从美国动画透析美国精神的价值趋向及社会根源

夏春云

从美国动画透析美国精神的价值趋向及社会根源

夏春云

（鹤壁职业技术学院，河南鹤壁458030）

美国动画折射了美国文化的价值理念，论文通过对不同时期的美国动画作品的分析追溯了美国精神的发展历程：浪漫主义、现实主义和后现代主义，并深刻剖析其发展的社会根源。

美国动画；美国精神；社会根源

一

电影是以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活、传达思想的一门艺术，而影片的成功则标志着它所表达的主题、所蕴含的文化信息已被广大观众认可。在精神分析学家的眼中，童话故事中的人物和动物被阐释为人们内心经历（无论是有意识还是无意识的）的投影。童话故事中的投影与外化可以看作映照人类内心经历的神奇的镜子。而童话故事的最重要的价值就是把儿童无法理解的内心活动所引起的各种压力以外化的形式投射出来，然后再把解决问题的方法投射出来。美国动画不仅仅是儿童娱乐的一种形式，它更是社会历史的积淀物。人们在其动画中感受到的不仅仅是那梦幻般的童话梦，而且还有一种美国文化所倡导的价值理念，从动画的发展中人们可以看到一整套有关美国精神的完整表述。

二

从20世纪30年代到50年代，是美国历史上的第一个“动画”黄金时代。在这一期间，美国的11家动画制片厂共创作和生产了4487部动画短片和27部动画长片。这一期间的经典动画包括《白雪公主和七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）、《木偶奇遇记》（Pinocchio一译《皮诺曹》）、《小鹿斑比》（Bambi）等。《白雪公主和七个小矮人》讲述了一个人们耳熟能详的故事，我们在整部动画中感受到的是白雪公主的美丽善良，受到武士、小动物和七个小矮人的关爱，并得到大家帮助，最终与王子过上幸福生活。《木偶奇遇记》叙述了一个由老木匠Geppetto所雕塑的小木偶Pinocchio被一位蓝色的天使赋予生命，在历险中，他因贪玩而逃学，因贪心而受骗，还因此变成了驴子。经过种种历险，皮诺曹终于长大了，学会了诚实、勤劳、勇敢、不自私，成为一个真真正正的男孩。《小鹿斑比》描述Bambi从踉跄学步开始，与森林伙伴们一起历经季节迭换，在神奇的大自然里学习成长，故事通过可爱动物们温馨的扶持与相处，展现纯真童心及处处有爱的寓意。

美国动画初期，即在这个身无分文的洛克菲勒创下财富神话、高位截瘫的罗斯福任职总统的时代里，尽管有着不和谐的经济大萧条的动荡和第二次世界大战的爆发，动画人依然怀着对美国精神的憧憬和崇敬，向人们描述了这样一个温馨的美国精神：只要心中有爱，通过善良、诚实、勤劳的优秀品质，我们就能创造一个美好的世界。这是一个美好的理想愿望，体现了早期的美国精神内涵，淳朴而壮丽。

进入20世纪的80年代和90年代，随着有线电视及卫星电视频道的大量出现，为播出更多的针对成年人而制作的动画片提供了广阔的舞台，如电视动画片《辛普森一家》(The Simpsons)、《南方公园》(South Park)、《飞出个未来》（Futurama）等。《辛普森一家》是美国电视有史以来最长的动画情景喜剧，从1989年开播以来，至今已播出400多集。它在美国家喻户晓，并在全球拥有无数影迷，成为美国流行文化风景的重要的一部分。它被时代周刊提名为“20世纪最好的电视节目”，该片被许多评论家看作是有史以来最伟大的动画。故事是以居住在春田镇（Springfield，一个虚构的很普通的美国市名）的辛普森家庭为中心，该剧用非常夸张搞笑的手法讲述霍默、玛琦、巴特、莉萨和玛吉一家五口的荒诞的日常经历，讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式，里面有着许多对社会热点、政治、文化、一切进行辛酸讽刺的情节，从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽，是一部不怕展示美国社会丑陋现实的动画片。《南方公园》《SouthPark》的主角为科罗拉多州虚构的南方公园小镇的四名8岁的男孩，通过耸人听闻的“无责任语言暴力”和异想天开的故事情节针砭时弊、奚落权力阶层，通过歪曲式的摹仿讽刺和嘲弄了美国文化和社会时事的方方面面，挑战了许多根深蒂固的观念和禁忌。《南方公园》对于本国政治的讽刺无疑是成功的，它带给人最多的不是笑声，而是思考，是一部集讽刺之能事的动画大作。《辛普森一家》（The Simpsons）调侃的对象是美国人心目中的American Family，那么《飞出个未来》（Futurama）则以各种方式对经典的美国式科幻（Sci-Fi）进行反转和调侃，经典科幻的永恒主题——人类与外星文明之间的保卫地球或者征服新星球的战争——不再是主题，取而代之的是当代人时时都在面对的各种问题：工作、挣钱、网络、犯罪、毒品，PORN……在科幻背景中以Matt Groening特有的幽默方式融入了对美国现实社会的折射和讽刺，而各种20世纪名人如克林顿、尼克松、基辛格、霍金、歌手、新闻记者等等时常以各种形式出现，更加重了以未来写当今的色彩。

