将以上两点综合考量，不是恰好可对应陶瓷艺术的审美本质吗？

回到醴陵高白瓷说事

其实现在细想来，单讲质地的“天生丽质”也不免偏颇。在以传统工艺为根脉的当代醴陵高白瓷艺术中，也不乏令人叹赏而珍重的精品力作，即或满画通绘，若心性与技艺和谐畅达而境界到了，也不失“天生丽质”的内在品质。这里的关键在于“质”的“有余”，方可无所谓“饰”的浓淡。

便又想到宋代大诗人苏轼的那首名诗：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。”

这里需要再次提醒的是：只有有了“西子”这样的“天生丽质”，才能说到“浓妆淡抹总相宜”。具体到醴陵高白瓷，也就是说，只有充分理解并完美展现出它的本质审美属性，达到“质”的“有余”，则如何“饰”及“饰”的程度如何，就可依从作者的眼光和创意而“相宜”以定，无妨基本的品质所在的了。

笔者曾有幸获得一件由张尧设计监制、黄小玲工艺大师绘饰烧制的高白瓷釉下五彩笔洗，纯粹传统路数，且几近满绘，但因色彩的淡雅清逸、画工的超凡脱俗和工艺的精良考究，依然不失“天生丽质”之美，更添“增华加富”之赏，可谓另一种创新理路的典型佐证。

再回头细读邹明林的《旺》以进一步论证

中国陶瓷艺术的基因元素有三：一是简朴，二是写意，三是以形写神。这三点在《旺》作中都得以较好的体现——

其一，线条简括，器型凝重。圆顶方足，如天地初生，浑然一白，寓万物本色；素宁，淡定，旷远；泰然之中又有一息勃勃生机的隐隐脉动，让人联想到“胎息”之妙境；整体气息单纯到极致却又饱满到极致，颇具视觉张力；

其二，立意巧致，以小见大。通体素白的形体之上，仅刻画出一丝微云，一缕柳烟，两叶半新芽，却已气象尽出，意蕴完满，令人联想无穷。而尤其可贵的是，因了构思的奇巧，以最少的刻画点染，已得神满意足，则尽可留大白于“质”，而将高白瓷的“丽质”展现到极致，“饰”“质”两相宜，深得写意之妙；

《旺》瓷 釉下五彩

其三，形神兼备，形胜神逸。点题为“旺”，却仅以形体的张力体现生命的旺盛，复以轻描淡写的绘饰之点染，透显天人合一的生命哲学，如美学大师宗白华先生所言：“深沉静默地与这无限的自然、无限的太空浑然融化，体合为一。”抵达禅的物态化、或物态化的禅之境界。

如此解读一番，已觉太累。其实笔者最初看到明林的这件作品，首先念念于心的，是它带给我的感性之美：有如漫步春日，天抹微云，柳吐新芽，神清气爽而无心回家——后来还为此草就四句歪诗：微云淡抹曙色新，小丫初绽待分明，借得湖光清白好，与物同春岁月宁。

总括上述学理“解读”和诗性“感念”，可谓既享受了一次美的散步，又收藏了一颗诗意的灵魂——一件小小的陶瓷作品，能生此二美之意，当为可珍视并可借鉴之物了。

沈奇，诗人，文艺评论家，陕西美术博物馆学术委员，西安财经学院文艺系教授，中国首届陶瓷大会论文评审评委，中国《陶瓷科学与艺术》杂志评论专栏主任。

邹明林，男，湖南醴陵人。高级工艺美术师，湖南省陶瓷艺术大师，工艺美术设计大师，中国陶瓷馆特聘研究员，中国陶瓷工业协会理事，湖南省陶艺家协会主任委员，中国《陶瓷科学与艺术》杂志总编辑。