浅谈后现代思潮对博物馆学的影响

陈　扬

关键词后现代思潮；博物馆学；影响

摘要后现代思潮是20世纪末对西方产生重大影响的社会思潮，随着中国社会的飞速发展，这一思潮已经开始深入我国社会的各个领域，并产生了深刻影响，博物馆学也应该吸收其中积极的一面。本文对后现代思潮对博物学带来的冲击做了一些简要分析，通过对国外新型博物馆的经验介绍，提出一些见解。

后现代思潮是20世纪末对西方产生重大影响的社会思潮，它的产生可以看作是对现代主义的一种扬弃和延续。虽然后现代主义的理论至今仍呈现出多样性，还未形成统一的理论框架，但是不可否认的是，后现代主义已经进入我们这个尚未完全进入现代化的社会，并已经在一定程度上影响着我们的思维和行动。作为文化殿堂的博物馆及博物馆学更应该适应社会文化发展的潮流，深入研究后现代主义，积极地迎接其对博物馆学产生的冲击和挑战。

一、后现代主义思潮的产生背景和基本内涵

后现代主义的思想起源可以追溯到20世纪60年代甚至更早。此时的欧美社会开始向后工业时代(信息时代)转变，工业物质资料丰富，竞争的生活方式也给人的精神生活带来了潜在压制；计算机的普及和网络技术的发展打破了信息的垄断和自上而下的单向传播方式；以电视媒体为主要载体、具有广泛群众基础的大众文化对精英文化造成了冲击；由于环境污染和大规模杀伤性武器的存在，人类的生存环境面临着巨大的危机；民族、宗教矛盾冲突频繁。种种巨大的价值冲突引发了社会的一系列反应，后现代主义思潮应运而生。

什么是后现代主义?简单的说，就是对现代主义进行全面的批评和否定：1、后现代主义拒斥一体化、总体化和普遍性方案，而强调差异、多样性和复杂性；2、后现代主义否弃封闭的结构、固定的意义和僵硬的秩序，而赞同游戏、悬而不决、非完整性、不确定性、暖昧、偶然性和混沌；3、后现代主义放弃天真的现实主义和再现认识论，以及无中介的客观性和真理，支持视角主义、反本质主义、解释学、互文性、拟仿和相对主义；4、在向后现代转向中，强调打破不同学科内部和学科间的界线。由此可见，后现代主义呈现了一种不确定性、零散和片断性，反权威，反中心，消解主体性，主张反讽以及模仿拼贴的游戏态度，在艺术领域更体现出一种行动性和参与性。后现代主义思潮捍卫知识的地方性和独特性，反对话语霸权，认为真理的标准是随语境而定。在文化艺术领域则混合了高雅与通俗文化，消除了审美标准等等。总之，后现代主义是一个庞杂而且不稳定的系统，很难概而论之，下面仅从这一思潮对博物馆学的影响做简要的分析。

二、后现代主义扩大了博物馆学的研究领域

博物馆在西方文化中是一个纯艺术、高雅艺术的载体和象征，因此博物馆的出现一直被视为是一种文化现象。博物馆现象起源于人们对精神财富的占有，来自于统治阶级和上层社会的要求和愿望，一直是精英文化的代表，因此，直到20世纪初博物馆学的产生，博物馆一直同大众文化生活有一定的脱节，而后现代思潮在这一方面给博物馆学带来了巨大的冲击。

事实上，从二战结束到今天，通俗艺术的确大量涌现并深入人心。进入后现代，艺术与生活的界线已经被打破，艺术回归于大众，后现代美学的代表波普艺术反对艺术中的贵族化倾向，把身边极为常见的艺术作为艺术品来看待，“主张艺术应返回到生活中去，返回到可视、可以触知的一切事物上去”，因此，他们不反对消费文明和机器文明，而采用“拼贴法”和“现成物”，把各种影响堆砌集合，“作为艺术品来创造，来表现城市文明的种种性格、特征和内涵”。后现代主义消解了美学与非美学、艺术与非艺术的对立的同时，也消解了艺术家与观众的界线，使艺术走向平民，走向生活，在大众传媒的推波助澜下，后现代艺术已经渗透到生活的各个方面。

面对后现代主义思潮的挑战，博物馆应该拓展自身的经营理念，扩大收藏品的范围，在不影响博物馆自身形象的同时，更多地迎合大众的口味和欣赏水平。以纽约古根海姆博物馆为代表的美国博物馆较早地开始接受这一点，将现、当代艺术作品广泛地纳入博物馆的收藏范围，其中有“后印象主义”开创者塞尚、凡高，野兽派大师马蒂斯，立体主义领袖毕加索，德国表现主义的创始者凯尔希纳，幻象派大师夏加尔等等的作品。同时，古根海姆博物馆也是世界上最早在博物馆业引入和运用“文化产业”概念并获得巨大成功的博物馆。我国博物馆领域在对现、当代艺术展示、传播方面也有所发展，如新建的苏州博物馆设立了现代艺术厅，专门展览现代艺术大师的作品；上海博物馆也积极举办美国现代艺术展览，如《美国艺术300年：适应与更新》大型展览，但这些还仅仅停留在对西方现代艺术的欣赏和传播上，对后现代艺术的关注还比较少。就后现代艺术本身而言，在我国已有了一定的群众基础，北京的798艺术工厂、宋庄画家村都是诠释后现代艺术的重要平台和场所，其规模正逐渐发展，不断壮大。

