流芳华夏南北曲姹紫嫣红汇故园——全国昆曲优秀剧目展演周综述

前言

悠远六百年，流芳华夏；争艳南北曲，荟萃故园！

中华人民共和国文化部主办、文化部艺术司和江苏省文化厅共同承办的 “全国昆曲优秀剧目展演周”活动于2010年6月3—9日在江苏南京举办。

本次活动旨在全面展示 《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程》第一轮（5年）实施以来在剧目建设和人才培养方面所取得的成果、宣传我国在非物质文化遗产保护上的认识与作为、体现各级政府重视、保护、继承、发扬传统艺术的力度、也进一步扩大昆曲艺术的社会影响。

参加本次展演的有来自全国的7个专业昆曲表演团体，分别是（以演出先后为序）：江苏省演艺集团昆剧院、北方昆曲剧院、上海昆剧团、江苏省苏州昆剧院、浙江永嘉昆剧团、湖南省昆剧院和浙江省昆剧团。他们带来的《梁山伯与祝英台》、《关汉卿》、《紫钗记》、《玉簪记》、《荆钗记》、《折子戏专场》与《公孙子都》等7台风格各异、精彩纷呈的昆曲剧目，集中代表了目前我国昆曲艺术的最高成就。

14世纪中叶，昆曲发源于江苏昆山，吴门幽兰、曲笛笙箫，演绎了多少红尘缠绵；而今，6个世纪后，那姹紫嫣红遍植江南江北的昆曲，将再度齐聚故乡，在江苏的舞台上奉献其光华溢目的艺术之美！

由中华人民共和国文化部主办，文化部艺术司和江苏省文化厅共同承办的“全国昆曲优秀剧目展演周”自2010年6月3日至9日在南京举办。文化部艺术司司长董伟、文化部艺术司巡视员蔺永钧、省文化厅副厅长马宁、省戏剧家协会主席汪人元等领导出席了开幕式。七天时间里，先后有江苏省演艺集团昆剧院的《梁山伯与祝英台》、北方昆曲剧院的《关汉卿》、上海昆剧团的《紫钗记》、江苏省苏州昆剧院的《玉簪记》、浙江永嘉昆剧团的《荆钗记》、湖南省昆剧团的《折子戏专场》（含《醉打山门》、《藏舟》、《寻梦》、《武松杀嫂》四折）和浙江省昆剧团的《公孙子都》等七台优秀剧目分别献演于紫金大戏院和南京文化艺术中心。

《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程》实施已历5年，作为对该工程第一轮实施以来在剧目建设和人才培养方面取得的成果展示，我国政府在非物质文化遗产保护上的认识与作为的宣传，这次展演便成为昆曲列为世界口头及非物质文化遗产代表作以来，国家举办的最重要的一次昆曲演出活动；也是昆曲自14世纪从故乡走出、流布全国之后，所有昆曲团体再度齐聚江苏南京的艺术盛事。本次活动荟萃了全国现有的全部7家昆曲专业院团，演出水平代表着目前我国昆曲艺术的最高成就，是昆曲作为非物质文化遗产国家形象的一次整体亮相。这次“展演周”不但对昆曲界、戏剧界产生了重要影响与积极作用，也在社会上掀起了普通百姓认识昆曲、欣赏昆曲、关注昆曲的热潮，让广大观众共享优秀文化成果、推动文化民生深入开展的同时，也激发起民众对包括昆曲在内的非物质文化遗产之发掘、保护积极参与的热情，对传统艺术的继承与创新充满了生气勃勃的信心。本次“展演周”总体上座率90%以上，有些场次客满并被要求加座，让原本最冷的一个剧种成为一时民众关注热点，活动在取得良好经济效益的同时，取得了极好的社会效益。

基于对这次活动的高度重视和特殊认识，组织者一开始便将“展演周”同一般商业演出、业内艺术交流、甚至是以往举办的中国昆曲艺术节演出区别开来，明确提出了四个目标：一是争取最广泛的受众，这是实现所有效益的根本前提；二是实现最好的舞台演出效果，这是实现效益的基本保证；三是形成全社会对政府保护非遗之作为的最好评价；四是努力激发、提升民众对保护非遗的认知和热情。为实现这些目标，整个筹备工作之中，除了常规性演出安排以外，明确规定要以宣传与营销作为工作重点。这是因为，就宣传而言，一方面可以促进营销，另一方面也是对昆曲、对国家保护昆曲之态度、作为、成果的直接推广。就营销而言，主要目的并不是单纯赢利，而是通过经济效益之获得来实现社会效益之达成。此次展演，除保留部分工作票以外坚持“只售票、不赠票”的原则。事实证明，作为福利的赠票，持票观众未必一定来；而自己购票的观众则一定会来。我们就是要通过售票这个交易方式来实现观众对艺术的认识与选择，来完成艺术与观众之间的真正交流。所以，通过经济效益来实现真正的社会效益，又通过社会效益来实现真实的经济效益，这正是一种健康、双向的关系。

