浅析新形势下高等师范美术教育的改革与发展

邹　静

【摘 要】本文通过国家教育发展“十一五”规划纲要中的相关内容引发了对目前高等师范美术教育存在的内在问题的反思,旨在说明,在十一五教育发展的背景之下,我国高等师范美术教育应该改革以往教学模式及课程设置,进一步明确专业方向的总体特征,建设有专业特色的师范美术教育体制。改革也是为了更好的往前发展。本文通过对当前高等师范美术教育中存在的系列问题的分析,提出改革的建议,为的是能够更好地发展高等师范美术教育专业,为国家培养出高素质、能创新、强实践的复合型人才。

【关键词】高等师范美术教育 素质教育 改革与发展

2007年《全国教育事业发展“十一五”规划纲要》(以下简称《规划》)中明确提出了未来5年内我国教育的发展要以素质教育为主题,以“普及、发展、提高”为主要任务,以协调发展为主线,以加强教师队伍建设为关键,以体制和机制改革为动力,以办好让人民群众满意的教育为宗旨,为全面建设小康社会、构建社会主义和谐社会、实现建设创新型国家和人力资源强国的奋斗目标做出新的贡献。而我国高等师范教育的发展在整个国家教育的发展中起着至关重要的地位。①

我国高等师范院校的发展一直以来都是本着为国家培养和输送大量的专业教师为目标的。正所谓“百年大计教育为本”,而教育又以教师为重。没有高素质的师资队伍,教育又如何建设?

美术教育早在20世纪初就被我国著名的教育学家蔡元培先生提出来,近百年来一直是我国素质教育中不可或缺的重要组成部分。在国家“十一五”教育发展规划中,素质教育被摆在了教育发展的首要位置上,足可以体现它的重要性是不容忽视的。虽然我国高等师范的美术教育已经发展了近百年,可是依然存在着这样或者那样的弊端。因此,在新的形势下,我们应该看清问题,找出不足,采取有效的教育改革,才能使高等师范的美术教育得到持续的发展。

一、目前我国高等师范美术教育的发展现状

我国高等师范美术教育一直以来主要以培养中小学美术教师、幼儿美术教师、高中及职业院校的美术教师为主。自从我国的教育方针开始强调德智体美劳的全面素质教育以来,美术教育,特别是高等师范美术教育的发展开始受到重视。但是由于长期以来在美术教育中轻视师范教育的偏见,以及师范院校美术教师的知识结构不合理的现象,导致了师范美术教育存在着一些弊端。

1、在培养目标上不够明确,摇摆不定

长期以来,从我国美术教育界内部发展来看,专业教育的条件远远优于师范教育,其他学科的条件地位也往往优于美术,再加上长久以来美术科目在中小学校一直处于副科的倾向,于是就造成了师范美术教育地位低下,人心浮动,师资不稳,在专业、学科设置上竭力效法专业美术教育的做法,形成了一种艺术家心态,于是师范院校美术教育专业的学生毕业以后不甘心当中小学的美术教师,千方百计的想成为专业艺术家或高校教师,而师范美术教育的教师也和专业美术院校的教师之间的竞争也越来越激烈,长久下去,造成了师范美术教育偏离了培养中小学美术教师的培养宗旨。

2、在课程设置和教学方法上依然遵循着专业路线

由于师范美术教育有向专业美术教育看齐的现象,所以,在我国大部分的高等师范院校的美术教育专业的课程设置上,也和专业美术院校一样,将国画、油画、版画、雕塑等纯艺术专业放在首位,而工艺美术则放在次要位置。虽然说,随着社会信息科技的发展,越来越多的专业院校开始设置新型的设计课程,但是在师范类的院校中,这类课程的设置还占少数,而且师资力量也是相当薄弱的。因此,师范美术教育的学生学习倾向偏重在各种纯艺术的技法学习上,而轻视对美术理论知识的学习,使得师范美术教育专业的学生处在了一种文化水平普遍落后于其他专业的学生,专业水平又赶不上专业美术院校的学生的尴尬境地。

3、教学评价机制不科学,与专业美术教育一致

在高等师范美术教育中,许多专业科目的评价机制都与专业美术教育的评价标准一致,多以造型基础评价代替美术教育专业评价。评价一个美术教育专业的毕业生的水平标准往往侧重于他的造型能力、毕业创作的成绩,忽视了对美术教育教学能力成绩的评价,从而导致了师范美术教育的学生轻视美术理论、美术教法,不会教学的现象。