尽管这些动画极尽夸张讽刺之能事，引得观众一片欢呼雀跃。然而透过这些表象，我们看到的是美国精神的垮塌。动画人不再对美国精神进行唯美描述，描绘一幅幅令人神往的社会美卷，而是着眼于真实的美国社会，深刻勾勒美国现实生活的种种，让人们不再对虚幻缥缈的美国精神憧憬。正如《辛普森一家》改变以往家庭情景喜剧的模式，不再唯美描述一个幸福家庭、不是问题的经济和社会问题，而是真实展现一个普通的美国蓝领家庭中五个有着种种缺陷的人物和一个问题多多的社会。这些不完美的角色在不完美的世界里生活着，不断冲击着现代美国梦的标准，使得它更现实、更容易被达到。

近年来随着计算机软硬件技术的发展，三维动画技术被广泛应用于动画制作，美国各大动画制片商制作了大量家喻户晓的3D动画，如《功夫熊猫》（Kung Fu Panda）、《美食总动员》（Ratatouille）、《蜜蜂总动员》（Bee Movie）等。《功夫熊猫》是一部喜剧动作电影，主角熊猫阿波（Po）是个最热血的中国功夫迷，整日梦想成为一代武林高手。一次偶然的机会，阿波被选中成为传说中的龙战士。然而，为了成为传奇的龙战士，他必须首先学会面对真实的自我，接受自己的庸庸碌碌和平凡无奇，由此讲述了一个动人的励志故事。《美食总动员》的主角小老鼠雷米（Remy）在嗅觉方面有着无与伦比的天赋，他的一生都浸透在“厨师”的光辉理想之中，并且努力地朝这个方向艰难地迈进，丝毫不去理会摆在自己面前的事实：厨师是这个世界上对老鼠最怀有恐惧的职业。（Remy）坚持不懈地看大师级厨师奥古斯丁·古斯特的节目，不断地尝试，终于从社会最底层开始起步，最终成为一名伟大的厨师。《蜜蜂总动员》的主角巴里（Barry）在其他蜜蜂都忙着为自己选择职业——一经选择就得终生从事的职业时，它却想先看看外面的世界。它随授粉员飞出蜂巢，无意中发现蜜蜂酿蜜而人类享受蜂蜜这一事实。它要以“偷窃罪”和“奴役罪”控告人类，还世界一个公正，因为在巴里的眼中，世界万物都应该拥有平等的生存权利。在它的人类朋友帮助下，号召整个蜜蜂家族状告人类并获胜诉，迫使人类交还所有蜂蜜。有了吃不完的蜂蜜，蜜蜂们不用再酿蜜授粉，随之产生的后果就是花朵枯萎、植物凋零，大地一片萧条。所幸Barry及时发现并纠正了自己的过错，使得生活又恢复到了以前的样子，而它自己也心甘情愿地做了一个快乐的授粉员，因为它认识到自己工作的意义和价值不仅在于给酿蜜提供原材料，而且也是自然界生生不息的生物链条中重要的一环。

美国精神经历了浪漫主义和现实主义时期，开始步入后现代主义时期。后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。后现代主义的无中心意识和多元价值取向深刻解构当代美国精神，促进美国精神价值观念的多方位输出。正如《功夫熊猫》的熊猫Po、《美食总动员》的老鼠Remy、《蜜蜂总动员》的蜜蜂Barry，他们曾经受到别人的嘲笑，得不到众人的理解，但他们始终坚持自己的理想和信念，勇于探索，不惧困难，不屈服，最终实现自己的目标，取得成功，或者找到自身的价值和定位，过着表面和别人或者和以前一样的但无疑更充实、更有意义的生活。

三

美国精神在美国社会有着举足轻重的地位，我们从美国动画一窥美国精神的不断变化与发展，从不同角度诠释了美国社会的意识形态，是我们充分了解美国人和美国文化的桥梁。

在美国历史早期，美国精神曾作为一种真诚的信念激励美国人民生生不息地奋斗。但随着经济全球化的发展，美国的世界霸主地位开始瓦解，世人向往的理想国度成为世界上“贫富间鸿沟最深的国家之一，在那里一方面是一小撮卑鄙龌龊的沉溺于奢侈生活的亿万富翁，另一方面是千百万永远在饥饿线上挣扎的劳苦大众”。美国精神受到前所未有的冲击，机会均等、社会阶级纵向流动变得飘渺，人民生活目标迷失。后现代主义的解构，并不是简单的颠覆，而是自我超越，通过解构达到建构，促进一种全新的价值观念的出现，从而拯救美国意识形态危机。美国的未来不知道会是什么样子，美国精神的发展与演变仍然继续，与时俱进。

［1］董小川.美国文化概论［M］.北京：人民出版社，2006.

［2］端木义万.美国社会文化透视［M］.南京：南京大学出版社，1999.

［3］马克斯韦伯.新教伦理与资本主义精神［M］.于晓，陈维纲，译.上海：三联书店，1987.

［4］朱永涛.英语国家社会与文化入门［M］.北京：高等教育出版社，1998.

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1673-0046（2010）9-0186-02