高校美术教育的弊端与未来发展方向探析

宋阳

（吉林师范大学 美术学院，吉林 四平 136000）

高校美术教育的弊端与未来发展方向探析

宋阳

（吉林师范大学 美术学院，吉林 四平 136000）

在社会经济发展与文化价值大潮的推动下，我国高校美术教育得到了快速发展。但浮躁的社会风气也给我们的高校美术教育带来许多弊端，特别是大学扩招以来，招生规模一再扩大，教学质量却有所下降。分析我国高校美术教育的弊端，探索创新我国高校美术教育未来的发展方向，是当前高校美术教育亟待解决的问题。

高校美术教育；弊端；创新

一、我国高校美术教育的弊端

（一）教学定位不清晰

高校的美术教育到底要培养什么样的人才?学生进入高校学美术的目的是什么?这些问题都是高校美术教育应该解决和给予解答的问题，但从实际情况来看，我们现在的高校美术教育很难准确回答这些问题。上海师大美术学院的刘大鸿教授曾指出：“高校美术教育的培养目标应该是培养有创造力的人，使受教育者在感受观察思考、时空设计构成、技能材质运用等几方面都得到发展，成为有社会责任感、有整体艺术素养、身心健康的实干创新型的美术工作者。”［1］但很显然，目前我们的高校美术教育难以达到这样的目标，很多学习美术的学生耗费几年时间，最后只得到一本毕业证，与美术教育目标相去甚远。我们的高校美术教育，不是纯粹地培养未来的画家，更不是培养一大堆的画匠，而是要通过美术教育，培养学生的欣赏能力，培养他们发现美、创造美的纯真心灵之眼，继而全面提升他们的文化素养，完善他们的灵魂。

（二）教学体制不合理

现代教育的功利与浮躁，在高校美术教育中同样有明显的体现。教学大纲里套话多多，课堂上教给学生的也只是烂熟于心的技术口诀，不给学生以思想的空间，对学生技巧掌握的重视远高于对学生实践能力的培养。这些问题的存在很大程度上是因为我国的高校美术教育体制存在问题。没有明确的教学目标、没有科学的教学安排与教学内容，对教师的要求也过于重视技巧，致使有技巧却没有思想的教师在高校美术院系里大量存在；部分教师紧随社会潮流过于追求权与钱，很少能静下心来做学问；教学目标与教学安排不科学，使研究艺术、潜心于艺术教育的人越来越少，等等，从而导致了我国高校美术教育存在诸多问题。

（三）教学方式错位

目前，在我们的高校美术教育中，有一个很突出的教育问题就是“重技轻道”，［2］过于偏重技能训练，而忽视受教育者综合素质的提高。一方面，由于综合素质的考量远没有技能的考量来得容易，而技能的考量正是美术教师工作评估的重要内容，对技能评估比对综合素质评估更为容易。另一方面，受现代商业大潮的影响，美术教师中存在“向钱看”的现象，在校外接活而不安心于教学的大有人在，这就导致了学生以教师为榜样，很少有人愿意静下心来真正地体会美术的内涵，浮躁的风气让学生学会了用肤浅的画技装裱自己，个人修养与综合素质却没有得到提高。另外，在课程设计中，对某些能够帮助美术学生提高专业素养的课程不重视，也是影响学生综合素质提高的重要因素之一。一些高校在美术教学中不开设文学修养课等相关科目，甚至连美术史论都不学习，只是把学生当美术画匠在培养。其实这是一种舍本求末的教育方式，没有一定的文化底蕴，学生又如何能理解美术的真正魅力所在，更不可能拥有发现美的心灵。在我们的一些美术教育课堂上，教师在讲解美术欣赏时，基本都是照本宣科，对着作品的说明文字一读了事，不善于也无法理解书本上那些看着简单却包含着作品深刻内涵的文字。这使得学生在欣赏完作品后，也只是知道了这是谁的作品，用了哪些绘画技艺，至于为什么会有这幅作品，作品给后人带来了什么样的影响等等，就不知晓了，更谈不到学生从中感悟到什么了。这样的教学方式，很难真正培养出懂得美、欣赏美、发现美，进而装扮美的人才，有的也只是那些一知半解、心灵混沌的庸才。