4、教师结构分配不合理,教师的整体素质还有待进一步提高

目前我国大部分的专业美术教师都集中在各大专业美术院校中,而且受到我国美术专业高考制度的影响,美术专业的学生普遍文化素质都不高,分布在各种高等院校的美术教师的知识结构也存在着很大的差异性,美术教师的整体素质还有待于进一步提高。作为师范美术教育的美术教师,在知识结构上应该相对于专业院校的教师而言更加全面,更加宽泛。然而,我国存在着师范美术教育与专业美术教育之间的强烈竞争现象,也使得,师范美术教师在这种竞争的背景下面,知识结构逐步走向专业化,背离了教师教育的特征。

对于新型的美术教育专业例如设计专业的教师,知识结构更加不合理,有些教师甚至是半路出家,缺乏扎实的专业基础,硬件也不济,与发展迅速的社会现实极不相符。

5、教育资源的利用不够完善

专业化的教学体制,使得师范美术教育在教学资源的利用上也极力效仿着专业美术院校的做法,但是在资金不足的情况下面,师范美术教育的教学设施又达不到专业美术院校的同等水平,这无疑又给师范美术教育的师生们心里造成了一种无形的落差,同时,也使得,原本师范院校中有形的、可利用的教育资源闲置着,造成了极大的浪费。

6、教育教学管理上随意性比较突出

美术就本身特性而言,带有很强烈的个性。师范美术教育的师生们由于心理上有一种所谓的“艺术家心理”,在教育管理上相比其他专业而言,随意性突出。而真正对于师范院校培养中小学教师的美术教育来说,这种教育教学随意性的管理体系是不适当的,不利于培养未来的教育工作者。

面对以上这些我国高等师范美术教育突显出来的弊端,我们将如何来审视我国高等师范院校美术教育的发展呢?

二、明确新时代高等师范美术教育的定位

随着我国教育事业的不断发展,高等师范美术教育的地位越来越重要,它承载着培育我国基础美术教育师资的重大使命,是我国在全面发展素质教育环节当中不可忽视的一环。

国家教委在《关于当前积极推进中小学实施素质教育的若干意见》中明确解释:“素质教育是以提高民族素质为宗旨的教育。它是依据《教育法》规定的国家教育方针,着眼于受教育者及社会长远发展的要求,以面向全体学生、全面提高学生的基本素质为根本宗旨,以注重培养受教育者的态度、能力、促进他们在德智体等方面生动、活泼、主动地发展为基本特征的教育。”② 全面发展素质教育就是要促进人的智力和体力的充分自由地、主动活泼地主动地发展,就是要促进人的各方面才能和兴趣、特长的和谐统一的发展。同时包括人的道德水平、审美情操的发展。2

美术教育是“教育者有目的地运用美术手段,感染培养受教育者的一种社会工作和社会文化现象。它的目标是为了提高全民族的艺术文化素质,建设社会主义精神文明和物质文明。”而“学校美术教育是教育者遵照上述教育总体要求,根据受教育者身心发展规律,有目的、有组织、有计划有步骤地通过美术欣赏和美术知识技能的教学和其他辅助性美术教育活动,感染和培养受教育者,提高其艺术审美能力和艺术创造能力,陶冶其情操,完善其人格,促进其全面和谐发展的一项工作。”③

由此可见,在学校各学科的教育中,强化美术教育,有利于对艺术鉴赏能力的培养和文化艺术素质的提高;有利于丰富想象力,提高表现力和创造力;有利于提高视觉形象的阅读能力;更有利于全面素质教育的落实。

随着中国社会的多元化发展,对人才的需求也日益呈现多元化的趋势,过去那种严格按照社会短期需求进行“订制”式的人才培养机制已经愈发不能满足社会快速变化的需求,由专才培养向通才培养的转变,是教育面临的新课题。

从2001年《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》和2005年《普通高中美术课程标准(实验稿)》的颁布及试行情况可以看出,高等师范院校美术教育的人才培养模式及定位都有了很大的改变,为了美术教育的学生能够适应新课程的改革,高等师范美术教育改革了以往偏重技术教育,轻视文化教育的做法,重新思考学科定位及人才培养目标。最终,新形势下的高等师范美术教育的培养目标被总结归纳为:培养具有独立教学能力的、具有开拓性的、适应新时代中小学美术教学的全面发展的美术教师。