后现代文化提倡采用能够让大家参与、甚至能动手的公共交流方式，这与博物馆学中倡导的“以人为本”是一脉相承的。中国科技馆新馆的开馆和北京老山汉墓发掘现场开放的火爆场面都是很好的证明。利普莱博物馆(Ripleys Believe It 0r Not Meseum)是充分体现后现代文化并且大获成功的博物馆之一，其创建者是美国著名的卡通作家罗伯-利普莱(RobertRipley)，他将自己旅游世界各地所搜集到的稀奇古怪的收藏品重新整理，并以趣味性、知识性的方式陈列展示，仔细地将每件展览品的历史渊源详加注解，使参观者不但获得视觉上的震撼，同时也可以增加不少见识。他在1933年芝加哥世界博览会上推出“奇人异事馆”，吸引了近200万人参观，现今利普莱信不信由你博物馆不仅在全世界设立了30余家，而且每年仍吸引数以万计的参观人潮，每个博物馆都成为了当地的标志性参观景点。

博物馆学对后现代思潮的另一呼应就是生态博物馆的建立和发展。生态博物馆的建立，同20世纪70年代博物馆学界掀起的把博物馆从为上流社会服务的圣所宝库转变为公众参与的社会文化中心的新博物馆学有关。新博物馆学的产生是博物馆学对后现代思潮最为直接的反应，这一理论的发展也使得生态博物馆应运而生。生态博物馆先是在法国的诺曼底、布列塔尼等地出现，斯堪的那维亚半岛的一些国家，西班牙、葡萄牙，甚至巴西等国也相继在精神病院、蓝领居住区、中产阶级居住区、少数民族地区以及农村地区建立了“泛生态博物馆”。这一类博物馆在我国目前也有很大的发展，贵州省已经建立了生态博物馆群，北方也建立了蒙古族的达茂旗敖伦苏木生态博物馆。我国无论是自然资源还是文化资源都相当丰富，而且呈现多样性、民族性，因此生态博物馆在我国更具意义，更有发展前景。

顺着生态博物馆的道路发展，还要提到

各地建立的以当地少数民族历史文化和风俗习惯为基础的博物馆，这也是后现代主义理论中强调的一点，即提倡平等主义的多元文化主义。我国是一个有着56个民族的多民族大家庭，各个民族都有自己的历史文化，在缔造这个多民族国家的历史进程中都做出了自己的贡献，而且国土辽阔，各地的生活方式、风俗习惯各有特点，一些具有地域性、独特性及丰富历史文化价值的民族、民俗文化和文物受到了重视。民族博物馆中较有特色的有四川凉山彝族自治州博物馆、海南陵水黎族自治县博物馆以及拉萨的西藏自治区博物馆等，民俗博物馆包括苏州民俗博物馆、天津民俗博物馆、江西南昌豫章民俗博物馆、山西祁县乔家大院民俗博物馆等等。三、后现代思潮对博物馆陈列方式的影响

陈列方式中的后现代倾向主要体现在进化论怀疑主义和文化相对主义。和现代主义文化主张的历时的线性发展不同，后现代强调共时和多元的发生状态，由此，进化论的原则受到了重新审视。我们知道，19世纪以来随着进化论的确立和深入人心，时间线索成为博物馆组织展示材料的决定性要素，这种由“一元历史观”所决定的“历史性”展览方式以时间为主线贯穿人类的文明和文化，将展示材料逻辑地组合在一定的主题之中。到了20世纪，有人针对作为展示理论基础的历史哲学提出了批评，他们认为，一元历史模式必然地导致把欧洲的历史进程连同文化特征视作一种标准的参照做法，从而达到一种欧洲中心论的观点。后现代主义者强调历史的多元性质和文化的相对性，把世界史看作是人类文明的传记，其中每一种文明都是等值的和同时代的，这使得非欧洲文化艺术品在国际市场上受到了重视。同时，在艺术领域也有人证明，艺术作为一门特殊的学科，某一时代氛围能把某种艺术推向高潮，但并不呈现绵延不断的进化趋势。这种进化论怀疑主义在一定程度上影响了博物馆学的研究，也对博物馆历史性展览起到了冲击。J·梅杰斯在《博物馆和“非历史性”展览》一文中就介绍了一批深受后现代影响，对进化论心存疑惑的设计师的展览。

四、结语

美国著名的社会学家和政治哲学家丹尼尔·贝尔指出：“后现代主义反对美学对生活的证明和反思，张扬非理性，后现代主义打破了现代艺术的界限，认为行为本身即艺术，艺术即标新立异，艺术和生活的界限消失了，艺术从博物馆移入环境中去。”他还指出，大众传媒的发展彻底解体了传统艺术。贝尔深刻地指出了在后现代潮流的冲击下，传统美学和艺术所受到的冲击。博物馆作为艺术和文化的载体，自然也不能回避这一趋势，因此对于博物馆和博物馆学来说，应该充满活力，富于弹性地去接受这一思潮，充分吸纳这个理论体系中的解放意义和民主意义，并利用这种思维方式和观念给博物馆注入新的活力，增加人们对博物馆的兴趣，而对于其理论当中对一切现实持怀疑、否定的态度和消极颓废的情绪，以及从根本上抹杀艺术与非艺术的界限，是应该予以否定的。

责任编辑：成彩虹