浅议结构素描在绘画中的重要性

所谓结构素描，是指根据对物象形体、结构规律的分析、理解，通过最大限度的省略繁琐细节和明暗，以变化的线条和空间的前后缩减的透视关系而获得对物体结构及空间组建的素描样式，从造型角度可以称为解剖结构和形体结构研究。结构素描主要研究物体内部的构造关系，研究内部构造与外部特征之间的整合规律。它的主要特点是将物体的结构和形体有机结合起来。通过角度，透视，比例，物体空间变化，将物象看得见和看不见的部分进行逻辑分析并有选择地表现；或是将多种复杂的形体归纳在单纯的立方体内进行剖析和理解。它可以作为独立的语言进行创作或者写生。通过对物体结构的绘制，会得到一种全新的认识，它科学、简明、实用。对于初学者来说，结构素描是极其有益的，如果没有理解形体的结构，那所呈现，所表现的物体是不切实际的。这是由于物质的形式是由内部性质决定的。我们在观察和透视自然物象时，不应只停留在对其外在形式的知觉和表面因素的视觉感受上，而是要通过对物象内在的分析，切实了解形体的内部构成关系是如何影响到外在形式，并从中获得启示。运用结构素描，可以避免先入为主的概念，把所呈现的形体还原到它本质状态中去。它的归纳、绘制过程的体验对学生来说是有启发性的。其作用有：1，加强对物象结构本质特征的分析、研究，培养立体观察和理解物体的空间及物体在空间中位置的方向。2，培养运用简洁多样并且有表现力的线性语言，概括提炼物象形态特征的表现能力。3，将感性认识升为理性认识，强化理性归纳与主观制作性，克服在平时观察中对物体认识含混不清的错误，以及被动的描摹表象的僵化状态，从而调动思维主动性的潜能。4，透视是结构素描训练的重要环节，也是整体观察的一个重要方法。正确运用透视原理是画好结构素描的前提，反过来结构素描也会更直接清晰的理解透视。

那么，结构素描在实际素描教学中的优势有哪些呢？

结构素描教学在欧洲作为一个学派出现在19世纪末。其主要造型法则是从内部分析出发,逐渐达到外部综合的艺术处理。借助水平线、垂直线、斜线以及形成的角和面的平衡关系,物体各部分之间的关系,形体的透视关系等,使形的位置比例、结构关系准确。然后,再进一步认识和理解物象的形体关系,一步一步地深入研究对象的解剖结构,对形体各部分的联接作深入的分析,以线造型为主,使线在素描中更富有表现力,使结构更加明确、概括。其优点是:1,造型因素比较单纯,便于学生集中精力解决形的问题。2,造型以深入研究物象结构为主要任务,抓住了造型问题的本质,有利于培养学生扎实的造型能力。3,便于学生掌握造型基本规律。知识的结合,使学生在掌握造型方面的规律性。在这基础上,才能更深刻地为感觉上的进一步升华开辟道路,才能在复杂的对象面前,区别本质与非本质的、必然的与偶然的因素,从而真正把握对象的本质,对物象进行艺术概括。

如何实践结构素描的教学呢？

一、培养学生学习结构素描的兴趣

传统的教学是用明暗关系来表现物象，即三大面（黑白灰）五调子（高光、过度灰调子、明暗交界线、反光、投影），重点表现物象的光影变化，体感与质感。对于初学者来说往往只侧重于明暗关系的表现化处理，而忽视了形体造型的整体比例及内部结构之间相互关系的分析与理解，学生所抓住的也只是表面的明暗现象，忽视了空间、透视和内外结构等诸多的相互变化关系，这样学习起来不仅进步较慢，而且容易感到枯燥乏味，产生消极情绪。针对这一情况，可以打破传统明暗素描占主导的教学模式，先从结构素描人手，注重学生观察、空间想象、理解能力的培养，促使学生眼、脑、手协调能力的提高。结构素描是以线条的粗细、深浅、虚实、疏密、强弱等因素的变化来准确表现形体比例、透视、内外结构变化规律。实践证明，从结构素描着手，可以更好地培养学生对塑造形体的严谨态度，并能够加强学生对所描绘物体内外结构的理解与推敲，从而达到真正促进学生眼、脑、手的协调发展。在具体的描绘过程中，教师要特别强调在表现物体的形状、结构、体积、质感和空间感时，可用粗细、浓淡、虚实、强弱的线条变化来表现。要求学生既要注意外观造型变化，还要通过自己的分析、理解、观察，用虚线理解地画出物体结构内部的变化。这种结构素描的教学方法，重在加强对学生整体观察、综合分析、理解能力的培养，不会让学生把过多的精力用在表面明暗调子的涂抹上，减少学生对素描学习的盲目性，使学生能较快地养成一种时时留心仔细观察，勤于动脑的习惯，这样训练不但能够迅速提高学生对形体的感受能力和对空间的理解及把握能力，从而还形成了一种善于从整体上把握形体结构的正确观察方法，结构素描训练完后再让学生尝试明暗调子素描的练习，这两种方法结合使用可使学生既有了扎实的学习基础同时又获得对素描更新的认识和理解。

