到黄南热贡去
2009-10-24白渔
白 渔
在青藏高原东南缘、九曲黄河第一曲的臂弯里,母亲河搂着1.89万平方公里的重宝之地。它的行政区划名是青海省黄南藏族自治州。这里聚居着藏族、汉族、蒙古族、土族、回族、撒拉族、东乡族等17个民族,21.82万人口,是以往为世人不尽知的民族文化富矿区,大有藏在深山人未知的境况。近几年来,随着西部大开发深入进展,黄南热贡文化面纱乍揭,以其奇特的自然文化、民俗文化、宗教文化、历史文化、民族风情五大文化而震撼着国内外的旅游者和研究者。
如果说人们对青藏高原的认识是奇特、神秘、丰富的话,黄南一州则是奇特中的奇特,神秘中的神秘,丰富中的丰富。它是青藏高原文化的代表,是了解、认识青藏高原的捷径。自西宁向南不过130公里,沿着高等级公路无须两个小时,就进入令人惊喜如潮的世界——古朴神话与热贡艺术并茂,厚重历史与光彩现实相握,民族精神与宗教灵光共荣交辉,母亲黄河与自然造化共同抒写的一本大书……
烟波中溯源
热贡艺术是对同仁至泽库一带的艺术总称,包含唐卡、壁画、堆绣、泥塑、木雕、石雕、面塑、油塑、砖雕、藏戏等十个艺术门类。其中尤以唐卡、壁画、堆绣、雕塑、藏戏为最,成为世界民间艺术之瑰宝。
“热贡艺术”的名称,经过千年,直到20世纪80年代才确定。以往它被称为“吾屯(或五屯)艺术”,即是以上下吾屯、年都乎、郭麻日、尕撒日5个自然村为代表的绘画、雕塑艺术而定的。最先赋予这个名称的是乾隆皇帝。当时热贡艺术已经有了很高的造诣,在修葺宫殿期间,有五十多位吾屯艺人去北京参与绘画和装饰。它的艺术水平使当朝皇帝大为惊叹,询问是哪来的画师之作,回答是出自青海吾屯艺人之手。皇帝大喜,遂亲笔题匾“吾屯艺术”四个字,以示奖掖。吾屯艺人捧御匾载誉而归,将匾挂在村里以为荣耀。俟后,村分为上下吾屯两个庄子,经协商决定,两庄轮流各挂一年。不料在清末时吾屯上庄失火,匾被烧掉,化为灰烬。20世纪80年代,胡耀邦视察黄南,对吾屯艺术大为赞赏。请他为这独特的艺术定名,耀邦同志干脆地说,叫“热贡艺术”好,并欣然答应为即将落成的艺术馆写下“中国热贡艺术博物馆”的馆名,从此“热贡艺术”的名称正式确定、统一起来。
热贡艺术起于何时?有很多说法。一说是佛派:隆务寺大活佛噶丹嘉措让几个村庄的僧人学佛教绘画技术,把雕塑刀给了吾屯僧人,把画笔分给年都乎僧人,把刻字刀给了郭麻日僧人,经过一段时间研习后,吾屯人擅长雕塑,年都乎人擅长绘画,郭麻日人擅长印经板。二说是神授:文殊菩萨从天上撒下绘画、雕塑工具和颜料。以后几个村庄的男人就神奇般地学会了绘画和雕塑。三说是梦授:夏日仓活佛一世梦见文殊给他画笔,他把画笔给了吾屯一个初识文墨勉强能画的僧人,并送去西藏习艺,学成后回家乡带徒传技,开了热贡艺术的先河。四说是传闻:热贡艺术鼻祖布箫尕儿玛,秉承天命,投胎凡间做画匠,为要画出释迦牟尼的功德因果,从西天到东土,一路作画,呕心血为红,以胆汁调绿,栽天色为蓝,拈霞光描金……画出了弘扬释迦转世、降生、劳作、劫难、修炼、传经、讲佛、救世、正果、圆寂、升天的无数丹青;他来到热贡地区,见土沃地坦,山势雄奇,特别是藏民诚实勤劳,笃信宗教,敬仰佛祖,便有意把他们的画展示给热贡人临摹传播。一个吉祥的日子,热贡的山水一齐展现出照人眼、亮人心的圣画——热贡人惊喜地拜谢天赐神画,并跟着模仿。于是尕儿玛画在衣袍上的画就成了唐卡,嵌在石头、树木上的就成了雕刻,画在峭壁上的就成了壁画。尕儿玛见人们苦于没有上好的泥团塑像,便以自己的肉代泥,塑成佛祖、众菩萨,他的躯体化成一座红泥山,供艺人们取红胶泥塑像。这传说反映了热贡地区的宗教信仰,艺人祖祖辈辈为藏传佛教艺术竭力献身的精神,也为热贡艺术历程艰难却兴旺发达、光焰四射做了最恰当的诠释!