在“展演周”中，我们采取了一系列积极有效的措施，主要有：

一.确定了本次活动的宣传语为：“悠远六百年，流芳华夏；争艳南北曲，荟萃故园。”凝练地向受众传达活动的主旨与特殊意义。

二.于活动开幕的二十天前，即5月14日召开了新闻发布会。发布会由江苏省戏剧家协会主席汪人元主持，中共江苏省委宣传部常务副部长、省文化厅党组书记、厅长章剑华发布“展演周”的相关信息，向社会广而告知活动的宗旨、目的和具体内容，并同时启动全面的宣传方式：大牌广告、海报、宣传单、报刊、广播电视、宣传栏、报纸插页、车身广告、网络……。通过省内外媒体及本次活动的合作单位——江苏乾有文化传播有限公司的积极策划，在短短的二十天时间里，取得良好的宣传效果，展演活动得到了众多受众的关注，票房销售也取得了超乎意料的成效。

三. 确定了本次活动的主要受众群为以高校学子为主的青年观众以及昆曲爱好者。高校学子一般具有高学历、高智商、高素质的青年群体特征，是容易贴近并识知昆曲价值的特殊群体。然而经调查发现，他们中的大多数人对昆曲一知半解，虽然能够认识其价值，却很少真正了解昆曲、更少走进剧院，有的甚至从未看过、听过昆曲。为此，我们所面临的严峻任务不但是争取观众，更重要的，是要“培育观众”。作为一门流传久远、具有极高艺术性与文学性的传统艺术样式，唯有具备了相关知识与文化素养的观众，才能更好地欣赏昆曲之美。出于这方面的考虑，我们在常规的宣传之外，还有针对性地安排了一系列专题讲座。

《公孙子都》

《折子戏专场·醉打山门》

《荆钗记》

《梁山伯与祝英台》

如：5月16日上午，特邀南京大学吴新雷教授在南京图书馆学术报告厅面对全社会举办了一场题为《昆曲的文化内涵和艺术魅力》的专题讲座。吴新雷教授结合参与展演的7台剧目，向广大市民宣传、介绍了昆曲悠久的历史传统、雅丽多采的文学性与包括声律唱腔、角色行当、表演艺术等在内的昆曲艺术特征，推广了欣赏昆曲艺术的要领，调动起了更多观众对昆曲的热情与参与活动的积极性。现场还设置了展演周活动的售票点，听众均可现场购买优惠票。本次具有丰富的知识性与趣味性的讲座得到了市民的广泛好评，当场销售戏票近400张。

再如，由江苏省演艺集团昆剧院于5月19—26日先后在南京大学、东南大学、南京师范大学、南京晓庄学院、南京信息职业技术学院、南京解放军理工学院和南京财经学院等7所高校举办了《至美的昆丑》、《至美的昆剧》、《不到园林怎知春色如许》等7场昆曲讲座，以惟妙惟肖的唱、念、做、表，规范精致的手、眼、身、法、步向广大学子宣扬昆曲的独特魅力与它经久不衰的写意之美。讲座内容翔实、气氛热烈，极富表演性、趣味性、互动性，深入浅出地普及了昆曲的文学性、音乐性、表演艺术性等知识，激发了高校学子们的兴趣，有效推动了青年人走进剧场、观看昆曲的热情。

四. 在营销方面，我们与江苏乾有文化传播有限公司合作，由该公司负责票务推广，开设了现场售票、电话订票、网络订票等多渠道售票方式。考虑到南京的高校学生及社会上昆曲爱好者的购买力，我们对本次展演的票价做了合理的拟定，其中90%为低价票以体现惠民精神，价位为20元、40元、60元，60元与40元的票凭学生证可享受半价优惠，20元的票若以7场戏套票形式购买，7张只需100元。此外，我们也设置了10%的100至300元不等的高价票，一方面用来宣传昆曲艺术应有之价值，另一方面也用来适应文化市场两端的需求。在有效的宣传与推广下，出票率与上座率都高达90%以上，部分剧目如江苏省演艺集团昆剧院的《梁山伯与祝英台》、江苏省苏州昆剧院的《玉簪记》，都出现了一票难求的热烈场面。许多专家学者对此次昆曲展演中的观众热捧及文明观摩留下了深刻的印象。

