传承和弘扬优秀民族歌舞艺术

谷春荣　薛美翎

[中图分类号]D263[文献标识码]A[文章编号]1009—2234(2009)04—0144—01

从远古时期涌泻而来并一直不断延续发展的民族歌舞，以浓厚的生活气息，丰富的内容和多种多样的艺术形式，为广大人民群众所喜爱，它是祖国数千年灿烂文化的组成部分，闪耀着劳动人民的智慧和光华。如何正确认识民族歌舞艺术的价值和作用，并有效地传承和弘扬这一宝贵的文化资源，是摆在文化工作者面前的重要课题。

民族歌舞泛指各族人民自己创作并表演，具有浓郁的民族风情和地方色彩的歌舞艺术。它是劳动人民世代创造、传承，并且仍然存活于现实生活中的一种独特文化产品，是人民群众在长期历史进程中形成的价值观念的生动体现。

民族歌舞是祖国最丰富最具特点的艺术资源，它真实的再现了各族人民的劳动生活、风俗习惯和艺术情趣。人民热爱民族歌舞，他们说“鸟儿不能没有翅膀，我们的生活离不开歌舞”。民族歌舞是自我娱乐的文化活动，具有广泛的群众基础。它不受民族、区域、季节等时间和空间的限制，在全国各地都很火爆。凡在农闲时、丰收后，或婚嫁中，特别是在传统的节日里他们尽情的载歌载舞，进行摔跤、射箭、赛马、划龙船、打秋千，以及表演东北的“二人转”、对歌等各种各样的文娱活动。跳传统舞蹈则是各民族节日中共同的内容。如达斡尔族的“哈肯麦”、汉族的“大秧歌”等，做人不“跳弦”，白活几十年。民族歌舞的根深深扎在劳动人民生活之中，与人民群众的精神文化需求贴得最紧、距离最近，最受各族人民欢迎。从歌舞节目中我们可以了解各族人民的风俗习惯，体味其文化底蕴。

民族歌舞较多地保留着各民族尤其是少数民族原生态的生活特征。它的表演形式、风格特色及其内容所折射出的文化内涵，涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等方面的民族特色。像在汉族正月里的灯节，藏族的年节、望果节，壮族的歌圩，苗族的跳坡、四月八，维吾尔族的肉孜节、古尔帮节，蒙古族的敖包大会，侗族的采歌堂等场合表演歌舞节目，都具有浓郁的民族色彩。在我国有些兄弟民族地区，歌舞活动为未婚青年提供了进行的社交、选择佳偶的好机会，而那些歌舞能手又经常是大家爱慕的对象。这些活动对促进我国歌舞艺术的发展，以及培养优秀的歌舞艺术家起着积极的推动作用。

民族歌舞具有较高的艺术价值和旺盛的生命力。民族歌舞虽然只是我国丰富灿烂文化资源的沧海一粟，但却百花齐放，熠熠生辉。的确，民族歌舞的品种的丰富多彩、艺术表现形式美妙奇特，文化价值厚重、悠久，它已成为人们生活中不可或缺的部分。民族歌舞经过人们世世代代相传到今天不但还愉悦着千千万万的人们，而且还向世人传递着我国丰富多彩的民族文化，由此透出的人文精神是‘中华民族心灵的展示，是人类本质美的体现。今天，我们能看到我国各族人民如此丰富的歌舞艺术，与传统的歌舞活动有着血肉相连密切关系，它是传统民族歌舞的继承和弘扬。像在春节期间，群众组织的“秧歌会”“小车会”“龙灯会”“狮子会”等着种各样的歌舞表演，各显其能，争妍斗艳，实际上都沿用了传统民族歌舞的风格和形式。

任何一个国家和民族文化的发展，都是在既有文化传统基础上进行的文化传承、变革与创新。如果离开传统、割断血脉，就会迷失方向、丧失根本。党的十七大报告指出：“中华文化是中华民族生生不息、团结奋斗的不竭动力。要全面认识祖国传统文化，取其精华，去其糟粕，使之与当代社会相适应、与现代文化相协调，保持民族性、体现时代性”。民族歌舞是劳动群众世代创造、传承且仍存活于现实生活中的一种独特文化，是各族人民的文化瑰宝。弘扬中华文化，建设中华民族共有精神家园，必须认真对待优秀民族歌舞，让更多人了解优秀民族歌舞，喜爱优秀民族歌舞，成为优秀民族歌舞承载者、传播者，不断增强中华文化的魅力和生命力。

优秀民族歌舞节目是弘扬中华文化的大众性载体，它刻录着广大劳动人民在长期历史进程中形成的价值观念，弘扬民族歌舞艺术，归根到底是要使其所富含的民族精神、道德规范成为广大人民群众的精神动力和道德操守。要按照取其精华、去其糟粕的原则，对民族歌舞进行科学梳理，深入挖掘、提炼民族歌舞中的有益价值，汲取合理思想内核，使其符合时代发展的要求。创新是一个民族进步的的灵魂，要准确把握社会文化生活的新特点和人民群众精神文化需求的新变化，不断赋予民族歌舞新的时代内容。文化工作者要善于运用现代传播手段创新民族歌舞表现形式，实现品种、样式、载体、风格的极大丰富，使广大群众的文化生活更加多姿多彩。