热贡艺术到底起源于何时?据吾屯下寺所记,其发源时间远早于元代。唐高宗时吐蕃与唐军交战,消灭了薛仁贵10万兵将。当时一支吐蕃军的头领叫丹巴谢和道驻守保安、吾屯一带。他的儿子角嘎达日吉在达加山战斗中负伤,送回逻些治疗,伤愈后在此安了家,生了3个儿子。小儿子桑格芒加,少时和两个哥哥朝拜神山问卜,得到的是老大应该去打仗,老二要经商,老三宜学艺术。遵卜辞桑格芒加便到尼泊尔学习绘画,学成后回到拉萨,为寺院画画、塑像,成为著名艺术家,后到同仁探望祖父,并传授技艺,教出了一批艺人。于是吾屯几个村庄便开始了热贡艺术的发展,多年后形成人人作画的风气,一直传到现在。
桑格芒加在热贡安家,毕生传技授业,再没有回西藏。他的儿子色功也继承父业,又跟汉族一张姓女子结婚,生了8个儿子,其中叫张杰民、张百万的就是为了纪念汉族母亲而取的名字。所以,今天吾屯的画师们坦率地说,他们是藏族的后裔,血管里流着汉族的血液。吾屯,藏语叫“桑格雄”(狮子之意),就是因这位热贡艺术鼻祖而命名的。
户户都是热贡艺术家
占热贡人口90%以上的藏、蒙古、土族,人人信奉藏传佛教。它对这些民族的信仰、生活、精神、品德、礼仪、生态、环保起着主导作用。以宗教文化为灵魂的热贡艺术,其题材大多是表现神灵、菩萨、佛经故事的。所以热贡艺术随藏传佛教的兴起而兴起,随藏传佛教的繁盛而繁盛。据有关统计,明清时期康巴、卫藏、安多地区的寺院达四千多座(形容寺院众多的诗句,应改为“明清四千八百寺,尽在青藏云雾中”),喇嘛达四十多万人。也正是由于藏传佛教的风行和地位的抬升,热贡艺术也随之水涨船高。
汉地寺庙大都独占风光,僻地另处,有意地修建在人烟稀疏的奇山异水间。而同仁地区的寺院大都建在村庄里,各寺院名称也随村名而定。如吾屯上、下庄的寺院叫吾屯上、下寺,郭麻日村的寺院就叫郭麻日寺,年都乎寺就矗立在年都乎村中……真可谓村村有寺院,家家有佛堂,形成寺院与村落一体,阿卡与村民一家的特点。一座寺院就是一座热贡艺术学校,在“两丁须一入寺”的不成文制度下,男孩子七八岁就入本村寺院当喇嘛,一边学佛经,一边绘画、雕塑,到成年出师,已是身怀绝技,按照各自的意愿,自由选择还俗或留寺修行,形成了庞大的僧俗热贡艺人队伍。现今同仁一带从艺者达五六千人之多。热贡之所以成为佛教艺术之乡,有其广泛深厚的群众沃土。如果说整个热贡艺术是海洋,那么每一个家庭就是组成海洋的一朵浪花。人人以艺术表现宗教,表现心中的神圣,表现人生追求、希望,以及祖祖辈辈的信仰。故每一作品皆是细致入微、庄重肃穆、精美无比、全力献身、献心、献艺之作!当然声誉鹊起,闻名遐迩,为宗教界推崇。热贡艺人除为本地、本省寺院作画和塑像外,还被请到西藏、四川、甘肃以及印度、蒙古、尼泊尔等地献艺。凡是有藏传佛教的地方,就放射着热贡艺术的光辉,那些神圣肃穆的佛像上凝聚着热贡艺人独具的匠心,古朴瑰丽的唐卡上闪耀着热贡艺人的智慧神韵,宏大奇美的壁画堆绣上流着热贡艺人精诚的心血,巧夺天工的雕梁画栋上展示着热贡艺人精湛的技艺……
画师们在各地献艺的过程中,开阔了眼界,学习到各地民族艺术,从邻邦异国汲取了丰富的学术养料……经过借鉴、融会贯通,提高了自身的艺术水平,形成了独特的藏传佛教艺术。