表演中想象力的启动与细节

■张旋波

表演中想象力的启动与细节

■张旋波

演员在舞台上的最高目的是塑造丰满生动的人物形象。叙事情节体现人格特征的主要手段是展示人物行动，在这个创作人物行动过程中一个很重要的不容忽视的艺术素质便是“想象力”。想象力的运用是演员塑造角色、舞台行动、揭示人物性格的重要手段，为丰富表达人物内心情感和增强戏剧冲突提供了丰富的源泉。想象力的启用首先要具备掌握现实及其形象的资禀和敏感，这种资禀和敏感通过日常注意的听觉和视觉，把现实世界中丰富多彩的图形印入心灵里。想象力所创造出来的艺术空间，不论是摹本世界还是虚幻世界，都必然依托于真实世界。我们强调想象力的同时往往忽视现实对于想象的促成作用。有了这种对外在世界形状的精确认识，再加上熟悉人物的内心活动，各种心理状况中的情欲以及人心中的各种意图；在这双重的知识之外还要加上一种知识，那就是熟悉心灵生活通过什么方式才可能表现于实在界，才可能通过实在界的外在形状而显现出来。所以说，想象力在艺术领域的启用必须区别于哲学；在这个领域中，它所创造的材料不是思想而是现实的外在形象。其次，想象绝不能仅仅停留在对于外在现实和内在现实的单纯模仿，因为理想的艺术作品不仅要求内在心灵的显现于外在形象的现实界，而且还要求达到所显现事物的自在自为的真实性和理性，并在这其中渗透自己的主体意识和情感。是创作者主观经验通过想象力，借助想象力的翅膀去凝练人物。

的确，演员懂得了想象力的重要性，懂得了用想象力的方法和技巧去扩展人物性格特征和人物行动愿望。于是塑造的人物不再平淡、呆板而模糊、缺乏戏剧趣味。人物形象有了生动、明确、独特的艺术典型。使观众对于这个人物的性格有了更加深刻和难忘的印象。

同样作为想象力的延伸下的外在表现形式细节把握得好，能在规定情景中潜移默化影响观众内心景观的形成。故事情节的精心设计和细节安排，人物性格状态和行为动机就有了更加合理性、生动性。只有这样才能赢得观众更高层次上的共鸣。

细节的表现使观众可以直接观察到角色的表情和眼睛，以及微妙的情节核心,而这就要求表演必须从感觉出发。因为每一个细腻变化的表情、眼神，以及动作细节,都不能与感觉脱节,必须由感觉后的想象力生发出来,并通过表情、眼神和细节的动作自然而然地流露出来。只有这样，才能经得起观众的品评和推敲,也才能把观众带入到人物真实隐秘的心灵世界。演员通过细节准确把握住了规定情境中角色的感觉，并通过细微的表情、眼神和细节动作自然流露出来，观众被深深地触动了，仿佛看到了主人公那由伤感、无奈、茫然和惜别交织而成的异常丰富、复杂的内心世界。如果一个演员“只抓住了基本动作,而没有获得准确的把握角色感觉，缺乏想象力，缺少准确的细节设计和安排，其心灵和行为的间隙，就不能充分的表达清楚。所以，观众对角色的一举一动、一个眼神、一个微笑，行动的全过程都要求自然真实、细节逼真和细腻，对任何夸张和做作都不能容忍，也就并不奇怪了。

艺术的魅力在于丰富的想象力，在于细节的表象，好的想象力使艺术具有更震撼人心的力量。好的细节能帮助我们更直观、更微观、更具体地去欣赏戏剧情节。想象力与细节是戏剧表演中细腻地描绘人物性格、事件发生、社会环境和自然景物最不可缺的呈现单位。是与生活保持一致的，它可以创造与现实世界如出一辙的环境、人物动作、语言及思维方式；但是，由想象力和细节所构建的情节常常超越生活，因为情节会比生活中的某个场面更集中、更凝练、更富有戏剧性，也就具备了更强的叙事功用与艺术意境，也是为了满足强调人物特点、表达主旨思想、传达美好情感的要求。可以说，正是生动丰富的想象力和细节创造才出现了成功的人物形象。也就奏出了人物性格特征的最强音。以人为本，只有人“活”了，艺术才能活。