三、 关于新形势下高等师范美术教育改革措施的几点建议

随着国家教委提出要全面发展素质教育的精神指示,透过基础美术教育课程改革和高中美术课程改革的内容,本人就这一新形势下的时代特征,对高等师范美术教育改革提出以下几点建议:

1、进一步明确师范美术教育专业的学科定位,完善课程设置

随着现代科学信息的发展和进步,美术概念的拓宽,师范美术教育所承载的内容也越来越广泛,美术教育也担负着对国民审美素质的提高和创新意识的培育。美术教育家罗恩菲尔德就曾经说过,艺术可以培养学生的创造力思维。美国教育家艾斯纳也曾经在他的著作《艺术与创造的心智》中总结出美术教育的重要性在于以独特的方式发展学生的创造力。我国的课程改革把培养学生的创新精神列入《美术课程标准》的总目标中,说明我国已经把培养学生的创造性纳入了美术教育中,并成为一个重要的内容。因此,师范美术教育应该进一步明确学科定位,以发展学生创造力为本,形成发展广义的美术理念,用美术教育去开拓人类创造的思维,让每个学生认识到他们即将从事的事业是光荣的、实际的。

完善美术教育专业的课程设置,要充分体现美术教育的专业性质,在现有的美术专业课程的基础之上,要设立包括美术技法研究、美术教育心理学、美术教育学、美术教学论、美术教学法等内容,甚至可能的话,教师还可以建议学生充分利用师范院校的综合资源,去其他专业学习美学、哲学、人类学等等科目,加强和完善美术教育专业的知识结构。

加强实践活动,使师范美术教育的学生逐步从学生的角色转向教师的角色,在实践情境中感受、领悟美术教师的特征。

2、改革教学思路及方法,建立多元化的教学模式

教与学是贯穿于教学过程中的关键环节,在传统的课堂教学中,老师教与学生学存在着严重的脱节,可以说,在课堂上老师是主体,学生是被动的客体,学生得不到教学能力的培养和锻炼。在新课程改革的推动之下,近年来,我国中小学美术教育课程的教与学出现了很大的改观,教师与学生在课堂上的关系也呈现出多样化,教师不再是课堂的主体,学生也不再是被动接受者。这种教学方式的改变,也可以直接引申到我们高等师范美术教育的课堂教学上来,使教学方式多元化。

罗恩菲尔德曾用提问式的方法进行教学,使被动的知识变为启发学生创造力的手段,通过一系列启发学生的智力和视、知觉联系的问题,让学生独立创造属于自己的东西,以保护学生的创造性和个性。现在,在我国很多的中小学的美术教学当中,都采用着他的这种教学方式。此外,现代教学的方式还有情景创设法、对话法、故事法、音乐联系法等等多种教学方法。美术教育专业的学生应当在教育实践当中尝试多种教学方法进行教学。

3、建立完善的教学评价体系

针对师范美术教育的评价标准基本与专业美术教育一致的情况,笔者认为,应该突显美术教育专业的独特性和差异性,建立适合美术教育专业的评价系统。

考核的目的不仅是为了检查学生对知识的掌握情况,还是对教师教学质量及教学效果的有效检验,但是最重要的还是通过考核来促进学生的学习,使学生形成一定的能力,师范生教学能力的形成不是仅仅靠理论考试就能够衡量的,因此,必须建立综合化的评价系统,综合考量学生的综合能力水平。学生的教学能力是要通过三个方面来体现的,一是讲授,二是教案的写作,三是教学内容中专业技术知识的掌握程度。通过对这三个项目的评价,最终来培养学生的教学综合能力。

4、加强美术教师队伍的建设,全面提高美术教师的综合素质

要强化美术教育专业必须强化优化教师队伍建设,教师是实施课程改革的核心力量,要培养高素质的学生,首先就要培养高素质的教师。高等师范美术教育的教师应该多多利用课余时间加强自身专业修养、充实知识面、研究教育规律及教育政策,多参与科研项目,发表学术论文或者作品。有条件的要积极参加国内外的进修和各种学术研讨会。