五. 为了更好地达到宣传介绍的目的，强调展演周的整体审美效果，我们统一制作了一本包含所有参演剧目信息的节目单，除了“剧团介绍”、“剧情介绍”、“主创人员”、“演员表”等常规信息之外，还在节目单中增设了“观剧导引”这项内容，阐述该剧的特色、亮点及文化内涵，以期帮助观众更好地理解剧目、更流畅无碍地欣赏昆曲。

《关汉卿》

《紫钗记》

《玉簪记》

六. 为更大限度地拓展展演活动的社会效益，增强剧团、演员与民众的交流，强化观演互动的密度，我们还对参演院团提出了有别于一般演出的特殊要求。包括：演出之前，由主持人对院团的特色与剧目的特点做简短介绍，以便于观众更深入地了解院团与剧目；所有唱词、道白必须配上字幕，有双语字幕则更佳，唱词还须标明昆曲的宫调、曲牌，以求尽可能地扫清观众的观赏障碍；演出结束、谢幕之时，安排演员及相关主创人员与观众进行直接互动，由演出方回答热心观众约三个问题的提问。

七. 为了提高本次活动的专业性与学术含量，令剧团与演员同样从中受益，我们特别建议文化部邀请了全国9位著名的昆曲表演艺术家与戏剧专家参与本次活动，他们是：上海昆剧团著名表演艺术家蔡正仁、张静娴、张洵澎，浙江昆剧团著名表演艺术家汪世瑜，上海京昆艺术发展咨询委员会主任马博敏，中国艺术研究院研究员龚和德，原中国戏曲学院院长、教授周育德，江苏省演艺集团昆剧院著名表演艺术家石小梅，中国艺术研究院戏曲研究所研究员何玉人与中国戏剧家协会研究室主任崔伟。在每场演出后的次日上午，组织专家学者召开评论会，就剧本、导演、表演、舞美、灯光等各方面对剧目进行深入、全面的评析，并就具体加工修改意见与主创人员进行切磋、交流，提出有益的建议与意见，同时欢迎热心观众前来旁听。专家学者们以兢兢业业的态度与表达为参演剧目提供了精彩的点评，院团与演员都从中受益匪浅，旁听观众们也纷纷表示评论会是看戏以外的另一种精彩。而蔡正仁、张静娴等专家也都盛赞评论会对加强昆曲从业者之间的交流、加强艺术工作者与观众之间的交流、对推动昆曲事业的繁荣发展具有极为重要意义与特殊的、可贵的价值。每天中午评论会结束后，有关部门即在两三个小时内，将评论会上的专家精彩点评整理、组织成文，通过网络媒体、传统媒体公开发布，其及时性与权威性得到广大受众的一致好评，被众多媒体纷纷转载。

这样，我们通过演出前的各类宣传、专题讲座、演出中的介绍、演出后的交流、演出之外的评论，便大大拓展了这次“展演周”原本作为一次艺术演出的效应，密切了观、演之间的关系。

因为有了对活动宗旨与特殊意义的深入认识，有了对剧种、剧团、剧目特色的准确把握，有了对宣传营销工作的高度重视，有了对主要受众群的确定及有针对性的对观众的争取与培养，有了有意识的对观演关系之浓度与密度的加强，有了对展演活动之专业性、学术性、交流性、艺术性的要求，同时有赖于领导的全盘指导与细致分工以及工作人员孜孜不倦的努力，“全国昆曲优秀剧目展演周”终于圆满成功地完成，收到了预期的效果，基本实现了我们所期望的“最广泛的受众”、“最好的演出效果”、“对政府保护非遗之作为的最好评价”与“最大程度地激发民众热情”的四大要求。既向广大人民群众献上了丰富多彩的演出，又全面展示了目前我国昆曲艺术所取得的辉煌成就，以经济效益之取得推动了社会效益之实现，又以社会效益之实现来促进经济效益之取得，形成了两者之间的良性互动、良性循环，在向广大群众宣扬了国家在抢救、保护、扶持包括昆曲艺术在内的非物质文化遗产上的力度与作为的同时，也有效激发了民众对我国传统文化应有的自豪感与责任感。