教条地理解明暗素描和结构素描,机械地划分什么样的素描作品属于调子素描,什么样的素描作品属于结构素描是以往教学中和弊端。随着素描教学的发展,造型观念的不断更新,表现形式和技巧的发展,再探讨原有的教学弊端显然是不合时宜的。以基础素描课程的教学任务为出发点,综合明暗素描和结构素描的优势,结合目前的现状,在今后的基础素描课程的教学过程中,以结构素描为主,研究物象的形体、结构、解剖,结合明暗素描所强调的色调、透视、空间、立体的教学理念,使高校艺术设计专业基础素描课程的教学具有较好的理论指导。从激发学生兴趣入手，紧抓基本功训练,以结构素描训练为主,以调子素描训练为辅的教学,更有利于专业课教学的展开，从而丰富基础素描课程教学的课堂。

二、结构素描教学的具体做法

1.分析讲解

分析讲解的目的是为了减少学生绘画过程中的盲目性，在学生描绘前教师应加强引导学生通过他们自己的观察、感觉、领悟去分析，谈自己对物体理解、表现方法、透视变化等，并给学生创造一个轻松、愉快、大胆、自由的作画氛围，最后教师对学生所做的分析、理解给予指导性归纳总结，促使学生学习目的性加强。

2.示范作品

教师在示范之前应先清晰地列举出作画步骤和每个步骤的要求、目的，并让学生熟记于心，以免使学生在作画时顾此失彼，然后教师边示范边讲解，大到定点布局，形体比例、结构透视等变化，小到用笔轻重缓急变化对形体、空间的影响都要给学生讲清楚，看明白，使学生在作画时做到心中有数。

3.作品欣赏

目的主要是为了开阔学生的视野和提高审美鉴赏能力，教师可通过多媒体教学设备等综合手段开阔学生视野，欣赏的作品不能仅停留在简单的几何型体、静物上，还要把国内外绘画大师的优秀作品特别是优秀素描或者单色作品展示给学生。让学生来谈体会，使他们真正通过作品欣赏来提高自己的审美鉴赏能力，引导学生学会对绘画作品的正确认识，使学生懂得绘画语言的丰富性和表现形式多样化，为今后绘画教学的提高做好铺垫。

4.作业评析

作业评析首先可以锻炼、培养学生敏锐的观察、分析判断和准确的语言表达能力。开始阶段由教师指导不足之处，通过每次练习，逐渐让学生自己发现长处及优点，找出自己存在的不足以及与别的同学的差距差异。这也是进一步提高学生的鉴赏水平。例如:学生在绘画过程中或结束时，可组织学生把作业集中起来进行讲评，教师根据学生作业的具体情况，做全面评析，这样既调动了学生的积极性和竞争意识，同时也加快了素描教学的学习进度。

综上所述，通过以结构素描教学为先导，不但要使学生在绘画基础能力上得到提高，同时还要进一步加强他们观察、分析、理解、想象、创作能力的训练，让学生的审美鉴赏能力和绘画技能技巧得到全面提高。实践证明:科学、有效、合理地进行结构素描对学生智力水平、志趣、创造能力等诸多因素的提高都有很大的帮助，同时大大促进了学校整体艺术教育水平的提高，也是学校实施素质教育的具体表现。

【1】《设计素描》，黄作林、李育、邓旭编著。