教育的发展没有止境,新的知识不断出现,作为教师应该时刻关注社会信息的变化,不断更新自己的知识储备。正所谓“活到老就要学到老”,就是教师的充分写照。

另外,学校还可以通过专业比赛、专题讲座的形式来检验教师的工作能力和教学水平,促进教师多去总结教学经验、创作经验和科研经验。

美术教育的专业教师课余还应该主动地到各地中小学进行调查研究,了解中小学学术课的教学情况,掌握第一手资料,了解中小学需要什么样的教师,什么样的知识结构才能胜任美术教师这一行业,有的放矢地进行美术教育专业的教学活动。

5、美术教育要突显人文内涵

美术是人文学科的核心课程之一,凝聚着浓郁的人文精神。在不同历史、不同民族的美术作品中,生动地表达了人们的信仰、理想、情感、伦理、道德、生活、智慧、个性等人文特征。在这个电子信息迅速发展的现代社会中,人类已经进入视觉文化的时代,日益丰富的美术形式、视觉形象和影象,在全球性文化传播和交流的过程中成为最为重要的载体之一,它超越了语言的界限,将全世界人民的文化联系在了一起。

随着素质教育的推进,今天我们学习美术课程的目的已经不再是涂涂画画了,而是培养一种“美术素养”,这种“美术素养”的宗旨是一种人文关怀的精神和意识。因此,美术活动对于个体自身而言,可以交流思想情感、理解人生的意义、表达人文的关怀、美化生存环境,从而提高生活的品质;而对于个体与社会的关系而言,则可以了解文明发展、理解人类理想、宏扬民族精神、认识多元文化、参与全球性的文化交流,成为具有人文精神和人文素养的人。

在我国的《美术课程标准》中,就已经强调了“美术课程具有人文性质”。《普通高中美术课程标准》中也指出“普通高中美术课程具有人文学科的特征”。因此,师范美术教育的课程设置中间应该加强人文性质的欣赏、文学、美学等知识。

比如在中国画教学中,要结合中国古代的美学思想、古代文人的禅宗精神,以及中国画与古代诗词、书法之间的联系来学习;在油画教学中要融入西方的哲学,美学及历史的发展;在设计教学中要体现高科技、现代化社会中“以人为本”、“可持续发展”等设计理念,并融入传统人文精神和艺术元素,创造出具有中国特色的设计;在工艺教学中要立足于全球化多元文化背景下,发掘各地传统文化中的各种风土习俗,确认自己的“文化身份”等等。不但要做出能表达自己思想和情感的作品,更要写出对作品背后人文性质的理解和追求,从而使高师学习不再停留于“技术”的层面,真正上升为具有人文性质的、具有“艺术”品位的学习活动。

6、美术教学与社区文化相结合,积极发展校外美术教育

随着美术与生活的贴近,国外有许多艺术教育家开始强调艺术教育的社区资源,以此来研究多元文化的艺术教育,强调艺术与文化生活之间的关系。现在我国有许多发达地区的高等院校也逐步开始发展校外美术教育的建设,积极与当地的美术馆、博物馆、民俗村联谊,让学生在活动中了解与美术相关的观念、文化和议题。这种教育方式是对学校课堂教育的一种有利的补充,拓宽了学生的知识面和眼界,加强了学生的人文涵养,锻炼了学生的组织协调能力,和创造实践能力,在我国高等师范美术教育的发展建设中应该积极采纳。

总而言之,在我国社会发展的新形势下,在“十一五”国家教育事业发展的过程中,我们应该遵循国家教育发展的总体目标,积极推进高校师范美术教育的改革与发展,总结好美术教育专业发展中的不足之处,深化教育改革,提高教育质量,培养高素质、能创新、实践强的复合型人才。

参考文献:

[1] 《素质教育研究》,戚建庄法著,河南人民出版社,1996年出版。

[2] 《艺术与创造的心智》,艾斯纳著,2002年版,美国耶鲁大学出版社。

[3] 《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》、《普通高中美术课程标准(实验稿)》

[4] 《多元文化观与艺术教育》 郭祯祥 师大学报 第39期 第545-582页 1994

作者简介:

邹静,广西师范学院艺术学院,美术教育,讲师,邮编530001.

①《国务院批转教育部国家教育事业发展“十一五”规划纲要的通知》

②《关于当前积极推进中小学实施素质教育的若干意见》国家教育部

③ 周岩,《未来的美术教育——美术教育及其观念更新》,《中国美术教育》,原国家教委委托南京师范大学主办,1995年第五期,1995.10.5出版