（四）教学内容设置不合理

要成为一个美术人才，需要经过长时间的培养。虽然不少高校的美术专业学生在进入高校之前有过少则几年多则十几年的美术学习经历，但由于高校美术教育是对学生的美术素养与文化素质的全面提升，所以需要学习的内容有很多。而从当前高校美术专业的教学内容上看，内容设置过多，范围过宽，从素描、水粉、水彩、油画到工艺美术，甚至还要学习一些摄影与室内设计的知识。内容面面俱到的结果无疑就是面面俱不深。美术是相通的，不通的只是一些特有的技巧，教学内容中应该体现出术业专攻和文化素养的培养与提升，而对于需要时间来打磨技巧的科目，应该考虑是否缩减，以避免面面俱不深的结局。从教学内容的设置来看，一些诸如摄影与平面设计的课程，具有明显的社会风潮影响的痕迹，可能是高校出于为学生就业着想的良苦用心，但却反映出高校美术教育存在着本末倒置的问题。试想一个具有良好美术素养与个人修养的人，以他善于发现美的心灵，又如何不能创造美呢？以这种善于创造美的素质，又何须把平面设计之类的内容当成主业来学？高校美术教育教学内容设置的不合理可见一斑。

二、高校美术教育未来的改进方向

（一）改革办学模式

从“五四”新文化运动至今，我国的现代美术教育已走过了90年的历程。在科学民主大旗的引导下，传统的师徒授艺被科学的训练方法所取代，蔡元培提出的以美育代宗教，可见当时美育受重视的程度。那时的美术教育，主张的是人的本质的全面解放与发展，追求美术教育的民主。新中国成立以后，美术教育主要是为党培养宣传干部，相应的教学模式也以写实训练为主。改革开放以来，我国的美术教育艺术氛围渐浓，办学规模也进一步扩大，但教学体制与办学模式却十分单一，系科分类、招生制度与专业设置都是机械的统一格局，这种办学模式与教学体制显然违反了艺术规律，学生个人的发挥十分受限。特别是对技巧的重视远超过对素养培育的重视，教学上忽视人文历史等内容，严重影响了美术人才的全面发展。［3］高校美术教育应改革这种教育模式，加大对学生人文素养与综合素质的提高，以培养学生认识美、创造美为目标，完善高校美术教育人文环境的建设，在教学上给学生思想的空间，而不是一味对教师言听计从，继而营造有利于智情合一的美术教育氛围，培养具有创造性与进取精神人格的高校美术人才。

（二）调整培养目标

我国现行的高校美术教育是以培养美术家、美术教师与设计师为目的的，培养出来的学生虽然具有一定的美术能力，却很难成为一个兼具美术素养与个人修养、拥有较强社会生存能力的人。这样的教育培养目标，显然与高校美术教育的初衷相违背，与时代的全面素质教育不相符。必须改变这种培养目标，建立以全面素质与美术素养为主的培养目标。应该重视学生的艺术理论修养，继而培养学生的审美能力，重视学生职业能力的培养与职业素质的形成，改变一直以来匠人的教学方式，在坚持专业素质教育的基础上，加大学生综合素质的培养，坚持美术理论与美术技巧并重，重视对学生美学思考能力的训练与自由思想的发挥，突出对学生发现社会之美、世界之美能力的启发，从而达到既锻炼了学生的专业技能，又培养了学生的美术修养，并通过高校美术教育使学生能以优秀的综合素质，成为发现美、创造美的社会型人才。

（三）完善课程设置

现代高校美术教育的课程设置，重在对学生技巧的培养，四年的美术专业学习，将学生培养成了除美术技巧稍有进步外对其他一无所知的怪人，提起美术专业的学生，我们很难从他们身上发现那种洞观世界之美的气息，有的只是一头长发的表象。针对这种情况，必须从课程设置入手，通过改革课程设置，改变高校美术教育人才的培养内容。针对现在教育内容过于集中、单一的问题，要拓宽专业课程以外的其他基础课程，以提高学生的艺术修养与个人综合素质为目标，避免美术专业的学生成为先哲梁思成所说的半边人。这些课程可以是美术的外延理论，也可以是其它艺术类的课程。通过这些的课程学习，意在使学生对艺术、对美术有真正的全面把握，而不仅仅是在与画笔画布打交道，从而加深他们与社会的联系，进而学会用所学的理论与技巧，通过自己的思想活动去发现世界的美，去装扮这个可爱的世界，而不仅仅是局限在画室。课程设置要重视对美术专业学生思维能力的培养，从职业训练的禁锢中走出来，使美术专业的学生不断开发想象力与创造力，通过那些技巧课以外的课程学习，让学生明白技巧只是工具，只有美术修养与自己的思想，才是真正能让人理解美术真谛的核心所在，从而培养出综合素质协调发展的美术人才。

（四）改变教学观念

高校美术教育的学习只是学生一生中的一个学习阶段。在我们的教学观念中，要明确树立高校更重要的是教会学生一种思考方法，同时辅以一定的技巧，仅此而已。高校美术教育教师，要在具体的教学中重视对学生创造力的开发，不拘泥于课本的知识，培养学生的思辨能力，引导学生进行独立探索和研究，注重对学生美术个性的培养，从而形成个人风格。从高校美术教育部门来说，应该改革以往那些过于重视学生基本技能与基本知识的考试考查制度，而以考查学生的综合素质、美术理论素养与个人美术修养为主，重视考查学生综合运用所学知识与技巧解决问题的能力。通过考试考查方式的改革，营造轻松且有利于学生成长的教学环境，引导学生从课本中走出来，多向艺术大师学习，努力走进他们的精神世界，继而提高自己的艺术修养，为自己的艺术创作提升境界。

（五）提高人才的培养层次

美术是一种心灵的活动。高校美术教师必须拥有一个专心从事艺术创作与教学的宁静的心灵，不被现代商业社会所搅动的浮躁所影响。现代高校美术教育应该优化教师队伍，引入竞争机制，通过教师职务聘用制，促进教师队伍的新陈代谢，提高教师队伍的整体素质，从而全面提高我国高校美术教育的水平与层次，为社会培养更多优秀的美术人才。

高校美术教育应该是怡情养性的，要让学生在学习中激发出求知、向善、爱美的潜能，提高审美能力，得到全面协调的发展，成为符合时代与社会发展需求的美术人才。

［1］ 曾维华.对当前高校美术教育状况的思考［J］.中国高教研究，2004，（5）.

［2］ 张健伟.对高等师范美术教育专业的几点质疑［J］.美术观察，2002，（6）.

［3］ 张健.高校美术教育发展方向［J］.郑州铁路职业技术学院学报，2006，（12）.

On the Disadvantage of College Art Education and Future Direction

SONG Yang
(Academy of Fine Arts,Jilin Normal University,Siping 136000,China）

Collegearteducation in Chinahas developedquicklydue to the push of socialeconomy and culture.However,it made the disadvantage of the college art education appeared especially after Enrollment Expansion which lead to the enrollment scale expanded causing the decline of teaching quality.It is a burning question that analyses the disadvantage of college art education and seek for the future direction of our college art education.

college art education;disadvantage;innovation

G642

A

201007 05

16716671（2010）04 0074 03

宋阳（1980），女，吉林四平人，吉林师范大学美术学院助教，造型艺术硕士，研究方向：雕塑，造型艺术。

王一婷〕